'Akhirnya saya menemukan lagu anime terhebat dalam hidup saya! Pilihan 10 lagu anime terbaik dari DJ Hiroyuki Deguchi! 'Diam dan dengarkan lagu anime! Di musim dingin tahun 2022'.

Halo kepada 10 juta penggemar lagu anime di Jepang. Saya Hiroyuki Deguchi, seorang bassis dan DJ pengembara yang memainkan banyak lagu anime dan lagu-lagu dengan efek khusus. Dalam kolom ini, saya memilih 10 lagu anime dari siaran anime musim ini berdasarkan prasangka saya sendiri. Waktunya telah tiba untuk "Saya akan diam dan mendengarkan lagu anime!

Saya sangat menyesal mengatakan bahwa ini adalah masalah pribadi, tetapi saya ingin mengiklankan pekerjaan yang berhubungan dengan lagu anime yang pernah saya lakukan.

Saya memainkan bass untuk tiga lagu dalam album 'GUNDAM SONG COVERS 3' karya Hiroko Moriguchi, yang akan dirilis pada tanggal 9 Maret 2022. Lagu-lagu yang saya mainkan adalah,

Meteor / lagu sisipan "Mobile Suit Gundam SEED"

Turn A Turn / dengan Daisuke Kaminaga (band instrumen Jepang) / tema pembuka "Holy Gundam"

Medley lagu Mobile Suit Zeta Gundam

Zeta, Toki wo Koete - Ai wo Mizu no Hoshi e Ai wo Komete / dengan Maya Ayukawa (BONUS TRACK) / lagu pembuka "Mobile Suit Zeta Gundam".

Ini adalah tiga lagu (empat lagu). Biasanya rekaman dimulai dengan mempelajari lagu-lagu, tetapi kali ini saya sudah hafal semua lagunya, atau lebih tepatnya saya sudah hafal dengan baik, semuanya sudah tidak asing lagi bagi saya, jadi sangat menyenangkan untuk mengerjakannya. Saya tidak pernah mengira bahwa semua lagu anime yang pernah saya dengarkan, akan terhubung dengan cara ini dan membantu saya dalam banyak hal. Di satu sisi, ini adalah momen ketika lagu anime mengubah hidup saya. Saya senang bahwa saya menyukai lagu anime!

Ini adalah album sampul mahakarya yang akan tetap ada dalam sejarah musik Gundam, jadi silakan ambil dan sebarkan di media sosial bahwa ini adalah album yang "sangat bagus! dan sebarkan di media sosial!

Saya minta maaf atas publisitas yang mendadak ini.

Mari kita mulai ke bisnis. Kami telah memilih 10 lagu anime dari karya anime yang disiarkan pada musim ini!

Vanitas no Teki (musim ke-2)

ED 'keselamatan / Monononcle'.

Saiyuki RELOAD -ZEROIN-.

OP "Kamimo hotokemo / GRANRODEO".

Putaran lambat

ED "Shuwashuwa/Tiga ∞ Loop".

Boneka dandanan Sono wa ai wo koi wo suru

ED "Koi no Yukue / Akase Akari".

Suku Sembilan

ED "Infocus / Void_Chords feat.

Ninjara

OP 'Maybaby baby / Kyary Pamyu Pamyu'.

HAKOZUME - Polisi Kotak Gadis-gadis menyerang balik

OP "Aku harus tahu / Nariko Azuki".

Isekai Bishojo Ukekiku Ojisan to

OP "Dawn Salaryman / Yoshiki Fukuyama".

Heike Monogatari

OP "Hikaru toki/Youko bungaku" (Saat matahari bersinar/Youko bungaku)

ED 'perspektif/grafis terpadu feat.

Saya mengatakan "10 lagu musim ini", tetapi ada beberapa yang saya pilih baik OP maupun ED dari satu karya, tetapi saya akan menjelaskannya nanti, saya sangat khawatir dengan pemilihannya! Saya juga sangat khawatir tentang hal itu kali ini.

Saya pikir tren akhir-akhir ini adalah bahwa tempo lagu secara keseluruhan menurun, dan saya juga merasakan tren itu kali ini. Ada banyak lagu dengan alur yang solid, melodi yang bagus dan kekuatan musik itu sendiri, daripada lagu-lagu yang dipaksakan dengan tempo yang cepat, jadi tentu saja tidak akan muat dalam 10 lagu! Ini sedikit masalah, bukan? Itulah yang kami pikirkan.

Jadi, tema untuk pemilihan tahun ini adalah 'lagu-lagu yang bagus'.

Apa yang membuat sebuah lagu menjadi bagus? Apa definisi lagu yang bagus?

Ada beberapa bagian yang tidak sepenuhnya dijelaskan, tetapi kami menyinggungnya dalam penjelasan, jadi silakan baca terus!

Hakozume - Koban Joshi no Gyakusyuu

OP 'Shiranai Dakanai / Yasutsuki Nariko'.

Serial drama ini telah didramatisir lebih dulu, sehingga banyak orang yang mungkin sudah memulai dengan yang satu itu.

Di antara karya-karya terbaru yang bertemakan pekerjaan atau orang yang bekerja, drama ini terasa sangat membumi dan realistis. Karena ini adalah kisah tentang pekerjaan, karya ini dicirikan oleh kesan realitas yang serius dan berat, di tengah suasana yang ceria.

Namun demikian, lagu ini menyimpang dari suasana karya itu sendiri dengan cara yang baik, dan menarik karena merupakan musik pop yang segar dan cerah, mengingatkan pada lagu-lagu anime dari akhir tahun 90-an, dengan melodi yang sedikit nostalgia yang membawa suasana berkilau ke seluruh lagu, membuatnya segar bagi generasi muda, Hal yang menarik dari lagu ini adalah, bahwa lagu ini memberikan kesan yang berbeda untuk generasi yang berbeda.

Liriknya, yang mengekspresikan perasaan karakter utama dengan lugas, juga sangat bagus.

... Suku Sembilan.

ED 'Infocus/Void_Chords feat. LIO'

Termasuk video penutupnya, ini adalah salah satu yang paling keren di musim ini dalam hal selera yang bagus.

Aransemen lagu Void_Chords, di mana ketukan elektro yang keras diimbangi dengan vokal yang kaya akan emosi, sekali lagi sangat bagus. Dari jazz hingga alterna, breakbeat hingga funk, keseruan Void_Chords terletak pada cara mereka menelan berbagai genre ke segala arah, dalam artian tanpa batas, dan menjadikannya satu-satunya orisinalitas mereka.

Kali ini, alur elektro-funknya kuat dan lagunya sangat asyik. Namun, aransemennya bukanlah irama funk yang sederhana, melainkan irama yang sangat lambat dan mantap, yang memperkuat nuansa irama yang membebaskan pada bagian reff, sehingga wajib untuk didengarkan.

... putaran lambat.

ED 'Shwashwa/Three ∞ Loop'

Ini adalah lagu dari Three∞Loop, sebuah unit yang terdiri atas tiga pengisi suara yang berperan sebagai pemeran utama.

Ketika karakter mengambil alih musik, pandangan dunia dari karya animasi dan musik terhubung dengan kuat, dan akhir cerita (dan tentu saja pembukaan) menjadi bagian dari cerita utama animasi, bukan lagu yang berdiri sendiri. Inilah daya tarik nyata dari lagu anime yang dibawakan oleh unit pengisi suara yang berperan sebagai pengisi suara utama. Ini adalah lagu anime dan fitur utama, serta lagu anime dan fitur utama.

Melodinya menonjol, karena tidak terlalu mencolok atau berisik, dan nyanyian masing-masing karakter serta individualitas lagu sangat mudah didengarkan, memberikan inti kejelasan yang solid pada lagu ini.

Pola snare yang seperti bolero pada bagian chorus dan melodi belakang synth analog sangat menyegarkan namun sangat menyedihkan. Ansambel sederhana ini dengan sempurna menggambarkan dunia karya ini.

Boneka yang berdandan jatuh cinta.

ED 'Koi no Yukue / Akase Akari'.

Lagu ini sedikit mengejutkan. Lagu, lirik, dan melodi yang genit memiliki kekuatan destruktif untuk menarik perhatian pria dan wanita dalam satu pukulan.

Ini bukanlah lagu yang dinyanyikan dengan keterampilan yang luar biasa, jadi Anda mungkin berpikir, "Saya juga bisa menyanyikannya di karaoke!" Anda mungkin berpikir, "Saya bisa menyanyikan ini di karaoke!", tetapi karakter suara mendominasi lagu ini, jadi ini adalah kategori yang lebih sulit daripada jenis nyanyian yang dinyanyikan bersama. Keterampilan bernyanyi meningkat dengan latihan, tetapi tidak ada cara untuk melatih karakter suara. Dalam musik, bakat bukan hanya tentang kemampuan memainkan alat musik dengan baik, tetapi juga tentang transformasi karakteristik fisik ke dalam ekspresi musik. Hal yang mengagumkan tentang lagu ini yaitu, kelucuan Akari Akase yang luar biasa, meledak ke arah musikal dan menjadi pusat lagu.

Nah, mengesampingkan logika di belakang, kita hanya bisa tunduk di hadapan kelucuan yang luar biasa ini.

Memoar Vanitas (Cool 2)

ED 'keselamatan/mononcru'.

R&B, hip-hop, jazz, elektro - kesan dari lagu ini berubah-ubah tergantung siapa yang mendengarkannya. Jika Anda bertanya kepada saya apa genre yang benar, maka semuanya benar.

Ini R&B, ini hip-hop, ini jazz, ini elektro. Mungkin juga kombinasi dari berbagai genre lainnya. Tak satu pun dari mereka yang disinggung secara ringan, dan mereka semua menangkap inti musik yang sebenarnya dengan cara yang menakutkan. Dengan kata lain, akar dan latar belakang musiknya sangat luas dan sangat dalam.

Aransemen dan suara lagu-lagunya terasa seperti tren terkini dalam musik Barat, tetapi melodinya memiliki suasana oriental yang unik, yang secara aneh mengarah pada kualitas seperti JPOP tahun 90-an dan orisinalitas yang kuat yang luar biasa sekaligus menakutkan.

Ninjara.

OP 'Maybaby Baby/Kyary Pamyu Pamyu'.

Ninjara" dimulai sebagai sebuah game aksi untuk Nintendo Switch, kemudian dibuat menjadi animasi web dan sekarang akhirnya dibuat menjadi animasi TV. Lagu 'Ninjari Banban' dari Kyary Pamyu Pamyu digunakan dalam iklan TV game ini, dan musik pop dari lagu ini sesuai dengan pandangan dunia game ini, dengan karakter-karakternya yang bergaya kartun pop yang mengamuk. Lagu yang sama juga digunakan dalam animasi web yang dikembangkan segera setelahnya, jadi lagu baru ditulis sementara citra 'Ninjara = Ninjaribanban' tetap kuat, tetapi sangat mengagumkan.

Lagu ini menghilangkan motif Jepang yang mudah dipahami dan tidak menyertakan pengembangan musik yang rumit, tetapi hanya mendorong dengan pop dan melengkapi musik dansa terkuat yang dapat dipahami di mana pun di dunia.

Jika Anda melihat pandangan dunia dari karya dan karakter, tentu saja Anda bisa masuk ke dalam motif Jepang, tetapi itu sudah dilakukan dengan 'NINJARIBANBAN', jadi jika Anda ingin memperbarui karya, musiknya mengekspresikan kesenangan dan esensi dari karya itu sendiri, yang kasual dan pop, daripada pandangan dunia dari karya tersebut - jika Anda berpikir seperti itu, Anda dapat melihat bahwa lagu tersebut memiliki nuansa pop yang sangat kuat, tanpa motif Jepang sama sekali. Tidak mengherankan jika 'Maybaby Baby' yang berorientasi pop merupakan pasangan yang cocok untuk 'Ninjara'. Sungguh mengagumkan.

Lagu yang paling populer tahun ini adalah 'Saiyuki RELOAD - ZEROIN-'.

OP 'Kamimo hotokemo/GRANRODEO'.

Saya tidak pernah menyangka bahwa di tahun 2022, tahun 2022, saya bisa menonton anime "Saiyuki" yang baru! Banyak dari Anda mungkin berpikir demikian. Saya adalah salah satu dari mereka.

Irama 16 menit yang bisa menari, terjalin dengan suara yang sebagian besar didasarkan pada tangga nada kontinental, menghasilkan pandangan dunia yang aneh dan sangat oriental. Sungguh mengagumkan, bahwa kesan berlebihan tertentu cocok dengan pandangan dunia 'Saiyuki'. Ketukan ringan yang meluncur ke depan dan jeda yang digunakan secara hati-hati di antara instrumen mono atas, saling melengkapi satu sama lain dalam keseimbangan yang sempurna.

Lagu keren sebelumnya dari GRANRODEO, 'Treasure Pleasure', lagu pembuka dari 'Hanma Baki', adalah lagu gaya petarung yang sangat agresif, dengan ritme dan instrumen atas yang semuanya bergegas maju ke depan dengan ketukan 16-bit. Individualitas GRANRODEO yang luar biasa dapat ditemukan dalam berbagai cara yang berbeda dalam mengaransemen dan mengekspresikan setiap lagu, bahkan ketika mereka menggunakan pendekatan yang serupa.

Lagu-lagu "Paman Isekai Bishojo Ukeniku Ojisan to...

OP 'Dawn Salaryman / Yoshiki Fukuyama'.

Lagu anime panas yang dapat dipercaya dan terbukti yang langsung dapat dikenali saat pertama kali didengarkan sebagai melodi Yoshiki Fukuyama, suara Yoshiki Fukuyama, dan lirik musik Yoshiki Fukuyama. Musik ini tidak mengikuti tren musik terkini, tetapi penuh dengan suara Fukuyama di mana pun ia ditemukan.

Apa sebenarnya suara Fukuyama itu? Ini adalah komitmen yang kuat untuk menjadi sebuah band dan rasa hormat terhadap musik rock Inggris.

Band ini hampir tidak pernah menggunakan data penampilan yang diprogram, seperti hammering atau penampilan yang disinkronkan, sehingga lagu-lagunya mungkin terdengar kurang mencolok dibandingkan lagu-lagu anime terkini. Namun demikian, dinamisme musik rock yang tercipta ketika napas manusia dipadukan dengan alur yang berputar-putar, yang tidak dapat direproduksi dengan data yang sudah diatur sebelumnya, dan ansambel yang bergelombang ini merupakan landasan suara Fukuyama.

Menghormati rock Inggris, sederhananya, sama dengan menghormati The Beatles, dan ada beberapa bagian dari lagu ini yang tampak seperti gaya The Beatles. Contohnya, perkembangan melodi A (terutama cara permainan gitarnya) mengingatkan kita pada lagu 'I've Just Seen A Face'.

Frasa yang mengingatkan pada The Beatles masuk ke dalam musik yang dibuat oleh seorang rocker yang menyukai The Beatles. Ini adalah asal mula atau esensi dari proses kreatif.

Dalam lagu-lagu anime Yoshiki Fukuyama, kreativitas dan dorongan awal band tetap segar seperti saat mereka masih remaja, sehingga kita selalu dapat kembali ke masa remaja dan mendapatkan semangat yang membara di dalam hati.

... Heike Monogatari.

OP 'Hikaru toki/Youko bungaku' (Ketika bersinar/Youko bungaku)

ED 'perspektif terpadu/grafik feat.

Lagu terakhir adalah "Jika saya harus memilih lagu anime terbaik musim ini, ini dia!" Jadi, saya akan mulai dengan 'The Tale of the Heike'!

Sejak awal kolom ini, saya telah mencoba menulis seri dengan maksud 'satu lagu dari satu karya anime', tetapi OP dan ED dari karya ini begitu hebat sehingga saya mengalami kesulitan! Tidak mungkin untuk memilih hanya satu lagu! Siapa yang memutuskan untuk memilih hanya satu lagu dari satu karya? Saya tidak menghiraukan hal itu! Saya mengikuti suara hati saya dan memilih keduanya.

'Perspektif terpadu' ED, dengan suara dekaden, pengembangan inchoate dan rap yang diputar dengan riang, meninggalkan kesan yang kuat. Suara ini merupakan kebalikan dari pendekatan yang mudah, yang diharapkan untuk lagu dari anime sejarah dengan melodi gaya Jepang, atau suara yang sebagian besar didasarkan pada instrumen musik Jepang.

Namun demikian, terlepas dari fakta bahwa musiknya berada pada arah yang tidak pada tempatnya dalam karya anime historis, musik ini sangat cocok dengan karya tersebut, dan terasa seolah-olah telah membuat semua lagu anime sebelumnya dari karya historis, menjadi sesuatu yang sudah berlalu.

Perasaan sunyi yang tiba-tiba mengalir setelah Heike Monogatari, di mana karakter-karakternya digambarkan dengan jelas, sama persis dengan perasaan sunyi ketika Biwa Houshi memberi tahu kita bahwa "dunia berubah dan apa yang telah makmur pada akhirnya akan musnah" setelah klan Heike, yang telah mencapai puncak kemakmuran, telah dihancurkan dan tidak ada seorang pun yang tersisa di dalamnya.

Mungkin terlalu berlebihan untuk mengatakan bahwa ini adalah lagu Biwa-hoji modern, tetapi tidak diragukan lagi bahwa esensi dari Kisah Heike, jika diaransemen ke dalam musik, adalah "perspektif yang menyatu".

Dan kemudian ada OP 'Hikaru toki'.

Lagu itu sendiri adalah "Kisah Heike" itu sendiri. Sebuah terjemahan modern dari Kisah Heike.

Ini juga merupakan pengganti bagian dari 'Warna Bunga Sara Souju', tetapi karena membandingkan sebab dan akibat sejarah dengan bunga dan biji, dan mengubah Kisah Heike menjadi sesuatu yang hidup dan bukan sesuatu yang binasa, bagian "Kisah terakhirnya adalah -" membuat saya sangat sedih sampai-sampai hati saya mengepal di dada.

Setiap kali saya mendengarkannya, setiap kali saya menontonnya, saya menangis.

Ini bukan hanya lagu terbaik musim ini, tetapi juga salah satu lagu terbaik dalam hidup saya.

Dalam 'Kisah Heike' yang saya pelajari di sekolah, saya tidak dapat merasakan 'gambaran orang biasa yang hidup untuk keluarga mereka'. Seandainya saya menyadari hal itu ketika saya masih menjadi mahasiswa, saya akan lebih menyukai sejarah.

Inilah 10 lagu anime yang dipilih untuk musim ini!

Terima kasih banyak atas perhatian Anda!

Saya telah menulis daftar yang panjang, tetapi setiap orang memiliki cara mereka sendiri dalam merasakan musik, jadi saya pikir Anda benar dalam pendapat Anda bahwa "lagu ini tidak termasuk", "Saya rasa tidak" dan seterusnya. Ini hanyalah sebuah contoh cara mendengarkan musik, jadi kami harap Anda akan menggunakan kolom ini sebagai titik awal untuk memilih 10 lagu Anda sendiri.

Di masa mendatang, Akiba Research Institute akan mengadakan jajak pendapat popularitas lagu anime untuk musim anime musim dingin 2022, jadi silakan memilih dalam jajak pendapat tersebut juga!

Sampai jumpa di edisi berikutnya dari Lagu Anime Musim Semi! Sampai jumpa di edisi berikutnya!

(Teks oleh Hiroyuki Deguchi)