Wawancara] Shiina Natsukawa telah merilis album keduanya yang berjudul 'Composite'. Ini adalah album yang kuat dengan sederet lagu yang penuh emosi berdasarkan tema kegembiraan, kemarahan, kesedihan dan kesenangan!

Shiina Natsukawa telah membuat lompatan besar sebagai seorang artis, merilis serangkaian single yang kuat seperti "Antitesis" dan "Krakut Little Pride" dan berhasil menyelesaikan tur nasional dengan band yang mendukungnya. Hasilnya, album keduanya 'Composite', yang berisi dua single, akhirnya selesai!
Album ini berisi 13 lagu, masing-masing mengekspresikan emosi yang berbeda seperti kegembiraan, kemarahan, kesedihan dan kesenangan. Banyak lagu yang liriknya ditulis oleh Shiina sendiri, dan album ini merupakan album yang memuaskan, penuh dengan segala sesuatu tentang Shiina Natsukawa yang sekarang. Blu-ray edisi terbatas ini mencakup pertunjukan lengkap 'Shiina Natsukawa Zepp Live Tour 2020-2021 Pre-2nd' @ Zepp DiverCity (TOKYO) yang diadakan pada bulan Juli 2021, yang juga menjadi sorotan.
Shiina Natsukawa menstimulasi emosi pendengar dan menarik mereka ke dalam dunia musiknya di setiap lagu, mulai dari lagu-lagu pop yang imut hingga rock yang tegang. Nikmatilah musik satu-satunya!

Setelah tiga tahun bernyanyi, saya merasa telah tumbuh dewasa!

─ ─ Kami berkesempatan untuk mendengarkan album kedua Anda 'Composite' secara langsung. Ini adalah album pertama Anda dalam waktu sekitar tiga tahun, sejak album terakhir Anda 'Logline'. Karya seperti apa yang ingin Anda buat?

Natsukawa: Setelah album pertama, kami merilis dua single, 'Antithesis' dan 'Krakut Little Pride', dan 'Antithesis' adalah lagu yang mengekspresikan 'kemarahan' dan 'Krakut Little Pride' adalah 'musik'. Kami memutuskan sejak awal bahwa konsep album ini akan menjadi kelanjutan dari hal tersebut, dengan koleksi lagu yang sesuai dengan salah satu kategori kegembiraan, kemarahan, kesedihan atau kesenangan. Saya pikir akan lebih baik jika saya dapat membuat album di mana saya dapat menunjukkan kepada penggemar saya bahwa saya merasa seperti ini dan hidup seperti ini, sambil memanfaatkan pengalaman dan pembelajaran tentang bernyanyi yang telah saya peroleh selama tiga tahun terakhir.

─ ─ Bagaimana Anda merasa telah tumbuh dan berubah sebagai seorang seniman selama tiga tahun terakhir?

Natsukawa: Yah, ......, saya pikir saya memiliki lebih banyak stamina daripada yang saya lakukan untuk album pertama saya (tertawa). (Tertawa) Dengan lebih banyak kelonggaran dalam bernyanyi, saya dapat lebih memperhatikan nuansa detail dan memperluas suara seperti yang saya inginkan. Saya pikir hal ini memungkinkan saya untuk mengekspresikan apa yang ingin saya nyanyikan di kepala saya.

─ ─ Menurut Anda, faktor pertama dalam pertumbuhan Anda adalah peningkatan kebugaran fisik Anda?

Natsukawa: Ya, saya pikir itu pasti, ketika saya merilis album pertama saya, saya kadang-kadang kehabisan napas ketika bernyanyi secara langsung dan tenggorokan saya mudah patah, tetapi sebagai hasil dari latihan yang sederhana (tertawa), saya mendapatkan suara yang tidak layu dalam waktu singkat dan tenggorokan yang tidak patah.

─ Saya bisa mengatakan bahwa kekuatan Natsukawa-san telah meningkat dengan mendengarkan 'Composite'. Lagu-lagu ini semuanya tentang menghabiskan banyak energi fisik, dan saya pikir luar biasa bahwa dia akan membawakan lagu-lagu ini secara langsung mulai sekarang.

Natsukawa: Selama rekaman, kami menyanyikan setiap lagu seakan-akan kami sedang bekerja keras sampai mati, dan setiap hari kami merasakan kelelahan yang nyaman, yang mengatakan, "Saya sudah mengerahkan segala kemampuan saya hari ini~! Setiap hari saya pulang dari studio dengan perasaan lelah secara fisik dan nyaman (tertawa). (Jadi, saya ingin bekerja lebih keras lagi untuk pertunjukan-pertunjukan di masa mendatang.

Apakah Anda melakukan latihan untuk meningkatkan kebugaran fisik Anda?

Natsukawa: "Saya berlari setiap hari!" Saya kira akan lebih meyakinkan jika saya bisa mengatakannya, tetapi saya tidak melakukan sesuatu yang khusus (tertawa). (tertawa) Tetapi saya selalu diberikan lagu-lagu baru yang berada pada level yang sedikit lebih tinggi daripada kekuatan penuh Natsukawa pada saat itu, jadi saya rasa, berusaha keras untuk menyanyikannya menjadi latihan harian saya. Persiapan sangatlah penting, terutama untuk pertunjukan langsung, jadi kami menyewa studio dan melakukan banyak latihan untuk 'Koso Neri'. Saya pikir bagian terpenting dari pelatihan saya adalah pertunjukan langsung yang berulang-ulang.

─ Saya merasa bahwa Anda berlatih dengan cara yang praktis. Terlepas dari aspek fisik, apakah ada hal lain yang Anda rasakan telah berkembang?

Natsukawa: Agak berlebihan jika dikatakan bahwa telinga saya telah terlatih, tetapi menurut saya, cara saya mendengarkan musik telah berubah. Sebelumnya, saya hanya merasakan hal-hal seperti "itu lagu yang lucu" atau "orang ini pandai tidak melewatkan satu nada pun", tetapi sekarang saya dapat memperhatikan bagaimana memasukkan emosi dan nuansa yang mendetail, dan saya mendengarkan musik sambil memikirkan bagaimana saya akan menyanyikannya.

Jadi, Anda merasa bahwa Anda telah bertumbuh dalam keterampilan dan kesadaran. Menurut saya, hasilnya adalah album kedua, Composite. Saya merasakan tingkat kesenian yang tinggi dalam album ini, dan sederhananya, ini adalah album yang keren.

Natsukawa Saya sangat senang. Terima kasih banyak.

Seperti yang Anda sebutkan sebelumnya, konsep album ini adalah mengekspresikan kegembiraan, kemarahan, kesedihan dan kesenangan, bukan?

Natsukawa: Mengikuti single utama, kami membuat lagu-lagu baru di album ini sehingga arah lirik dan perasaan saat mendengarkan lagu-lagu itu akan sesuai dengan salah satu emosi kegembiraan, kemarahan, kesedihan dan kesenangan. Lagu "That's All Right!" dan "That's All Right!" adalah lagu yang 'mudah', maka kesembilan lagu baru dalam album ini diseimbangkan dengan mengumpulkan lebih banyak 'sukacita' dan 'kesedihan'. Saya kemudian membuat album ini sehingga alur albumnya adalah kegembiraan, kemarahan, kesedihan, dan kemudian kebahagiaan. Tetapi ketika saya mendengarkan album yang sudah jadi, saya menemukan bahwa lagu-lagu tersebut tidak terbagi secara jelas ke dalam empat emosi, melainkan emosi-emosi tersebut bergeser secara lembut seperti gradasi di sepanjang album.

─ - Sebagian lagu memiliki lebih dari satu emosi di dalamnya. Ini lebih realistis, bukan? Apa pemikiran di balik judul album 'Composite'?

Natsukawa: "Composite" adalah sebuah kata yang berarti "sintesis", dan saya ingin mengekspresikan gagasan bahwa Natsukawa masa kini adalah hasil dari kombinasi berbagai emosi yang dirasakan selama kehidupan sehari-hari.

Lagu utama 'Harenova Takeover' adalah lagu kedua yang disediakan oleh Tomoya Tabuchi!

─ ─ Sekarang, mari kita bahas masing-masing lagu: lagu pertama "Harenova Takeover" adalah lagu utama dalam album ini, yang ditulis oleh Tomoya Tabuchi dari UNISON SQUARE GARDEN dan diaransemen oleh R.O.N. Lirik dan musiknya ditulis oleh R.O.N.

Natsukawa: Sebagai kelanjutan dari 'Krakut Little Pride', lagu ini dibuat oleh Tabuchi-san, yang juga menulis liriknya kali ini. Saya memintanya untuk membawa lagu ini ke arah yang berbeda dari 'Krakut Little Pride', tetapi untuk membuat lagu 'kegembiraan' yang akan membuat orang bersemangat saat pertunjukan live. Kami juga mengatakan kepada mereka bahwa lagu tersebut harus cocok untuk lagu pertama dan memiliki citra membuka dunia.

─ - Lagu itu ternyata persis seperti yang Anda katakan, bukan?

Natsukawa: Ya. Nada lagunya ceria dan liriknya berisi kata-kata 'Ini akan dimulai'. Awalnya kami memutuskan untuk menjadikan 'Krakut Little Pride' sebagai lagu terakhir, jadi album ini dimulai dengan lagu Tabuchi-san dan diakhiri dengan lagu Tabuchi-san.

─ ─ "Bukankah terlalu berat untuk membagi emosi ke dalam empat kategori?" adalah lirik yang juga berhubungan dengan konsep album ini, bukan?

Natsukawa Benar sekali. Ini adalah penolakan terhadap gagasan membagi emosi ke dalam empat kategori (tertawa). Namun sebaliknya, saya pikir Tabuchi-san adalah seorang peramal, dia meramalkan masa depan album ini. Seperti yang saya katakan sebelumnya, ketika saya menyelesaikan album ini, saya sampai pada kesimpulan bahwa emosi tidak dapat dibagi menjadi empat kategori, tetapi lebih kompleks.

Seperti yang diharapkan dari Tabuchi-san. Harenova Takeover juga memiliki banyak kata dalam liriknya, seperti lagu-lagu Tabuchi, jadi pasti sulit untuk menyanyikannya?

Natsukawa: Ya, itu sangat sulit. Bahkan lebih sulit daripada "Krakut Little Pride". Tetapi hanya dengan mendengarkannya, saya merasa bahwa 'Krakut Little Pride' tampaknya lebih sulit. Itu membuat saya frustrasi (tertawa). 'Harenova Takeover' yang lebih sulit di mana lebih sulit untuk membedakannya, dan saya merasa bahwa level yang dibutuhkan dari saya telah meningkat.

─ ─ Lagu ini memiliki video musik (MV), yang versi pendeknya sudah tersedia di YouTube, dan video musik ukuran penuhnya akan disertakan dalam Blu-ray album. Bagaimana proses syutingnya?

Natsukawa: Pertama-tama, sesuai dengan judulnya, 'Harenova Takeover', sungguh luar biasa bahwa kami dapat melakukan syuting pada hari yang cerah. Lokasi di luar sangat cerah dan kami dapat tampil di bawah langit biru yang indah dengan empat orang penari. Saya sadar bahwa saya harus menampilkan senyum keren yang berbeda dari senyum yang saya tunjukkan dalam video musik saya sebelumnya, semacam senyum "Saya berhasil!", dan "Asyik!" Menurut saya, suasananya lebih seperti "ikuti saya" daripada "Saya sedang bersenang-senang!", dan itu lebih dekat dengan cara saya dalam pertunjukan langsung.

─ ─ Ketika saya bernyanyi, saya memiliki ekspresi yang kuat di wajah saya. Selama syuting di dalam ruangan, selain adegan tarian, ada juga adegan di mana Natsukawa-san mengedit rekaman di komputer. Apa yang Anda lihat di layar monitor adalah video musik 'Harenova Takeover' yang sedang Anda saksikan sekarang. Menurut saya, ide ini sangat menarik.

Natsukawa: Video musik ini sangat khas bagi saya, yang mengunggah banyak video berbeda ke YouTube. Kata 'komposit' juga merupakan istilah visual, dan video musik ini tidak hanya untuk 'Harenova Takeover', tetapi juga untuk album secara keseluruhan. Dengan menggunakan penggabungan, saya mengekspresikan secara visual, bagaimana berbagai emosi dihubungkan secara mulus dengan menghubungkan potongan gambar seakan-akan ada layar lain di dalam layar.


─ ─ Dalam video klip ukuran penuh, ada adegan di mana Anda menghancurkan "sesuatu" yang tidak dapat dilihat dalam versi pendek, bukankah begitu?

Natsukawa: Anda menghancurkannya (tertawa). Jika Anda menonton pembuatan video klipnya, yang hanya disertakan dalam edisi pertama yang terbatas, Anda akan mengerti mengapa adegan itu dilakukan seperti itu. Selain itu, 'hal-hal tertentu' yang saya hancurkan adalah sesuatu yang digunakan secara mengesankan di album pertama, jadi ini juga mengandung pesan bahwa saya telah berubah dari album pertama ke album kedua.