Pengalaman penulis naskah Chiaki Konaka di tempat produksi animasi pada akhir 1990-an dan apa yang ia coba lakukan dengan 'eksperimen serial lain' [Menonton industri animasi Vol. 51].

Industri animasi tiba-tiba bergairah pada tahun 1995 ketika Neon Genesis Evangelion, yang disiarkan di malam hari, menjadi terobosan besar. Tidak hanya animasi, tetapi juga 'Gamera', 'Ultraman' dan 'Kamen Rider' dihidupkan kembali, dan budaya visual Jepang dengan rakus menyerap cita rasa visual yang baru.
Eksperimen serial "Lain", di mana Chiaki Konaka bertanggung jawab atas komposisi serial dan naskah untuk semua episode, adalah anime psiko-suspense unik yang disiarkan secara diam-diam di slot tengah malam pada tahun 1998, pada saat industri animasi sedang berkembang pesat. Tahun ini, ketika "Lain" merayakan hari jadinya yang ke-20 dan berbagai acara terkait diselenggarakan, kami bertanya kepada Konaka-san, perasaan apa yang terlintas di benaknya.　Kami berbicara dengannya di Nishi-Shinjuku selama musim dingin.

Lain", yang mulai saya buat hanya untuk diri saya sendiri, adalah sebuah karya seni yang mewah.

─ ─ Pada bulan Juli 2018, acara peringatan 20 tahun "Club Cyberia" untuk "eksperimen serial lain" (1998) diadakan di Circus Tokyo di Shibuya, dan pada awal Desember, sebuah acara peringatan untuk versi game "lain" diadakan di Osaka. Saya mendengar bahwa acara peringatan untuk versi game 'pain' juga diadakan di Osaka pada awal Desember.

Konaka: Ya, versi game-nya dirilis pada akhir November, jadi acara "Club Cyberia" di Osaka lebih difokuskan pada game-nya. Penggemar yang menyelenggarakan acara itu sama, tetapi untuk beberapa alasan, banyak orang yang mendukung 'Rain' saat ini adalah anak muda. Mereka yang bahkan belum lahir pada saat siaran berlangsung, menggambar fan art dan mengunggahnya ke Twitter. Saya sendiri menganggap karya visual sebagai sesuatu yang dikonsumsi pada saat itu, dan saya tidak menganggapnya sebagai konten yang akan bertahan 20 tahun kemudian, dan saya juga tidak menganggap 'lain' sebagai karya seni yang istimewa. Jika Anda menggambarkan tren setiap era, pada akhirnya tren tersebut akan menjadi usang, dan pada kenyataannya, menurut saya, dunia jaringan yang digambarkan dalam 'lain' sudah usang. Melihat sebaliknya, dapat dikatakan bahwa struktur dan hubungan yang kontras antara dunia nyata dan jaringan tidak banyak berubah dalam 20 tahun terakhir: lingkungan menonton telah berubah selama 20 tahun terakhir, dan semakin banyak orang yang menonton 'lain' untuk pertama kalinya melalui distribusi online.

─ ─ Pada tahun 1998, anime ini disiarkan mulai tengah malam, dan saya pikir hanya saya yang menonton anime semacam ini.

Konaka: Ya, ketika saya membaca umpan balik di Twitter, ada banyak tweet yang menganggap bahwa tidak ada yang menonton 'lain' ....... Sebagian orang merekomendasikan "Lain" kepada saya, tetapi mereka merekomendasikannya dengan cara yang sedikit pesimis, dengan mengatakan "Saya yakin tidak akan ada yang memahaminya". Tetapi, para penggemar yang mengorganisir "Club Cyberia" berasal dari generasi yang lebih muda, yang memadukan aspek esoterik dan bawah tanah dari karya ini dengan "karakter imut" dan terus menikmati, atau lebih tepatnya mengkonsumsinya hingga hari ini. Dari sudut pandang saya, ini adalah cara yang sangat baru dalam menikmati anime.

─ ─ Sebagai proyek anime untuk penyiaran terestrial, siapa yang Anda jadikan 'utama'?

Konaka: Kami telah memutuskan untuk merilis sebuah game untuk PlayStation®, jadi kami memiliki pemikiran bahwa anime ini adalah promosi untuk menjual game tersebut. Meskipun begitu, kami tidak memikirkan anime seperti apa yang akan disukai oleh para pengguna game inti, jadi pada akhirnya kami membiarkannya dan membuat anime yang kami sukai. Seperti halnya dengan semua seri, motivasi saat memulai sebuah karya dan kondisi pikiran saat menyatukan semuanya untuk episode terakhir sedikit berubah. Pada masa-masa awal Rain, saya hanya membuatnya untuk diri saya sendiri. Pada episode 5, saudara perempuan protagonis Reine mengalami gangguan mental, tetapi saya ingin mencapai titik itu terlebih dahulu. Versi gamenya adalah cerita psiko-horor yang penuh kekerasan, jadi saya pikir animenya akan seperti itu, tetapi sutradara Ryutaro Nakamura mengubah arahnya untuk menunjukkan drama yang solid. Tim produksi untuk 'pain' dapat menunggu hingga menit terakhir untuk mengerjakan skenario, jadi saya dapat menonton rekaman paruh pertama permainan dan kemudian memasukkan kesan saya ke dalam skenario untuk paruh terakhir. Kadang-kadang saya memperhatikan, bahwa sang ayah yang diperankan oleh Ryunosuke Obayashi (sekarang Ryusuke Obayashi) berbicara dengan cara yang sangat meyakinkan. Takahiro Kishida, perancang karakter, adalah orang yang paling keras terhadap kami di lokasi, dan kami bertengkar dengan produser Koyuki Ueda, dan begitulah keseriusan kami dalam membuat film ini. Kami tidak memiliki anggaran, tetapi ini adalah karya yang luar biasa.