Anime "Kizuna no Ariru", wawancara staf yang bisa diceritakan sekarang! Kenichiro Komaya (sutradara) x Takatoshi Chino (produser animasi) x Keita Yoshinobu (produser animasi) x Naoto Nakajima (produser) [PR].

Pada musim kedua, anggota baru BRT5, VICONIC dan 3DM8 diperkenalkan sebagai tambahan dari unit PathTLive, yang kisahnya hingga pembentukannya digambarkan pada musim pertama. Bersamaan dengan alur cerita tentang bagaimana kompetisi utama Virtual Grid Awards dan ADEN Seed dalam pertarungan unit akan berubah, lagu-lagu dan penampilan live seperti video musik dari setiap unit, serta kolaborasi lintas unit, juga menarik perhatian. Episode terakhir, episode 24, dipadukan dengan kekuatan gambar, mungkin menarik banyak orang.

Selain animasi, Alleles Project (selanjutnya disebut sebagai 'Alleles'), di mana 15 seniman virtual dengan asal-usul dan kepribadian yang berbeda-beda, yang muncul dalam karya ini, hidup di dunia maya dan terlibat dalam beragam aktivitas, juga patut diperhatikan. Proyek ini masih mengunggah banyak video, terutama di YouTube.

Akiba Research Institute telah mewawancarai para pemeran dari masing-masing unit untuk memperingati Arills XR Live (https://kizunanoallele.com/?post_type=news&p=1141), yang akan diselenggarakan pada tanggal 8 Maret 2024. Terakhir, kami ingin mempersembahkan wawancara dengan staf yang membuat anime ini.

Kami berbicara dengan Kenichiro Komaya (sutradara), Takatoshi Chino (produser animasi), Keita Yoshinobu (produser animasi), dan Naoto Nakajima (produser) tentang berbagai topik, termasuk cerita di balik layar yang baru bisa diceritakan sekarang.

⇒Wawancara dilakukan dengan cara yang sama dengan wawancara untuk anime "Kizuna no Ariru" (Ariru of Bonds)!

Wawancara pertama dengan unit anime "Kizuna no Ariru": "BRT5" Yuri Matsuoka (Niska), Ranfei (Jessie), Yuka Yoshiki (Ellie), Hina Natsume (Sara), dan Hinaki Yano (Hal) [PR].
Wawancara kedua dengan unit dari anime 'Kizuna no Ariru'! Dialog khusus "VICONIC" Nozomi Nagumo (Jua) x Tsukino (Cea)! PR]
Wawancara ke-3 dengan unit anime "Kizuna no Ariru"! Wawancara khusus 3DM8 "Ruri Arai (Himena) x Nawa Furuhata (Zoe) x Yuna Kitahara (Sophia) [PR].
Wawancara ke-4 dengan unit dari anime 'Kizuna no Ariru'! PathTLive "Ayumi Hihara (Miraku) x Rina Kawaguchi (Quon) x Yuzuka Nukui (Noel) x Hikari Kodama (Chris) x Arisaki Hanawa (Liz) wawancara khusus [PR].

Yang kami hargai adalah yang terakhir dari setiap musim

-Terima kasih telah menyelesaikan dua musim. Pertama-tama, tolong beritahu kami secara jujur, bagaimana perasaan Anda sekarang setelah melihat reaksi pemirsa.

Komaya: Saya tidak memeriksa setiap reaksi pemirsa, tetapi saya merasa lega melihat bahwa secara umum, serial ini diterima dengan baik oleh mereka yang menontonnya. Saya pikir, akan menjadi bencana jika tidak ada tanggapan positif sama sekali dan kami akan dihujat habis-habisan (tertawa).

Yoshinobu: Untuk saat ini, saya juga merasa lega. Ada banyak kesulitan sebagai karya orisinal, tetapi kami dapat menyiarkan episode dua babak, dan setelah episode terakhir, sebagian orang meminta kami untuk membuat kelanjutannya. Saya merasa lega sekarang karena kami dapat memasukkan aspek-aspek tersebut ke dalam karya kami.

Chino: Sejujurnya, pada awalnya, ada beberapa bagian di mana kami hanya bereksplorasi, tetapi menurut saya, para staf melakukan pekerjaan yang sangat baik dalam situasi itu. Ketika kami membuat film ini, sutradara dan Yoshinobu serta saya berbicara banyak tentang bagaimana kami ingin musim pertama dan musim kedua disajikan.

Komaya: Ya, benar. Pada akhirnya, saya pikir kami berakhir dengan kondisi yang baik, tetapi pada awalnya kami sedikit bingung dan tidak sepenuhnya memahami apa yang diharapkan dari kami. Saya telah mendengar bahwa Ai-chan (Kizuna Ai) bukanlah pemeran utama, tetapi saya pikir dia akan muncul lebih banyak. Tapi saya pikir dengan menjadikan Miraku dan yang lainnya sebagai karakter utama, akhirnya menjadi bentuk yang bagus.

--Bagaimana dengan lebih spesifik, melihat kembali apa yang Anda sadari dan apa saja kesulitan dalam proses produksi?

Komaya: Saya rasa beberapa penonton berkomentar bahwa cerita berjalan lambat di musim pertama, tetapi kami sangat sadar bagaimana musim pertama akan berakhir dan akhir seperti apa yang akan kami dapatkan di musim kedua. Tentu saja, ada banyak detail dalam jumlah episode, tetapi itulah poin utamanya.

Chino: Seperti yang kami diskusikan dengan Yoshinobu, rasa tempo sangat penting. Namun, musim kedua memiliki lebih banyak karakter dan unit, jadi kami harus mengubah persneling dari musim pertama. Saya ingat pernah khawatir tentang apa yang akan dipikirkan oleh para pemirsa tentang hal itu.

Yoshinobu: Ya, kami memang membicarakan tentang tempo cerita. Selain itu, misalnya, dalam hal karakterisasi, kami memiliki bagan karakterisasi kasar, seperti "energik" atau "positif", tetapi hanya itu yang kami miliki pada awalnya. Deko Akao, sutradara serial ini, dan para penulis mendiskusikan hal ini selama sesi pembacaan (pertemuan skenario) saat mereka menciptakan karakter. Itu adalah bagian yang sulit dari kedua musim, bukan?

Nakajima: Itu juga merupakan tantangan, karena ini adalah karya orisinal.

Pengambilan gambar ulang yang misterius: 'Tambahkan sedikit bahasa Niska'

--Pada musim pertama, Anda memerankan lima anggota PathTLive, siapa yang menurut Anda menjadi karakter yang menarik, atau siapa yang menurut Anda sangat mengesankan?

Komaya Saya menyukai semua karakter, tetapi secara pribadi saya sangat menyukai Noel. Saya sudah pernah berbicara tentang Noel dalam sebuah wawancara resmi*, jadi jika saya harus berbicara tentang karakter lain, itu adalah Liz. Saya banyak memikirkan tentang cara membuatnya berbaur dengan lingkungannya sebagai pendatang baru, dan bagaimana menonjolkan pesona serta keramahannya, seakan-akan ia sudah menjadi anggota dari lima orang itu sejak awal. Namun demikian, sebenarnya ada latar belakang yang tidak diceritakan, jadi, saya berharap bisa melakukan lebih banyak adegan di mana Anda bisa merasakannya.

*Artikel referensi: Situs web resmi, wawancara ke-3 dengan kreator Kizuna no Ariru, "Plot dan setting".

Yoshinobu: Saya terkesan dengan Marumaru. Marumaru sangat dicintai oleh para kru, dan para kreator serta sutradara menggunakannya dengan cara yang baik, dan beberapa gerakan yang menarik serta hubungan dengan Miraku diciptakan oleh para kru. Dia adalah karakter Quon di dalam, jadi dia sedikit keren, tetapi tergantung pada jumlah episode, ada juga adegan di mana dia digunakan sebagai mainan, jadi karakternya memiliki celah yang bagus di antara keduanya.

-Apa pendapat Anda tentang musim kedua, di mana unit selain PathTLive juga muncul?

Chino: Yang menurut saya menarik adalah Niska. Saat kami mengerjakannya, ada beberapa kali pengambilan ulang yang tidak saya pahami, seperti "tambahkan sedikit bahasa Niska" (tertawa). (Tertawa) Apa itu bahasa Niska? Saya pikir. Rupanya, ini adalah cara yang tidak biasa untuk mengatakan sesuatu, atau terdengar agak lengket, dan menurut saya, ini adalah karakter yang menarik. Ketika saya diperlihatkan desainnya, saya diberitahu untuk tidak menyadari, apakah dia laki-laki atau perempuan, jadi pada awalnya saya bertanya-tanya, bagaimana saya harus mengubahnya. Tetapi, cara mereka menyusun kata-kata dan sebagainya, sungguh menarik dan meninggalkan kesan bagi saya.

Komaya: Di sisi lain, ada beberapa karakter yang membuat saya sedikit kasihan, dan hanya Ellie dan Hal yang tidak memiliki episode tersendiri. Hal muncul sepotong-sepotong, jadi dia masih baik-baik saja, tetapi Ellie adalah karakter yang sangat bagus, tetapi saya tidak bisa menggambar ceritanya sebagai karakter yang berdiri sendiri. ...... Jika saya memiliki kesempatan, saya ingin menggambar keduanya lagi di suatu tempat.

Chino: Ya, itu benar. Tidak dapat dihindari dengan jumlah karakter yang terbatas, tetapi ketika ada 15 orang, masing-masing dari kami harus bertugas setidaknya satu kali.

Yoshinobu: Dari segi jumlah orang, kami mengalami peningkatan jumlah karakter yang sangat besar, jadi sangat sulit untuk memiliki beberapa orang di layar dalam satu adegan. Pada musim pertama, paling banyak ada lima karakter PathTLive atau empat karakter ditambah satu adegan, tetapi pada musim kedua, kadang-kadang ada 15 karakter dalam satu potongan. Ada kalanya saya berpikir, "Beri saya istirahat, ......" (tertawa).

Chino: Kami harus memastikan warnanya tidak tumpang tindih, dan saya merasa ada banyak kesulitan, karena ketika saya melihat desain 3D-nya, saya berpikir, 'Kami tidak akan menggunakan warna-warna itu dalam animasi biasa'. Namun, itu bagus, karena itu segar.

-3DCG juga merupakan salah satu fitur dari film ini, karena kepala karakternya berbeda dengan 2D. Keduanya menarik, tetapi apakah Anda mencoba untuk mengisi perbedaan di antara keduanya, atau apakah Anda melakukannya tanpa menyadarinya?

Chino: Daripada mengisi perbedaannya, saya menyadarinya sebagai proyek seperti itu, seperti halnya dengan Alleles Project (terutama aktif di YouTube). 3D juga memiliki spesifikasi video musik dan spesifikasi penyampaian dalam animasi, dan pada tahap pembacaan, saya mengatakan 'ini adalah perbedaan yang disengaja'. Yoshinobu: Pada awalnya, kami ingin mempertahankan model 3D seperti apa adanya, dan kami diberitahu bahwa kami tidak perlu membuat perbedaan.

Yoshinobu: Pertama-tama, Anda tidak boleh menggambar model 3D apa adanya (sambil tertawa).

Chino: Itu benar. (Kami bahkan tidak bisa diminta untuk membuat gambar dari model 3D, dan sebaliknya. Namun demikian, pada awalnya, saya merasa bahwa kami mencoba mencari cara terbaik untuk mencapai kompromi.

Nakajima Ya, benar. Kizuna no Ariru adalah karya yang memadukan tiga jenis gambar: gambar (2D), spesifikasi video musik 3D, dan spesifikasi penayangannya. Karena begitu banyak hal yang terjadi pada waktu yang bersamaan, hal itu baik dan buruk, tetapi menurut saya, kami dapat menggambar dan mengekspresikan masing-masing dengan cara yang memanfaatkan kekuatannya secara maksimal.

Yoshinobu: Setiap bagian diciptakan secara independen, dan sungguh sulit untuk memadukannya. Kadang-kadang kami tidak tahu video musik seperti apa yang akan kami dapatkan pada tahap pemotongan ketika kami memutuskan skalanya. Film rendah dari penyampaiannya juga kosong dalam pikiran kami saat kami membuat animasi sebelum dan sesudahnya, jadi kami selalu cemas.

Chino: Ketika Anda mengerjakan animasi menggunakan 3DCG, 2D cenderung tertinggal, tetapi untuk film ini, 3D datang belakangan, jadi kami terkadang terkejut dengan cara yang baik ketika kami melihatnya setelahnya.

Yoshinobu: Saya tidak menyangka bahwa sesuatu yang begitu mengagumkan bisa disertakan! Saya pikir.

"Gelombang mirAI!", yang didorong ke menit-menit terakhir, memiliki beberapa momen yang menakutkan!

--Saya rasa, dengan begitu banyak karakter, Anda pasti mengalami kesulitan untuk memutuskan adegan terakhir. Bagaimana pendapat Anda tentang bagian film ini?

Yoshinobu: Itu semua tentang mendapatkan akhir yang baik. Bagaimana kami bisa membuat para penonton merasa senang dengan episode terakhir? Kami mendiskusikan hal ini bersama-sama, dan meskipun mungkin ini adalah hal yang sangat umum di industri animasi, kami pikir akan sangat menarik jika pembukaan dari musim pertama diputar.

Chino: Saya pikir itu berjalan dengan baik karena kami semua berpikir untuk membawakan sesuatu yang penuh semangat, daripada pergi ke arah yang aneh. Selain itu, kekuatan musik juga merupakan faktor yang besar. Pembukaan adalah satu hal, tetapi semua lagu sangat indah untuk didengarkan.

Komaya Itu benar. Ada beberapa penyesalan, seperti yang saya sebutkan sebelumnya, tetapi akhir dari 24 episode terakhir berjalan dengan sangat baik. Saya pikir sangat bagus bahwa tema pembuka dari musim pertama, 'mirAI wave!

--Lagu apa yang sangat mengesankan bagi Anda dan lagu apa yang Anda sukai?

Yoshinobu: Bagi saya, lagu pembuka dari musim kedua, "Perfect World! Saya pikir itu adalah tema pembuka musim kedua. Itu adalah perasaan yang abstrak, tetapi saya pikir itu terdengar seperti lagu dari musim kedua (tertawa). "mirAI wave!" musim pertama memiliki nuansa single pertama, atau momentum lagu debut, sedangkan "Perfect World! memiliki nuansa yang lebih 'dewasa', atau suasana anak-anak yang sudah sedikit beranjak dewasa. Dalam anime lama, ada kalanya pembukaan musim pertama memiliki banyak energi, tetapi musim kedua memiliki lagu yang lebih tenang. Ini mengingatkan saya akan hal itu.

Chino: Saya pikir itu adalah "mirAI wave! Sebenarnya, lagu pertama yang saya dengar sebelum lagu ini adalah lagu VICONIC. Ketika saya mendengarnya, saya tidak tahu baris apa yang akan saya ambil (tertawa). (Tertawa) Dan kemudian lagu BRT5 datang berikutnya, dan baik VICONIC maupun BRT5 sangat keren, dan ketika saya melihat produk jadinya, saya senang dengan lagu ini, tetapi ketika saya mendengar "mirAI wave!" Saya bingung dengan dua lagu itu yang datang begitu cepat, dan kemudian saya mendengar "ya, ya! Ini, ini!" Saya seperti, "Ya, ya! Saya menyukainya karena alasan itu juga.

Nakajima "mirAI wave!" adalah lagu yang paling saya fokuskan sampai menit terakhir. Staf musik dan saya mengerjakannya nada demi nada. Ada saat-saat yang menakutkan ketika kami mengetahui bahwa kami diam-diam membuat perubahan.

Chino: Anda tidak mengubah skala atau apa pun, bukan? Memang bagus kalau Anda melakukan yang terbaik, tetapi kalau skalanya berubah, tidak ada gunanya membicarakannya! (tertawa).

Nakajima: Pada akhirnya, hasilnya baik-baik saja, tetapi itu menakutkan. (tertawa).

Jika ada kesempatan, saya ingin melanjutkan animasi dan menggambar apa yang tidak bisa saya ungkapkan.

--T: Apa episode lain yang berkesan dari proses produksi yang bisa Anda ceritakan kepada kami?

Chino: Dari segi karakter, awalnya kami telah memutuskan berbagai hal di awal, seperti 'gadis ini menjulurkan lidahnya' atau 'dia sering mengedipkan mata'. Tetapi, saya rasa hanya Liz yang tetap mempertahankannya sampai akhir (tertawa).

Yoshinobu Memang benar (tertawa). Memang bagus bahwa kami membuatnya, tetapi pada akhirnya tidak terlalu sering digunakan.

Sebagai fitur khusus, potongan terakhir dari episode terakhir dilakukan dengan menggunakan perangkat lunak mid-cut otomatis yang disebut CACANi, yang menggerakkan film secara lambat sehingga Anda akan mengira bahwa itu adalah CG. Ini adalah keahlian tim animasi, termasuk tim inspeksi dinamis. Ini adalah hal yang sangat sederhana dan menurut saya, penonton tidak terlalu peduli tentang hal itu, tetapi semua orang bekerja keras untuk membuat bagian terakhir film ini indah, dengan tujuan untuk membuatnya lebih baik lagi.

Nakajima: Sebagian hal diputuskan oleh para pencipta, seperti kostum PathTLive di bagian akhir. Tn. Sasaki (sutradara CG/Supervisor CG Ryo Sasaki) berkata kepada saya, "Tn. Nakajima, ada satu hal yang ingin saya mainkan. Saya ingin mengubah kesan dalam adegan terakhir, jadi bisakah saya mengubah desain (kostum)?" Saya diberitahu. Dia mengatakan itu adalah sesuatu yang ingin dia lakukan sebagai seorang kreator, jadi saya berkata saya akan melakukannya. ...... Oh⁉Saya belum pernah melihat desain ini sebelumnya. Saya berkata, "Saya belum pernah melihat desain ini sebelumnya" (tertawa).

Apa? (tertawa).

Yoshinobu Saya terkejut. Di server, ada Miraku dan yang lainnya dengan kostum yang tidak saya kenal, dan saya berpikir, "Apa ini? Apakah desainnya akan berubah di episode terakhir?" (tertawa).

Chino: Kalau memang seperti itu, ada versi dengan kostum hitam dan juga putih. Dari sudut pandang kami, kami berpikir, "Tolong jangan diubah sekarang" (tertawa). Tetapi, semua orang melakukan yang terbaik.

Nakajima Kami menertawakan hal itu sekarang, tetapi pada waktu itu tidak lucu. Itu benar-benar berkat kerja keras semua orang di lokasi. Dari segi inisiatif yang dipimpin oleh sang pencipta, hal yang sama juga berlaku untuk arahan "LINX" karya Kizuna Ai: simbol hati yang beterbangan dalam video musik melambangkan "suka". Ia memulai kariernya di YouTube, jadi ia ingin mengekspresikan bahwa ia mendapatkan like dan rating tinggi, dan ia juga ingin mengekspresikan bahwa ia dicintai oleh semua orang di seluruh dunia dan alam semesta ketika hati muncul dalam adegan luar angkasa di akhir video. Perhatian terhadap detail semacam itu juga disatukan ke dalam CG dengan berbagai cara.

--Saya harap Anda akan menontonnya lagi secara detail dalam distribusi dan Blu-ray. Terakhir, saya tahu bahwa ada banyak orang yang menantikan animasi dan proyek baru, jadi tolong beritahu kami tentang harapan dan ambisi Anda untuk masa depan.

Komaya: Awalnya saya ingin menggambar cerita tentang Singularity, tetapi karena jumlah episode dan panjangnya cerita, saya tidak dapat melangkah sejauh itu, jadi saya akan senang jika ada cara untuk mengekspresikannya, meskipun itu bukan sekuel.

Chino: Tentu saja saya ingin melanjutkan anime ini. Jika saya diundang untuk melakukannya lagi, saya akan dengan senang hati melakukan yang terbaik.

Yoshinobu Anime telah berakhir, tetapi kegiatan Arills akan terus berlanjut, jadi saya berharap jangkauan kegiatan akan meluas sehingga orang-orang akan menonton anime lagi (melalui distribusi, dll.) dan lebih banyak orang akan mendukung proyek ini secara keseluruhan.

Nakajima: Karya ini memiliki tema seperti 'menjadi seperti yang Anda inginkan' dan 'bagaimana mengekspresikan diri Anda', dan saya pikir kami mampu mengekspresikannya dengan berbagai cara yang luar biasa, termasuk ekspresi Arills dan 3D dalam animasi. Namun, seperti yang dikatakan sutradara, masih banyak hal yang ingin kami lakukan, dan saya ingin bekerja keras agar kami dapat membuat animasi lagi sebagai sebuah tim. Saya harap Anda akan terus mendukung kami di masa depan.

(Wawancara dan teks oleh Kenichi Chiba)