Wawancara panjang dalam rangka memperingati "New Sakura Taisen the Stage - Two Flames"! Kohei Tanaka berbicara tentang segala hal, mulai dari teori produksi musik di setiap negara hingga cerita di balik layar panggung 'Sakura' yang lama dan yang baru!

Produksi panggung baru dari konten lintas media "New Sakura Wars" oleh SEGA Corporation, "New Sakura Wars the Stage: Two Flames", akan dipentaskan di Teater 1010 pada tanggal 17-19 Desember 2021.

Sehubungan dengan hal ini, beliau bertanggung jawab atas musik untuk serial ini, termasuk 'Sakura Wars' dan 'New Sakura Wars', dan telah menulis musik untuk 'Proclamation! Kami mewawancarai Mr Kohei Tanaka, yang telah menggubah musik untuk serial ini, termasuk 'Sakura Taisen' dan 'Shin Sakura Taisen', dan telah menghasilkan lagu-lagu tema yang luar biasa, termasuk 'Gekitei'. Kami bertanya kepadanya tentang episode dan cerita di balik layar dari serial Sakura lama dan baru, dengan fokus pada panggung, dan juga mendengar beberapa cerita yang sangat menarik tentang teorinya tentang penciptaan musik.

Kami harap Anda menikmati wawancara ini sampai akhir.

*Foto-foto panggung diambil dari "New Sakura Wars the Stage" sebelumnya.

─ Saya mendengar bahwa Anda sedang mengerjakan lagu baru untuk "New Sakura Taisen the Stage - Two Flames".

Tanaka: Masami Ito, sang sutradara, meminta saya untuk membuat lagu baru. Dia mengatakan kepada saya, "Ini adalah lagu yang akan kita gunakan di sini dalam naskah". Saya menyanyikannya di akhir babak pertama. Ada berbagai perangkat yang menarik, seperti dialog di tengah-tengah lagu, jadi saya harap Anda tidak melewatkannya. Ini adalah lagu yang kuat.

─ ─ Jenis musik seperti apa yang dimaksud secara konseptual?

Tanaka Saya tidak bisa mengatakannya, tapi ya. （Saya pikir ini mirip dengan lagu yang dinyanyikan oleh Maria (dari grup bunga Imperial Blowout Squad di 'Sakura Taisen Song Show').

─ ─ Apa kesan Anda terhadap panggung "New Sakura Wars" dan atraksinya dari sudut pandang Mr Kohei, yang telah melihat (dan menciptakan) seluruh "Sakura Wars" dan "Pertunjukan Lagu" Hanagumi dan panggung lainnya?

Tanaka: Pertama-tama, 'Pertunjukan Lagu Perang Sakura' dibawakan oleh para pengisi suara. Hal ini pada dasarnya berbeda dengan saat ini, ketika versi panggung memiliki aktor.

─ ─ Fakta bahwa pengisi suara tampil di atas panggung apa adanya merupakan terobosan baru pada saat itu.

Tanaka Game "Sakura Taisen" terjual dengan sangat baik, jadi kami mendiskusikannya dengan (produser umum) Oji Hiroi dan memutuskan untuk mementaskannya sebagai acara sekali saja. Pada awalnya hanya selama tiga hari.

─ ─ Saya mendengar bahwa pertunjukan lagu pertama, pertunjukan khusus Hanagumi "Karena Cinta", memiliki jadwal persiapan yang sangat ketat.

Tanaka Hasilnya sukses besar, tetapi dari sudut pandang para pengisi suara itu sendiri, itu sangat belum selesai sehingga mereka berkata, "Kami tidak bisa menyelesaikannya seperti ini!" Kami tidak bisa menyelesaikannya! Para pengisi suara bertanya apakah kami dapat melakukannya dengan baik lagi, jadi kami memutuskan untuk melakukan pertunjukan kedua, dan pertunjukan lagu berikutnya pun dimulai.

─ ─ Setelah itu, "Pertunjukan Lagu Perang Sakura" menjadi acara yang berlangsung selama 10 tahun.

Tanaka Seiring berjalannya waktu, para pengisi suara juga menjadi lebih sukses (tertawa). Kami memiliki Luffy (Mayumi Tanaka, yang memerankan Kanna Kirishima), bukan? Itu sebabnya kami tidak bisa berkumpul bersama untuk latihan. Ada kalanya kami hanya bisa berlatih bersama untuk latihan terakhir. Jadi, ketika kami memutuskan untuk mementaskan New Sakura Wars kali ini, sayangnya kami tidak memiliki pilihan untuk menggunakan pengisi suara untuk tampil di atas panggung. Semua orang sangat sibuk, dan bahkan rekaman lagu selama dua jam pun perlu disesuaikan setiap bulannya. Jika Anda bertanya, apakah Anda bisa menahan orang-orang ini selama sebulan, itu tidak mungkin. Pertama-tama, secara fisik tidak mungkin. Itulah mengapa saya ingin mencari aktor. Tetapi, jika kami harus memiliki aktor khusus untuk panggung, akan sulit untuk membedakannya dari produksi panggung 2.5D lainnya.

─ ─ "Pemeran yang sama memainkan peran panggung dan suara" adalah karakteristik dan individualitas "Sakura Wars" di masa lalu.

Tanaka Saya berpikir bahwa (memiliki aktor yang berbeda memainkan peran yang berbeda di atas panggung) mungkin sulit diterima oleh para penggemar yang telah menonton pertunjukan nyanyian untuk waktu yang lama. Itulah mengapa saya menjelaskan semuanya secara rinci di blog dan memberi tahu para aktor terlebih dulu, bahwa saya ingin mereka menyelaraskan peran mereka dengan para aktor. Saya mengatakan kepada mereka bahwa saya ingin mereka terpapar pada Perang Sakura Baru dengan berbagai cara dan saya akan memberi tahu mereka apa pun yang saya bisa. Berkat itu, saya rasa saya berhasil menyelaraskan para aktor dan karakter dalam 'New Sakura Wars the Stage' tahun lalu. Tetapi kali ini, dalam 'New Sakura Wars the Stage - Two Flames', ini bahkan lebih mengagumkan!　Anda akan mengira bahwa itu adalah aktornya sendiri yang berdiri di atas panggung.

─ ─ Saya juga terpaku pada penampilan pengisi suara, tetapi dalam "New Sakura Wars the Stage", mereka begitu meyakinkan sehingga saya yakin bahwa ini adalah Clarice.

Tanaka Hal yang sama juga berlaku untuk penampilannya, dan suaranya juga mendekati. Bukannya saya mencoba membuatnya terdengar seperti Clarice, tetapi hal itu terjadi begitu saja saat saya mendengarkan Saori Hayami bernyanyi dan memerankan tokoh Clarice berulang kali. Itulah mengapa Anda bisa mengharapkan untuk melihat sinkronisasi itu di atas panggung kali ini. Ia semakin menjadi seperti dirinya sendiri.

─ ─ Ketika Anda memiliki pengisi suara dan aktor yang berbeda menyanyikan lagu yang sama untuk karakter yang sama, ada banyak perbedaan dalam register dan sebagainya, dan menurut saya itu bisa menjadi sulit.

Tanaka Anda tahu persis apa yang saya maksud. Ana-san (Anastasia) tampaknya mengalami kesulitan yang paling besar, dan Juri Hirayu, yang bernyanyi di atas panggung, berasal dari teater Takarazuka pria dan memiliki nada sekitar tiga nada lebih rendah dari Ayaka Fukuhara. Jadi, pada awalnya ia mengatakan bahwa cukup sulit untuk bernyanyi dengan kunci asli Fukuhara. Namun, dalam enam bulan terakhir, bagian atas suaranya semakin lama semakin panjang, dan dia bahkan mengatakan bahwa dia tidak bisa bernyanyi serendah itu lagi (tertawa).

─ ─ Dia mengatakan bahwa menyesuaikan diri dengan hal ini adalah bagian dari keterampilan seorang profesional.

Pengalaman Tanaka adalah segalanya. Tentu saja ada pelatihan suara, tetapi penampilanlah yang mengembangkan para gadis - satu penampilan lebih baik daripada 100 pelatihan suara.

─ ─ Menurut saya, fakta bahwa mereka tumbuh dan menjadi dewasa selama pertunjukan mirip dengan panggung "Sakura Taisen" di masa lalu.

Tanaka: Pertunjukan menyanyi memiliki banyak kebebasan. Saya tahu karena saya menjadi konduktor sampingan (*Catatan ...... Pertunjukan Lagu Sakura Wars awal memiliki orkestra langsung!) ), ada kalanya saya lupa sedikit naskah di atas panggung. Tetapi para gadis-gadis itu luar biasa dalam mengaturnya. Mayumi Tanaka pernah mengulang seluruh adegan.

─ ─ Suhu di daerah itu mungkin sedikit berbeda di Sakura yang baru.

Tanaka: Sakura yang baru dibuat dengan sangat cermat, termasuk waktu musiknya. Semuanya sudah diperhitungkan, sehingga penyimpangan sekecil apa pun bisa menyebabkan cedera. Berapa detik waktu yang diperlukan untuk berpindah dari sini ke sana, dan berapa banyak hitungan yang diperlukan, semuanya sudah ditentukan, jadi ini merupakan kerja yang sangat keras. Apabila Anda menonton di belakang panggung, semua orang menghitung, keluar dalam hitungan kelima, memotong dalam hitungan ketujuh, dan seterusnya. Ini adalah panggung yang luar biasa. Jadi, Anda harus menganggapnya sebagai pendekatan yang berbeda. Tapi saya yakin ada kualitas yang berbeda dari keduanya. Saya harap para penggemar lama juga akan menikmatinya, dan bertanya-tanya apakah ada yang seperti ini.

Hagekidan Shanghai dan Hagekidan London juga tampil di panggung ini, bukan?

Tanaka Ini adalah masalah karena mereka disinkronkan sejak awal (tertawa). Saya pikir Yui juga sama. (Hirari Nishida (yang memerankan Yui) dulunya adalah seorang idola di Avex dan memenangkan kompetisi lagu daerah. Itulah mengapa kami menyuruhnya melakukan tinju gaya Tiongkok. Dia bisa membuat suara yang biasanya tidak berputar. Komatsu Hoha (yang memerankan Lancelot) adalah seorang gadis berdarah panas. Itu dia. Ibunya mengatakan bahwa dia telah menjadi penggemar saya selama 30 tahun, jadi saya menyuruhnya untuk membawa saya lain kali (tertawa).

Apa yang Anda pikirkan ketika mengekspresikan individualitas dan karakteristik Kagekidan masing-masing negara dalam musik Anda?

Tanaka: Tidak dapat dipungkiri, itu pasti palsu. Tidak bisa tidak, akan lebih otentik jika orang Tiongkok yang menulisnya, bukan?　Namun, yang terpenting adalah tingkat kepalsuannya. Kemarin saya menonton film berjudul Around the World in Eighty Days (1956), dan ketika kami tiba di Yokohama, musiknya sudah bernuansa Tiongkok, dan para penonton mengira itu berbeda. Tapi itulah stereotipnya, bahkan SAYURI (2005) pun, musiknya adalah musik Cina. Jadi, Anda tahu, ketika saya menulis musik Tiongkok, saya berpikir apakah itu baru terasa Tiongkok ketika orang Tiongkok mendengarkannya. Sehingga akan menarik ketika orang-orang di London mendengarkannya. （Ada sebuah lirik (dalam lagu 'Knights of the Round Table' karya Lancelot) tentang suara lonceng Westminster, dan saya menggunakan lonceng Westminster yang asli untuk suaranya. Jika saya akan melakukannya, saya akan benar-benar mencoba meniru mereka, dan saya berpikir untuk menulis bahasa Mandarin, yang tidak bisa mereka tulis. Ketika saya membuat musik untuk Tengai Makyo, saya menulisnya dengan kesadaran akan Jepang yang palsu seperti yang dilihat oleh orang-orang dari luar negeri. Kali ini, saya berpikir kebalikan dari itu, saya akan menghapus stereotip dari sudut pandang Jepang dan menulis musik yang akan ditulis oleh orang Cina modern.

Anda menggambarkan Paris di "Sakura Wars 3" dan New York di "Sakura Wars 5", apakah pendekatannya sama?

Tanaka: "Under the Flag" di Paris dan "Warrior on the Ground" di String Education adalah "Gekitei". Lalu ada juga Hakurin (Berlin), tetapi untuk ketiganya saya membuat 'gekitei' untuk masing-masing negara. Itu sebabnya lagu pertama yang kami buat di Shanghai atau London adalah 'Gekitei' dari negara tersebut.

─ ─ Bahkan jika Anda mengatakan bahwa Anda membuat 'gekitei' untuk setiap negara, saya pikir ada perasaan di mana hal-hal baru akhirnya dapat dianggap sama dengan aslinya.

Tanaka Dalam hal ini, "Gekitei" (dari seri "New Sakura Wars") adalah "Gekitei"! Teikoku Kagekidan <Bab Baru>" (Perang Sakura Baru) dilakukan dengan baik, bukan (tertawa)?

─ ─ Saya pikir itu luar biasa.

Tanaka Saya telah merancang banyak hal. Itu benar, dan saya tidak suka kalau karya saya tidak terus berkembang. Saya tidak ingin karya saya terus berkembang, karena apa yang saya lakukan sekarang adalah terus membuang kejayaan masa lalu. Saya tidak menjiplak kesuksesan saya yang dulu, saya tidak menjiplak diri saya sendiri. Itu adalah hal yang semua komposer hebat, sehebat apa pun mereka, cenderung gagal.

─ ─ Anda selalu bergerak maju. Ketika berbicara dengan para pencipta di industri ani-song, mereka pernah memberi tahu saya tentang tembok besar Dr. Kohei ketika mempertimbangkan suara yang terinspirasi oleh Takarazuka dan Revue.

Tanaka Anda tidak bisa kalah dari 'revue 00 light' (tertawa). Uematsu (Noriyasu) dan Kamizen (Satoru) sering mengatakan kepada saya untuk pensiun dini. Saya mengatakan kepada mereka bahwa saya berharap kalian bisa melampaui saya.

─ ─ Ada perjuangan generasi di tingkat tinggi (tertawa).

Tanaka Anda mungkin akan pensiun sebelum saya (tertawa).

─ ─ Nama Pak Kohei juga telah disebutkan oleh orang-orang dari generasi di bawah Anda, Pak Jinzen.

Tanaka Tanaka Hidekazu juga mengatakan hal itu kepada saya. Dia mengatakan bahwa dia akan memikirkan metode yang tidak digunakan oleh Sensei, dan dia akan menggunakan teknik yang tidak saya gunakan, dan itu sangat menarik. Seperti yang Anda lihat, Hidekazu Tanaka sangat pintar. Musik untuk Wake Up, Girls! Yoshioka-san juga seorang gadis yang baik.

─ ─ Kamu juga memainkan peran Itsuki Nishijo di "Shin Sakura Taisen", kan, Yoshioka-san?

Tanaka Saya ingin dia tampil di atas panggung jika dia bisa. Sulit bagi para pengisi suara untuk menepati jadwal mereka.

─ ─ Dengan perluasan proyek seperti 'Sakura Wars', 'New Sakura Wars' dan 'Sakura Revolution', telah terjadi perubahan dalam staf produksi. Saya pikir ada banyak penggemar yang melihat fakta bahwa Kohei bertanggung jawab atas musik sebagai jaminan spiritual, atau sebagai kesinambungan dalam seri.

Tanaka Jika ada orang yang memikirkan "Sakura" karena saya yang mengerjakannya, itu membuat saya senang. Saya juga membuat musik untuk One Piece, tetapi ini adalah karya yang memiliki banyak pintu masuk, dan yang terpenting, ini adalah karya Oda-sensei yang pertama dan terutama. Sedangkan untuk "Sakura Wars", saya merasa bahwa itu adalah karya yang saya dan Oji Hiroi kerjakan bersama, jadi saya melakukannya seolah-olah saya mengambil alih isme Tuan Hiroi.

Menurut Anda, apa yang menjadi inti dari musik "Sakura Wars" yang terus berlanjut melalui berbagai seri?

Tanaka Jika Anda bertanya kepada saya, inti dari musik "Sakura Wars" adalah melodinya. Melodi yang kental. Di era sekarang ini, banyak hal yang bergerak ke berbagai arah, seperti ritme dan senandung, tetapi ketika Anda mengeluarkan melodi tanpa iringan apa pun, Anda bisa melihat dengan jelas bahwa melodi itu kental. Jika Anda mendengarkan 'Run, Kosoku no Teikoku Kagekidan', Anda akan langsung mengetahuinya (tertawa). Sederhananya, Anda bisa menangkapnya dalam lima detik. Belakangan ini, lagu-lagu pendek semakin meningkat karena TikTok dan pengaruh lainnya. Mereka tidak memiliki intro, atau mereka membawa bagian yang mereka ingin Anda dengar langsung ke kepala. Jadi, di satu sisi, 'Gekitei' juga merupakan sebuah chorus di kepala. Bagian "cha cha cha cha cha cha ♪" (intro) adalah paduan suara yang lain.

Oh, begitu!　Apakah ini ada hubungannya dengan fakta bahwa suara "Sakura Wars" berasal dari musik game?

Tanaka: Untuk "Gekitei", saya menulis lagu yang membuat orang-orang yang berjalan-jalan di Akihabara akan menoleh dan berkata, "Apa! Saya diminta untuk menulis lagu yang bisa membuat orang-orang yang berjalan di Akihabara menoleh dan berkata, "Apa! Saya menulis "Ya, saya mengerti", dan intro lagu itu pun lahir.

Saya pikir pengaruh "Gekitei" terhadap dunia ani-song tidak dapat diukur. Saya tidak bisa mengatakan berapa kali saya telah melihatnya dalam pertunjukan langsung. Mengapa 'Gekitei' begitu istimewa?

Tanaka Ya, itu karena memang spesial, itulah sebabnya (tertawa). Menurut saya karena melodinya yang gemuk, intro yang menarik, dan fakta bahwa lagu itu membuat Anda ingin mencoba menyanyikannya. Tidak terlalu sulit. ...... Namun, ini adalah lagu yang sangat sulit untuk dinyanyikan dengan benar. Tidak ada yang bisa menyanyikannya dengan benar pada 'Saya mencoba menyanyikannya', jadi saya berpikir untuk menyutradarainya sendiri (tertawa).

─ ─ Dalam menciptakan "babak baru" dari lagu yang begitu sulit untuk "New Sakura Wars", sangat sederhana untuk membuatnya menjadi lebih sulit, seperti mengejar nada tinggi "Hashiree" (tertawa).

Tanaka Itu karena Nona Sakura Ayane bisa memainkan E. Dia juga bisa memainkan F#, jadi saya pikir, jika dia bisa memainkan E, saya akan menyuruhnya memainkan ini. Jadi ketika saya memilih Yuna Sekine untuk memainkan peran Sakura Amamiya di atas panggung, syaratnya adalah dia harus memiliki nada E di suara depannya.

─ ─ Karena rintangannya sangat tinggi, saya memilih seseorang yang bisa melakukannya dengan baik, dan saya juga mengikuti pelatihan khusus untuknya.

Tanaka: Kemudian levelnya menjadi lebih tinggi lagi. Kami memiliki hubungan yang baik. Itulah mengapa dia (Sekine-san) dicari untuk berbagai pertunjukan.

─ ─ Sama seperti pendekatan Anda dalam menggubah lagu, Anda selalu memiliki tujuan yang tinggi, sehingga Anda dapat terus memperbarui karya Anda agar lebih baik lagi, bukan begitu?

Tanaka Jika Anda tidak terus-menerus memperbarui karya Anda, maka karya Anda akan hilang begitu saja. Saya bertanya-tanya, mengapa begitu banyak orang hebat di dunia komposisi yang telah menghilang, dan kemudian saya mencermati mereka yang tidak menghilang. Kemudian, saya menyadari bahwa mereka yang bertahan adalah orang-orang yang memiliki kepribadian yang baik, terlihat muda dan mampu terus-menerus memperbarui diri. Tn. Spacei Watanabe, Tn. Shunsuke Kikuchi, mereka semua memiliki punggung yang rendah. Lalu saya berpikir bahwa saya harus melakukan hal yang sama (tertawa). (tertawa) Saya sempat bekerja di Victor, jadi saya banyak mengamati mereka dan belajar dari masa lalu.

─ ─ Secara pribadi, saya sangat terkejut dan tersentuh oleh fakta bahwa Anda merasa telah menciptakan sesuatu yang dapat melampaui Gekitei dengan Gohata no Under the Flag.

Tanaka Saya ingat pertemuan itu. Hiroi-san berkata kepada saya, "Berikan saya sebuah lagu yang lebih kuat dari 'Gekitei', lebih Paris dan akan menjadi hit besar!" Dia berkata, "Berikan saya lagu yang lebih kuat dari 'Gekitei', lebih Paris dan akan menjadi hit besar! Itu adalah perintah yang seperti tidak ada orang yang mau mendaftar untuk memukul home-run dalam bisbol (tertawa). Jadi, saya pun memukul home run. Dalam hal ini, Gekitei yang baru ('Proklamasi! Imperialis Kagekidan <Bab Baru>) juga merupakan sebuah home-run, saya pikir. Dengan pemukul yang berbeda.

─ ─ Itu adalah home-run terbaik. Terakhir, bisakah Anda memberikan pesan kepada para penggemar yang menunggu panggung?

Tanaka: Saya pikir panggung ini akan menyenangkan bagi mereka yang telah mendukung kami untuk waktu yang lama dan mereka yang memulai dari panggung "Baru". Ini adalah panggung yang sangat bagus, jadi saya berjanji kepada Anda bahwa Anda tidak akan kecewa. Saya berharap dapat bertemu dengan Anda.

(Wawancara dan teks oleh Kiri Nakazato)

Informasi acara.

Judul pertunjukan: Shin Sakura Taisen the Stage -Dua Api-.

Staf

Cerita asli: "Shin Sakura Taisen" (SEGA Corporation) / Cerita asli seri: Oji Hiroi / Musik: Kohei Tanaka / Sutradara / Skenario: Masami Ito / Produksi: Office ENDLESS dan lainnya

Pemeran: [Sakura Amamiya] Yuna Sekine, [Hatsuho Shinonome] Rina Takahashi, [Azami Mochizuki] Yui Kantake, [Anastasia Palma] Juri Hirayu, [Clarice] Natsume Oki, [Yang Xiaolong] Mariko Honjo, [Huang Yu] Hirari Nishida, [Arthur] Kaede, [Lancelot] Hoba Komatsu, [Sumire Kanzaki] Moe Katayama Mi, [Kamiyama Seijuro] Azaue Yohei (suara).

Grup Kuncup] Seira Yamada, Rio Yazawa, Hikaru Motomiya, Ayame Iijima, Ayaka Ishida, Mizuhi Koutachi, Marie Nagai, Miona Makino, Yori Mishima, Yuna Yamashita.

*Penampil dapat berubah sewaktu-waktu.

Tanggal, waktu dan jadwal pertunjukan:

Jumat 17 - Minggu 19 Desember 2021 (total 6 pertunjukan)

Tempat pertunjukan: Teater 1010

Diselenggarakan oleh: Avex Pictures Inc.

Jadwal pertunjukan dapat berubah sewaktu-waktu.

Tiket sudah dijual secara umum sekarang!