Kesiapan untuk menanggung 'kekuatan persetujuan' sebagai seorang kreator - Wawancara dengan sutradara Ei Aoki dari 'Re:CREATORS'.

Re:CREATORS adalah kisah tentang berbagai karakter dramatis dari dunia lain yang menyelamatkan dunia nyata. Ketika kami berbicara dengan sutradara Ei Aoki, yang menyampaikan episode terakhir serial ini, ia memberikan penjelasan yang tidak terucapkan mengenai sikapnya sebagai pencipta, tekadnya dalam menggambarkan hubungan antara pencipta dan penerima, dan pemikiran lainnya sebagai pencipta yang unik untuk tema karya ini. Jika Anda menonton film ini lagi setelah membaca artikel ini, Anda akan dapat merasakan perasaan yang dia miliki untuk masing-masing karakter.

Menggambarkan karya sebagai simulasi daripada metafiksi

─ ─ Ketika pertama kali menerima proyek untuk Re:CREATORS dan membaca draf Hiroe-sensei, Anda sangat tertarik.

Aoki: Seluruh struktur karya ini adalah metafora untuk manufaktur. Saya menemukan hal itu sangat menarik dan berpikir bahwa saya ingin membuat sesuatu seperti itu. Karya pertama yang saya baca hampir sama dengan Re:CREATORS NAKED (# ), yang saat ini tersedia di web. Pada saat itu, Hiroe-san masih melalui proses coba-coba, dan saya menyarankan beberapa bagian yang perlu disusun ulang atau ditambahkan atau dihapus untuk membuat struktur seri sebagai anime, dan kami melakukan diskusi skenario berdasarkan saran-saran ini.

Apakah sutradara Aoki memberikan saran untuk memperdalam karakterisasi lebih lanjut?

Aoki: Saya mendapat kesan bahwa karakter-karakternya sudah hampir selesai saat saya menerima draft dari Hiroe-san, jadi saya tidak punya banyak saran untuk diberikan. Saya hanya mengganti atau menambah urutan episode. ...... Saya juga meminta Light Works, sebuah perusahaan sastra, untuk membuat cerita latar yang solid berdasarkan naskah aslinya. Sebagai contoh, dalam kasus 'Infinite God Machine Monomagia', kami meminta mereka untuk mengembangkan cerita asli dalam drama tersebut untuk membuat judul setiap episode, dan memikirkan struktur staf.


Jadi, apakah ada Nakano Bell yang nyata? Film ini mengandung elemen metafiksi, tetapi apa yang Anda sadari secara khusus ketika menyutradarainya?

Aoki: Film ini memang memiliki struktur metafiksi, tetapi saya tidak benar-benar menganggapnya sebagai cerita metafiksi. Menurut saya, film ini lebih seperti simulasi. Jika karakter yang digambarkan benar-benar datang ke dunia ini, bagaimana perasaan mereka dan apa yang akan mereka lakukan? Saya merasa itulah temanya, terutama pada paruh pertama. Episode 13 dari kompilasi ini merupakan kisah metafiksi, tetapi selain itu, saya mengerjakannya dengan berpikir bahwa orang harus menikmatinya secara murni sebagai kisah tentang para tokohnya.

Apakah benar jika dikatakan bahwa gaya Sutradara Asoki adalah menenun sebuah cerita dengan menggambarkan bagaimana para karakter berpikir dan bertindak di dunia mereka, dan bukan hanya dalam karya ini?

Aoki: Ya, benar. Akhir-akhir ini, saya sering diminta untuk mengerjakan film laga, tetapi saya percaya bahwa dasar dari sebuah cerita adalah karakternya. Saya ingin menggambarkan karakter melalui aksi dalam karya-karya semacam itu. Re:CREATORS juga memiliki struktur metafiksi, tetapi ketertarikan saya adalah pada cerita karakternya. Di masa lalu ada karya-karya yang karakternya berasal dari dunia cerita, tetapi dalam banyak kasus, protagonisnya adalah orang dari dunia nyata, dan karakter yang muncul hanyalah sebuah objek. Namun demikian, dalam karya ini, perspektifnya dibalik: protagonis adalah objek dari sudut pandang mereka, dan karakterlah yang mengambil inisiatif dalam tindakan mereka. Saya pikir, akan menarik untuk menemukan kembali dunia yang kita tinggali sekarang, dari sudut pandang para tokoh, dengan penekanan pada keterkejutan mereka saat datang ke dunia ini.


─ ─ Dalam kisah Re:CREATORS, karakter Setsuna dan keadaan di sekelilingnya, menggabungkan apa yang terjadi dalam kehidupan nyata - penciptaan karakter sekunder melalui internet. Bagaimana sutradara Aoki melihat perluasan lingkungan di mana jalan menuju profesionalisme bisa dibuka melalui sarana ini?

AOKI: Hal yang sama terjadi pada masa ketika satu-satunya media untuk hal ini adalah majalah coterie berbasis kertas, tetapi kontribusi dan karya turunan tidak selalu menjadi pintu gerbang untuk menjadi profesional. Dewasa ini, terdapat berbagai media seperti 'pixiv', 'Nico Nico Douga' dan 'YouTube', tetapi bukan berarti menjadi terkenal di sana dan mendapatkan kontrak dengan organisasi profesional, yang menjadi tujuan mereka. Menurut saya, sungguh menarik, karena mereka telah menjadi terkenal sebagai YouTuber, mereka tidak ingin menggunakan hal itu sebagai kesempatan untuk menjadi tokoh TV. Hal itu memperluas jangkauan ekspresi mereka, dan saya menonton mereka sambil memikirkan tentang berbagai nilai berbeda yang mereka miliki.

Apakah Anda benar-benar melihat aspek-aspek ini ketika Anda menggambarkannya dalam film ini?

AOKIOKI: Saya tidak tahu banyak tentang hal itu, tetapi saya melihat pixiv dan saya menonton beberapa pengguna YouTube secara teratur, jadi saya benar-benar mengerti bagaimana perasaan mereka. Saya sendiri dulu menggambar fanzine, jadi saya memiliki pengalaman langsung mengenai kegembiraan dari kreasi sekunder.

─ ─ Jadi, kamu memahami perasaan frustrasi Sota dan Setsuna yang tiba-tiba menjadi bintang dari pengalaman langsung.

Aoki Ya, itu benar. Menurut saya, yang hebat dari Hiroe-san adalah dia tidak hanya menggambarkan aspek positif dari monozukuri, tapi juga elemen negatif dari kecemburuan, dan membawanya ke dalam drama. Dan saya telah merasakan kegembiraan saat merangkumnya dan menjadikannya sebuah cerita sejak pertama kali membacanya.