Wawancara panjang dengan animator Koichi Motomura! ("Orang dalam" anime dan game, Vol. 22)

Animasi tidak dibuat dalam sehari. Animasi adalah buah dari keterampilan yang luar biasa dan upaya tak kenal lelah dari para penciptanya. Dalam edisi ke-22 "Orang-orang di dalam anime dan game", kami mewawancarai animator Koichi Motomura untuk pertama kalinya di media web. Motomura-san dikenal dengan karyanya di Gurren Lagann, Toradora! Panty & Stocking with Garter Belt, Ano Hi Mita Hana no Namae o Bokutachi wa Mada Shiranai. Boku wa Tomodachi ga Sukunai, Natsuiro Kiseki, Toaru Kagaku no Railgun S, Onikan no Chi-Tetsu, Seraph of the End, Rolling☆Girls, dan Blend S. Dia dikenal luas sebagai sutradara animasi untuk anime klasik seperti Boku wa Tomodachi ga Sukunai, Natsuiro Kiseki, Toaru Kagaku no Railgun S, Onikan no Chi-Tetsu, Seraph of the End, Rolling☆Girls, dan Blend S. Dia juga bekerja sebagai desainer karakter di Yotsunoha dan sebagai kepala sutradara animasi di Hanamaru Kindergarten, yang keduanya menjadi favorit para penggemar. Dalam artikel ini, Mr Motomura berbicara panjang lebar tentang karya-karya yang telah mempengaruhinya, komitmennya terhadap pekerjaannya, kariernya, kualitas dan kemampuan yang dibutuhkan oleh seorang animator, dan tantangan masa depannya.

Saya tidak akan pernah melupakan kegembiraan saat melihat gambar saya sendiri bergerak

Terima kasih banyak telah setuju untuk diwawancarai oleh Akiba Research Institute. Pertama-tama, kapan Anda merasa puas sebagai seorang animator?

Koichi Motomura (Motomura) Ketika saya baru saja memulai, saya sangat tersentuh ketika melihat gambar saya sendiri beraksi, dan saya masih ingat perasaan itu sampai sekarang.

Karya apa yang telah memengaruhi Anda?

Motomura Saya tidak benar-benar mulai menonton anime sampai saya menjadi mahasiswa, tetapi episode (episode 31) yang disupervisi oleh Atsuko Nakajima dalam Rurouni Kenshin - Meiji Swordsman Romantic Tan (1996-98) memiliki karya seni yang sangat indah. Adegan chambara, misalnya. Pada sekitar waktu itulah saya mulai merekam dan menonton anime.

Saya juga menonton Tenchi Muyo! Môryôkôki (1992-94), yang diizinkan untuk ditonton oleh para senior saya di kelompok studi manga di universitas. Itu adalah serial OVA pertama, tetapi pada saat itu saya tidak tahu bahwa saya akan menjadi seorang animator, dan saya menyukainya sebagai seorang penggemar.

Dalam hal game, saat itu sedang booming pertarungan, jadi saya sering bermain Street Fighter. Street Fighter memiliki pengaruh besar pada cara saya menggambar otot.

─ Ketika Anda masih kuliah, apakah Anda anggota klub manga?

Motomura: Saya belajar seni rupa di universitas dan membuat lukisan cat minyak di kelas. Saya pikir saya ingin menghindari klub seni karena saya membuat lukisan cat minyak di kelas, jadi saya bergabung dengan Manzoken dengan hati yang ringan, tetapi klub ini penuh dengan orang-orang yang memiliki karakter yang kuat seperti 'Jutta Choujin Aaru' (tertawa). (tertawa) Saya dibawa ke Comiket untuk pertama kalinya dan memasuki jalur otaku.

Sampai saat itu, gambar saya cukup realistis, bahkan dalam ilustrasi, tetapi di bawah pengaruh anggota klub manga yang lebih tua, saya mulai menggambar gambar yang mirip manga. Saya tidak memiliki rekan sesama seniman sampai saat itu, jadi ini adalah pengalaman pertama saya dipengaruhi oleh orang lain.

Saya pandai dalam hal yang lucu dan kehidupan sehari-hari.

Jenis gambar dan genre apa yang Anda kuasai?

Motomura: Saya senang menggambar gambar yang lucu. Dari segi genre, saya mahir dalam drama kehidupan sehari-hari. Suatu hari saya sangat senang ketika sutradara Hiroshi Nishikori, yang membantu saya dalam GAD GUARD (2003), menyerahkan potongan adegan sehari-hari dari film lain, dan mengatakan bahwa jika itu adalah adegan sehari-hari, maka itu adalah milik Motomura.

Berbicara tentang film imut, Anda pernah bekerja sebagai sutradara animasi untuk Natsuiro Kiseki (2012), Rolling☆Girls (2015) dan Brend S (2017). Ada banyak karakter wanita dalam karya-karya ini, jadi, bukankah sulit untuk memisahkannya?

Motomura: Saya harus menggambar karakter secara terpisah dan memikirkan tentang karakterisasi dan akting masing-masing karakter, yang membuat kepala saya meledak (tertawa). (Tertawa) Jika saya, sebagai seorang animator, adalah seorang aktor, saya harus memainkan beberapa peran untuk setiap karakter. Memang menyenangkan, tetapi ini adalah kerja keras. Untuk sementara waktu, saya juga belajar teater panggung.

(2016), di mana Anda berpartisipasi dalam pembukaan dengan gambar asli.

Motomura: Saya menyukai karya-karya dan para staf di Animation Studio, jadi ketika mereka menelepon saya, saya berkata, "Saya akan segera ke sana!" (tertawa).

Jenis potongan seperti apa yang Anda kerjakan untuk karya selain yang imut-imut?　Contohnya, bagaimana dengan 'Onikan no Chitetsu' (2014)?

Motomura: Saya mengawasi pembuatan bagian B dari episode 4 Onikan, manga sandal jepit kelinci Akuto.

Seni orisinil seperti apa yang Anda kerjakan untuk 'The Garden of the Sinners' (2007-10)?

Motomura: Pada Bab 6, ada sebuah potongan di mana karakternya mengenakan kimono dan memegang pedang Jepang. Saya ingat saat itu sangat sulit, karena saya mengenakan kimono dan furisode (kimono lengan panjang) saya bergetar. Bahkan, saya membeli pedang imitasi dan mengayunkannya saat melakukannya. Saya berada di klub kendo ketika saya masih kecil, jadi saya suka beraksi dengan pedang.

Apakah Anda memiliki aturan yang selalu Anda ikuti dalam pekerjaan Anda?

Motomura: Sama saja, baik untuk menggambar maupun mengawasi, tetapi saya sangat menghargai hubungan antara bagian sebelumnya dan bagian berikutnya dalam suatu karya. Dalam jargon industri, ini disebut 'pencocokan', tetapi jika ada sesuatu yang ada di potongan sebelumnya tidak ada di potongan berikutnya, atau jika penampilan karakter di potongan sebelumnya tidak terhubung ke potongan berikutnya, saya mencoba menghilangkan apa pun yang mungkin dianggap tidak wajar oleh pemirsa. Hal ini juga ditunjukkan dalam buku Prinsip-prinsip Gambar karya Yoshiyuki Tomino, dan menurut saya, para animator harus membaca buku ini.