ทีวีอนิเมะ “ทุกอย่างกลายเป็น F” ย่อยวิดีโอถึงตอนที่ 6 เปิดตัวแล้ว! ผู้กำกับ Mamoru Kobe เป็นผู้บรรยายในแต่ละตอน

รวบรวมฟุตเทจจนถึงตอนที่ 6 ของอนิเมะทีวีที่กำลังออกอากาศอยู่ ``ทุกสิ่งกลายเป็น F THE PERFECT INSIDER'' และคำบรรยายของผู้กำกับได้รับการเผยแพร่แล้ว

``Everything Becomes F THE PERFECT INSIDER'' เป็นผลงานเปิดตัวของนักเขียนนวนิยายแนวลึกลับ ฮิโรสึกุ โมริ ซึ่งได้รับการยกย่องว่าเป็น ``ความลึกลับทางวิทยาศาสตร์'' ประเภทใหม่ เนื่องจากการนำเสนอปัญหาทางคณิตศาสตร์ และซีรีส์นี้มีเนื้อหาทั้งหมด ยอดจำหน่าย 3.9 ล้านเล่ม ผลงานอนิเมะที่สร้างจากผลงานชิ้นเอก "ทุกอย่างกลายเป็น F" ``ชิกิ (ทั้งสี่เล่ม)'' ซึ่งบรรยายถึงชีวิตของชิกิ มากาดะ โปรแกรมเมอร์อัจฉริยะผู้แก่แดดที่ปรากฏในเรื่องนี้ ยังใช้เป็นผลงานต้นฉบับอีกด้วย กำกับโดย Mamoru Kobe, เรียบเรียงซีรีส์และบทภาพยนตร์โดย Toshiya Ohno, ออกแบบตัวละครโดย Yoshiko Okuda, ดนตรีโดย Kenji Kawai และอำนวยการสร้างโดย A-1 Pictures

หลังจากออกอากาศจนถึงตอนที่ 6 เรื่องราวก็มาถึงจุดไคลแม็กซ์ในที่สุด และได้เผยแพร่วิดีโอสรุปของตอนที่ผ่านมาและคำอธิบายของผู้กำกับ Mamoru Kobe เกี่ยวกับผลงานเรื่องนี้แล้ว งานของมิสเตอร์โกเบมีพื้นฐานมาจาก "การคิด" และพรรณนาถึง "อัจฉริยะ" มากกว่า "เหตุการณ์" และจะเห็นได้ว่าเขารวมวิธีการทดลองหลายอย่างเข้าด้วยกัน หนังสือเล่มนี้ยังแนะนำรายละเอียดบางอย่าง เช่น การตั้งค่าสีโทนอ่อนที่ดูเหมือนคนแสดง ฉากสูบบุหรี่ที่สมจริง และโครงสร้างเรื่องราวที่เลือกมาจากหนังสือต้นฉบับเล่มหนึ่งในซีรีส์

・ตอนที่ 1 “การประชุมสีขาว” [แสดงภาพเหมือนดนตรีด้วยจังหวะที่สร้างจากการทำซ้ำ]
ฉากพบปะกับชิกิและโมเอะในห้องสีขาวและฉากสนทนาที่ร้านอาหารของครอบครัว
ฉันคิดมาโดยตลอดว่า "ดนตรี" และ "รูปภาพ" มีความคล้ายคลึงกัน แต่ฉันคิดว่า "รูปภาพ" นั้นคล้ายคลึงกับ "ดนตรี" ซึ่งบทสนทนาซ้อนทับกันเหมือนทำนองเพลงโดยยังคงรักษาจังหวะไว้ได้ หนึ่ง. สำหรับฉากการพบกันระหว่างชิกิกับโมเอะในห้องสีขาวและฉากสนทนาที่ร้านอาหารสำหรับครอบครัว ฉันท้าทายในการใช้ "ภาพ" แทน "เสียง" เพื่อตีจังหวะบางอย่างเช่นเครื่องเมตรอนอม ฉันคิดว่ามันคงจะง่ายกว่าที่จะเห็นสิ่งนั้นโดยการแสดงสิ่งเดิมซ้ำแล้วซ้ำอีก ดังนั้นฉันจึงจับคู่การเจียระไนในตำแหน่งเดียวกัน การทำเช่นนั้น ฉันกำลังเผชิญกับความท้าทายในการสร้างสรรค์ภาพที่มีลักษณะคล้ายดนตรี แต่ตอนนี้ผมคิดว่าคงจะเข้าใจได้ง่ายขึ้นถ้าลดจังหวะให้สั้นลงอีกนิด... (555)

・ตอนที่ 2 “การเผชิญหน้าอาซูอิโระ” [น่าทึ่งยิ่งขึ้นด้วยเอฟเฟกต์แห่งความมืด]
ฉากรถของชินโดและชิกิ และฉากที่ศพในชุดแต่งงานปรากฏตัว
ฉันคิดว่า "ความมืด" ทำให้เกิดเอฟเฟ็กต์ต่างๆ ให้กับภาพ ในตอนที่ 2 เราเผชิญกับความท้าทายในการถ่ายภาพ "ความมืด" ในวิดีโอ อย่างแรก มีฉากที่ชิกิชวนชินโดะขึ้นรถ ในเรื่องดั้งเดิมมีการสนทนาระหว่างชินโดกับชิกิในรถ แต่ชิกิไม่ได้สนใจอะไรมากขนาดนี้ ในอนิเมะ เราได้เพิ่มการผลิตที่แสดงให้เห็นถึงธรรมชาติอันน่าหลงใหลของทั้งสี่ฤดูกาล ฉันคิดว่าขาเป็นสิ่งที่ผู้ชายหลายคนหลงใหล แต่ชิกิอวดขาของเธอเพื่อเน้นความเป็นผู้หญิงของเธอ นอกจากนี้ยังมีฉากที่ชิกิวางมือของเธอบนมือของชินโด แต่เมื่อเธอเอามือออก เธอก็จงใจทิ้งนิ้วหนึ่งนิ้วไว้บนเขา ฉันคิดว่านั่นคือจุดที่มันดูเร้าอารมณ์ (หัวเราะ) แต่ฉันคิดว่ามันจะดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงหากจัดขึ้นในสวนสาธารณะในเวลากลางวันแสกๆ เป็นต้น ความมืดภายในรถทำให้ทุกอย่างดูอีโรติกมากขึ้น ฉันคิดว่ามันเป็นเพียงเอฟเฟกต์ความมืด นอกจากนี้ ในฉากที่ศพปรากฏในชุดแต่งงาน เราได้เพิ่มทิศทางที่แสดง "แสง" และ "ความมืด" ซ้ำๆ ในจังหวะที่กำหนด ก็เหมือนกับการแสดงที่ติ๊กจังหวะใดจังหวะหนึ่งในบทที่ 1 แต่มีบางครั้งที่รู้สึกสบายใจที่จะติ๊กจังหวะใดจังหวะหนึ่ง แต่เมื่อผมทำซ้ำสิ่งที่เห็นและสิ่งที่มองไม่เห็น ผมก็ค่อยๆ กลายเป็น หงุดหงิดและรู้สึกหวาดกลัวใช่ไหม? ฉากสุดท้ายที่ศพปรากฏขึ้น กำลังมุ่งเป้าไปที่เอฟเฟกต์แบบนั้น

・ตอนที่ 3 “มนต์แดง” [เข้าใจง่าย]
ฉากการปรากฏตัวในอนาคต
ฉันชอบฉากที่เขาปรากฏตัวในอนาคต เนื่องจากเป็นการปรากฏตัวของตัวละครใหม่ โดยปกติแล้วพวกเขาจะแนะนำเพลงหรือเอฟเฟกต์เสียง แต่ฉันตั้งใจไม่ได้ใช้เพลงใดๆ และเพียงวาดภาพอนาคตที่ออกมาและภาพวาดของ Moe ที่ทำให้คุณมองดู จุดประสงค์ของการผลิตครั้งนี้ไม่ใช่การพยายามสร้างความประทับใจ แต่เป็นการสร้างความประทับใจด้วยการไม่ทำอะไรเลย สิ่งนี้ใช้ได้กับงานโดยรวม แต่กระแสหลักของอนิเมะล่าสุดคือการใช้สีที่สดใสและสวยงาม แต่ฉันคิดว่ามันคงจะดีถ้าทำตรงกันข้ามในบางครั้ง ฉันจึงตัดสินใจลดโทนสีโดยรวมที่ฉันออกแบบอย่างมีสติ การออกแบบสีให้ดูเหมือนภาพถ่ายจริง ด้วยการกล้าที่จะเบี่ยงเบนไปจากกระแสหลัก ฉันมุ่งมั่นที่จะสร้างความแตกต่างจากงานอื่นๆ

・ตอนที่ 4 “อดีตสีรุ้ง” [วิดีโอนำเสนอบุคลิกที่หลากหลาย]
ฉากห้องน้ำโฟร์ซีซั่นส์
เกี่ยวกับบุคลิกที่หลากหลายของชิกิ ฉันอ้างถึงสารคดี ``24 Billy Milligan'' ที่เขียนโดย Daniel Keyes ในฐานะที่เป็นกลไกสำหรับหลายบุคลิก บุคลิกภาพต่างๆ ถูกสร้างขึ้นเพื่อปกป้องบุคลิกภาพหลัก และฉันได้เขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในจดหมายโต้ตอบของฉันกับศาสตราจารย์โมริ เพื่อที่จะได้พูดคุยกับบุคลิกอื่นๆ ของชิกิ ฉันตัดสินใจพูดคุยกับบุคลิกของตัวเองผ่านกระจกในห้องน้ำ ฉันคิดว่ากระจกลึกลับมาก คุณเคยมองตัวเองในกระจกแล้วเห็นว่าตัวเองเป็นคนอื่นหรือไม่? นี่คือฉันจริงๆเหรอ? ฉันลองใช้กระจกเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์นั้น นอกจากนี้ ตัวละครที่ฉันชอบในตอนนี้ก็คือ มิจิรุ (หุ่นยนต์ที่ชิกิสร้างเอง) มิจิรุน่ารักและเป็นที่นิยมในหมู่พนักงานในสถานที่ ในฉากที่มิจิรุปรากฏตัวครั้งแรก ดวงตาของเธอกำลังเคลื่อนไหว คุณสังเกตเห็นไหม? นั่นแสดงถึงความรู้สึกของมิจิรุที่ว่า "ใคร? ใคร? ใคร?" (ฮ่าๆ)

・ตอนที่ 5 “ความหวังสีเงิน” [สีหน้าบุหรี่]
ฉากทะเลาะกันระหว่างไซคาวะกับโมเอะ
ฉากโต้เถียงกันยาวๆ ระหว่างไซกาวะกับโมเอะในภาค B ใช้จังหวะและการทำซ้ำตำแหน่งเดิมเหมือนแต่ก่อน มันเป็นฉากที่ยากมากที่จะแสดงในรูปแบบยาว และคุณคุโดะ ผู้ดูแลสตอรี่บอร์ดก็ดูเหมือนจะมีช่วงเวลาที่ยากลำบากเช่นกัน ด้วยเหตุนี้ ฉันรู้สึกขอบคุณที่คุณเข้าใจความตั้งใจของฉัน นี่ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงฉากนี้ แต่ ``บุหรี่'' ของไซคาวะมีบทบาทในการเพิ่มความหลากหลายให้กับภาพในขณะที่เขาทำซ้ำตำแหน่งเดิม โดยปกติแล้วควันบุหรี่จะถูกเติมเข้าไปในระหว่างขั้นตอนการถ่ายทำ แต่ครั้งนี้ทั้งหมดใช้ CG ฉันสั่งสิ่งนี้ ฉันคิดว่า CG มีข้อดีคือทำให้ติดตามจุดควันที่กำลังเคลื่อนที่ได้ง่ายขึ้น ปัจจัยตัดสินใจที่ใหญ่กว่าคือคุณฟุกุดะซึ่งดูแล CG เคยสูบบุหรี่มาจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ ในปัจจุบันนี้คนจำนวนมากไม่สูบบุหรี่ ดังนั้นจึงเป็นการยากที่จะอธิบายควันบุหรี่ที่สมจริง แต่คุณฟูกูดะบอกว่าคุณมั่นใจได้ ฉันพอใจมาก นอกจากนี้ ฉันมักจะได้รับความคิดเห็นว่าพฤติกรรมการสูบบุหรี่ของไซกาวะนั้นเป็นไปตามความเป็นจริง และฉันคิดว่าสาเหตุหลักมาจากการที่ไซกาวะถนัดซ้าย มีตัวละครที่ถนัดซ้ายจำนวนไม่มาก ดังนั้นเมื่อแอนิเมเตอร์วาดบุหรี่ พวกเขาอาจต้องลองถือบุหรี่จริง ๆ แล้วดูว่าตนถือมันอย่างไร ฉันคิดว่านั่นนำไปสู่การพรรณนาภาพที่สมจริง

・ตอนที่ 6 “การตัดสินใจสีแดงเข้ม” [“การคิด” เป็นธีมของงานทั้งหมด]
ฉากไซคาวะและโมเอะกำลังคลี่คลายคดี
ฉันคิดว่านี่เป็นฉากที่ใจดีที่สุดใน "Everything Becomes F" นี่เป็นฉากที่อธิบายเหตุการณ์จนถึงขณะนี้จากมุมมองของโมเอะและไซคาวะ อย่างไรก็ตาม ในซีรีส์โดยรวมนั้น เรางดเว้นจากการ "อธิบาย" ให้ได้มากที่สุด ฉันเข้าใจว่าเรื่องนี้อาจมีผลเสียบ้าง แต่เมื่ออ่านเรื่องต้นฉบับ ฉันคิดว่าธีมของเรื่องนี้คือ "การคิด" ดังนั้นครั้งนี้ผมจึงขอหลีกเลี่ยงการอธิบายให้มากที่สุดและปล่อยให้ผู้ชมคิดตาม ไม่ใช่แค่ว่าพวกเขาไม่ได้ใส่คำอธิบายไว้ด้วย นอกจากนี้ยังฝึกใช้สีด้วย คราวนี้ โครงสร้างเป็นแบบที่ฉากย้อนอดีตของทั้งสี่ซีซั่นถูกรวมไว้เป็นชิ้นเล็กชิ้นน้อย โดยปกติแล้ว ในฉากที่ผ่านมา สีต่างๆ มักจะถูกปิดเสียงเพื่อให้ง่ายต่อการแยกความแตกต่างจากความเป็นจริง แต่งานนี้ไม่ได้ตั้งใจ หากผู้ชมคิดว่านี่คืออดีต พวกเขาก็สามารถมองมันได้ และผมอยากให้พวกเขาคิดและตัดสินใจด้วยตัวเอง ฉันพยายามไม่ผลักมันออกจากด้านนี้ ฉันไม่คิดว่าการอธิบายทุกอย่างจะ "เข้าใจง่าย" เช่น ฉันคิดว่าใครๆ ก็สามารถเข้าใจความรู้สึกที่เด็กผู้ชายตกหลุมรักผู้หญิงในชั้นเรียนได้โดยไม่ต้องอธิบายให้เขาฟัง แต่ก็เป็นไปได้ที่จะเข้าใจโดยสัญชาตญาณว่าไม่มีเหตุผลที่เขาจะตกหลุมรักใครสักคน คราวนี้ผมพยายามที่จะไม่อธิบายอะไรโดยคิดว่ามันง่ายต่อการเข้าใจ ในทางกลับกัน ถ้าไม่อธิบาย คนดูก็จะไม่เข้าใจมากนัก และ. ฉันไม่คิดอย่างนั้น นอกจากนี้ ในครั้งนี้ ฉันอยากจะเจาะลึกธีมของ ``การคิด'' ให้ละเอียดยิ่งขึ้น เพื่อที่ฉันจะไม่พูดถึงซีรีส์ S&M อื่นๆ และจะเจาะลึกเหตุการณ์เดียวเท่านั้น ``Everything Becomes F.'' สิ่งที่ฉันต้องการบรรยายมากที่สุดในครั้งนี้ไม่ใช่ "เหตุการณ์" แต่เป็น "อัจฉริยะ" ในแง่นั้น อนิเมะ ``Everything Becomes F'' จึงไม่ใช่ปริศนา

・ตอนที่ 7 “ขอบเขตสีเทา” [การสร้างเสียงโดยไม่ต้องตัดต่อเพลงให้มากที่สุด]
ฉากที่มีส่วน B
ครั้งนี้ผมดีใจมากที่ผู้แต่งเพลง เคนจิ คาวาอิ ได้สร้างเพลงที่คล้ายคาวาอิมาก ส่วนหนึ่งเป็นเพราะฉันไม่อยากตัดต่อเพลงแล้วใช้มันแต่ฉันอยากจะใช้เพลงเดียวให้นานที่สุด ในอดีตฉันเคยเห็นงานที่ใช้เพลงทั้งเพลงในการอธิบายฉาก เช่น การใช้เพลงเศร้ากับฉากเศร้า และเพลงสุขสำหรับฉากมีความสุข และฉันก็พบว่ามันทนไม่ได้ที่จะดู ฉันไม่คิดว่านี่เป็นความตั้งใจของผู้แต่ง ดังนั้นฉันจึงพยายามใช้เพลงเดียวตามที่เป็นอยู่ ส่งผลให้จำนวนเพลงที่ใช้ในแต่ละตอนมีประมาณ 5 เพลง ซึ่งถือว่าน้อยมากเมื่อเทียบกับผลงานอื่นๆ ในบทที่ 7 มีฉากหนึ่งที่มีท่อน B และมีการเล่นเพลงที่แต่งโดยคุณคาวาอิสำหรับฉากนี้โดยเฉพาะ มีเหตุผลสำหรับเรื่องนี้... วันหนึ่ง หลังจากที่ส่งเพลงทั้งหมดให้กับคุณคาวาอิและการพากย์คืบหน้าไปบ้างแล้ว ฉันก็นึกอะไรบางอย่างขึ้นมาได้ ``มีฉากที่สดใสและสนุกสนานในบทที่ 7 แต่เพลงที่แต่งโดยคุณคาวาอิล้วนจริงจังและลึกซึ้ง!'' “Everything Becomes F” เป็นงานแบบนั้น... เลยปรึกษาคุณคาวาอิและเขาก็แต่งเพลงให้เหมาะกับฉากนี้ด้วยระยะเวลาอันสั้น เป็นฉากที่หรูหรามาก นอกจากนี้ในบทที่ 7 ยังมีการสนทนาระหว่างไซคาวะกับอนาคตด้วย แต่ทั้งหมดนี้เป็นภาษาอังกฤษ และมันค่อนข้างยาว คุณคาเสะ ผู้รับบทเป็น ไซคาวะ และคุณไคดะ ผู้รับบท มิไร ทำงานหนักมาก ฉันไม่คิดว่าจะมีอนิเมะเรื่องไหนที่พูดแต่ภาษาอังกฤษได้ยาวนานขนาดนี้ ดังนั้นโปรดจับตาดูให้ดี!