Wawancara panjang dengan Kiyotaka Kawada, teknisi efek suara! ("Orang dalam" anime dan game No. 35)

Seri ke-35 dari serial penulis crepuscular ini dikerjakan oleh teknisi efek suara, Kiyotaka Kawada. Di samping dialog dan musik, efek suara adalah 'suara animasi', dan teknisi efek suara adalah orang yang menciptakannya. Kawada berasal dari Swara Productions dan telah menciptakan efek suara untuk semua genre drama. Suara gyroball atmosfer Goro di Major, suara lingkungan alam yang indah di Mushishi, suara mekar yang menakutkan di Curse of the Curse, suara sihir yang dipenuhi mimpi di Little Witch Academia, suara pertarungan robot yang menegangkan di Galactic Machine Attack Squad Majestic Prince, suara air liur di Today's Gohan karya Emiya-san Suara memasak ...... penggemar anime akan langsung teringat dengan gambar-gambar tersebut. Dalam beberapa tahun terakhir, 'Magical Girl Site', 'An Angel Descended on Me! ', "Jika aku imut, apakah kamu akan menyukaiku meskipun aku cabul?" dan "YU-NO: Gadis yang Menyanyikan Cinta di Ujung Dunia". Dalam wawancara eksklusif ini, kami bertanya kepada Mr Kawada mengenai kariernya, teori kreatif dan latar belakang di balik penciptaan suara dalam karya-karyanya, serta belajar banyak mengenai dunia dan daya tarik efek suara, yang jarang sekali disebut-sebut dalam media lainnya.

Seorang profesional yang menciptakan suara selain dialog dan musik


Terima kasih telah meluangkan waktu dari kesibukan Anda untuk berbincang-bincang dengan kami. Ini adalah pertama kalinya kami berbicara dengan seorang teknisi efek suara dalam serial ini, tetapi pertama-tama, dapatkah Anda memberikan penjelasan singkat tentang pekerjaan Anda?


Kiyotaka Kawada (Kawada): Pekerjaan saya adalah menciptakan suara untuk visual selain dialog dan musik. Secara khusus, ada suara kehidupan sehari-hari seperti langkah kaki, gemerisik pakaian dan piring, suara lingkungan seperti burung dan jangkrik, angin dan ombak, suara aksi untuk pukulan, tebasan dan sihir, serta suara gerakan lucu untuk animasi dan suara ekspresi wajah untuk gerakan alis dan mata.


Dalam animasi, ada juga suara gerakan lucu dan suara ekspresi wajah yang mengiringi gerakan alis dan mata.


Kawada: Dalam industri, kami menyebutnya 'sentuhan', tetapi bahkan dalam live-action, ini sering digunakan dalam variety show dan drama komedi.


Kawada: Momen apa yang paling berharga bagi Anda?


KAWADA Sangat menyenangkan apabila suara sesuai dengan gambar, atau apabila suara mengikuti aksi yang diinginkan oleh gambar.


Karya mana yang memengaruhi Anda dalam proses kreatif Anda?


Kawada Saya adalah seorang penggemar anime. Saya tidak memiliki karya yang spesifik, "Saya dikejutkan oleh karya ini ketika saya masih kecil". Saya tidak menonton Mobile Suit Gundam (1979-80) atau The Super Dimension Fortress Macross (1982-83) di TV. Saya mulai tertarik pada anime di sekolah menengah pertama dan sekolah menengah atas, dan pada awalnya saya menyewa dan menonton OVA yang sedikit lebih tua dari bagian anime di toko video. 'Megazone 23' (1985), 'Bubblegum Crisis' (1987-91), 'Aim for the Top! (1988). Saya juga suka menonton anime yang didasarkan pada karya Hideyuki Kikuchi, seperti Makai Toshi (Shinjuku) (1988). Saya berasal dari daerah pedesaan Oita, jadi tidak banyak anime terbaru di toko-toko video. Setelah saya jatuh cinta pada anime, saya juga mulai menonton serial TV, dan sebelum memasuki industri ini, saya juga menonton Nadia of the Mysterious Sea (1990-91) dan Neon Genesis Evangelion (1995-96).

Anda 'harus bisa melakukan' genre apa pun.


Kawada: Apakah Anda memiliki kriteria untuk berpartisipasi dalam film?


Kawata Saya akan melakukan apa saja. Menurut saya, Anda harus bisa melakukan segalanya, dari segi efek. Kami tidak membuat akar pohon, melainkan cabang dan dedaunan pohon, yang sedikit lebih dekat ke cabang dan dedaunan daripada batang utama. Menurut saya, orang-orang yang membuat batang dan akar pohon, mungkin memiliki gagasan tertentu mengenai apa yang mereka inginkan, seperti, "Inilah yang harus saya lakukan! Tetapi ketika akarnya sudah terbentuk sampai batas tertentu dan batangnya sudah siap, jika mereka mengatakan, "Pohon ini tidak mungkin" ketika mereka sendiri sedang membuat cabang dan dedaunannya, mereka tidak akan bisa menyelesaikan pekerjaannya.


Kawada: Jadi, Anda tidak memiliki masalah dengan apa yang disebut sebagai karya yang dibatasi oleh usia, seperti keanehan erotis?


Kawada: Kami melakukan yang terbaik. Saya senang mengerjakan karya yang memiliki arah yang jelas, karena suaranya dapat menyempurnakan karya tersebut. Sebaliknya, hal tersulit bagi saya yaitu, apabila ada orang yang mengatakan, "Saya tidak peduli tentang apa pun, asalkan ada bunyinya", apa pun genrenya.


Kawada: Apakah waktu ketika Anda memutuskan untuk berpartisipasi dalam sebuah film, sama dengan pengisi suara dan komposer?


Kawada: Untuk efek sebelumnya, urutan pemilihan saya untuk bagian suara agak mundur. Pola untuk rekaman dan sulih suara adalah satu kali per minggu untuk produksi TV biasa, tetapi kami melakukan rekaman di pagi hari dan sulih suara di sore hari, misalnya, merekam tiga episode dan menyulih suara satu episode di sore hari, sehingga sering ada jeda antara rekaman dan sulih suara. Ini berarti bahwa kami sering kali harus menentukan aktor dan kemudian efeknya, dan karena ada begitu banyak aktor, kami sering kali menerima tawaran 'jika Anda bebas pada hari ini dalam seminggu pada jam ini' atau kami akan meminta perusahaan untuk 'seseorang di perusahaan yang jadwalnya cocok'. Namun, situasinya telah berubah untuk sementara waktu sekarang, dan karena jumlah pemeran yang efektif sedikit, jika Anda membuat penawaran yang mengatakan 'kami hanya bisa melakukannya di sini', Anda mungkin tidak akan mendapatkan siapa pun, jadi kami sekarang bisa mendapatkan penawaran lebih awal.


Kawada: Anda masih membutuhkan waktu untuk persiapan, bukan?


Kawada: Dalam kasus saya, jika ada karya orisinil, saya ingin melihat cita rasa karya orisinil tersebut dan mempertimbangkan, apakah lokasi suara diperlukan atau tidak, jadi saya mengatakan kepada mereka bahwa saya ingin didekati sesegera mungkin, dan punya waktu untuk mempelajarinya. Jika saya berhubungan dengan karya asli, dan saya berada dalam situasi di mana saya berpikir, "Ini tidak akan menjadi sebuah karya tanpa syuting lokasi suara khusus", saya mungkin tidak dapat melakukannya jika tawaran itu diberikan pada menit-menit terakhir.

Lokasi suara di Odaiba


Bagaimana dengan film yang Anda menerima tawaran langsung dari sutradara atau penata suara? Anda sering berpartisipasi dalam karya sutradara Keitaro Motonaga dan penata suara Yasunori Ebina.


Kawada: Saya berkesempatan untuk bekerja dengan mereka berdua dalam film Amaenaideyo! (2005-06). Mereka tampaknya menyukai saya saat itu, dan saya masih diminta untuk bekerja sama dengan mereka sekarang.


─ Anda juga pernah terlibat dalam serial Pretty Rhythm karya sutradara Masakazu Hishida.


Kawada: Saya mulai mengerjakan seri kedua, Pretty Rhythm Dear My Future (2012-13), dan meninggalkan Swara Productions pada saat seri berikutnya, Rainbow Live (2013-14), tetapi seri ini memiliki suara tetap yang disebut 'Prism Jump', dan saya adalah satu-satunya orang yang dapat memahami dunia karya tersebut. Saya adalah satu-satunya yang memahami dunia karya tersebut, jadi saya diizinkan untuk melanjutkan mengerjakan seri 'KING OF PRISM' (2016).


Anda juga terlibat dalam serial 'Major' (2004-10) untuk waktu yang lama. Suara gyroball Goro sangat kuat dan keren!


Kawada: Sudah enam tahun, jadi saya harus berhati-hati agar tidak mengembang. Di awal cerita, ayah kandung Goro, Otto-san, ada di dalam cerita, dan pada tahap itu, suara pitching profesional terbesar sudah mengakar di dalam cerita, dan ceritanya secara bertahap semakin mendekati itu. Pertama-tama ada adegan pertarungan habis-habisan antara tim utama dan pemain top Jepang, dan setelah itu segalanya menjadi semakin menarik, jadi ada konflik: "Kita harus mencari sesuatu di atas itu, bukankah begitu?".


Kawada: Anda juga pernah mengerjakan produksi ufotable seperti 'Tales of Zestiria the Cross' (2016-17), 'Katsugeki Toukendanbu' (2017), dan 'Emiya-san's Today's Gohan' (2018-19).


Kawada: 'Tales of Zestiria' dimulai ketika saya masih di Swara, ketika saya diminta untuk membuat animasi untuk game 'Dawn of the Conductor' (2014), dan dari situ saya mulai terhubung. Sepertinya beberapa orang di industri ini melihat 'Emiya Gohan', dan saya terkadang mendapat tawaran untuk melakukannya karena saya memiliki beberapa adegan yang berhubungan dengan memasak. Saya senang ketika saya diakui, karena pekerjaan saya adalah bagian besar dari kartu nama saya.

Memanfaatkan 'kegemaran Anda akan struktur' untuk menambah keluasan suara Anda


Kawada: Apa spesialisasi Anda dalam penciptaan suara?


Kawada: Bukan karena saya mahir dalam hal ini, tetapi lebih karena saya lebih terpengaruh oleh pekerjaan yang sedang saya lakukan, jadi, jika saya bekerja keras dalam suatu film, efek suara akan muncul secara alami pada diri saya. Jika ada banyak upaya yang dicurahkan ke dalam karya seni atau drama, saya merasa seperti, "Saya akan melakukan sesuatu tentang hal itu! Saya merasa bisa melakukan sesuatu tentang hal itu.


Bunyi yang Anda ciptakan, entah itu bunyi buatan atau asli, memiliki kedalaman, dan saya merasa bahwa bunyi itu diciptakan sampai ke detail yang terakhir.


Kawada: Saya adalah seorang penggila struktur, jadi saya sering menciptakan suara setelah saya memiliki pemahaman yang baik mengenai struktur sesuatu. Contohnya, apabila saya merekam suara daging yang terkoyak, saya lebih memilih tulang ayam daripada daging mentah. Jika tidak ada kerumitan struktural seperti pada daging mentah, suaranya hanya akan menjadi gemerincing, jadi saya harus menambahkan suara seperti "daksha", "mecha" dan "pakka" setelahnya. Tulang ayam memiliki tulang-tulang kecil di dalamnya, jadi ketika Anda menusuknya, tulang-tulang itu memiliki suara yang bagus dan tegas.


Kawada: Apakah Anda menyadari perbedaan struktural antara pedang Jepang dan pedang Barat, seperti bunyi pedang yang saling beradu dan bunyi tembakan senjata?


Kawada: Saya memang mengubah suara antara pedang Jepang dan pedang Barat. Saya cenderung membuat suara pedang Barat seakan-akan beresonansi, dan bagian pedang yang menghantam target dengan bunyi klik serta bunyi yang tertinggal di belakangnya, direkam dan diproses secara terpisah. Dalam kasus Zestiria dan Sword Dance, saya sangat sadar untuk mengubah suaranya. Pengecualian dibuat ketika produksi menuntutnya, tetapi dengan senjata, saya cenderung lebih fokus pada kelen daripada strukturnya. Sebagai contoh, senjata Mutsu Mamoru adalah pistol, tetapi kami menggunakan suara senapan.


Suara Nijimin yang menggigit kukunya dalam Magical Girl Sight (2018) juga sangat mengesankan. Apakah itu suara asli?


Kawada: Saya membuatnya berdasarkan suara pecahan plastik.


Kawada: Kadang-kadang kami menambahkan suara pada pekerjaan kamera, seperti panning dan zoom. Dalam episode pertama "An Angel Descended on Me!" (2019) Pada episode pertama, ada suara yang berbeda untuk zoom saat Miya-sister pertama kali melihat Hana-chan dan panning saat dia melihat Hinata dan Miya-sister dari sudut pandang ibunya, Chizuru.


Kawada: Kami memasang suara agar sesuai dengan gambar. Sebaliknya, jika suara itu akan memberikan makna yang aneh, saya tidak akan menambahkannya. Jika panci digunakan ketika seseorang terkejut dan berbalik, menurut saya, masuk akal untuk menambahkan suara, tetapi jika Anda menambahkan suara pada panci yang baru saja berbalik, Anda mungkin memberikan pesan yang salah. Efek bisa menyesatkan jika Anda menaruhnya dengan cara yang salah, jadi saya mencoba untuk tidak melakukannya.

Artikel yang direkomendasikan