ความท้าทายใหม่ของซาเนล! ── อัลบั้มใหม่รวมถึง “Gintama °” ED “Glorious Days” เปิดตัวแล้ว

THREE LIGHTS DOWN KINGS (SUN-EL) ผู้ร้องเพลง ED ชุดที่ 3 ของ "Gintama °", "Glorious Days" จะออกอัลบั้มใหม่ "ROCK TO THE FUTURE" ในปี 2015 พวกเขาได้ประกาศเพลงประกอบอนิเมะ 2 เพลง ``Durarara!! มันเป็นปีที่วุ่นวายสำหรับวงดนตรีเช่นกัน เราขอให้นักร้องนำ Glielmo Ko-ichi (Guglielmo Ko-ichi) และมือเบส JUNE M พูดคุยอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับทุกสิ่งตั้งแต่เรื่องราวเบื้องหลังเบื้องหลังการผลิต "Glorious Days" ไปจนถึงไฮไลท์ของอัลบั้ม "ROCK TO THE FUTURE" !

วิดีโอ ED เจ๋งมากจนฉันคิดว่า "ไม่เป็นไร!?"

──วันวางจำหน่ายซิงเกิลของ “Glorious Days” คือวันที่ 2 ธันวาคม 2015 ซึ่งตรงกับจุดเริ่มต้นของ “Gintama°” Shogun Assassination Arc

Glielmo Ko-ichi (ต่อไปนี้จะเรียกว่า Ko-ichi) ลิงค์นี้ทำให้ฉันมีความสุข "Glorious Days" เป็นเพลงที่มีธีมเกี่ยวกับอดีตและปัจจุบันของกินซัง (กินโทกิ ซากาตะ) และทาคาสึกิ (ชินสุเกะ) ดังนั้นตั้งแต่เริ่มออกอากาศในเดือนตุลาคม เราจะสามารถนำกระแสของเรื่องราวได้สำเร็จ ต่อการลอบสังหารนายพล ฉันคิดว่ามันคงจะเป็นเช่นนั้น

── “วันอันรุ่งโรจน์” เกิดขึ้นได้อย่างไร?

เพลงนี้เขียนก่อน โคอิจิ และเดิมมีเนื้อร้องที่แตกต่างกัน ทีมงานของ "กินทามะ°" ชอบทำนองและการแสดง จึงจ้างฉันมา ฉันอ่าน Shogun Assassination Arc อีกครั้งทันที จดบันทึกท่อนที่ติดอยู่ในใจฉัน และเขียนเนื้อเพลงตามเนื้อหาเหล่านั้น

──เนื้อเพลงที่ใกล้เคียงกับเนื้อเรื่องก็ได้รับการตอบรับอย่างดีจากแฟนๆ "Gintama°" เช่นกัน

Ko-ichi: ฉันคิดว่าเสน่ห์ของ Gintama° คือช่องว่างระหว่างความจริงจังและความตลกขบขัน แม้ว่ากินซังจะทำอะไรโง่ๆ ในชีวิตประจำวัน เขาก็จะหยุดเมื่อสถานการณ์เรียกร้อง ฉันคิดว่าเขาเท่เหมือนผู้ชาย

JUNE M ไม่ใช่แค่กินซังเท่านั้น แต่ตัวละครทุกตัวก็โดดเด่นและน่าสนใจ

โคอิจิ หัวใจ สำคัญของ "กินทามะ°" คือหัวใจที่บริสุทธิ์และหลงใหล และนั่นคือสิ่งที่ฉันสามารถเข้าใจได้มากที่สุด ตอนที่ฉันเขียนเนื้อเพลง "Glorious Days" และความรู้สึกของฉันเชื่อมโยงกับความผูกพันระหว่างตัวละครและความขัดแย้งระหว่างกินซังกับคนอื่นๆ ฉันคิดอีกครั้งว่า "Gintama°" นั้นน่าทึ่งขนาดไหน

── ยิ่งไปกว่านั้น วิดีโอตอนจบยังเข้ากับเนื้อเพลงได้อย่างลงตัวอีกด้วย

โคอิจิ เจ๋งมากจนแม้แต่เราก็คิดว่า ``เจ๋งมั้ยล่ะ!?'' (หัวเราะ)

ตอนที่ JUNE M ออกอากาศครั้งแรก (ตอนที่ 292) สมาชิกทุกคนได้ดูและพวกเราก็ตื้นตันใจมาก ตอนนั้นเป็นตอนตลก ฉันก็เลยสงสัยว่า ``Glorious Days'' ที่จริงจังจะรู้สึกอย่างไร แต่ฉันคิดว่าพวกเขาพามันไปในจุดที่ดี

โคอิจิ: ฉันจะไม่มีวันลืมความตกใจในช่วงเวลานั้นเลย เราก็อยากเป็นวงดนตรีแบบ Gintama° เหมือนกัน เวลาพูดดูเหมือนคนงี่เง่า แต่พอเล่นดนตรีก็เท่ (หัวเราะ) ฉันอยากเรียนรู้ความช้าแบบนั้น

“ROCK TO THE FUTURE” ถูกสร้างขึ้นด้วยความรู้สึกที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

──ในที่สุดอัลบั้มใหม่ “ROCK TO THE FUTURE” ซึ่งรวมถึง “Glorious Days” ก็ได้เปิดตัวแล้ว

โคอิจิ "วันอันรุ่งโรจน์" คือความท้าทายใหม่สำหรับเรา เพลงก่อนหน้านี้ของเราใช้ออโต้จูน (เอฟเฟ็กต์เสียงร้อง) แต่สำหรับ "Glorious Days" เราได้นำมันออกไปและทำให้ความรู้สึกของวงดนตรีแสดงสดแข็งแกร่งขึ้น ด้วยเหตุนี้ เราจึงสร้าง ``ROCK TO THE FUTURE'' ด้วยความตั้งใจที่จะยกระดับสิ่งต่างๆ ให้ดียิ่งขึ้น และกลายเป็นอัลบั้มที่เต็มไปด้วยความท้าทายเพิ่มเติมสำหรับวง

──ช่วงเริ่มต้นของอัลบั้มให้ความรู้สึกถึงวงดนตรีสดที่แข็งแกร่งเป็นพิเศษ

Ko-ichi: เพลงที่สองคือ “Glorious Days” และเพลงที่สามคือ “Future Maker” อันนี้มีเสียงเหมือนกีตาร์ร็อค และไม่ใช้ออโต้จูน อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับเพลงที่ 6 "NOVA" มีบางเพลงที่ให้ความรู้สึกอิเล็คโทรหนักๆ พร้อมออโต้จูนมากมาย ซึ่งเป็นเพลงปกติของเรา และฉันคิดว่าเพลงทั้งหมดมีกระแสที่ดี เริ่มต้นด้วยความรู้สึกในการขับเคลื่อนของกีตาร์ร็อค นำไปสู่ความรู้สึกที่ยกระดับของอิเล็กโทร และปิดท้ายด้วยเพลงบัลลาด

JUNE M เพลงที่ 9 "Omoinokatachi" เป็นเพลงบัลลาดและนี่เป็นครั้งแรกที่ฉันทำเพลงแบบนี้

── “Omoi no Katachi” ไม่ได้ใช้ภาษาอังกฤษเลย และเนื้อเพลงยังสร้างความแตกต่างอีกด้วย

นี่เป็นความพยายามครั้งแรกของฉันในการเขียนเนื้อเพลงที่ไม่มีภาษาอังกฤษในตัว รวมถึงตอนที่ฉันยังเป็น โคอิจิ แนวอินดี้ด้วย สองปีหลังจากการเดบิวต์ครั้งใหญ่ สมาชิกได้รวมตัวกันและค้นพบตัวตนที่แท้จริงของพวกเขาใน ROCK TO THE FUTURE มันเป็นการเริ่มต้นใหม่หรือว่าฉันสามารถสร้างมันขึ้นมาด้วยความรู้สึกที่แตกต่างไปจากอัลบั้มก่อนๆ ของฉันได้อย่างสิ้นเชิง ดังนั้นฉันจึงรอคอยที่จะเห็นปฏิกิริยาของทุกคนหลังจากที่ปล่อยออกมา

JUNE M สภาพแวดล้อมในการบันทึกแตกต่างไปจากเมื่อก่อน และเราให้ความสำคัญกับเสียงเป็นพิเศษ

Ko-ichi อัลบั้มนี้เต็มไปด้วยความเชื่อของเราที่ว่าเราต้องการที่จะพัฒนาอย่างต่อเนื่อง ดังนั้นชื่อจึงบอกว่า "ROCK TO THE FUTURE"

──ชื่อเรื่องแสดงถึงความตั้งใจของคุณอย่างชัดเจน มีความรู้สึกของวงดนตรีแสดงสดในช่วงเริ่มต้น และความรู้สึกแบบอิเล็กโทรในช่วงกลาง ซึ่งแต่ละความรู้สึกก็มีข้อดีของตัวเอง แต่ฉันก็คิดว่าช่วงสุดท้ายซึ่งรวมถึง "Omoi no Katachi" ด้วยนั้นเป็น SAN-EL ใหม่

โคอิจิ เพลงที่ 7 "-มิไร-" เป็นเพลงบรรเลง และบรรยากาศเปลี่ยนจากที่นี่เป็นครึ่งหลัง เพลงที่แปด “Over The Rainbow” เป็นเพลงแดนซ์แบบดั้งเดิม แต่ “Omo Inokatachi” เป็นเพลงที่ตรงไปตรงมาและอ่อนโยน ซึ่งนำไปสู่เพลงสุดท้ายที่จริงจัง “นี่คือ…” ฉันคิดว่าช่วงสุดท้ายนี้ก็มีเสน่ห์เช่นกัน

──“นี่คือ…” เป็นเพลงที่มีข้อความที่แข็งแกร่งเกี่ยวกับการเอาชนะความวิตกกังวลและการก้าวไปสู่อนาคต

Ko-ichi “This is…” เป็นหนึ่งในเพลงที่สร้างขึ้นในช่วงแรกๆ และในตอนนั้นฉันรู้สึกขัดแย้ง เขาบอกว่าเขากังวลเกี่ยวกับโลกทัศน์ใหม่ของวงที่สร้างขึ้นผ่าน "Glorious Days" แต่เขาต้องการที่จะไล่ตามความเป็นไปได้ เพลงนี้จบลงด้วยเนื้อเพลง ``ความหวัง ความวิตกกังวล ความสุข ความโกรธ ความเศร้า และจุดจบกลายเป็นจุดเริ่มต้น'' และนั่นคือสิ่งที่ฉันรู้สึก

──ตามที่คาดไว้ เบื้องหลังความท้าทายใหม่ ๆ มีความขัดแย้ง...

โคอิจิ แน่นอนว่ามี “This is…” เป็นเพลงเกี่ยวกับการค้นหาความหวังและถามคำถามตัวเองซ้ำๆ ทำให้เป็นเพลงเศร้าและลึกซึ้ง เนื้อเพลงยังเข้าถึงหัวใจ ดังนั้นฉันจะมีความสุขถ้ามีคนรู้สึกถึงบางสิ่งบางอย่างมากขึ้น

JUNE M เพราะเพลงแบบนั้น ผมรู้ตั้งแต่ตอนที่ทำเสร็จว่าเป็นเพลงสุดท้ายในอัลบั้ม

Ko-ichi ฉัน เดาว่าคงเป็นเพราะเพลงแรกที่สลัดอารมณ์เหล่านี้ออกไปทำให้ง่ายต่อการสร้างเพลงอื่นๆ ไม่ว่าจะเป็นเพลงแนวรุกอย่าง ``Future Maker'' เพลงอ่อนโยนอย่าง ``Omo Inokatachi'' หรือแม้แต่เพลงป๊อปอย่างเพลงที่สี่ ``STEP BY DAYS'' ก็เป็นเพราะ ``นี่คือ.. .'' ฉันคิดว่าพวกเขาสามารถทำให้มันกว้างขึ้นได้

──ฉันรู้สึกว่าอัลบั้มนี้มีความสมดุลและลื่นไหลที่ดี นอกจากนี้ "NEVER SAY NEVER (u-ya Remix)" ยังรวมอยู่ในโบนัสแทร็กด้วย นี่คือการรีมิกซ์เพลง "NEVER SAY NEVER" ซึ่งเป็นเพลง ED ของ "Durarara!!

JUNE M การใช้เสียงที่ละเอียดอ่อน มีไอเดียที่น่าสนใจ และผมคิดว่ามันเป็นรีมิกซ์ตามแบบฉบับของคุณ

ฉันคิดว่านี่เป็นการรีมิกซ์ ของ Ko-ichi ที่ดีจริงๆ โลกทัศน์ใหม่ของเราสะท้อนอยู่ที่นี่ และประเด็นก็คือสมาชิกกำลังรีมิกซ์มัน ฉันคิดว่าอัลบั้มนี้เต็มไปด้วยดนตรีและด้านศิลปะของ Sanel