Pameran 'Animage dan Ghibli' dibuka pada tanggal 15 April! Melihat kembali sejarah Nausicaä dari Lembah Angin dan Gundam.

Matsuya Ginza akan mengadakan pameran "Animage and Ghibli - Ghibli dimulai dengan satu majalah" dari tanggal 15 April (Kamis) sampai 5 Mei (Rabu) di Event Square lantai 8.
(Penjualan tiket lotere kedua dimulai pukul 17:00 pada tanggal 17 Mar (Rabu)).

⇒Laporan upacara penghargaan "Tokyo Anime Awards Festival 2021" telah tiba! Penghargaan Film Teatrikal Terbaik diberikan kepada "Violet Evergarden".

Pameran ini menampilkan lebih dari 200 item, termasuk gambar seluloid dari "Nausicaa of the Valley of the Wind", yang ditayangkan untuk pertama kalinya, dan materi berharga dari film Mamoru Oshii "Tenshi no Tamago". Sebelum pameran berlangsung, pendaftaran tiket melalui undian telah dibuka sejak tanggal 8 Maret (Senin). Sebuah media sosial resmi juga telah disiapkan untuk memberikan informasi terbaru tentang Animage dan pameran Ghibli.

Informasi mengenai pameran.
Pameran Animage dan Ghibli - Ghibli dimulai dengan satu majalah.
Situs web resmi pameran: #
Periode: 15 April (Kamis) - 5 Mei (Rabu), 2021
Tempat: Lapangan Acara Lantai 8 Matsuya Ginza
Jam buka: 10.30 - 19.30 (tutup pukul 17.00 pada hari terakhir, masuk hingga 30 menit sebelum tutup).

*Tanggal dan waktu harus ditentukan.
*Hari dan jam operasional dapat berubah tergantung pada penyebaran infeksi virus corona. Untuk informasi lebih lanjut, kunjungi situs web Matsuya.

Perencanaan dan produksi: Neutral Corporation Inc.
Kerja sama perencanaan: Studio Ghibli Inc. dan Museum Seni Mitaka no Mori Ghibli.
Kerja sama: Tokuma Shoten Co.

Melihat kembali perjalanan Toshio Suzuki, salah satu pionir dalam perkembangan animasi Jepang.

Pameran ini berfokus pada periode ketika Toshio Suzuki aktif sebagai editor (dari akhir tahun 1970-an hingga 1980-an), dari masa ketika kata "anime" belum menyebar, hingga periode booming ketika anime membuat lompatan besar ke depan baik secara kualitatif maupun kuantitatif dengan "Mobile Suit Gundam" yang sangat populer di tahun 1979, dan ke periode ketika seri "Gundam" sukses besar. Film ini menunjukkan bagaimana Suzuki menemukan sutradara Takahata dan Miyazaki, yang kemudian mengarah ke Ghibli, dan bagaimana ia menjadi cenderung untuk memproduksi film bersama mereka.

Animasi TV dulunya adalah 'sesuatu untuk ditonton anak-anak', tetapi setelah 'Space Battleship Yamato' disiarkan pada tahun 1974, muncul sekelompok anak muda yang melihat animasi sebagai karya yang ditujukan untuk mereka. Animage" lahir di tengah-tengah booming animasi selama periode ini, sebagai majalah pertama di Jepang yang mengkhususkan diri pada animasi komersial, yang bertindak sebagai jembatan antara penggemar dan kreator. Suzuki adalah salah satu tokoh kunci yang membuka jalan bagi perkembangan animasi Jepang hingga saat ini dengan menciptakan "Animage".

Salah satu pencapaian utama "Animage" adalah menemukan seniman berbakat di tengah-tengah booming animasi yang sedang memanas dan memfokuskan diri pada mereka dengan menampilkannya di "Animage", serta memperkenalkannya ke seluruh dunia. Di sinilah letak ketajaman Mr Suzuki sebagai editor dan kejeliannya dalam membina para seniman. Selama periode inilah Suzuki menemukan Hayao Miyazaki dan Isao Takahata, dan dengan memfokuskan diri pada mereka, ia menciptakan Nausicaä dari Lembah Angin, yang kemudian menghasilkan karya-karya Ghibli berikutnya. Pameran ini juga mengungkapkan beberapa teknik produksi dan kerja Toshio Suzuki.

Toshio Suzuki.

(Foto: Nobuyoshi Araki)

Gundam, Nausicaa, empat area dan pameran

Pameran ini menengok kembali asal-usul Studio Ghibli, dengan fokus pada Toshio Suzuki, produser Studio Ghibli dari akhir tahun 1970-an hingga 1980-an, dan "pekerjaan lainnya" sebagai "editor".
Bagian ini memperkenalkan empat area pameran yang menelusuri alur Animage dan pameran.

■ Kelahiran Animage! Dari 'manga TV' hingga ledakan animasi
Bagian ini menengok kembali ke belakang pada kebangkitan booming animasi pada akhir tahun 1970-an, melalui pameran seperti poster film animasi, barang-barang animasi dan koleksi seluloid dari periode tersebut.
Pada saat istilah 'anime' belum didefinisikan dan masih disamakan dengan 'kartun TV', banyak anak muda yang membuat fanzine sendiri, memperdalam interaksi dengan penggemar lain, dan terkadang mengunjungi studio animasi untuk bertemu dengan para kreatornya. Dengan latar belakang ini dan antusiasme mereka, majalah animasi komersial pertama di Jepang, Animage, lahir.
Di area ini, publikasi terkait animasi yang sudah ada sebelum Animage juga dipamerkan secara luas untuk menunjukkan keunikan Animage.

■Animage mengajarkan kepada kita semua tentang sejarah yang diubah oleh Gundam.
Animage' memperhatikan animasi TV 'Mobile Suit Gundam', yang mulai disiarkan pada bulan April 1979, dan majalah ini memberikan dukungan penuh. Fitur-fitur berulang dikhususkan untuk orang-orang di balik penciptaan Gundam, termasuk sutradara Yoshiyuki (Yoshiyuki Yoshino) Tomino, orang-orang yang terlibat dalam seni dan desain, dan para pengisi suara yang menghidupkan karya tersebut. Untuk pertama kalinya, para pembaca belajar tentang siapa dan bagaimana animasi dibuat, dan mulai melihat 'seniman' dengan antusiasme yang sama seperti karya-karya itu sendiri.

Area ini melihat kembali bagaimana Animage mengomunikasikan booming Gundam dan bagaimana para penggemar menerimanya, dengan menggunakan reproduksi majalah dan materi produksi pada saat itu. Pameran ini juga berfokus pada model plastik Gundam (model plastik Gundam), perwujudan lain dari booming Gundam, dan termasuk diorama yang menunjukkan representasi tiga dimensi dari adegan terkenal dari Mobile Suit Gundam dengan menggunakan model plastik Gundam awal.

Mempercepat ledakan anime Memperluas Animage
Ledakan anime yang dipercepat oleh Gundam terus berkembang lebih jauh, dengan semakin banyak kreator muda yang ikut serta. Animage juga disemangati oleh kebijakan Toshio Suzuki yang memperkenalkan sejumlah besar staf paruh waktu dari generasi yang sama dengan para penggemar. Cakupan aktivitas Animage juga diperluas, dengan menciptakan acara pertukaran berskala besar dengan para penggemar, program radio, rekaman dan video, serta serangkaian publikasi seperti paperback dan mookbook. Ekspansi di luar batas majalah pada akhirnya mengarah pada produksi karya animasi yang dipimpin oleh dirinya sendiri.

Di area ini, pengunjung dapat menikmati galeri 'sampul' dan 'suplemen' yang sangat mencerminkan orientasi Suzuki. Suplemen khususnya merupakan sesuatu yang langka untuk sebuah 'majalah informasi', dengan barang, buklet, dan poster yang lebih rumit daripada yang ada di pasaran setiap bulannya. Pameran ini akan menampilkan suplemen dan materi iklan yang berharga yang akan membuat para penggemar masa lalu bernostalgia.

■ The Road to Nausicaa: Sebuah film lahir dari sebuah majalah.
Suzuki bertemu dengan dua penulis melalui penyuntingan Animage. Isao Takahata dan Hayao Miyazaki, dua orang yang berada di jantung film "The Great Adventure of Horus, Prince of the Sun", sebuah mahakarya dalam sejarah animasi Jepang, tampil dalam edisi pertama Animage. Mr Suzuki mengambil kesempatan dari fitur 31 halaman tentang Hayao Miyazaki pada edisi Agustus 1981, ketika animasi Leiji Matsumoto seperti Gundam dan Space Battleship Yamato sangat populer, untuk menyatakan niatnya untuk mendekatkan diri kepada Mr Takahata, Mr Miyazaki, dan yang lainnya sekaligus.

Area ini melihat kembali perjalanan dari awal serialisasi manga asli pada edisi Februari '82 hingga lahirnya film Nausicaä dari Lembah Angin pada tahun 1984. Selain itu, sejumlah tata letak yang berharga, gambar asli, papan seni dan materi lainnya yang jarang diperkenalkan hingga sekarang dipamerkan dari perspektif bagaimana para penciptanya diperkenalkan di Animage. Di antaranya, karya video lain yang diproduksi oleh Tokuma Shoten diperkenalkan bersama sebagai indikasi bahwa produksi video dimulai dengan majalah "Animage". Yang juga patut diperhatikan adalah pameran materi berharga dari "Tenshi no Tamago" karya Mamoru Oshii, di mana Mr Suzuki mencurahkan banyak upaya, dan gambar seluloid dari "Nausicaa dari Lembah Angin", yang dipamerkan untuk pertama kali.

Informasi tiket Pengundian undian kedua akan diadakan mulai tanggal 17 Maret!

Tiket masuk ke pameran berdasarkan tanggal dan waktu pada semua hari. Pengunjung diminta untuk menentukan tanggal dan waktu kunjungan mereka terlebih dahulu dan membeli tiket (tiket mungkin terjual habis tergantung pada tanggal dan waktu masuk).

<Tiket tanggal dan waktu masuk.
Tiket di muka: ¥1.300 untuk dewasa, ¥800 untuk siswa SMA, ¥600 untuk siswa SMP, dan ¥400 untuk siswa SD.
Di pintu masuk] Umum ¥1.500 / Siswa SMA ¥1.000 / Siswa SMP ¥800 / Siswa SD ¥600

Tidak diperbolehkan masuk ke pojok merchandise bagi mereka yang tidak memiliki tiket yang telah ditentukan tanggal/waktunya atau tiket masuk yang telah ditentukan tanggal/waktunya.
Setelah tanggal 15 April (Kamis), semua tiket akan dikenakan biaya pada hari acara.
Apabila tiket terjual habis sebelumnya, tidak ada tiket yang akan dijual pada hari H.
Pemegang Kartu Matsuya, Kartu Matsuya Gold, Kartu Matsuya Tomonokai, Kartu Diskon Belanja Pemegang Saham, dan pemegang Sertifikat Penyandang Disabilitas berhak mendapatkan 'Tiket Pesanan Masuk Tanggal dan Waktu (gratis)' yang akan diundi secara terpisah. Untuk informasi tentang cara mendaftar, kunjungi situs web Matsuya.

<Jadwal penjualan
(1) Penerimaan tiket masuk sebelum undian
Penjualan Lotere pertama: Selesai
Penjualan lotere ke-2: 17:00 17 Maret (Rabu) - 23:59 21 Maret (Minggu)

(2) Penjualan umum
Penjualan di muka: Sabtu 27 Maret pukul 10:00 -
Pada hari penjualan: mulai pukul 0:00 tanggal 15 April (Kamis) hingga awal waktu penjualan setiap hari dan setiap waktu penjualan.
*Dasar siapa cepat dia dapat. Jika jumlah tiket masuk yang direncanakan terjual habis pada saat penerimaan di muka, penjualan umum tidak akan dilakukan.

<Cara membeli.
Dijual melalui Tiket Lawson (kode L 37000).
Pendaftaran untuk lotere pertama dan kedua hanya dapat dilakukan melalui internet. Pendaftaran tidak dapat dilakukan melalui Loppi di dalam toko.
Untuk informasi lebih lanjut, kunjungi situs web Lawson Ticket ( # ).

Langkah-langkah untuk mencegah penyebaran virus corona baru
Untuk mencegah penyebaran infeksi virus corona baru dan memastikan keselamatan pelanggan dan karyawan, Matsuya Ginza akan menerapkan langkah-langkah berikut.
Pelanggan yang tidak mengenakan masker tidak dapat masuk ke dalam toko.
Pelanggan dengan suhu tubuh 37,5°C atau lebih tinggi atau mereka yang sedang tidak enak badan dapat ditolak masuk.
*Silakan untuk mendisinfeksi jari-jari Anda pada saat masuk dan sering-seringlah mencuci tangan.
*Untuk mencegah infeksi, mohon tidak menyentuh dinding atau kotak pameran.
Mohon jaga jarak dengan pengunjung lain saat melihat karya di dalam ruang pameran dan saat melihat karya.
Sebisa mungkin hindari berbicara di area pameran dan area penjualan.
Sarung tangan plastik tersedia di area penjualan. Silakan tanyakan apakah Anda ingin menggunakannya.
Untuk informasi lebih lanjut tentang langkah-langkah pencegahan penyebaran infeksi, silakan kunjungi situs web Matsuya.

Media sosial resmi juga akan memberikan informasi terbaru tentang pameran, barang dan tiket, serta informasi di balik layar tentang persiapan dan pameran, yang hanya dapat dilihat di media sosial.

Twitter: @animage_ghibli
Instagram: @animage_ghibli

© 1984 Studio Ghibli H