Wawancara panjang dengan Kosuke Nakanishi, Direktur Fotografi! (Edisi ke-15 "People in the Middle" dari anime dan game)

Seri ini menghadirkan suara-suara nyata dari para kreator yang aktif dalam industri animasi dan game. Dalam edisi ke-15 ini, kami bertemu dengan sinematografer Kosuke Nakanishi. Animasi pembuka yang pop dan unik dari Haruka Nogizaka's Secret, parodi yang sangat indah dalam Baka to Test to Summoner dan Norin, dan efek sihir yang dinamis dalam Fate/kaleid liner Prisma Illya, semuanya adalah hasil dari keterampilan pembuatan film Nakanishi. Nakanishi, yang juga seorang art director di Asahi Productions, terus mengejar berbagai kemungkinan baru dalam fotografi animasi. Dalam artikel ini, ia berbicara tentang pengaruhnya, kariernya, komitmennya terhadap pekerjaannya, kualitas dan kemampuan yang diperlukan dari seorang sinematografer serta tujuan masa depannya.

Seorang sinematografer yang juga menangani 3DCG

Terima kasih banyak atas kesediaannya untuk diwawancarai oleh Akiba Research Institute. Pertama-tama, saya khawatir ini adalah pertanyaan dasar, tetapi pekerjaan seperti apa yang terlibat dalam pembuatan film animasi?

Kosuke Nakanishi (selanjutnya disebut Nakanishi): Ini adalah pekerjaan di mana sel (gambar bagian yang bergerak) yang diwarnai oleh finisher dan BG (gambar latar belakang) oleh seniman latar belakang digabungkan dan dirangkai menjadi gambar berdasarkan cetak biru yang disebut time sheet.

Nakanishi: Apakah benar jika dikatakan bahwa menyesuaikan warna dan cahaya seluruh layar juga merupakan pekerjaan sinematografer?
Nakanishi Ya, benar. Sebagian besar pekerjaan saya melibatkan pemfilteran, tetapi saya sering menanggapi permintaan dari sutradara dengan menciptakan efek miring untuk pemandangan larut senja, atau nada sepia untuk kenangan. Ada sebagian perbedaan, seperti bentuk bayangan dan pencahayaan, yang hanya tampak jelas apabila sel ditempatkan pada BG, jadi saya melakukan penyesuaian pada area ini sewaktu pemotretan.

Untuk serial 'Fate/kaleid liner Prisma Illya' (2013-16), kami tidak menggunakan filter untuk sebagian besar, dan hanya membaurkan sedikit sel. Memang sulit, karena saya harus melakukannya untuk setiap bidikan, tetapi saya sudah lama ingin mencobanya. Saya harus melakukannya satu per satu, jadi memang sulit, tetapi saya selalu ingin mencobanya.

Nakanishi: Apakah Anda punya saran mengenai komposisi atau kerja kamera?

Nakanishi: Kadang-kadang saya melakukan persis seperti yang diperintahkan oleh para animator dan sutradara, dan kadang-kadang saya mengoreksinya jika gambarnya kurang kuat, atau tidak sejalan dengan maksud sutradara.

T.V. Menurut wawancara sebelumnya, Nakanishi-san terlibat dalam referensi adegan, efek CG dan efek 2D dalam "ILYA".

Nakanishi: Ini adalah... ini adalah alasan besar mengapa saya dipilih untuk proyek ini, karena komposisi ini istimewa. Efek 2D selalu dipesan untuk waktu yang lama, tetapi tidak biasa bagi kru film untuk melakukan efek CG. Saya berpikir, "Jika kita bisa melakukan efek CG dalam pembuatan film, kita bisa menambahkan banyak hal pada hasil akhirnya", jadi saya berdiskusi secara mendalam dengan tim 3D dan kami diizinkan untuk melakukannya. Saya pikir ini akan menjadi kesempatan yang baik untuk lebih dekat dengan efek CG yang digunakan dalam film 'Fate/Zero' (2011-12) karya ufotable, jadi saya berkonsultasi dengan SILVER LINK.

TM: Menurut Anda, apakah ide "pembuatan film yang juga menangani 3DCG" akan mengakar di masa depan?

Nakanishi Dalam live-action dan film Hollywood, ada posisi yang tepat yang disebut "VFX" (catatan editor: singkatan dari "efek visual"), tetapi sejak pembuatan film untuk animasi dimulai dalam bentuk analog, tidak ada posisi seperti itu. Saya rasa, kita sekarang membayar harga untuk ambiguitas kita.

Istilah 3DCG tidak berarti bahwa saya bisa melakukan semua rigging, pemodelan, animasi dan efek CG. Di masa mendatang, saya berharap dapat memisahkan pembuatan film menjadi komposer dan efektor.

Nakanishi: Dalam "Noorin" (2014), Anda digambarkan sebagai 'sutradara teknis'.

Nakanishi Ini juga merupakan posisi yang tidak jelas dalam industri animasi, atau lebih tepatnya, ini adalah jabatan yang berubah dari film ke film, dan saya ditanya, "Bagaimana saya harus menuliskannya di daftar staf? Saya ditanya, "Apa yang harus saya tulis di daftar staf?" dan saya membuat judul sendiri. Sinematografer adalah direktur fotografi kami, Tomonori Teramoto, dan saya bertanggung jawab atas keputusan alur kerja, pemrosesan sel, dan juga pemotongan yang sangat berat. Contohnya, saya diizinkan untuk mengerjakan adegan langsung Yukatan pada awal episode pertama, dan saya menciptakan efek untuk nada musik dan hati.

Bertujuan untuk "permintaan sutradara + α".

Apakah Anda memiliki spesialisasi dalam ekspresi? Apakah cerita gadis ajaib adalah spesialisasi Anda?

Nakanishi: Saya sudah mahir dalam efek sulap (tertawa). (Tertawa) Ketika saya pertama kali bergabung dengan perusahaan, saya ditugaskan untuk "Putri Kembar dari Planet Misterius" (2005-06), yang tidak biasa pada waktu itu, karena semua gerakan khusus difilmkan dan tidak ada gambarnya. Saya bertanggung jawab atas serial ini selama satu setengah tahun, jadi saya memikirkan pendekatan saya sendiri untuk adegan transformasi dan mencoba berbagai hal. Sejak itu, saya diminta untuk mengerjakan banyak cerita gadis ajaib, dan di situlah saya sekarang.

Dari segi ekspresi, saya sebenarnya lebih baik dalam hal yang ada di alam, seperti sungai, deburan ombak, air, api dan sebagainya. Ketika saya masih kuliah, saya awalnya tertarik pada mad painting (catatan: teknik yang memadukan rekaman live-action dengan seni latar belakang). Baru-baru ini, saya diberi kesempatan untuk mengerjakan film fotorealistik berjudul 'Slaughterhouse Organ' (2017), dan saya sangat menikmatinya.

Saya juga menjual ekspresi, atau gagasan bahwa saya tidak selalu merespons 100% terhadap permintaan sutradara, tetapi selalu menambahkan sesuatu yang ekstra. Ketika saya diminta untuk melakukan sesuatu seperti ini, saya tidak hanya mengatakan, "Ini yang saya inginkan," tetapi saya mencoba menyajikannya dengan cara yang mengatakan, "Ini yang saya inginkan, tetapi saya juga bisa melakukan sesuatu seperti ini". Kadang-kadang saya mendapat pertanyaan, "Apa-apaan ini? (tertawa), tetapi saya selalu ingin mengambil tantangan seperti itu.

Karya apa yang memengaruhi Anda?

Nakanishi Saya menyukai film live-action, dan yang terbaru adalah film The Revenant: The Return of the Dead karya Alejandro González Iñárritu. Saya sering menonton film yang melibatkan sinematografer Emmanuel Lubezki. Saya juga menyukai film-film seperti No Country karya Coen Bersaudara, Interstellar dan The Dark Knight karya Christopher Nolan dan Hidden Memories karya Michael Haneke. Saya juga menyukai film yang direkam dengan film, dan saya menyukai kosmologi dan mekanika kuantum, seperti Interstellar.

Beberapa pengaruh lama saya adalah film 'The Shawshank Redemption' karya Frank Darabont, 'Alien' karya Ridley Scott dan 'Seven' karya David Fincher. Saya sudah tertarik dengan film-film tersebut sejak saya masih kecil, bahkan dalam hal pengarahan seni. Dalam 'Seven', OP-nya sangat mengejutkan, saya berpikir, "Bagaimana mereka bisa membuat sesuatu seperti ini?" Saya bertanya-tanya.

Saya juga menggunakan film live-action dan film Marvel sebagai referensi untuk menciptakan efek. Saya juga menggunakan Houdini (catatan editor: nama perangkat lunak 3DCG, dibaca sebagai 'Houdini'), dan saya menonton film yang menggunakannya.

Di antara film animasi 3D Pixar, saya menyukai Remy's Delicious Restaurant karya Brad Bird, dan menontonnya setiap hari ketika saya membeli DVD-nya. Sedangkan untuk animasi Jepang, favorit saya adalah AKIRA (1988) karya Katsuhiro Otomo. Saya juga melihat buku seni, dan saya pikir saya sudah gila ketika melihat bahwa buku tersebut memiliki gambar referensi aiueo (tertawa). (Tertawa) Saya terkejut saat memikirkan, bahwa bahkan adegan di mana kaca pecah, semuanya digambar.

Film yang mengawali karier saya di industri ini adalah Samurai Champloo (2004) karya Shinichiro Watanabe, yang sinematografernya adalah Kazuhiro Yamada dari Asahi Productions. Film ini tidak dalam bentuk hitam-putih, tetapi menurut saya, sungguh keren, bagaimana ia menjaga saturasi warna serendah mungkin. Setelah itu, saya bekerja sama dengan Mr Yamada dalam film 'Slaughterhouse Organ'.

Siapa yang menjadi target Anda?　Anda memiliki nama Tokumitsu Kifune di Twitter.

Nakanishi Saya adalah lulusan seminar Kifune di Tokyo Zokei University. Pada saat itu, universitas tersebut tidak memiliki jurusan animasi, tetapi saya mendengar bahwa Pak Kifune mengajar kelas animasi, jadi saya mengikuti seminar tersebut.

Pada seminar pertama, kami diberi tur ke studio animasi, dan kami mengunjungi studio 'Steamboy' milik Sunrise. Saya senang bertemu dengan Sutradara Otomo, yang tiba-tiba mengenakan kaos 'Akira' di pintu masuk (tertawa), tetapi saya juga cukup terkejut ketika melihat karya seni digital yang dibuat di sana.

Dari segi pembuatan gambar, orang yang menjadi target saya adalah Yamada-san. Saya menggunakan Mr Lubecki sebagai referensi untuk pembuatan karya seni saya, tetapi saya membuat animasi secara digital, dan saya tidak memegang kamera seperti sinematografer live-action. Namun demikian, saya ingin mencoba membuat animasi one-cutting suatu hari nanti.

Apakah partisipasi Anda dalam film ini merupakan tawaran dari sutradara?

Nakanishi: Saya mulai menerima tawaran setelah saya menyelesaikan film Haruka Nogizaka's Secret (2008-09). Saya masih memiliki hubungan dengan sutradara Munenori Nawa dan staf Nogizaka. Saya telah bekerja dengan sutradara Shin Onuma sejak The Baka, the Test and the Summoner (2010-11). Saya selalu mahir dalam karya foto-realistis, tetapi dapat berpartisipasi dalam karya sutradara Nawa dan Onuma, telah memungkinkan saya untuk memperluas jangkauan ekspresi saya.

Baru sekitar satu dekade sejak beralih ke pembuatan film digital untuk animasi, jadi saya masih dalam tahap penjelajahan untuk mengetahui, sejauh mana saya bisa melangkah. Jadi, saya selalu memberi diri saya semacam tantangan dan mencoba melakukan apa yang tidak bisa saya lakukan sekarang pada saat saya selesai. Saya ingin mencoba melakukan pekerjaan yang berorientasi pada wanita jika saya diminta untuk melakukannya.