Percakapan presiden Bonds & Flying Dog tentang bagaimana 'Carol & Tuesday' muncul.　Shinichiro Watanabe tentang mengapa karyanya dicintai di seluruh dunia

Carol & Tuesday" adalah sebuah karya animasi musik baru, sebuah film peringatan yang tepat untuk ulang tahun ke-20 Bonds dan ulang tahun ke-10 Flying Dog. Fondasi dari karya ini diciptakan oleh tiga orang yang terdiri dari Shinichiro Watanabe, direktur umum, Masahiko Minami, presiden Bonds, dan Shiro Sasaki, presiden Flying Dog, yang telah bekerja sama sebanyak tiga kali sejak "Cowboy Bebop". Di samping para kreator hebat, ada pula produser yang hebat. Film ini diproduksi oleh kedua presiden ini, yang telah mengenal Mr Watanabe selama lebih dari seperempat abad. Dalam wawancara khusus ini, kedua presiden berbicara tentang karya mereka, yang biasanya sulit untuk diketahui, dan teknik produksi Shinichiro Watanabe, seorang kreator yang memiliki penggemar di seluruh dunia.

Kedua produser menganalisis akar arahan Shinichiro Watanabe

─ Saya mendengar bahwa proyek untuk Carol & Tuesday dimulai ketika Presiden Sasaki mengatakan bahwa ia ingin membuat animasi musik dengan Bonds sebelum ia berusia 60 tahun. Apakah ini dengan maksud untuk "pensiun"?

Shiro Sasaki (Sasaki ): Ya, benar. Empat atau lima tahun yang lalu saya membuat pernyataan itu, tapi saya berpikir bahwa saya ingin membuat animasi musik untuk BONES selagi saya masih bisa membubuhkan stempel persetujuan saya sendiri, jadi saya berbicara dengan Minami-san tentang hal itu. Saya berkata kepadanya, "Biarkan kematian saya mekar" (tertawa).

Masahiko Minami (selanjutnya disebut Minami) Tidak, saya mendengarnya sebelum Space☆Dandy (2014), jadi itu sudah enam atau tujuh tahun yang lalu. Itu berarti saya berusia 53 atau 4 tahun. Itu terlalu dini untuk melakukan 'Dead Flowers', bukan begitu (tertawa)?

─ ─ Dan saat itulah Anda memutuskan untuk melakukan produksi film Bond?

Sasaki: Kami telah bekerja sama dengan BONDS pada sejumlah produksi dan memiliki keyakinan akan kualitas mereka. Kami juga telah mengerjakan sejumlah animasi musik, tetapi tidak pernah dengan Bond sebelumnya, jadi kami pikir akan sangat menyenangkan jika bisa membuatnya.


─ ─ Di sisi lain, saya mendengar bahwa Direktur Umum Watanabe telah mengajukan proposal kepada Presiden Minami untuk proyek animasi musik yang akan menjadi prototipe untuk Carol & Tuesday.

Minami: Bahkan ketika kami tidak sedang mengerjakan film, saya tetap berhubungan dengan Direktur Umum Watanabe, dan kami melakukan diskusi serius sambil minum-minum tentang jenis animasi apa yang harus kami rilis ke dunia. Kadang-kadang kami tidak melakukannya (tertawa). Kami menghasilkan sekitar empat atau lima ide, mulai dari komedi hingga yang serius, dan salah satunya adalah cerita musikal yang menjadi prototipe untuk 'Carol & Tuesday'. Ketika saya mendengarnya, saya teringat apa yang dikatakan Pak Sasaki tentang 'Proyek Bunga Mati' sebelumnya, dan begitulah cara saya membicarakannya dengan dia.

─ ─ Ini adalah animasi musik berskala penuh pertama untuk BONDS, tetapi misalnya, apakah Anda pernah berpikir untuk membuat animasi musik dengan sutradara selain Watanabe?

Minami: Tidak (jawaban singkat). Saya pikir dia sendiri adalah sutradara terbaik dalam hal memanfaatkan musik. Setidaknya, saya tidak pernah berpikir untuk melakukannya sebagai proyek orisinil. Carol & Tuesday berbeda dari animasi musik sebelumnya karena menggambarkan proses pembuatan musik dan kelahiran musik. Ada beberapa karya di mana lagu-lagu (yang sudah jadi) dinyanyikan, tetapi animasi semacam ini belum pernah kami buat, jadi kami pikir ini akan menjadi tantangan baru, dan kami memutuskan untuk memulai proyek ini.


─ ─ Jadi, untuk meringkas proses proyek ini, Presiden Minami didekati oleh Presiden Sasaki dan Direktur Umum Watanabe, yang masing-masing memiliki cerita yang membentuk prototipe untuk proyek ini, dan Presiden Minami kemudian menyatukannya dalam perencanaan pekerjaan?

Minami: Itu benar. Saya bekerja sama dengan direktur umum sampai kami dapat mempresentasikan proyek ini kepada publik sebagai "proyek semacam ini". Kami telah memutuskan alur utama cerita, tetapi kami mendiskusikan staf seperti apa yang akan kami gunakan untuk itu, siapa yang akan menjadi perancang karakter dan penulis naskah, dan sebagainya.

Apakah Presiden Minami memberikan saran kepada Direktur Umum Watanabe pada saat itu?

Minami: Untuk desain Carol & Tuesday, prioritas kami adalah menciptakan desain yang universal daripada bentuk yang menarik untuk era itu. Jadi saya mengumpulkan gambar dari berbagai desainer anime, ilustrator dan seniman manga dan menunjukkannya kepada direktur umum. Salah satunya adalah gambar karya Hidesaku Kubonouchi, dan dia menyukainya, jadi kami pergi menemuinya bersama-sama. Kami berjanji bahwa jika proyek ini membuahkan hasil, kami akan memintanya untuk membuat konsep karakter untuk produksi yang sebenarnya, jadi dia pertama-tama membaca teks proposal dan menambahkan gambarnya ke dalamnya, yang kemudian kami bawa ke Presiden Sasaki.

─ ─ Apa yang baru saja Anda katakan, saya pikir itu sangat khas dari produser untuk menunjukkan berbagai seniman dan tren lukisan kepada Direktur Jenderal Watanabe. Tuan Watanabe, apakah Anda seseorang yang berkonsentrasi pada karya Anda sendiri dan tidak terlalu melihat apa yang sedang tren di dunia?

Minami: Saya mungkin sengaja mencoba untuk tidak terlalu memperhatikannya.

Sasaki: Saya memang mengikuti tren musik (tertawa).


Minami: Sejak saya bekerja sebagai asisten produksi di Sunrise, saya selalu menjadi seseorang yang memiliki gagasan yang jelas tentang apa yang ingin saya buat, atau teori arahan saya sendiri. Tugas seorang manajer produksi adalah mengontrol jalur produksi, tetapi saya mendapat kesan bahwa ia menunjukkan kepada orang-orang di sekelilingnya bahwa ia akan menjadi sutradara.

─ Ketika Anda berada di Sunrise, Minami-san dan Watanabe-san adalah rekan kerja senior dan junior, dan kemudian Anda berdua menjadi produser dan sutradara, dan menghasilkan karya. Dalam kredit, episode pertama adalah salah satu spesial TV "Obatarian" (1990), tapi saya ingin bertanya tentang waktu "Mobile Suit Gundam 0083 STARDUST MEMORY" (1991), di mana Anda menyutradarai hampir setengah dari episode dalam seri. Minami.

Minami: Saya pikir dia sudah memiliki teori tentang karya seperti apa yang ingin dia buat. Dia adalah seorang pria bermasalah yang mengatakan bahwa dia menyukai Ozu (Yasujiro) (tertawa). Dia mengatakan bahwa dia tidak bisa melakukan akting sehari-hari yang mendetail seperti itu dalam sebuah animasi (tertawa). Dalam live-action, Anda memiliki satu aktor yang berakting, tetapi dalam animasi, Anda memiliki banyak animator yang bekerja pada satu karakter, jadi tidak mungkin menggunakan metodologi yang sama. Tapi dia sangat teliti dalam berakting sehingga dia bisa membuat satu karakter tampak seperti orang yang sama.

─ ─ Menurut Anda, siapa yang menjadi mentor Watanabe-san?

Minami: Ryosuke Takahashi, Takeyuki Kanda, Takashi Imanishi dan lainnya. ...... Mereka semua sangat teliti dalam menghidupkan karakter mereka. Pada tahun 0083, saya berusia 28 atau 9 tahun dan dia berusia 25 atau 6 tahun. Itu adalah film yang kami buat dengan sekuat tenaga, menghadapi perusahaan produksi yang bertekad untuk membuat sesuatu yang berbeda dari serial TV di OVA.

─ Di sisi lain, Presiden Sasaki dan Mr Watanabe pertama kali bertemu pada tahun 1994 dengan Macross Plus, bukan?

Sasaki: Benar. Pada awalnya, kami mendiskusikan desain besar dengan direktur umum, Shoji Kawamori, dan ketika tiba waktunya untuk memutuskan bagaimana menggunakan musik yang sudah jadi, saya pikir Watanabe-san berada di bawah arahannya.

─ ─ Dan apa pendapat Anda tentang arahan Watanabe-san?

Sasaki: Kawamori-san cukup unik dalam penggunaan musiknya, tetapi Watanabe-san lebih unik lagi (tertawa). (tertawa) Saya sudah pernah mengatakan hal ini sebelumnya, tetapi menurut saya, ungkapan 'seperti DJ' sangat cocok untuknya. Pertama-tama, koleksi CD-nya sungguh mengagumkan. Ia mendengarkan banyak sekali musik, dan kemampuannya memilih lagu yang paling sesuai untuk situasi tertentu, seperti seorang DJ. Dia juga memiliki keberanian untuk membawakan lagu-lagu yang tidak terduga. Dalam Samurai Champloo (2004), ada sebuah adegan di mana lagu rakyat Amami dimainkan saat karakter utama Mugen berhalusinasi bahwa dia akan mati, dan saya berpikir bahwa ini adalah pengarahan adegan yang dibuat dengan suara terlebih dahulu, jadi saya bertanya kepadanya tentang hal itu dan ternyata benar. Dengan cara ini, adegan-adegan kunci ada dalam pikirannya, termasuk musik, dan ia menghubungkannya bersama-sama. Saya memikirkan hal ini ketika saya mengerjakan Cowboy Bebop. Yoko Kanno akan menciptakan lagu satu demi satu yang tidak saya minta (tertawa). (Tertawa) Ini seperti saya mengumpulkannya dalam sebuah folder di kepala saya, sambil berpikir, "Saya akan membingkai lagu ini di sini, saya akan menggunakan lagu ini di sini". Selain itu, cara saya menggunakan lagu-lagu itu seperti seorang sutradara klip musik. Saya sangat pandai menyisipkan titik-titik yang menunjukkan kehidupan biasa di dunia ke dalam adegan musik.


Apakah ada banyak sutradara lain yang seperti ini di industri animasi?

Minami: Ya, ada. Dia tidak hanya mengubah musik tetapi juga jumlah episode. Dalam "Bebop" dan "Dandy", struktur keseluruhan dari serial ini dibuat di awal, tapi kemudian diacak-acak. Menurut saya, dia memiliki cara membuat musik yang memadukan alur besar dengan alur setiap episode.