Hubungan bukanlah hitam dan putih. ...... itulah mengapa hubungan itu menarik! Wawancara dengan Naoko Yamada, sutradara Liz and the Blue Bird, yang meluangkan waktunya untuk mengurusi drama para gadis!

Film anime 'Liz and the Blue Bird', yang menggambarkan seluk-beluk hati remaja perempuan, mulai dirilis hari ini, 21 April 2018.

Film ini didasarkan pada anime populer 'Hibike! Euphonium", dan film ini berfokus pada dua gadis, pemain oboe Mizore Armozuka dan pemain seruling Nozomi Kasaragi, yang juga berperan penting dalam musim kedua serial TV tersebut, dalam film baru yang sangat ditunggu-tunggu yang disutradarai oleh Naoko Yamada dan staf utama film anime "聲の形". Karya paling terkenal di musim semi ini.

Kami bertanya kepada sutradara Yamada Naoko, yang menggarap film terpanas di musim semi ini, tentang pendapatnya mengenai film tersebut.

Apa yang membuat Anda memutuskan untuk mengembangkan kisah Mizore dan Nozomi Kusaki menjadi sebuah film layar lebar?

Naoko Yamada (Yamada): Pertama-tama, kami berencana membuat film tentang "Hibike! Euphonium", dan selama pertemuan skenario, saya diperlihatkan plot karya baru yang sedang ditulis oleh Ayano Takeda (penulis aslinya). Ketika kami melihatnya, Sutradara Ishihara telah memutuskan untuk membuat film tentang Kumiko, dan ketika harus membuat film tentang kisah Kumiko, kami berbicara tentang apa yang harus kami fokuskan terlebih dahulu. Kisah Mizore dan Nozomi memiliki banyak substansi, tetapi jika kami memasukkannya ke dalam film dan juga menggambarkan kisah Kumiko, itu akan sangat banyak. Saya berpikir, bahwa jika ceritanya begitu kuat, mungkin saja bisa memisahkannya dan membuatnya menjadi karya yang berdiri sendiri. Beginilah awal mula proyek ini dimulai.

Apa kesan pertama Anda tentang Mizore dan Nozomi?

Yamada: Sungguh hubungan yang menarik antara Mizore dan Nozomi. Saya ingat, saya terpesona oleh sudut pandang Takeda-sensei, dan berpikir, bagaimana ia mampu mengembangkan karakter dari sudut pandang yang berbeda. Saya juga berpikir bahwa ini adalah kisah yang sangat mendalam. Namun demikian, ia juga sangat transparan, berani dan memesona. Saya selalu tertarik dengan karakter ini karena ia memiliki cara berpikir yang tidak berasal dari dirinya sendiri. Meskipun ada cerita tentang Kumiko dan teman-temannya di bagian utama Euphonium, namun kehadiran mereka begitu kuat sehingga saya merasa seolah-olah mereka mencoba menarik perhatian saya, dan saya begitu tertarik pada mereka, sehingga saya tidak bisa berpura-pura tidak memperhatikan mereka.

─ ─ Dalam karya ini, satu tahun setelah musim kedua serial TV, drama kedua gadis itu di tahun ketiga digambarkan.

Yamada: Saya tidak banyak menyinggungnya selama musim kedua, tetapi saya tertarik dengan hal itu, jadi saya ingin memberinya suatu bentuk. Ketika kami benar-benar berhadapan satu sama lain, kami menemukan banyak aspek karakter, seperti sisi mereka yang sangat sensitif, tetapi juga keras kepala dan berani, dan sungguh menyenangkan untuk mengerjakan produksinya.

Mengapa Mochiyu Honda memerankan Liz dan Burung Biru

──Mochiyu Honda memerankan dua karakter dalam drama yang muncul dalam film ini, Liz dan gadis burung biru. Bagaimana Anda sampai pada keputusan casting ini?

Yamada: Saya selalu menyukai suara Honda-san karena menurut saya suaranya jernih dan khas sehingga mudah dikenali hanya dengan mendengarkannya. Tapi kali ini, saya sudah memutuskan bahwa saya ingin orang lain yang memerankan gadis dalam Liz and the Blue Bird, tetapi saya tidak tahu siapa yang saya inginkan untuk memerankannya. Kemudian, ketika saya berbicara dengan produser, hal itu muncul begitu saja di kepala saya, dan saya berkata, "Mungkinkah Honda-san?" Ya, itu benar!" Begitulah keputusannya. Saya pikir suara Honda-san cocok dengan citra karakter yang polos, cantik dan imut.

─ Saya merasa ada pesan yang jelas dalam drama antara Liz dan gadis itu. Pertemuan dan perpisahan pada dasarnya adalah bentuk cinta yang sama. Itulah mengapa saya merasa bahwa Nona Honda mampu memainkan kedua peran tersebut.

Yamada: Saya ingin menekankan dua peran dari satu orang, karena memang benar bahwa keduanya memungkinkan. Saya yakin bahwa cerita ini bukanlah cerita tentang yang mana. Secara pribadi, saya berpikir kepada Liz, "Mari kita bicara lebih banyak dengan gadis itu" (tertawa), tetapi saya juga berpikir bahwa fakta bahwa mereka memikirkan satu sama lain, tetapi tidak memahami satu sama lain, adalah bagian besar dari film ini. Keegoisan Liz dalam film ini disebabkan oleh cintanya pada burung biru, tetapi mereka bahkan tidak berbicara satu sama lain, sehingga pada akhirnya mereka tidak tahu apa yang dipikirkan satu sama lain. Meskipun begitu, sangat menarik untuk melihat bahwa kekuatan pendorong di balik ini adalah cinta dan keinginan untuk memikirkan orang lain. Menurut saya, sangat menarik bahwa film ini tanpa henti menggambarkan bahwa hubungan antarmanusia bukanlah sesuatu yang dapat dengan cepat dimasukkan ke dalam hitam dan putih.

─ ─ Dalam film Tamako Love Story dan Form of Unknown, ada dua karakter sentral, dan menurut saya, gaya film ini adalah memberikan ruang sebanyak mungkin kepada karakter di sekitar mereka, tetapi film ini sepenuhnya terfokus pada dunia Mizore dan Nozomi.

Yamada: Sudah sejak lama, saya ingin menantang diri saya sendiri untuk berkonsentrasi pada kedua karakter dan menggambar struktur mereka tanpa henti, jadi saya senang bahwa saya dapat mengambil tantangan ini kali ini.

Saya berniat menumpang-tindihkan hubungan antara Mizore dan Nozomi dengan hubungan antara Liz dan Kotori, tetapi saya juga ingin menemukan sesuatu yang bisa saya ungkapkan dengan menenun kedua hal itu secara struktural. Dunia Mizore dan Nozomi serta dunia Liz dan Blue Bird ada dalam cara yang berbeda, dan saya ingin tahu, efek seperti apa yang akan tercipta apabila keduanya saling berinteraksi. Saya merasa bahwa, jika saya dapat menggambarkannya dengan cara yang menarik, ini akan menjadi film yang menarik.

Apakah Anda sudah memikirkan struktur ini sejak tahap perencanaan plot Anda?

Yamada: Dalam plot Takeda-san, ada kisah Liz dan Blue Bird sejak awal, yang digambarkan secara lembut, dan kemudian kisah Mizore dan Nozomi dimulai, tetapi saya menggunakan struktur bertingkat dalam film ini, karena ini terlihat bagus sebagai sebuah film, dan juga karena ini merupakan mekanisme untuk menggerakkan cerita seiring dengan skalanya. Saya mendapat kesan bahwa plot Mr Takeda lebih banyak bercerita tentang dunia Mizore dan Nozomi.

Yang ingin saya gambarkan adalah 'seluk-beluk hati manusia'.

─ ─ Visualnya cukup realistis dibandingkan dengan "Hibike! Euphonium", apa perintah sutradara kepada perancang karakter Taishi Nishiya?

Yamada Saya rasa saya sudah mengatakan kepada Anda, bahwa saya ingin fokus pada aspek sensitif dari kedua gadis itu. Ini akan menjadi sebuah karya yang menangkap gerakan sekecil apa pun, jadi kami ingin memastikan bahwa kami tidak melewatkan sehelai rambut atau bulu mata pun, dan inilah jawaban yang diberikan oleh Nishiya-san kepada kami.

───Apakah Anda langsung memutuskan desainnya?

Yamada: Ya, benar. Nishiya-san memiliki gambar dalam benaknya yang menurutnya "inilah yang terbaik", dan untuk mengetahui, apakah gambar itu bagus atau jelek, kami memintanya menggambar sesuatu yang sama sekali berbeda. Kemudian, kami memutuskan bahwa kami menyukai gambar yang ini, dan selebihnya tinggal menyempurnakannya. Saya membayangkan, betapa berbedanya kesan yang akan dihasilkan seandainya ukuran matanya berbeda hanya satu garis, atau dagunya dibulatkan atau diruncingkan.

Menurut saya, desain untuk proyek ini sudah cukup matang. Untuk sesaat, saya bertanya-tanya, apakah tidak apa-apa jika saya terlihat seperti wanita yang lebih tua, tetapi saya segera berubah pikiran, sebagian karena kekuatan gambarnya.

─ Rencana akting seperti apa yang Anda minta kepada para pemeran untuk diikuti?

Yamada: Saya mengatakan kepada mereka untuk bersikap alami. Saya mengatakan kepada mereka, bahwa tidak apa-apa jika mereka tidak terlihat menggerakkan cerita dengan dialog mereka. Hanya dengan merasakan sesuatu dan menanggapinya secara apa adanya, akan terlihat seakan-akan para gadis itu menjalani kehidupan mereka, jadi saya meminta mereka untuk berakting seperti itu. （Bahkan, apabila kamera tidak mengambil gambar Kumiko dan yang lainnya (tokoh utama dalam Euphonium), tokoh-tokoh ini tetap hidup di latar belakang. Secara pribadi, apabila membuat film, saya lebih suka apabila tokoh utamanya bukan tokoh utama. （Saya ingin menunjukkan bahwa begitulah cara mereka menjalani kehidupan mereka (meskipun mereka tidak berada di layar).

─ ─ Ms Tanesaki, yang berperan sebagai Mizore, mengatakan tentang sutradara, "Semuanya adalah penonton. Angin dan pepohonan sama seperti yang lainnya." Ia mengatakan bahwa hal ini membuatnya jelas.

Yamada: Saya mengatakan kepada mereka, bahwa mereka tidak perlu menjadi istimewa, tetapi harus hadir sebagai sesuatu yang biasa. Dan 'semuanya adalah pengamat' adalah apa yang Mizore dan Nozomi lakukan. Seakan-akan musik tercipta saat Mizore dan Nozomi berjalan, atau orang-orang di sekelilingnya memperhatikan mereka dengan napas tertahan, tetapi mereka menonton tanpa menyadarinya, jadi, mereka berdua tidak berakting untuk pertunjukan. Seakan-akan mereka meminta Anda untuk melakukan drama di mana semuanya tidak sesuai dengan kenyataan.

─ ─ Apakah ada sesuatu yang tidak Anda inginkan untuk dilihat atau dikatakan oleh mereka kali ini?

Yamada Sangat sulit untuk menemukan jumlah kekuatan yang tepat, dan setiap percakapan, setiap kata yang Anda ucapkan menjadi sebuah kebohongan, jadi saya tidak ingin bertindak seolah-olah saya memahami orang lain, atau merendahkan diri dan bersikap terlalu baik kepada mereka, atau menjadi palsu. Saya ingin bersikap jujur terhadap perasaan kedua wanita ini, jadi saya tidak ingin menjelaskan kepada pemirsa, apa yang saya lakukan, atau lebih tepatnya, saya tidak ingin ada kebohongan. Saya sadar akan pentingnya melindungi martabat para gadis ini.

─ ─ Dalam cerita utama "Euphonium", Kumiko dan kelompoknya memiliki percakapan yang lebih lugas, tetapi dengan Mizore dan Nozomi, tampaknya meragukan apakah mereka selalu berada di halaman yang sama. Apakah hal itu menjadi tantangan bagi Anda kali ini?

Yamada: Kami sangat mementingkan hal itu. Seakan-akan mereka saling mendengarkan suara satu sama lain sepanjang waktu, tetapi tidak mendengarkan satu sama lain, dan dalam keadaan yang tidak jelas. Jika ada sesuatu yang tidak berjalan dengan baik, semua lapisan hubungan akan rusak, tetapi di permukaan, semua harus terlihat berjalan dengan baik, dan itulah yang saya hargai. Semua orang ingin dimengerti. Tetapi mereka lebih banyak memahami secara egois daripada yang mereka pikirkan. Saya merasa bahwa orang yang Anda cintai ingin Anda mencintainya, tetapi pada kenyataannya mereka tidak dapat menjangkau Anda, dan bahwa hati adalah sesuatu yang berbeda, dan tidak peduli berapa banyak kata yang Anda coba masukkan ke dalamnya, Anda tidak dapat menembusnya.

Saya tidak mengatakan ini karena putus asa, tetapi karena itulah saya ingin memberi tahu orang-orang bahwa mereka dapat memiliki harapan, dan jika mereka menyerah pada perasaan itu, perasaan mereka tidak akan tersampaikan. Kesan menggelitik sangat penting kali ini, dan menurut saya, percakapannya tidak menarik sampai akhir. Seolah-olah Anda terus menggambar roda gigi dengan ukuran yang sama sekali berbeda. Namun demikian, saya juga merasa bahwa inilah yang membuat orang menjadi menarik.

Tema miskomunikasi timbal-balik tampaknya mirip dengan tema film Anda sebelumnya, 'Forms of Undeclared'. Apakah ini motif yang terus Anda bawa?

Yamada Sebenarnya, itu terjadi begitu saja. Sebelumnya, "K-ON! dan Tamako Market, saya mementingkan penggambaran keadaan di mana para karakter saling mengenal dan memahami satu sama lain, jadi menurut saya, ini bukan masalah yang satu atau yang lain. Menurut saya, yang ingin saya gambarkan adalah seluk-beluk hati manusia, tetapi kebetulan saja urutannya seperti ini, jadi saya tidak begitu menyadarinya.

Tantangan membuat film seorang gadis

─ ─ Apa yang Anda fokuskan dalam adegan pertunjukan kali ini?

Yamada: Di masa lalu, ketika saya memotong adegan pertunjukan, saya sangat berhati-hati tentang di mana saya menempatkan drama, tetapi kali ini sangat sulit. Tapi kali ini sangat sulit. Saya pikir ini akan sulit, tetapi kali ini saya fokus pada dunia yang dilihat oleh Kimi dan menerima tantangannya.

Arahan seperti apa yang Anda berikan kepada orang yang bertanggung jawab atas pertunjukan ini?

Yamada: Pertama-tama, kami membicarakan tentang kepribadian Mizore dan Nozomi. Saya pikir, akan lebih baik untuk tidak membicarakan terlalu banyak tentang kepribadian karakter, karena pemain bukanlah seorang aktor, tetapi saya menyadari bahwa pemain juga seorang penampil. Sangat menarik untuk mendengar Anda memainkan psikologi karakter melalui penampilan Anda.

─ ─ Anda juga menerima tantangan untuk menulis lirik untuk lagu penutup, bukan?

Yamada: Lagu penutup ditulis oleh Kensuke Ushio, pengiring drama, dan dia bertanya kepada saya, "Siapa yang akan menulis liriknya? Pada awalnya saya berkata, "Siapa yang harus menulis liriknya? Kemudian Ushio berkata, "Yamada-san", yang terdengar menarik, jadi saya berkata, "Ya", dan saat itulah saya memberikan pendapat saya. Saya menerimanya dengan ringan, tetapi lirik sangat sulit untuk ditulis, dan saya harus menunggu untuk waktu yang lama, tetapi saya pikir saya bisa menulis inti dari karya tersebut ke dalam lagu. Saya mencoba menulis tentang mata yang waspada yang saya sebutkan sebelumnya.

Terakhir, bisakah Anda ceritakan lagi kepada kami, apa yang dirasakan oleh sutradara untuk film ini?

Yamada: "Untuk memfilmkan gadis itu sepenuhnya. Jika Anda melakukan ini dalam serial TV, sulit untuk membuat orang menonton filmnya minggu depan, tetapi jika Anda melakukannya dalam film, sulit untuk membuat orang menontonnya minggu depan. Tetapi jika itu adalah sebuah film, saya pikir orang-orang akan menontonnya, jadi itulah yang ingin saya lakukan kali ini.

Terima kasih banyak. Sekarang, bisakah Anda menutup dengan pesan untuk orang-orang yang akan pergi ke bioskop?

Yamada: Film ini adalah film yang akan memberikan penampilan terbaiknya jika Anda menontonnya di bioskop, jadi saya pasti akan merekomendasikan Anda untuk menontonnya di bioskop. Secara khusus, kami sangat mementingkan suara. Tidak hanya musik pertunjukan, tetapi juga suara lainnya, seperti suara lingkungan dan iringan, kami berusaha sebaik mungkin untuk membuat kisah Mizore dan Nozomi menjadi hidup. Silakan tonton filmnya di bioskop. Saya yakin Anda akan menikmatinya.