Wawancara dengan komposer Taisei Iwasaki, yang telah menggubah tema OP & ED dan iringan untuk 'Hijine to Masotan' yang banyak dibicarakan musim ini!

Taisei Iwasaki adalah seorang komposer musik untuk film, drama TV dan iklan. Dia memenangkan Penghargaan Akademi Jepang ke-35 untuk Musik Terbaik untuk film 'Moteki' dan telah menggubah musik untuk animasi TV 'Bloodline'. Dia sekarang bertanggung jawab atas film 'Hizune to Masotan' yang banyak dibicarakan, disutradarai oleh Higuchi Shinji. Soundtrack ini memiliki cita rasa yang sangat berbeda dari karya-karyanya yang terdahulu. Kami bertanya kepadanya bagaimana suara "Susumaso" diciptakan. Kami bertanya kepadanya tentang keseluruhan prosesnya.

Produksi musik dimulai dari awal

───Bisakah Anda ceritakan kepada kami bagaimana Anda menjadi penanggung jawab musik untuk 'Hijisune to Masotan'?

Taisei Iwasaki (Iwasaki) Sudah cukup lama, sekitar dua tahun yang lalu, ketika saya didekati dengan cara yang sangat informal oleh direktur umum, Higuchi Shinji. Dia berkata, "Saya mungkin memiliki sesuatu untuk Anda lakukan lain kali. Saya bahkan belum tahu apa itu, dan itu hanya sesuatu yang mungkin akan saya lakukan dengan BONES. Beberapa waktu kemudian, sekitar setahun yang lalu, pengelompokan telah selesai dan kami akhirnya akan melakukannya. Saya juga mendengar bahwa kami akan bekerja sama dengan Mari Okada, dan saat itulah segalanya mulai menjadi lebih konkret. Saya awalnya bekerja dengan Higuchi pada film efek khusus 'Kyojinbyo Tokyo ni Naru Warai' (dirilis pada tahun 2012), jadi saya tidak tahu, apakah ini semacam perekrutan yang nepotis (tertawa).

─ ─ Bagi Anda sendiri, apakah Anda memiliki keinginan untuk bekerja sama lagi?

Iwasaki Ya, tentu saja. Saya sama sekali tidak memiliki kesan buruk terhadapnya, dia adalah orang yang sangat peduli dengan musik. Sama halnya dengan 'Giant Warrior in Tokyo', tetapi jika saya mau, dia akan mengubah gambarnya dan meminta saya untuk membuat musiknya dengan benar. Gairah Higuchi-san terhadap musik cukup kuat, dan dia memiliki gagasan bahwa dia ingin melakukan berbagai hal sedemikian rupa sehingga musiknya valid. Sutradara umum seperti itu sulit ditemukan, dan gambarnya cenderung didahulukan. Hal ini tidak dapat dihindari, khususnya pada animasi, karena perlu waktu untuk membuat gambar, tetapi Higuchi-san selalu memiliki pola pikir seperti itu, jadi saya tahu sejak saat itu, bahwa akan sangat menyenangkan untuk bekerja dengannya lagi.

─ ─ Saya sering mendapatkan permintaan untuk mencocokkan suara dengan gambar. Itu pasti sulit, karena Anda tidak hanya harus mengubah bagian itu, tetapi juga bagian depan dan belakang gambar.

Iwasaki Tapi itu sama sekali bukan hal yang buruk, itu tergantung pada pendekatan sutradara. Tetapi, fakta bahwa Anda memiliki pola pikir seperti itu, membuat para musisi ingin bekerja sama dengan Anda, atau ....... Saya sangat berterima kasih untuk itu.

─ Jadi, ketika Anda ditawari proyek ini, apakah Anda memiliki gambaran khusus tentang cerita dan pesannya?

Iwasaki: Tidak ada. Higuchi-san hampir tidak pernah menjelaskan apa pun kepada saya (tertawa).

Apa?　Lalu, dari mana kamu memulainya?

Iwasaki: Saya punya naskah untuk satu atau dua episode, jadi hanya itu saja. Kami tidak memiliki bentuk pesanan apapun, melainkan sebuah puisi prosa. Saya hanya menulis bahwa ceritanya seperti ini dan saya memiliki perasaan seperti ini, dan kemudian saya diberitahu untuk melakukannya seperti yang saya inginkan (tertawa).

─ ─ Apa?　(Tertawa) Bukankah biasanya ada formulir pemesanan, atau daftar berapa banyak lagu yang dibutuhkan?

Iwasaki: Tidak ada sama sekali.

Rasanya seperti disuruh bekerja keras (tertawa).

Iwasaki Ha-ha-ha (tertawa). Itu benar. Kamu harus merasakannya. Itu sebabnya saya secara sukarela membuat sesuatu seperti menu. Tapi dengan cara saya melakukan sesuatu, itu sangat mudah dilakukan dan saya sangat bersyukur. Tetapi ketika saya pertama kali berbicara dengan Higuchi-san tentang soundtrack, kami berbicara tentang suara synth tahun 80-an, seperti Fumi Itakura dan Masao Omura. Dia memberi saya dua salinan soundtrack dan mengatakan akan seperti ini, tetapi ketika saya membaca naskahnya, sepertinya tidak seperti itu, jadi saya mengirimkan sesuatu yang sama sekali berbeda.

─ ─ Saya tidak bisa menghubungkan suara synth dengan soundtrack saat ini, tetapi apakah itu tidak apa-apa?

Iwasaki: Sejujurnya, saya tidak yakin apakah itu akan berhasil atau tidak, tetapi ternyata, Higuchi-san menggunakannya apa adanya. Awalnya, saya hanya menyuruhnya mendengarkannya sedikit, tetapi saya bahkan hampir tidak mengirimkan demo kepadanya.

─ ─ Saya rasa kepercayaan itu sudah diberikan, dan mungkin Higuchi sebagai direktur umum dapat menerima jenis musik apa pun. Apakah Anda melakukan hal lain saat membuat komposisi?　Seperti pergi ke panggung.

Iwasaki: Sebelum saya mulai membicarakannya, saya merasa harus mulai mengerjakannya, jadi saya pergi ke Prefektur Toyama dan melihat sebuah festival yang disebut 'Owara Kaze no Bon Festival'.

─ ─ Apa alasannya?

Iwasaki Festival ini sangat menarik dan hanya berlangsung selama tiga hari di bulan September. Ada sebuah tempat di Prefektur Toyama yang disebut Kota Ecchu Yatsuo di mana Anda dapat melihat pemandangan kota yang sangat istimewa, dan festival ini diadakan di sana sepanjang malam, tetapi tiba-tiba seorang gadis muncul di depan Anda dan menari.

Ketika saya mendengar tentang 'Himine to Masotan', saya memiliki kata kunci 'gadis kuil' dalam pikiran saya dan saya tahu tentang festival ini sejak awal, jadi saya ingin pergi dan melihatnya. Selain itu, ada beberapa tarian yang hanya bisa diikuti oleh anak-anak berusia antara 18 dan 20 tahun. Jadi, melihat ini adalah pertama kalinya saya terlibat dalam pekerjaan ini. Gadis-gadis dalam film ini baru saja lulus dari sekolah menengah, dan saya merasa bahwa cara mereka mengabdikan diri pada periode tertentu dalam hidup mereka tumpang tindih dengan karya ini.

Apakah festival ini ada kaitannya dengan cerita film ini?

Iwasaki Sama sekali tidak ada hubungannya dengan cerita. Saya hanya pergi untuk melihat festival ini karena entah bagaimana saya merasakan pola pikir yang sama di sana. Saya ingin melihat gadis-gadis dari kelompok usia tersebut melakukan sesuatu dengan peran yang bisa dimainkan.

─ ─ Sepertinya dari situlah saya mendapatkan inspirasi.

Iwasaki Kedengarannya keren ketika Anda mengatakannya seperti itu, tetapi sulit untuk mengatakannya (tertawa). (tertawa) Saya rasa saya bisa merasakan kesalehan para gadis yang tenggat waktunya sudah habis.

Iringannya secara menyeluruh disesuaikan dengan gambar.

─ ─ Dari sana, Anda menulis musiknya, tetapi musik seperti apa yang Anda tulis setelah suara synth tidak memungkinkan?

Iwasaki: Ketika saya mendengar naskah Mari Okada dan gambar Higuchi-san, saya merasa bahwa suara synth agak berbeda. Saya pikir itu adalah cerita yang lebih penting. Ketika Higuchi-san berbicara kepada saya, kami cenderung bercanda, jadi saya masuk ke dalam suasana mengikuti arus, tetapi saya pikir itu tidak akan berhasil seperti itu, jadi saya pikir itu akan lebih seperti pertarungan langsung.

Apakah Anda melihat konsep karakter Toshinao Aoki pada saat itu?

Iwasaki: Tidak, saya tidak melihatnya.

─ ─ Menurut saya, gambarnya agak longgar dan seperti pop, tetapi apakah itu tidak mengejutkan Anda?

Iwasaki: Saya tidak terkejut. Saya menerimanya dengan mudah. Ceritanya padat, jadi menurut saya, gambarnya cukup bagus. Sebaliknya, jika gambarnya sangat tajam, saya rasa saya tidak akan menyukainya.

─ Memang. Saya terkesan oleh kecocokan yang sempurna antara gambar-gambarnya, yang membuat aspek serius dari ceritanya menonjol, dan suara orkestra yang otentik.

Iwasaki: Saya seorang pengiring drama, jadi prioritas pertama saya adalah mencocokkan dengan karya tersebut. Saya tidak ingin menyalip karya tersebut, jadi menurut saya, bukan ide yang bagus untuk melakukan itu. Itulah mengapa saya paling senang ketika orang mengatakan bahwa itu cocok dengan karya tersebut.

─ ─ Dalam episode 2, ketika Tuan Nao mulai mengendarai motor curiannya, musik yang sangat megah diputar, dan ketika Hiroki Ikushima muncul, musik seperti dalam cerita detektif mulai diputar, dan ketika Masotan merajuk, melodi piano dengan melodi yang sama dengan yang ada di pratinjau diputar. Menurut saya, sungguh mengagumkan, betapa selarasnya musik yang dimainkan dengan perkembangan cerita.

Iwasaki: Sutradara umum Higuchi sering menggunakannya. Higuchi-san yang memasukkan musik ke dalam video. Dia memilih musiknya sendiri dan menebaknya untuk kami. Dan kemudian sound director, Yo Yamada, mendengarkannya dan memastikan bahwa musiknya konsisten, jadi menurut saya itu adalah keahlian Higuchi-san, dan dia sangat menyukai musiknya.

─ ─ Ada banyak jenis musik yang berbeda, bukan?

Iwasaki Itu sedikit disengaja. Tapi saya serahkan pada Higuchi-san untuk memilihkan musik. Dia bertanya kepada saya, "Bagaimana kamu suka ini?" Saya hanya menjawab pertanyaannya.

Apakah ada saat-saat ketika musik digunakan di tempat yang tidak Anda inginkan?

Iwasaki: Tidak, pada dasarnya saya tidak memiliki niat apa pun dalam hal, di mana saya meletakkan musik. Saya tidak menuliskan apa yang saya inginkan untuk menempatkan musiknya, atau seperti apa bunyinya, jadi ini seperti kami saling bertukar puisi prosa, menggunakan huruf dan musik.

─ ─ Ini adalah metode yang hanya mungkin dilakukan karena Anda tahu bagaimana rasanya.

Iwasaki Saya rasa kami menggunakan metode yang sangat khusus. Tetapi, ada juga tempat yang suaranya benar-benar selaras dengan gambarnya.

─ ─ Adegan penerbangan OTF di episode 4, kan?

Iwasaki Ya. Kami bahkan memiliki storyboard untuk adegan itu, jadi kami melihat jumlah menitnya dan menyesuaikannya supaya nada suara berubah seiring dengan pergerakan pesawat.

─ ─ Itu adalah scoring film, bukan?

Iwasaki Ya, itu adalah sesuatu yang tidak dilakukan dalam serial TV.

Ya, benar. Sebaliknya, mengapa Anda memutuskan untuk melakukannya?

Iwasaki Saya melakukannya sendiri (tertawa). (Tertawa) Jika saya menjelaskannya secara detail, ceritanya akan berhenti saat adegan laga. Ceritanya tidak bergerak, jadi musiknya harus membuat pernyataan. Di adegan lain, ceritanya bergerak maju, jadi perlu untuk bertindak dan mencocokkan emosi dan perasaan drama, tetapi pertarungan pura-pura adalah adegan aksi, jadi ini adalah bagian dari naskah yang diakhiri dengan coretan. Untuk menciptakan kesan dinamis dalam adegan semacam itu, tempo dan musik adalah hal yang penting, dan banyak sekali penekanan yang diberikan pada aspek-aspek ini. Jika musiknya tidak cocok, atau temponya tidak sesuai, film akan terlihat sangat berbeda. Saya pribadi berpendapat bahwa, jika memang demikian, musiknya harus sesuai dengan musiknya, jadi saya memutuskan untuk melakukannya (tertawa).

─ ─ Anda dapat melihat perhatian terhadap detail semacam itu apabila Anda melihatnya, bukan?

Iwasaki Saya rasa Anda bisa merasakannya, entah secara sadar atau tidak. Siapa pun yang mendengarkannya, entah bagaimana, akan merasa bahwa itu bagus. Itu sebabnya saya tidak berpikir kita harus menganggap remeh para pendengar.

─ ─ Jadi, apakah akan ada lebih banyak adegan seperti itu di masa depan?

Iwasaki: Pasti akan ada (tertawa).

Apakah selera musik juga akan berubah?

Iwasaki: Akan banyak berubah. Kami tidak bermain di Jepang, dan kami hanya bermain di Jepang. Saya berpikir untuk melakukan hal-hal yang tidak akan saya lakukan di tempat lain.

─ ─ Dapatkah Anda memberi kami beberapa petunjuk?

Iwasaki Ini adalah gagaku (lagu dan tarian nasional). Ada komponen perdukunan dalam ceritanya, jadi saya ingin membuatnya cukup sah di bidang itu, jadi saya memastikan saya tidak membuat kesalahan dalam satu gerakan pun.

Apakah ini juga merupakan eksperimen baru bagi Anda, Tuan Iwasaki?

Iwasaki: Saya belum pernah melakukan hal seperti itu sebelumnya. Gagaku adalah jenis notasi musik yang sangat istimewa, jadi Jepang benar-benar negara yang unik. Semakin saya belajar tentang Gagaku, semakin saya memikirkannya, jadi ini adalah pengalaman yang luar biasa.

Faktor penentu untuk tema OP adalah 'tidak menjadi penyanyi'.

─ ─ Pada tanggal 30 Mei, CD tema OP "Shoujo wa ano sora wo wataru" dan tema ED "Le temps de la rentrée ~Le temps de la rentrée ~Love's home road (masa ajaran baru) ~" akan dirilis, dan keduanya sangat mengejutkan, terutama tema ED yang sangat luar biasa. Dari mana Anda mendapatkan ide untuk sampul ini?

Iwasaki: Awalnya saya berpikir untuk membuatnya menjadi duet dan mengubahnya untuk setiap episode, tetapi Higuchi-san berbicara tentang betapa menyenangkannya meng-cover sesuatu, jadi Higuchi-san yang memilih musiknya. Tapi kemudian dia datang dan menempelkan YouTube dan berkata, 'Bagaimana kalau yang ini? (tertawa). Dia berkata, "Ini bagus, tapi maukah kamu menyanyikannya (dalam bahasa Prancis)?" Dia berkata, "Saya tidak tahu" (tertawa).

(tertawa) ─ Dia menyanyikannya untuk saya, bukan begitu (tertawa)?

Iwasaki: Mereka memaksa saya untuk melakukannya, bukan? Saya memberi mereka kata-kata bahasa Prancis dalam huruf katakana, tetapi mereka menanggapinya dengan sangat serius dan menghafalnya. Mereka banyak berlatih.

Apakah mereka menyanyikan satu per satu frasa? Saya pikir begitu.

Iwasaki Tidak, tidak, tidak, tidak, tidak!　Itu tidak benar sama sekali. Semua orang berlatih dengan cara mereka sendiri. Tomoyo Kurosawa (yang memerankan Nao Kaizaki) sangat luar biasa, mencatat bagaimana cara memotong huruf katakana di sana-sini. Saya sangat menyadari betapa sulitnya hal itu, tetapi rekaman berjalan lebih cepat daripada yang saya perkirakan.

─ ─ Untuk Maki Kawase (yang memerankan Eru Hoshino), ini adalah pertama kalinya dia merekam lagu karakter, bukan?

Iwasaki Benarkah begitu?　Saya hanya bisa meminta maaf untuk itu (tertawa). (tertawa) Tapi saya tahu bahwa dia telah banyak berlatih.

─ ─ Tapi saya senang itu menjadi topik pembicaraan. Saya mencari lagu aslinya dan mendengarkannya.

Iwasaki Saya senang bahwa itu menjadi topik pembicaraan. Lagu aslinya adalah lagu minor di antara lagu-lagu France Gal, jadi Higuchi-san pasti sangat menyukai musik.

─ ─ Dan tema OP "Shoujo wa ano sora wo wataru" (Seorang gadis menyeberangi langit itu), itu adalah lagu yang sangat bagus.

Iwasaki Tapi versi lengkapnya adalah yang terbaik.

─ ─ Saya harus membelinya (tertawa).

Iwasaki Kami tidak memesan detail pembukaan pada awalnya. Tidak ada yang menyebutkan apa pun tentang pembukaan, dan kami membicarakannya secara samar-samar, tetapi akhirnya seseorang yang penting datang kepada kami dan berkata dengan ringan, "Lakukan pembukaan" (tertawa). (Tertawa) Jika ada kesempatan yang begitu besar, saya pasti akan melakukannya! (tertawa). Tetapi saya tidak memiliki perintah khusus, jadi saya memikirkan tentang naskah dan citra Higuchi-san, dan saya pikir akan lebih baik jika ada penampilan vokal dari seorang gadis yang tidak bernyanyi untuk mencari nafkah.

　Seperti halnya dengan Owara Kaze no Bon Festival, saya selalu berpikir bahwa akan lebih baik jika saya dapat menangkap sesuatu yang hanya dimiliki oleh anak-anak pada usia tertentu.

Jenis musik apa yang Anda putuskan untuk ditulis?

Iwasaki: Saya pikir, saat ini sulit menemukan lagu tema yang dinyanyikan oleh seorang gadis dengan orkestra yang tepat. Itu adalah satu hal, dan saya ingin membuat lagu yang merayakan cerita tersebut. Pada saat itu, saya tidak tahu tentang apa ceritanya. Jadi, setelah saya baru saja menulis lagu itu, ada suatu hari ketika saya bertemu dengan Okada-san untuk pertama kalinya. Dan hal kedua yang dia katakan adalah "Senang bertemu denganmu", dan saya meminta liriknya pada pertemuan pertama kami (tertawa).

(Tertawa) ─ Mereka sangat cocok satu sama lain, bukan?

Iwasaki: Kami tidak berbagi gambar apa pun. Saya tidak punya sesuatu untuk dikatakan. Ini adalah cerita yang kamu ciptakan, jadi sebaiknya kamu menulis lirik seperti yang kamu pikirkan tentang bagaimana lirik itu seharusnya ditulis", dan saya menerima lirik itu, jadi lirik itu persis seperti yang saya inginkan! Maksudku. Saya sangat terkejut karena hasilnya persis seperti yang saya bayangkan.

─ ─ Itulah kekuatan musik, bukan? Saya rasa apa yang Okada-san rasakan dari musik dan apa yang Iwasaki-san rasakan saat membaca naskah sangat dekat.

Iwasaki: Naskahnya hanya untuk satu episode. Untuk beberapa alasan, saya ingin lagu ini menjadi lagu pemberkatan. Tapi saya benar-benar tidak merasakan perbedaan sama sekali, jadi saya pikir itu luar biasa.

Dan suara vokalis Riko Fukumoto yang tidak terpengaruh sangat bagus, bukan?

Iwasaki: Dia adalah gadis yang saya sebutkan sebelumnya, yang tidak bernyanyi untuk mencari nafkah. Seorang teman atau teman sekelas saya kebetulan adalah manajernya, dan ketika kami minum bersama, saya mengatakan kepadanya bahwa saya sedang mencari seorang gadis seperti dia, dan dia berkata, "Mengapa Anda tidak mendengarkan salah satu dari gadis-gadis kami bernyanyi?" Dia berkata, "Mengapa Anda tidak mendengarkan gadis kami bernyanyi? Dia adalah pemenang utama audisi Toho Cinderella, tetapi dia tidak terlalu aktif pada saat itu dan hanya bernyanyi sedikit di iklan, jadi kami bertemu dengannya terlebih dahulu, pergi ke karaoke, mendengarkan suaranya, dan memutuskan bahwa dialah orangnya.

Anda tertarik dengan suaranya?

Iwasaki: Saya sangat beruntung bahwa dia bukan seorang 'penyanyi'. Lagipula, ketika Anda menjadi seorang penyanyi, nyanyian Anda sudah selesai, jadi ini lebih seperti suara seseorang sebelum mereka menjadi penyanyi. Saya ingin itu menjadi sesuatu yang sesuai dengan gadis-gadis dari D-Pai, seperti Hirione dan yang lainnya.

─ ─ Kedengarannya belum selesai, bukan?

Iwasaki Tentu saja saya bisa menyanyi dan saya pandai dalam hal itu, tetapi saya bukan penyanyi. Aku suka itu. Kali ini saya menciptakan citra seseorang yang bukan penyanyi yang baik, jadi saya berpikir bahwa ada suara yang hanya bisa dihasilkan oleh seorang anak berusia 17 tahun pada usia tersebut. Saya tertarik pada fakta bahwa dia bukanlah seorang anak kecil atau wanita dewasa yang sudah dewasa. Itulah mengapa saya meminta para gadis SMA dari Paduan Suara Suginami untuk bernyanyi dalam paduan suara di tengah-tengah lagu. Saya meminta mereka untuk mengatur paduan suara hanya dengan suara-suara dari masa itu.

─ ─ Lagu "La la la la la la la" dalam pratinjau benar-benar bagus. Mendengarkannya saja sudah merupakan pengalaman yang mengharukan.

Iwasaki Itu benar. Itu juga dilakukan oleh Paduan Suara Suginami. Sangat penting bagi kami untuk menggunakan suara anak-anak perempuan dalam kelompok usia tersebut. Mereka sangat profesional dan bagus dalam hal yang mereka lakukan, tetapi jika itu adalah paduan suara orang dewasa, saya rasa tidak akan terdengar seperti itu.

─ ─ Seperti lagu temanya, saya juga menantikan soundtracknya.

Iwasaki Seperti yang saya yakin Anda semua sudah tahu, versi percabangan dari lagu pembuka telah diputar sejak minggu lalu. Akan ada lebih banyak lagu lagi yang akan datang, jadi silakan nantikan!

(Wawancara dan teks oleh Junichi Tsukagoshi)