Fitur khusus tentang "Kuroizu-san dari Departemen Pengembangan Monster!" Episode terakhir, yang digambar oleh Hiroaki Mizusaki, wajib ditonton karena kualitasnya yang seperti efek khusus! Wawancara dengan sutradara Hisashi Saito, tepat sebelum klimaks.

Anime musim dingin 2022 yang banyak dibicarakan adalah 'Kuroizu-san in the Kaijin Kaihatsubu no Kuroizu-san', yang menampilkan peneliti Hira Kuroizu Toka, yang menghabiskan waktu siang dan malamnya untuk melakukan penelitian demi menciptakan monster yang dapat mengalahkan para pahlawan di perkumpulan rahasia Agastia.

Kuroizu-san dalam Kaijin Kaihatsubu no Kuroizu-san adalah manga yang diserialisasikan dalam COMIC Meteor (Flex Comics). Ini adalah anime yang didasarkan pada manga karya Hiroaki Mizusaki.

Di dunia di mana keadilan dan kejahatan berbenturan, monster jahat berulang kali dikalahkan oleh pahlawan yang benar. Kuroizu Toka, yang bekerja sebagai peneliti Hira di laboratorium perkumpulan rahasia Agastia, menciptakan banyak monster sambil berjuang melawan anggaran dan jadwalnya. Anime lelucon ini menggambarkan perjuangan Kuroizu-san, serta pertempuran sehari-hari para monster unik, termasuk eksistensi perusahaan dan bahkan bos terbaik, Penasihat Umum Absolute Zero, Megistos.

Kami berbicara dengan sutradara Hisashi Saito tentang film ini, yang akhirnya mencapai klimaksnya.



Mengapa pahlawan lokal dan pekerja sementara dalam pengembangan asli anime ini diciptakan.

Apa yang membuat Anda tertarik pada cerita aslinya?

Saito: Pandangan dunia dari sebuah pertunjukan efek khusus di Minggu pagi di mana kejahatan dan keadilan bertarung, tetapi juga perspektif bahwa organisasi jahat tempat sang pahlawan berada dilihat sebagai organisasi perusahaan, dan apa yang akan terjadi jika dia bekerja di sana. Itu mungkin bukan ...... yang baru, tetapi menurut saya, ini menarik.

Ketika Anda menyutradarai film ini, aspek apa dari cerita aslinya yang menurut Anda akan menarik untuk diekspresikan dalam bentuk animasi?

Saito: Selalu ada satu episode yang berisi kisah kegagalan perusahaan yang umum, jadi saya berpikir untuk memperluasnya lebih jauh lagi dari aslinya, tetapi saya pikir kecepatan cerita lebih penting untuk arah pekerjaan, daripada memperluasnya terlalu banyak.

Jika Anda menonton episode tersebut, Anda akan melihat bahwa pada awalnya, kami menempatkan satu episode di masing-masing bagian A dan B pada episode pertama. Saya ingin menunjukkan lebih banyak lagi cerita dan karakter di sana, dan pertama-tama, saya ingin agar orang mengenal pandangan dunia.

Pada paruh kedua, ini menjadi lebih seperti satu episode per cerita, dan ini seperti kami menciptakan cerita dalam satu cerita. Setelah menghangatkan karakter di babak pertama, saya berpikir bahwa di babak kedua, tidak masalah untuk mengayunkan kamera ke arah yang lebih menggali ke dalam karakter.

─ ─ Memang benar, bahwa paruh pertama cerita berkembang dengan cepat, dan rasanya seperti cerita yang penuh sesak.

Saito: Pada bagian A, saya seperti, "Hah? Apa yang terjadi?" Anda mungkin merasa tertinggal, tetapi hal itu segera pulih. Kami mendiskusikan bagaimana menindaklanjuti hal itu dan mengatur ulang episode-episode ketika kami membuat skenario.

Untuk film ini, saya pikir akan lebih menarik jika saya memutar balik ceritanya daripada menampilkan ceritanya secara sepotong-sepotong, dan itulah mengapa kami membuat keputusan ini.

─ ─ Saya juga ingin bertanya tentang naskahnya, tetapi saya merasa bahwa naskahnya tidak sama persis dengan manga aslinya. Apakah Anda melakukan itu saat berkonsultasi dengan Katsuhiko Takayama, yang bertanggung jawab atas komposisi serial ini?

Saito: Tuan Takayama adalah seorang veteran yang lebih hebat daripada saya, jadi, apa pun yang datang kepadanya, ia hanya akan berkata, "Oke, saya serahkan padanya! (tertawa). (Tertawa.) Jadi, ketika saya bertanya kepadanya, "Saya ingin melakukannya dengan cara ini, bagaimana Anda menyukainya? Ketika kami bertanya kepadanya, dia akan berkata, "Saya ingin seperti ini, tapi bagaimana menurut Anda?" dan dia akan berkata, "Baiklah, saya bisa memikirkan kursus ini dan kursus ini". Namun demikian, meskipun kami menyesuaikan sebagian detail, pada dasarnya, ini sama seperti karya aslinya.

─ ─ Cara pengungkapan dialog juga sedikit disesuaikan, dan saya merasa bahwa hal ini menambah kesan tempo. Selain itu, ada sejumlah elemen yang orisinal dari anime tersebut.

Saito: Kali ini, ada dua gadis yang dikirim (Mizuki Kakoi dan Matsuyama Heihei), dan mereka tidak muncul dalam cerita aslinya, tapi saya pikir akan menarik untuk memperluas cerita sedikit dengan cara ini, jadi saya mengaturnya.

─ ─ Apakah ada alasan mengapa Anda menyiapkannya?

Saito: Sebagai elemen orisinal lainnya dari karya ini, pertama-tama kami memutuskan untuk memiliki pahlawan lokal yang tidak muncul dalam karya aslinya. Jadi, saya pikir, akan lebih baik jika ketiga elemen - pahlawan lokal, karakter orisinal dan cerita orisinal - dipadukan dengan baik. Saya pikir akan sulit untuk mengaitkan pahlawan lokal dengan cerita asli jika kita hanya memunculkan pahlawan lokal begitu saja.

─ ─ Kemunculan para pahlawan lokal adalah perangkat yang memungkinkan penonton menikmati cerita asli dan anime, bukan?

Saito: Saya bertanya-tanya apakah orang-orang akan menolaknya atau menikmatinya, tetapi ketika saya membuka tutupnya, saya menemukan bahwa penggemar tokusatsu telah menontonnya dan pemirsa penggemar anime juga telah menontonnya, dan berkata, "Ada pahlawan lokal! Saya senang mendengar bahwa pemirsa yang merupakan penggemar anime juga melihatnya dengan baik.

─ ─ Secara pribadi, saya sudah menantikan kisah gadis yang dikirim setiap minggu. Pada awalnya saya seperti, "Ada apa ini?" tetapi menarik untuk melihat cerita yang berkembang secara paralel dengan alur cerita utama.

Saito: Hasilnya, rasanya seperti para gadis itu berhasil menyatukan para pahlawan lokal dan cerita aslinya (tertawa). Saya pikir sorotan utama dari cerita ini adalah bagaimana dan kapan kedua gadis ini terlibat dengan Kuroizu-san dan yang lainnya.

─ ─ Bagaimana Anda memutuskan untuk memperkenalkan pahlawan lokal?

Saito: Kami mengumpulkan pendapat dari berbagai anggota staf, termasuk produser, dan inilah yang akhirnya menjadi satu.

─ ─ Efek khusus adalah genre yang memiliki banyak penggemar, dan saya pikir ini adalah ide yang muncul karena ini adalah animasi yang didasarkan pada efek khusus, tetapi apakah sutradara yang bertanggung jawab untuk mengatur ini?

Saito: Ya, benar. Tentu saja saya harus berkonsultasi dengan para produser, tetapi jika saya akan mengambil suatu ide, saya akan menyarankan sesuatu seperti ini. Saya lega mengatakan bahwa mereka menyatu dengan baik dengan animasinya.

Apakah ada kesulitan atau hal yang menarik bagi Anda sebagai sutradara dalam mengangkat pahlawan lokal?

Saito: Dalam hal ini, Nobuhiro Suzumura, yang menyutradarai banyak karya efek khusus di Toei, seperti Masked Rider Kuuga, ada di antara kami dan memperkenalkan kami pada para pahlawan lokal. Ketika saya mengatakan kepadanya bahwa saya ingin mengundang seseorang yang pernah membuat cerita pahlawan di era Showa untuk menceritakannya setiap minggu, dia menghubungi Mr Suzumura, dan dia melakukannya. Saya terkejut, bahwa orang yang begitu hebat bisa melakukannya (tertawa)! Saya terkejut (tertawa).

─ ─ Apakah ada orang yang mengejutkan sutradara saat bertemu dengannya?

Saito: Saya selalu senang melihat orang-orang luar biasa yang datang untuk menambahkan suara mereka di setiap episode. Pada tahun 1980-an, saya sering menonton efek khusus, jadi ketika saya melihatnya di lokasi rekaman, saya sangat terharu! (Tertawa) Pada usia saya, saya tidak menyangka bahwa saya bisa bertemu dengan pahlawan masa kecil saya.

─ ─ Reaksi terhadap narasi juga luar biasa.

Saito: Saya senang mereka menerimanya, karena tampaknya memiliki reputasi yang baik di internet.

Apakah ada perubahan lain yang unik dari anime ini?

Saito: Di episode pertama, di awal Bagian B, saya memperkenalkan bagian di mana mereka membeli makan siang di toko makan siang di dekat kantor dan mengikuti pergerakan mereka kembali ke kantor mereka di bawah tanah di dalam gedung yang disamarkan. Ini adalah sesuatu yang tidak Anda lihat dalam manga, dan saya pikir bahwa dengan pertama-tama menunjukkan seperti apa bangunan ini, kami dapat memperluas pandangan dunia sebagai karya visual.

─ ─ Dalam episode pertama, Wolf (CV: Satomi Amano) telanjang bulat, yang juga berbeda dari cerita aslinya.

Saito: Memang benar bahwa di dalam manga, dia berpakaian lengkap saat keluar. Tapi saya pikir, ketika dia keluar dari media budaya, dia telanjang (tertawa). Dalam pertemuan tersebut, kami berbicara tentang apakah lebih baik telanjang atau mengikuti cerita aslinya.

─ ─ Menurut saya, leluconnya sangat tajam setiap saat, tetapi apakah ada sesuatu yang Anda sadari dalam hal tawa?

Saito: Alur dasar dialog tidak berubah dari karya aslinya, tetapi saya meminta Takayama-san untuk menyesuaikan dialognya. Hal lainnya adalah, bagaimana membuatnya terlihat seperti lelucon, dan bagaimana membuatnya terlihat seperti lelucon. Bagaimana membuatnya terlihat seperti lelucon, bagaimana mengguncangkannya, dan bagaimana membuatnya lucu, saya harus melakukannya dengan cara saya sendiri. Saya diizinkan untuk melakukannya dengan perasaan saya sendiri, tentang apa yang menurut saya lucu.

Menurut Anda, karakter apa yang menarik dari sudut pandang sutradara?

Saito: Menurut saya, Megistos (CV: Toru Inada), anggota staf yang tidak memiliki gelar, mudah dimengerti dan menarik, tetapi melihat reaksi pemirsa, saya pikir Wolf dan yang lainnya diterima dengan baik. Saya sering mendapati diri saya tertawa pada bagian yang tidak saya duga akan ditertawakan! Menurut saya, cukup sulit untuk membuat lelucon, karena sering kali ada bagian yang membuat penonton berkata, "Itu tidak seperti yang saya harapkan!

─ ─ Tidak mungkin untuk mengubah sesuatu berdasarkan reaksi penonton, seperti dalam acara komedi, jadi saya pikir itu adalah bagian yang sulit tentang komedi dalam animasi.

Saito: Benar sekali (tertawa). Berbicara tentang cerita yang tidak terduga, episode tentang monster berbentuk cokelat, Melty (episode 6) dibuat untuk disiarkan tepat sebelum Hari Valentine, tetapi siarannya ditunda dan konten program dan realitasnya tumpang tindih (tertawa).

Cerita ini ditampilkan sebagai cerita anime orisinil! Episode terakhir, yang merupakan ciri khas pertunjukan efek khusus, wajib ditonton!

─ ─ Saya ingin bertanya tentang penampilan para pemeran. Bagaimana pendapat Anda tentang penampilan Kaori Maeda-san, yang memerankan Kuroizu-san?

Saito: Mengenai Nona Maeda, orang-orang di sekitar saya lebih bersemangat daripada saya, dan mengatakan "Maeda-san adalah satu-satunya!" Mereka sangat bersemangat tentang hal itu. Saya pikir mereka mungkin benar. Setelah kami benar-benar mulai, saya pikir Maeda-san adalah satu-satunya yang bisa menirukan suara Kuroizu-san. Saya langsung mengenali suaranya yang hidup. Aktingnya juga sangat bagus, setiap minggu dia akan berkata, "Beginilah cara melakukannya!" Saya dapat melihat trial and error Maeda-san setiap minggu, dan saya pikir dia menjadi karakter yang sangat bagus.

─ Pemeran para eksekutif adalah jajaran yang luar biasa.

Saito: Kami memiliki anggaran tetap untuk suara, tetapi para pemain eksekutif tidak terlalu sering muncul dalam satu musim, jadi kami memutuskan untuk menggunakan pemeran yang luar biasa jika mereka hanya akan muncul sekali atau dua kali (tertawa).

(tertawa) ─ Jadi, itulah sebabnya mereka semua ada di episode pertama (tertawa).

Saito: Kami berpikir bahwa jika kami memberikan dampak pada episode pertama, meskipun kami tidak muncul di banyak episode setelah itu, kami akan meninggalkan kesan yang abadi (tertawa). Toru Inada dari Megistos paling sering tampil, dan dia sendiri sangat antusias tentang hal itu.

─ ─ Camula yang abadi (CV. Ayana Taketatsu) juga merupakan karakter yang bagus.

Saito: Dia adalah seorang eksekutif, jadi saya memikirkan seseorang yang memiliki karier yang lebih tinggi daripada Maeda-san. Kami memilih penata suara Satoki Iida sebagai orang yang bisa melakukannya dengan martabat seorang eksekutif.

─ ─ Apakah ada episode yang Anda sukai?

Saito: Berbicara dari selera pribadi saya, saya menyukai episode 1, 2 dan 5, tetapi yang mengejutkan, episode 3 dan 4 diterima dengan baik.

─ ─ Episode 2 sangat menarik. Itu dari atas ke bawah, dan perasaan bahwa segala sesuatu dijungkirbalikkan oleh satu kata dari atas, membuat saya tertawa, karena menurut saya, hal itu sangat khas dari sebuah perusahaan. Hal semacam itu sebenarnya sering terjadi, bukan?

Saito: Saya senang Anda menikmatinya (tertawa). Saya rasa pemirsa tidak dapat menilai apakah itu bagus atau jelek hanya dari episode pertama, tetapi menurut saya, dengan cara yang baik, pada episode kedua, kami berhasil menonjolkan gaya standar yang merupakan ciri khas karya ini.

Apakah sutradara memiliki monster favorit?

Saito: Tepat sekali, saya menyukai Canon Thunderbird (CV. Shunichi Toki), yang diciptakan dalam episode kedua. Dalam episode di mana dia diledakkan dalam live action dan pergi ke laut (episode 9), dia semakin sombong terhadap Serigala senior, jadi saya mengawasinya sambil berpikir bahwa dia adalah orang yang baik (tertawa).

─ ─ Apa yang menarik dari episode terakhir karya ini?

Saito: Episode 12 tidak bergantung pada episode lainnya. Sampai episode 11, tidak ada suasana yang menunjukkan bahwa kami sedang menuju ke arah klimaks sama sekali (tertawa), tetapi saya rasa itu juga umum terjadi pada anime lama. Kecuali untuk episode terakhir! Seperti itu.

─ ─ Sepertinya suasananya cukup meriah, tetapi apakah ceritanya akan menjadi anime orisinil?

Saito: Pada awalnya, saya pikir episode terakhir akan menjadi setengah orisinil, dengan Hiroaki Mizusaki, pengarang cerita asli, membuat plot utama untuk setengah lainnya. Tetapi ketika saya membuka penutupnya, dia telah menulis keseluruhan plot, jadi saya memutuskan untuk menggunakannya. Jadi, episode terakhir adalah apa yang dibuat oleh sang guru. Saya pikir kami menemukan beberapa ide.

Sudah biasa dalam produksi tokusatsu (efek khusus) bagi banyak karakter yang telah muncul di episode sebelumnya untuk muncul kembali, dan saya harap saya telah menciptakan atmosfer itu.

Ngomong-ngomong, apakah Mizusaki-sensei secara aktif berpartisipasi dalam produksi anime ini?

Saito: Ya, pada tahap skenario, ketika saya tidak tahu bagaimana saya harus menilai sesuatu yang tidak digambarkan dalam karya aslinya, saya akan bertanya kepada Mizusaki-sensei tentang hal itu. Di bidang lain juga, saya akan mengatakan, "Beginilah yang akan terjadi dalam anime, tetapi bagaimana dengan karya aslinya?" Kami tetap saling berkomunikasi untuk mengonfirmasi hal-hal seperti itu.

─ ─ Saya kira sekarang adalah waktu di mana produksi cerita anime utama telah hampir selesai, tetapi bagaimana perasaan Anda tentang proses produksi sebelumnya?

Saito: Setelah masa persiapan selesai, kami mulai bekerja dengan sungguh-sungguh kurang dari setengah tahun sebelum dimulainya penayangan, tapi begitu kami mulai, semuanya terjadi begitu cepat.

Seluruh staf bekerja sekeras yang mereka bisa, jadi menurut saya, kami adalah tim yang bagus dalam hal itu. Sebenarnya, komik aslinya sudah sampai volume 4, tetapi pada saat kami membuat anime, volume 2 baru saja dirilis, jadi kami mendengarkan isi volume 3 saat kami membuat anime.

Karya aslinya sekarang sudah sampai volume 4, dan kami seperti, "Ini dia! Menarik!" Jadi, saya berharap bisa melanjutkan cerita dalam anime juga.

(Wawancara dan teks oleh Junichi Tsukagoshi)

Artikel yang direkomendasikan