Ketekunan animator legendaris Tomoken Kogawa membuat film ini menjadi lebih baik - wawancara dengan Shinichiro Ueda, sutradara film 'The Crocodile Who Lived for 100 Days'.

Manga empat bingkai karya Yuki Kikuchi 'Buaya yang Mati dalam 100 Hari', yang diposting di Twitter selama 100 hari dan menarik banyak perhatian, akan kembali pada tanggal 9 Juli 2021 dalam bentuk film animasi 'Buaya yang Hidup Selama 100 Hari'!

Film ini disutradarai oleh sutradara film live-action "Don't Stop the Camera! ", dan tim suami-istri sutradara Miyuki Fukuda, yang juga aktif sebagai sutradara animasi, yang telah memimpin pembuatan film ini menjadi film animasi.

Kami mewawancarai sutradara Ueda, yang mengatakan bahwa ia sangat berempati dengan pesan yang terkandung dalam cerita aslinya dan sangat ingin melihatnya dibuat menjadi sebuah film.

Dia juga berbicara tentang perbedaan dan penemuan dari pembuatan film yang biasa dia lakukan, serta pemikirannya tentang film tersebut, yang dia buat menjadi sebuah cerita yang dia "ingin ditonton oleh orang-orang sekarang", sambil bingung dengan perubahan dramatis dalam kehidupan sehari-hari dan nilai-nilai yang dia hadapi setelah bencana Corona ketika mengerjakan naskah, dan tentang partisipasinya sebagai sutradara kontes dan animasi, yang juga telah menjadi perhatian para pembaca Akiba Research Institute. Kami juga bertanya tentang komunikasinya dengan animator legendaris Tomoken Kogawa, yang berpartisipasi dalam proyek ini sebagai sutradara konten dan animasi, serta aspek-aspek lain dari proses produksi.

Saya ingin membuat film! Apa yang membuat Anda ingin membuat film dari cerita aslinya?

Ueda: Saya mulai membaca karya aslinya pada hari kedua setelah saya mempostingnya di Twitter, dan pada hari ke-30, saya membuat proposal untuk adaptasi film. Saya sangat tertarik pada "estetika yang tidak dapat diungkapkan" dari manga aslinya, ruang kosong dalam cerita. Saya merasa ada sesuatu yang sinematik tentang hal itu yang membuat orang-orang yang telah membaca komik aslinya ingin menulis berbagai interpretasi di bagian komentar. Saya ingin membuat film tentang waktu yang mengalir di antara frame.

Ueda: Sangat menarik bahwa buaya adalah karakter utama.

Ueda: Antropomorfisasi hewan adalah pengaturan yang umum, terutama dalam animasi. Tetapi, saya sangat menyukai fakta bahwa karakter utama bukanlah hewan yang sudah dikenal, seperti anjing atau kucing, melainkan buaya, tikus atau tikus tanah, yang merupakan hewan-hewan yang agak khusus, yang mungkin sulit dipahami oleh sebagian orang.

Ueda: Sebenarnya, saya menulis proposal untuk film live-action, tetapi saya tidak tahu bagaimana hasilnya.

Ueda Sebenarnya, saya menulis proposal sebagai film live-action. Saya berasumsi bahwa saya akan mengganti karakter dengan manusia, alih-alih menggunakan sampul atau CG. Namun, saya menerima proposal dari distributor Toho untuk membuat film animasi bersama istri saya, Miyuki Fukuda. Ketika saya menerima saran ini, saya mulai berpikir bahwa ini akan menjadi film yang lebih baik untuk dikerjakan bersama istri saya, karena Fukuda cenderung menggambar film yang bertema kehidupan sehari-hari, dan saya bukan pembuat film bertema kehidupan sehari-hari. Mengingat bahwa semua orang dapat dengan mudah menumpangkannya pada kehidupan mereka sendiri, akan lebih baik untuk menjaga agar karakter tetap anonim, seperti buaya dan tikus, alih-alih membuat mereka diperankan oleh aktris yang cantik atau aktor yang keren. Itulah mengapa saya senang saya membuat animasi dan bukannya film live-action.

Tëm, apakah Anda menemukan sesuatu yang berbeda dari pembuatan film yang biasa Anda lakukan, sesuatu yang menstimulasi Anda atau sesuatu yang Anda temukan?

Ueda: Ini adalah pertama kalinya bagi saya mengerjakan film animasi sebagai sutradara. Ini adalah pekerjaan yang berat, tetapi sangat menyenangkan. Saya merasa memiliki lebih banyak senjata yang dapat saya gunakan ketika saya mengerjakan film live-action. Yang saya rasakan lagi adalah perbedaan antara cara pembuatan film live-action dan animasi. Dengan live action, Anda mengedit apa yang telah Anda rekam, dan tempo, seperti ritme dan waktu, dibuat setelahnya. Tetapi dalam kasus animasi, storyboard menentukan berapa detik yang dibutuhkan untuk potongan ini. Gambar-gambar yang diperlukan dibuat dan suara direkam untuk mencocokkannya. Misalnya, saat membuat adegan empat detik, dalam live-action Anda akan mengambil gambar sekitar 10 detik dan menyesuaikannya nanti dalam pengeditan. Namun dalam animasi, kita mulai membuat potongan berdasarkan premis bahwa potongan tersebut akan berlangsung selama "empat detik". Tidak ada yang namanya "apa yang Anda lihat adalah apa yang Anda dapatkan" dalam live action, semuanya dibuat dengan niat. Saya belajar banyak dari kejelasan mereka dalam memutuskan apa yang akan muncul di setiap detail layar dan bahkan bentuknya sebelum membuat film. Tentu saja, keindahan dari live-action adalah Anda dapat melihat hal-hal yang tidak Anda inginkan (tertawa).

(Tertawa). (Tertawa) Apakah itu bagian dari cerita yang Anda ingin orang lihat sekarang tercermin secara kuat dalam film?

Ueda: Saya sendiri bukan tipe orang yang memasukkan tema atau pesan ke dalam film saya. Namun demikian, bukan berarti saya tidak memasukkan apa pun ke dalamnya (tertawa). (Gaya saya adalah mencari jawaban bersama-sama, tanpa mengetahui jawabannya. Namun, kali ini saya mengalami bencana Corona ketika saya sedang mengerjakan naskah, dan saya merasa bahwa saya harus menggambarkan tidak hanya 100 hari sampai kematian buaya, tetapi juga akibat dari orang-orang yang ditinggalkan, yang saya sendiri ingin melihatnya. Pada saat-saat seperti ini, sebagian orang berkata, "Mari kita menatap ke depan!" Sebagian orang berkata, "Mari kita menatap ke depan!", sementara yang lain berkata, "Agak sulit untuk melakukan itu. Saya termasuk tipe yang pertama, tetapi saya tidak ingin membuat film yang memaksakan hal itu pada orang lain. Saya tidak ingin membuat film yang memaksakan hal itu pada orang lain. Saya membuat film ini sambil mencari sesuatu yang tidak akan disangkal oleh siapa pun dalam kehidupan berbagai tipe orang.

Ueda: Film ini juga menampilkan karakter baru, katak.

Ueda: Ketika saya memikirkan tentang kisah yang akan saya ceritakan pada paruh kedua film, saya pikir itu tidak akan cukup jika buaya menghilang dan semua orang mengalami depresi. Katak bukanlah pengganti buaya, tetapi saya pikir akan lebih baik jika ada beberapa tumpang tindih di antara kedua karakter tersebut. Saya juga ingin dia menjadi orang asing di dunia '100 Buaya', dan begitulah cara saya menciptakan karakternya.

T: Anda menulis dan menyutradarai film ini bersama istri Anda, Fukuda-san.

Ueda: Tidak ada pembagian kerja yang jelas. Lebih tepatnya, kami melakukan segalanya bersama-sama. Kami juga bekerja sama dalam casting film dan mencari kandidat bersama. Tetapi, setelah saya mengingatnya kembali, saya rasa ada semacam pembagian kerja. Saya bertanggung jawab atas komposisi dan penyuntingan, sedangkan Fukuda bertanggung jawab atas karakter dan cara pengambilan gambar. Kami masing-masing memiliki bidang keahlian yang berbeda, dan kami percaya pada keahlian kami masing-masing, jadi, mungkin ini lebih merupakan pembagian kerja yang alami daripada sebuah keputusan. Fukuda menulis naskahnya terlebih dulu, dan saya menerimanya serta mengoreksinya. Fukuda menangani koreksi gambar, sementara saya menangani efek film dan aspek editorial. Kami tidak pernah berselisih pendapat, dan tidak ada kesulitan dalam bekerja sama. Kami berada di tengah-tengah bencana Corona, jadi, karena kami adalah dua orang yang tinggal di bawah satu atap, kami dapat berkomunikasi secara cepat dan dekat, dan itu merupakan nilai tambah yang besar.

Para pembaca Akiba Research Institute juga tertarik dengan partisipasi animator legendaris Tomoken Kogawa. Saya bisa merasakan gerakan dan gaya menggambar Kogawa yang unik di sana-sini. Apakah ekspresi ini diputuskan pada tahap pembuatan storyboard oleh Kogawa, atau ada permintaan dari sutradara?

Ueda: Di bawah jabatan Sutradara Animasi, saya bertanggung jawab atas pembuatan storyboard, pengawasan animasi dan gambar asli. Saya rasa saya menggambar gambar asli dalam jumlah yang paling banyak. Kali ini, saya meminta Pak Kogawa untuk menyerahkan semuanya kepada saya, dan kemudian saya melakukan penyesuaian halus pada gambar yang dibuatnya.

Bagaimana rasanya bekerja sama dengan Mr Kogawa?

Ueda Dalam arti yang baik, dia bukan orang yang lugas (tertawa). (Tertawa) Tapi itulah salah satu alasan mengapa kami meminta Mr. Kogawa untuk bekerja sama dengan kami kali ini. Kami memintanya untuk bekerja sama dengan kami dengan harapan dapat menciptakan reaksi kimia dengan seseorang yang generasi dan nilai-nilainya berbeda dengan kami. Ada banyak waktu ketika kami diberitahu, "Tolong lakukan ini" atau "Tidak, kami tidak bisa melakukan itu". Namun mereka selalu memberikan alasan yang bagus, jadi saya sering berpikir, "Saya mengerti". Saya sendiri menyukai orang yang membangkitkan semangat dengan cara yang baik, jadi saya merasa bahwa kehadiran seseorang seperti Pak Kogawa, yang sangat khusus, membuat pekerjaan saya menjadi lebih baik. Saya sangat menghargai nasihatnya, tidak hanya mengenai gambar, tetapi juga mengenai apa yang seharusnya saya lakukan dari segi cerita.

Ueda: Pada dasarnya, saya ingin membuat film ini secara bebas.

Ueda: Pada dasarnya, ia meminta kami untuk membuat film secara bebas. Karakter-karakternya diciptakan olehnya, jadi dia melihat naskah yang sudah jadi dan memberi saya banyak pendapat dan nasihat, seperti bagaimana membuat buaya berbicara dan bagaimana tikus-tikus itu harus berperilaku. Saya rasa, naskah itu tidak mungkin dibuat hanya oleh saya dan Fukuda. Saya merasa bahwa sang guru juga mengaduk-aduknya dengan cara yang baik. Sejujurnya, ini merupakan pekerjaan yang sulit, karena banyak orang, termasuk saya sendiri, yang sangat khusus dan memiliki kepribadian yang kuat, dan kami banyak berdiskusi, tetapi menurut saya, karena itulah kami dapat menciptakan sesuatu yang bagus.

Ueda: Saya ingin menyampaikan pesan kepada para pembaca.

Ueda: Saya menerima umpan balik dari orang-orang yang melihat pratinjau, bahwa mereka merasa seperti sedang menonton film live-action. Saya pikir ada cara untuk melihatnya seperti itu, karena ini adalah animasi yang dibuat dengan tujuan untuk membuat film live-action. Orang-orang seperti para pembaca Akiba Research Institute, yang terbiasa menonton anime, mungkin akan merasa jeda, tempo, jeda, dll. agak aneh. Saya mendapat kesan bahwa para pembaca juga senang ketika mereka diperkenalkan dengan 'Kompurex x Complex', yang disutradarai oleh Fukuda. Kami membuat "Buaya yang Hidup Selama 100 Hari" dengan ide bahwa kami dapat membuat "animasi aneh" yang hanya dapat kami lakukan karena kami tidak terlibat dalam bidang animasi, dan tidak masalah untuk membuat animasi semacam ini juga. Kami merasa bahwa Anda akan dapat melihat anime yang berbeda dari biasanya, jadi silakan mencobanya!

(Wawancara dan teks oleh Shinobu Tanaka)

Informasi film

Film animasi "Buaya yang Hidup Selama 100 Hari".

Jumat, 9 Juli 2021, di bioskop di seluruh Jepang.

Distributor: Toho

<Staf

Sutradara/Skenario: Shinichiro Ueda, Miyuki Fukuda Cerita Asli: Yuki Kikuchi "Buaya yang akan mati dalam 100 hari" Sutradara/Animator: Tomoken Kogawa Musik: Seiji Kameda Lagu Tema: Ikimono-kari Produksi Animasi: TIA

＜Pengisi Suara.

Ryunosuke Kamiki Rinya Nakamura Subaru Kimura

Yuko Shinki / First Summer Wika Kurumi Shimizu Kaito Nobue Ikeya Tomokazu Sugita / Hirotaka Solda

＜ Cerita.

Pada bulan Maret, saat bunga sakura bermekaran, buaya tidak terlihat di pesta melihat bunga sakura yang dijanjikan semua orang. Sahabatnya, Rat, khawatir dan mengirimkan foto bunga sakura yang sedang mekar penuh kepada teman-temannya yang sedang dalam perjalanan untuk menjemputnya dengan sepeda motor, tetapi ketika dia menerimanya, ponsel Wani tergeletak di jalan dengan layar yang rusak.

100 hari yang lalu --- Buaya mengunjungi tikus di rumah sakit dan membuatnya tertawa dengan satu kalimat favoritnya. Panggilan telepon dengan ibunya, yang mengiriminya jeruk setiap tahun. Romansa samar dengan seekor sempai di tempat kerjanya. Kedai ramen yang ia kunjungi bersama teman-temannya. Permainan favoritnya, bola basket, film... Hari-hari Wani biasa saja dan biasa saja.

Seratus hari setelah melihat bunga sakura - pohon-pohon sakura telah tumbuh hijau dan kelopak bunga yang berguguran saat itu telah berubah menjadi hujan. Teman-temannya tidak lagi mampu menghadapi kenangan mereka tentang buaya, dan kontak satu sama lain telah berkurang.

Kehidupan sehari-hari telah berubah, dan setiap hari terus berjalan. Ini adalah kisah yang bisa terjadi pada siapa saja.

Artikel yang direkomendasikan