Anime Musim Gugur 2012] "Jojo", "Aikatsu! dan "Teikyu"! Serial panjang yang mewakili dekade ini dimulai satu demi satu! Anime 10 Tahun yang Lalu

Sepuluh tahun yang lalu" adalah waktu yang tidak kentara, namun sangat tepat, karena dalam dunia anime, sepuluh tahun yang lalu bisa terasa seperti waktu yang lama, sementara pada saat yang sama serial yang masih aktif masih disiarkan sampai sekarang.

Kali ini, kami ingin melihat karya apa saja yang disiarkan di dunia anime TV sepuluh tahun yang lalu - pada musim gugur yang sejuk di tahun 2012.

Petualangan Aneh Jojo

Horor romantis epik karya Hirohiko Araki akhirnya mendapatkan adaptasi anime dari bagian pertama setelah ulang tahun ke-25 serialisasinya: mulai musim gugur 2012, bagian pertama dan kedua dari cerita aslinya disiarkan dengan judul 'Musim Pertama'. Meskipun Jojo telah menikmati popularitas utama sejak serialisasinya di majalah, ini adalah pertama kalinya ia diadaptasi sepenuhnya ke dalam anime. Perpaduan media yang berpusat pada bagian ketiga dari seri ini meliputi ringkasan buku kaset dari bagian ketiga, OVA dari bagian ketiga, animasi teater dari bagian pertama, penampilan tamu di Shonen Jump's All-Star Game, game petualangan dari bagian ketiga, dan game pertarungan dari bagian ketiga. Meskipun telah ada sejumlah campuran media yang berpusat pada bagian ketiga, merupakan kejutan yang menyenangkan bagi para penggemar untuk melihat adaptasi anime dari bagian pertama, yang merupakan titik awal.

Stafnya termasuk sutradara Naokatsu Tsuda, yang memulai debut penyutradaraan dengan anime musim semi 2012 'Yoku x Boku SS'. Komposisi seri dan skenario ditulis oleh Yasuko Kobayashi, yang dikenal dengan drama efek khusus berperingkat tinggi seperti "Kamen Rider Den-O" dan mengerjakan "Shinkage no Kyojin" pada tahun 2013, dan bersama dengan karya ini telah membangun reputasi yang kuat untuk anime dengan cerita orisinil. Staf di bagian produksi David khususnya dikatakan terdiri dari para penggemar (#).

Ciri khas dari karya ini adalah adaptasi anime yang penuh dengan semangat penghormatan. Seperti disebutkan di atas, terdapat banyak penggemar inti, dan dialog serta adegan yang terkenal, dikenal secara luas, yang cenderung membuat evaluasi karya menjadi lebih sulit.

Sebagai contoh, klan Jouster, yang merupakan karakter utama di seluruh seri, memiliki tanda lahir berbentuk bintang di leher mereka, yang merupakan tambahan dari bagian ketiga dari karya aslinya. Namun, dalam adaptasi anime ini, tanda lahir ini ditempatkan di leher karakter utama, Jonathan, sejak bagian pertama dari seri ini, meningkatkan penyelesaian romansa epik. Pembukaannya dibuat oleh Kamikaze Animation, yang kemudian memproduksi Poppetepic dan Gal and the Dinosaur. Bagian pertama dari film ini adalah film berdurasi 90 detik yang dikemas dengan semua adegan terkenal dari karya aslinya, sedangkan bagian kedua menampilkan pewarnaan dan pose khas yang mengingatkan kita pada sampul Jump Comics yang pernah dilihat oleh para pembaca aslinya. Selain menerima sambutan hangat dari para penggemar, serial ini juga memiliki pengaruh besar pada adaptasi anime berikutnya dari karya aslinya.

Pada tahun 2022, setelah 10 tahun, adaptasi anime ini telah mencapai bagian keenam, yang diharapkan akan dikembangkan lebih lanjut bersama dengan bagian kesembilan dari komik aslinya, 'The JOJOLands', yang dijadwalkan akan dimulai pada bulan Februari 2023.

Teikyu

Manga lelucon karya Roots dan Piyo ini telah menarik banyak perhatian karena telah diadaptasi menjadi anime setelah hanya lima bulan dalam serialisasi.

Ciri khas dari karya ini adalah padatnya lelucon yang dikemas dalam waktu tayang yang singkat. Total waktu tayang kurang dari tiga menit, dan cerita utama, tidak termasuk pembukaan dan iklan, hanya 1 menit 20 detik ...... dan jauh dari kata singkat.

Dalam konteks ini, ini adalah tugas yang sulit, karena animasi ini diadaptasi dengan setia dari satu episode cerita aslinya. Solusinya adalah dengan 'membuat karakter berbicara terlalu cepat'. Akhirnya, kecepatannya mencapai tingkat tertentu sehingga secara resmi digambarkan sebagai 'anime lelucon super cepat yang berbicara terlalu cepat'. Ada daya tarik tertentu pada kecepatan acara yang dimulai dan diakhiri dengan serangkaian adegan lelucon yang menjadi sorotan.

Di AT-X, karya ini disiarkan secara acak alih-alih iklan, dan telah mendapatkan posisi yang aneh sebagai 'anime lelucon yang dimulai ketika Anda menyadarinya dan berakhir ketika Anda menyadarinya'.

Karya ini tersedia di saluran YouTube resmi, tetapi kami juga menginginkan opsi pemutaran secara acak yang meniru pengalaman menonton AT-X. Berbagai bentuk hiburan sekarang ini bersaing untuk mendapatkan waktu skimming, dan penekanannya adalah pada kecepatan, dengan lagu-lagu populer yang bahkan dimulai dari bagian reff. Gaya karya ini sejalan dengan tren ini, dan bisa dikatakan, bahwa ini adalah anime yang mendahului zamannya.

Namun, karena tidak ada karya yang mengambil alih gaya karya ini, mungkin merupakan keajaiban bahwa karya orisinil yang bertempo tinggi dan gaya cerita utama yang berdurasi sekitar 1 menit 20 detik, digabungkan dalam karya ini.

Karya ini diadaptasi ke dalam anime dengan gaya yang sama, dan pada musim kesembilan dan terakhir, sebuah akhir cerita diperkenalkan, yang semakin mempersingkat cerita utama yang pendek. Di antara sekian banyak anime bishojo, karya ini menonjol karena gayanya yang unik.

Aikatsu!

Anime idola yang terhubung dengan permainan kartu arcade Bandai, Aikatsu! dimulai pada musim gugur 2012. Sejak saat itu, anime ini telah menjadi seri utama yang terus berkembang selama 10 tahun terakhir. Perkembangan simultan dari sebuah game dan anime dalam konten anak perempuan merupakan simbol dari perkembangan zaman. Gagasan bahwa 'game = untuk anak laki-laki' sudah menjadi masa lalu pada saat ini.

Berlatar belakang sekolah pelatihan idola yang bergengsi, cerita ini mengikuti sekelompok siswa SMP yang bercita-cita menjadi idola saat mereka terlibat dalam berbagai aikatsu (kegiatan idola), yang akhirnya berkembang menjadi drama ansambel yang melibatkan pergeseran generasi.

Cerita ini ditekankan oleh fakta bahwa para idola membentuk berbagai unit, yang mencerminkan era perang idola di kehidupan nyata, dan memperkuat aspek drama ansambel yang disebutkan di atas. Pemirsa dapat menemukan idola favorit mereka di antara sekian banyak idola dan mendukung mereka, suatu pengalaman yang merupakan ciri khas konten idola.

Penggunaan kartu untuk mewakili kostum dan penggunaannya untuk mengubah karakter juga diterima dengan baik. Sistem ini, yang mirip dengan game dan mengingatkan pada seri Heisei Kamen Rider, memungkinkan pemirsa untuk menikmati kostum dari anime di dalam game hampir tanpa jeda waktu (pada tahun 2014, mereka telah membuat model baru untuk anime berdasarkan kostum dari game). Perpaduan antara kisah idola dan game arcade dimungkinkan oleh teknologi 3DCG yang canggih, jadi ini adalah tontonan modern lainnya.

"Aura idola" memberikan cara yang mudah dipahami bagi para idola untuk bersaing satu sama lain dalam pertunjukan langsung, suatu konten yang sebagian besar bersifat subyektif, di mana superioritas atau inferioritas para idola sangat subyektif. Secara harfiah, ini adalah aura yang dikenakan oleh para idola, dan bentuk serta ukuran aura dapat digunakan untuk mengidentifikasi individualitas dan kemampuan mereka. Konsep yang fleksibel dan seperti permainan dalam menggabungkan efek manga pertempuran yang berorientasi pada pria ke dalam konten anak perempuan juga berdampak positif pada anime.

Di sisi lain, ada juga pengaruh dari karya-karya kerajaan di masa lalu dalam pembuatan cerita. Hubungan antara karakter utama Ichigo Hoshimiya, yang bercita-cita untuk menjadi seorang idola, dan idola papan atas Mizuki Kanzaki dalam Ace Nerae! dan kembalinya Ichigo dengan gagah ke dalam jepitan almamaternya memiliki citra Ashita no Joe, menurut sutradara Ryuichi Kimura dan penulis komposisi seri dan penulis skenario Yoichi Kato, yang terkenal mengatakan. Jalan cerita kerajaan telah diabadikan selama bertahun-tahun.

(Teks oleh Shinichi Yanamoto)