Wawancara dengan Masaaki Yuasa, sutradara Roo's Songs That Tell the Dawn Yang penting adalah bagaimana Anda ingin menjalani hidup Anda. Sebuah pesan untuk masa ketika sulit untuk mengatakan apa yang ingin Anda katakan.

Menyusul film The Night is Short and the Walking Maidens, film animasi karya Masaaki Yuasa berjudul Roo's Song of Dawn akan dirilis pada tanggal 19 Mei 2017. Ini adalah kisah fantastis tentang seorang siswa SMP yang depresi, Kai, yang sekelilingnya berangsur-angsur berubah saat ia bertemu dengan Roo, seekor putri duyung. Berbagai elemen memeriahkan film ini, termasuk interaksi antara Kai dan Roo, pola band SMP, dan cerita yang memanfaatkan latar belakang kota pelabuhan Himashi, yang diwarnai dengan ekspresi animasi yang hanya bisa dihadirkan oleh sutradara Yuasa.
Kami berbicara dengan sutradara Yuasa, yang telah memenangkan banyak penghargaan di festival film di seluruh dunia, tentang bagaimana ia merasakan suasana kontemporer dan bagaimana ia memproyeksikan pemikirannya ke dalam karyanya.

Suasana di mana sulit untuk mengatakan apa yang ingin Anda katakan," yang menjadi norma.

Bagaimana Anda mulai merencanakan film ini?

Yuasa: Pertama-tama, kami diberi subjek animasi teater orisinal. Saya pikir akan menarik untuk membuat animasi dengan suasana karya Fujiko Fujio, yang saya tonton sewaktu kecil, dengan kualitas teater, jadi saya mulai membuat kontennya. Awalnya, saya memikirkan makhluk yang berbeda dari putri duyung, dan ada waktu ketika karakter utamanya bukan seorang siswa sekolah menengah pertama. Kemudian, melalui pertemuan naskah, kami memutuskan bentuk yang sekarang dan memutuskan untuk membuat film tentang seorang gadis yang memendam sesuatu di dalam dirinya, tetapi tidak bisa mengatakannya, dan mengirimkan sesuatu melalui musik.


─ ─ Pengantar di situs web resmi mengatakan bahwa ini adalah "kisah yang benar-benar ingin dibuat oleh Sutradara Yuasa". Dapatkah Anda memberi tahu kami, apa maksudnya?

Yuasa: Tentu saja, semua karya saya sebelumnya adalah sesuatu yang ingin saya buat juga (tertawa). (Tertawa) Ketika itu adalah cerita orisinil, tema yang saya pikirkan sekarang langsung muncul, dan karena tidak ada cerita orisinil, saya pikir pesan dari diri saya sendiri menjadi lebih kuat. Saat ini, menurut saya, ada suasana di mana sulit untuk mengatakan apa yang ingin Anda katakan. Memang sulit untuk mengatakannya, tetapi menurut saya, sudah menjadi kebiasaan untuk tidak mengatakan sesuatu dengan terlalu jujur, meskipun akan lebih baik untuk mengatakan apa yang Anda rasakan. Saya bertanya-tanya mengapa orang mengatakan hal-hal seperti "Saya tidak bisa memberi tahu orang lain tentang hal ini" atau "Saya tidak bisa merekomendasikannya" ketika mereka menyukai sesuatu, padahal seharusnya tidak masalah jika mereka menyukainya sendiri. Saya membuat film ini sambil berpikir bahwa akan lebih baik jika para pendengar dapat mengatakan apa yang ingin mereka katakan dengan cara yang lebih toleran, tanpa menciptakan suasana 'itu adalah hal yang aneh untuk dikatakan'.

Apakah Anda merasakan atmosfer kesulitan untuk mengatakan apa yang ingin Anda katakan dari remaja SMP dan SMA seperti karakter utama Kai dan yang lainnya?

Yuasa Kadang-kadang saya merasakannya dari orang dewasa yang dekat dengan saya, tapi saya pikir itu pasti lebih umum di antara anak muda. Saya merasakan atmosfer ini di sekolah dan situs jejaring sosial tempat anak muda berkumpul, dan tampaknya sulit untuk mencoba menyimpang dari itu. Tetapi, suasana itu sekarang sudah menjadi norma, jadi mereka mungkin tidak terlalu mencemaskannya. Namun demikian, apabila Anda tiba-tiba bertemu dengan seseorang yang berbicara dengan lantang, Anda akan terkejut. Ini agak rumit, bukan? Ini mungkin perasaan yang dipupuk untuk hidup secara bijaksana, tetapi apa artinya menjadi bijaksana pada awalnya? Menurut saya, hal itu agak menyempitkan, dan pada akhirnya, saya pikir itu semua tentang bagaimana Anda ingin menjalani hidup Anda.


─ ─ Konsultasi seperti apa yang Anda lakukan dengan penulis skenario Reiko Yoshida untuk menyatukan pemikiran sutradara Yuasa ke dalam cerita?

Yuasa: Pada dasarnya, kali ini saya mengambil sikap, "Mari kita dengarkan dia". Kami menyatukan sebanyak mungkin gagasan Yoshida-san, dan dia juga memberikan suasana yang baik bagi para siswa SMP dan SMA. Sejak saya bekerja secara tidak langsung dengan Yoshida di Kasmin (2001), saya selalu berpikir, "Jika ada orang yang begitu menarik, saya ingin bekerja dengannya suatu hari nanti", dan sebelum saya menyadarinya, sekitar 20 tahun telah berlalu (tertawa). (Tertawa) Dia menulis naskah yang sangat solid, dan memiliki metodologi serta pengetahuan yang tidak saya miliki, jadi, saya mengambil sebanyak mungkin dari gagasan Yoshida-san, dan melakukan penyesuaian. Lou, juga, pada awalnya dibuat sebagai vampir dengan dua sisi, tetapi Yoshida berkata, "Bukankah lebih baik memiliki karakter yang imut yang membuat orang ingin pergi ke bioskop untuk melihatnya?" Saat itulah dia menjadi putri duyung. Dengan putri duyung, kita bisa memiliki konflik antara dunia bawah laut dan dunia darat, dan saya pikir kita bisa menceritakan kisah yang ingin kita ceritakan tanpa harus memaksakan dualitas. Kelemahan Rue terhadap matahari adalah sisa-sisa dari masa vampirnya.

Karakternya sangat unik. Apa yang Anda perhatikan saat memerankan karakter-karakter tersebut?

Yuasa: Tidak hanya anak muda seperti Kai dan yang lainnya, tetapi juga banyak orang dewasa yang tinggal di kota Sunless. Saya berhati-hati untuk tidak membuat mereka menjadi orang-orang yang stereotip. Saya mencoba untuk menunjukkan sekilas tentang orang-orang yang memiliki sesuatu di balik layar, tetapi tidak ditampilkan dalam film. Ada suasana di antara orang dewasa di mana mereka tidak dapat mengatakan apa yang ingin mereka katakan, dan orang-orang yang jujur tentang berbagai hal dianggap eksentrik, dan beberapa orang merasa aman dengan dianggap eksentrik. Orang tua merasa mereka tidak dapat menunjukkan kelemahan mereka kepada anak-anak mereka, atau mereka pikir mereka tidak boleh memaksakan pada mereka, dan saya pikir akan lebih baik jika saya dapat menciptakan perasaan bahwa mereka sangat khawatir tentang hal itu sehingga mereka tidak dapat melihat perasaan mereka yang sebenarnya.


─ ─ Penduduk Hinamachi juga memiliki gerakan yang menarik dalam berbagai adegan, bukan? Apakah Anda memiliki karakter penghuni favorit?

Yuasa Ada seorang nelayan reyot yang diperankan oleh Daigo-san dari Chidori, tetapi ketika dia keluar dan berbicara, dia membawa telingaku bersamanya (tertawa). (Tertawa) Pada awalnya, dia lebih pendiam dalam sesi rekaman, jadi saya pikir saya memintanya untuk lebih kasar. Sangat menarik, betapa bebasnya ia memainkan peran itu. Kami tidak menentukan wilayah Nichimu-cho, jadi kami meminta mereka berbicara dalam bahasa apa pun yang mereka inginkan.