Memperingati penayangan anime orisinil terbaru dari XFLAG Studio 'The Promised Seven Nights Festival', yang bertujuan untuk menjadi 'Monstar Anime' berikutnya! Bagian pertama dari serangkaian wawancara dengan produser Kazushi Maeno Jonathan

XFLAG Studio, yang bertanggung jawab atas bisnis hiburan Mixi dan memproduksi anime 'Monster Strike', akan mendistribusikan anime orisinil 'The Promised Seven Night Festival' di kanal YouTube-nya mulai pukul 19.00 WIB pada hari Sabtu, 7 Juli 2018.

Meskipun aplikasi 'Fight League' dan 'Monster Strike' telah dikaitkan dengan anime tersebut, studio ini memiliki sutradara, Kazuya Murata, yang terkenal dengan kemampuannya, dan jelas bahwa studio ini serius dengan proyek ini. Oleh karena itu, kami telah melakukan serangkaian wawancara dengan sejumlah staf yang terlibat dalam 'The Promised Seven Nights Festival' untuk menjelaskan berbagai aspek dari karya tersebut.

Wawancara pertama adalah dengan produser film, Jonathan Kazushi Maeno, yang memberikan gambaran umum tentang film tersebut. Peran apa yang telah diberikan kepada The Promised Seven Nights Festival, dan apa tujuan XFLAG Studio?

Untuk menciptakan karakter baru yang berasal dari animasi.

--Bisa ceritakan tentang awal mula 'Tujuh Malam yang Dijanjikan'?

Maeno: Untuk XFLAG Studio, tujuan kami adalah untuk menciptakan karakter orisinil baru dengan membuat film animasi. Namun, kami tidak memiliki konsep di sini, jadi kami meminta sutradara untuk memulai dengan membuat konsep, yang kemudian kami perbaiki. Saya bergabung sebagai produser pada tahap ketika draf tersebut sudah diputuskan sampai batas tertentu. Proyek aslinya memiliki elemen yang menegangkan tentang cara melarikan diri dari ruang tertutup, dan ada juga elemen horor musim panas yang sedikit mencekam. Konsep XFLAG Studio adalah "menciptakan hiburan pertempuran yang memacu adrenalin", jadi kami membicarakan tentang bagaimana kami ingin menyertakan pertempuran dan juga pertemuan antara pria dan wanita, supaya para siswa sekolah menengah dan menengah atas dapat dengan mudah berempati dengan mereka. Namun demikian, hal yang paling saya pikirkan ketika membuat anime adalah motivasi di balik tindakan karakter, dan saya memastikan bahwa semua orang bisa memahami hal itu, dan keyakinan mereka disampaikan melalui dialog. Pada awalnya, karakter utama, Hoshin-kun, tidak jelas tentang "mengapa dia datang ke festival", jadi saya berpikir bahwa menambahkan "seseorang yang ingin dia temui" - teman masa kecil yang tidak dia temui selama empat tahun - akan memberinya motif yang kuat. Dari sana, kami memutuskan bahwa tokoh utama wanita sebenarnya memiliki seseorang yang ingin ia temui, dan semua karakter memiliki keinginan untuk bertemu dengan seseorang, dan pada tahap itu, elemen horor memudar. Sepertinya kami secara bertahap memfokuskan pada misteri festival.

--Apakah Anda memiliki visi besar untuk memproduksi film ini dengan mempertimbangkan siswa SMP dan SMA?

Maeno: Ya. Game Monster Strike sendiri dimainkan oleh banyak siswa SMP dan SMA, dan misi XFLAG Studio adalah untuk "berkumpul dengan semua orang", jadi kami bertujuan untuk membuat anime yang akan dibicarakan di sekolah dan tempat lain. Ini tidak seperti anime larut malam; itu juga merupakan niat kami untuk mendistribusikannya secara gratis di YouTube.

-Siapa yang berinisiatif memutuskan akhir cerita?

Maeno: Untuk adegan terakhir, sutradara memiliki gambaran spesifik yang ingin ia tunjukkan. Itu adalah tentang apakah para karakter akan dapat bertemu dengan orang-orang yang ingin mereka temui. Jadi, hal itu diputuskan pada tahap awal.

--Peran apa yang Anda mainkan setelah skenario dibuat?

Maeno: Setelah kami menyelesaikan skenario dan memulai pekerjaan produksi, saya hanya melihatnya dari sudut pandang yang objektif dan memastikan tidak ada perbedaan. Pada dasarnya, saya mempercayai sutradara dan menyerahkannya kepadanya.

-Bagaimana dengan waktu penayangan film yang berdurasi satu jam?

Maeno: Durasi yang kami diskusikan pada awalnya adalah 40 menit, tetapi itu bukanlah sesuatu yang harus kami patuhi. Kami mengincar durasi yang bisa ditonton di rumah. Saya merasa bahwa jika panjangnya lebih dari satu jam, akan sulit untuk ditonton.

--Apa hal pertama yang Anda sadari ketika mulai mendistribusikan film ini di YouTube?

Maeno: Fakta bahwa orang sering kali memutuskan untuk menonton sebuah video atau tidak di awal. Orang cenderung untuk melompat ke video berikutnya atau melompat ke video berikutnya, jadi sejak awal, orang-orang seperti, "Apa?　Apa yang akan terjadi? Kami memulai dengan misteri terbesar di awal, mengapa saya mendapat telepon dari sahabat saya setelah empat tahun, dan di sepanjang jalan, kami mulai dengan siapa yang mengadakan festival ini, apakah ada teman yang saya cari, objek apa yang kabur ini?　Film ini diselingi dengan misteri, dengan satu misteri terpecahkan dan misteri berikutnya muncul. Jadi, saya rasa Anda tidak akan bosan menontonnya.

--Apa kesan Anda tentang sutradara Murata?

Maeno: Kesan pertama saya adalah, bahwa dia sangat tulus dalam pekerjaannya dan saya bisa mempercayainya. Dia secara jelas memberi tahu saya apa yang ingin dia lakukan, jadi sangat mudah bagi saya untuk bekerja dengannya.

Berperan dalam memastikan bahwa MonSt dikembalikan kepada orang-orang yang memainkannya.

--Apakah keterkaitan dengan aplikasi game Monster Strike sudah diperhitungkan sejak awal?

Maeno: Ya, benar. Kami mendiskusikan beberapa aspek kemudian, tetapi kami ingin menghubungkan Fight League dengan aplikasi game Monster Strike, sehingga anime tersebut akan membuat orang menyukai karakter-karakternya, dan kami juga ingin memberikan pengalaman kepada para pelanggan untuk menikmati karakter-karakter di dalam game. Untuk mencapai hal ini, kami membuat banyak penyesuaian di kemudian hari.

--Apakah itu juga konsep di balik XFLAG Studio yang mulai mengerjakan produksi anime pada tahun 2015?

Maeno: Ya, sebagai departemen yang memproduksi anime di XFLAG Studio, misi kami adalah "menciptakan karakter yang akan dicintai selama 30 tahun", dan kami juga sangat mempertimbangkan keterkaitan dengan aplikasi game "Monster Strike" di musim ketiga anime "Monster Strike", sebagai contoh. Kami berfokus pada bauran media. Kami selalu memikirkan tentang bagaimana kami bisa membuat karakter-karakter dari karya-karya ini dicintai, baik itu karakter Monster Strike saat ini maupun karya orisinil yang akan kami ciptakan di masa depan.

--Apakah Anda menemui kesulitan dalam menghubungkan game dengan anime?

Maeno: Pertama-tama, kami harus menyadari fakta bahwa kami harus "mengembalikan" karakter dari anime ke dalam game, jadi menciptakan karakter sangat sulit. Selain itu, ada sejumlah persyaratan, desain, dan pengaturan yang diinginkan oleh game yang harus kami selesaikan, sehingga cukup sulit untuk menyeimbangkan game dengan persyaratan ini. Kadang-kadang karakter akan tumpang tindih dengan karakter lain yang sudah ada, atau karakter dan pandangan dunia tidak cocok. Tetapi misi dari animasi ini adalah untuk memberikan kembali kepada para pelanggan yang menikmati permainan aplikasi Monster Strike. Saya merasa bahwa saya menyediakan layanan yang dapat dinikmati oleh para pelanggan yang menikmati permainan ini.

-Ini adalah pertama kalinya Anda bekerja sebagai produser animasi, bisakah Anda ceritakan tentang penemuan dan kejutan yang Anda alami?

Maeno: Sangat sulit untuk membuat skenarionya. Selama setahun terakhir, saya telah membaca banyak skrip dan menonton banyak film animasi, dan saya selalu sadar akan apa yang dapat dirasakan penonton secara emosional, tetapi melihat ke belakang, saya tidak yakin apakah saya sudah memiliki tingkat pengetahuan seperti itu saat mulai memproduksi film. Namun demikian, saya sangat memperhatikan hal itu, jadi saya bekerja secara dekat dengan para kreator, saling bertukar gagasan dan niat. Ada beberapa kali ketika saya berpikir untuk menulisnya sendiri (tertawa). (Sulit untuk meyakinkan semua orang untuk melanjutkan proyek ini. Saya masih belajar tentang itu.

--Ini juga pertama kalinya bagi saya untuk bekerja dengan para kreator seperti sutradara dan penulis naskah.

Maeno: Itu benar. Yang saya pikirkan saat berkomunikasi dengan para kreator adalah, bahwa mereka memiliki obsesi tersendiri. Tetapi saya berpikir bahwa jika saya hanya melakukan hal itu, hanya sebagian penonton yang dapat menikmatinya. Bagi saya, saya ingin agar banyak pemirsa yang menontonnya, jadi saya ingin membuat prinsip tindakan karakter sesederhana dan semudah mungkin untuk dipahami, serta menghindari penggunaan kata-kata yang sulit dalam dialog, supaya pemirsa tidak tertinggal. Namun demikian, jika saya sepenuhnya menghilangkan warna kreator demi kenyamanan produser, ini akan kehilangan 'lonjakannya', jadi saya sadar untuk mencapai keseimbangan yang tepat di antara keduanya.

--Ngomong-ngomong, pekerjaan apa yang Anda lakukan sebelum menjadi produser?

Maeno: Saya terlibat dalam pemasaran animasi "Monster Strike" selama satu tahun, memikirkan tentang cara menjangkau pelanggan dan trik seperti apa yang harus dibuat. Sebagai contoh, untuk anime orisinil XFLAG "Mischievous Witch and Sleepless Town" yang dirilis pada akhir tahun lalu, saya terlibat dalam pembuatan visual utama dan PV, serta pembuatan langkah-langkah untuk menarik pelanggan melalui Twitter, untuk meningkatkan kesadaran akan saluran yang baru saja diluncurkan dan untuk menyebarkan game "Monster Strike", yang terkait dengan anime tersebut. Proyek ini juga tentang merumuskan tindakan satu per satu untuk Saya juga bertanggung jawab atas promosi 'Vanishing Space Arc' (anime MonSt), yang dimulai pada bulan Oktober tahun lalu, dan kami memperbarui situs web dan membuat mekanisme untuk menunjukkan bahwa 'cerita anime telah banyak berubah' dan 'saat musim kedua dimulai, ada banyak bagian kehidupan sehari-hari, tetapi ceritanya akan berubah menjadi lebih serius mulai sekarang'. Kami telah menciptakan sebuah mekanisme untuk menunjukkan bahwa ceritanya telah banyak berubah.

-Apakah ada momen ketika Anda dapat memanfaatkan apa yang Anda pelajari di bidang pemasaran?

Maeno: Itu bukan sesuatu yang saya pelajari di bidang pemasaran, tetapi saya menyadari bagaimana meminta kerja sama dari orang-orang di bidang yang berbeda ketika bekerja sebagai sebuah tim. Meskipun saya seorang produser produksi, saya pikir penting untuk melibatkan banyak orang dalam promosi dan PR, dan menciptakan sistem yang memungkinkan orang untuk bekerja sama dalam menyampaikan produk kepada dunia. Itu juga sulit (tertawa).

--Apa saja yang telah Anda pelajari dari peran Anda sebagai produser?

Maeno: Saya sudah lama berkecimpung di dunia hiburan, tetapi ini adalah pertama kalinya saya mengerjakan sebuah produksi secara keseluruhan. Di bidang pemasaran, Anda berpikir tentang bagaimana menggerakkan pelanggan melalui konten dan hubungan dengan perusahaan serta kampanye, jadi saya sangat sadar akan "titik-titik", tetapi dengan produksi, penting untuk menarik perhatian penonton dalam waktu 50 atau 60 menit, jadi itulah yang saya lakukan sekarang. Saya belajar banyak dari hal ini. Saya belajar banyak dari animasi ini. Saya telah belajar banyak hal dari animasi ini, seperti memberi tahu orang lain, dan mengatakan hal-hal seperti, "Ini ada yang menarik. Dan saya bertanya-tanya bagaimana kata kunci untuk mengatakan hal-hal ini tersebar di seluruh karya. Kata-kata seperti apa yang akan menjadi kalimat tunggal itu? Saya sadar akan hal semacam itu.

--Setelah "Festival Tujuh Malam yang Dijanjikan", apakah Anda memiliki tujuan atau rencana untuk masa depan?

Maeno: Saya ingin membuat album hit. Saya pikir penting bagi sebanyak mungkin orang untuk melihatnya. Saya lebih suka dua orang daripada satu, sepuluh orang daripada dua, dan sepuluh ribu orang daripada sepuluh. Saya pikir misi saya adalah membuat konten yang akan dicintai untuk waktu yang lama. Itulah yang ingin saya ingat.

--Saya memiliki contoh MonSt yang dekat dengan saya.

Maeno: Itu benar. Saya selalu memiliki keinginan untuk membuat berbagai macam konten yang populer, terutama untuk siswa SMP dan SMA. Dalam pekerjaan saya sebelumnya, saya terlibat dalam konten untuk siswa sekolah dasar untuk waktu yang lama, dan bukan hanya siswa sekolah dasar, tetapi remaja adalah generasi yang paling kuat, dan pertemanan mereka sangat kuat. Saya percaya bahwa berbagai IP lahir dari penciptaan komunitas dan topik pembicaraan semacam itu, dan bahwa IP dapat dipupuk. Jadi, saya selalu memiliki keinginan untuk melakukan sesuatu tentang hal itu, dan apa yang kami lakukan sekarang di XFLAG tidak pernah goyah.

--Perilisan "Seven Nights of Promise" sudah dekat. Apakah ada pesan yang ingin Anda sampaikan kepada pemirsa?

Maeno: Meskipun karya ini bisa dilihat kapan saja di YouTube, namun tema karya ini adalah 'Tanabata', dan kami menetapkan tanggal untuk mulai mendistribusikan karya ini ke Tanabata. Saya ingin memberi tahu orang-orang bahwa saya ingin semua orang menontonnya pada Hari Tanabata.

-Berkicau di Twitter.

Maeno Ya, benar. Saya akan senang jika semua orang bisa menikmati Tanabata bersama-sama.

(Pelaporan dan penulisan oleh Koji Shimizu)