[ความทรงจำอะนิเมะ No. 18] ความรู้สึกที่ทำให้ดีอกดีใจของภาพวาดเซลที่ครอบงำศิลปะพื้นหลัง! เสน่ห์การ์ตูนยุค 60 ของ “ครัชเชอร์ โจ” คืออะไร?

ตอนที่สามของ ``Mobile Suit Gundam THE ORIGIN'' กำกับโดย Yoshikazu Yasuhiko จะมีการฉายในอีเวนต์เริ่มตั้งแต่วันที่ 21 พฤษภาคม 2016 ผลงานการกำกับเรื่องแรกของโยชิคาสุ ยาสุฮิโกะคือ ``Crusher Joe'' ซึ่งเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในปี 1983 ยาสุฮิโกะยังรับหน้าที่เป็นผู้กำกับอนิเมชั่นสำหรับผลงานชิ้นนี้ เพื่อสร้างความพึงพอใจให้กับแฟน ๆ ที่ชื่นชอบตัวละครของเขาใน ``Mobile Suit Gundam''

``Genma Taisen'' ซึ่งเข้าฉายในวันเดียวกันของปีเดียวกัน มีคัตสึฮิโระ โอโทโมะ เป็นผู้ออกแบบตัวละคร และลักษณะของตัวละครก็ถูกวาดไว้อย่างละเอียดจนสามารถชี้ให้เห็นเชื้อชาติของตัวละครได้ ศิลปะพื้นหลังยังได้รับการสร้างแบบจำลองตามสถานที่จริง เช่น ชินจูกุและคิจิโจจิ

เมื่อเปรียบเทียบกับ ``Genma Taisen'' ซึ่งมีความสมจริงมากกว่า รูปลักษณ์ของ ``Crusher Joe'' ก็มีความแตกต่างอย่างสิ้นเชิงในทุกแง่มุม เกมดังกล่าวตั้งอยู่ในจักรวาลอันกว้างใหญ่ที่คุณสามารถบินได้อย่างอิสระผ่านการนำทางวาร์ป และกลไกนับไม่ถ้วนปรากฏขึ้น ตัวละครเหล่านี้เป็นฮีโร่ชั้นสอง ชายร่างยักษ์ที่มีพละกำลังเหนือมนุษย์ จอมวายร้ายที่เย็นชาและโหดเหี้ยม...ตัวละครได้รับการทำให้เป็นมาตรฐานอย่างสดชื่น

แม้ว่าทั้งสองจะเป็นแอนิเมชันแบบเซลแอนิเมชั่นและแอนิเมชันเชิงพาณิชย์ แต่ก็มีความแตกต่างระหว่าง ``Genma'' และ ``Jou'' ซึ่งเกือบจะเหมือนกับภาษาญี่ปุ่นมาตรฐานและภาษาถิ่น ไม่ว่าภาษาไหนเป็นภาษามาตรฐานหรือภาษาถิ่นไหน ผมก็อยากจะสำรวจเสน่ห์อันเป็นเอกลักษณ์ของ “โจ้” ครับ

ความสุขในช่วงเวลาที่ “มันกลายเป็นภาพเซลเฉพาะเมื่อมันเคลื่อนไหวเท่านั้น”

โจและเพื่อนๆ แทรกซึมเข้าไปในฐานของศัตรูและเจอทางเดินยาว หากคุณข้ามไปที่นั่นคุณจะถูกศัตรูยิงอย่างแน่นอน โจรีบวิ่งออกไปข้ามโถงทางเดินเพียงลำพัง ระหว่างการยิงปืน ทางเดินที่โจกำลังวิ่งอยู่ขาดตรงกลาง และโจก็ลื่นไถลไปคว้าราวบันไดในวินาทีสุดท้าย และสุดท้ายก็ถูกแขวนกลางอากาศ

โถงทางเดินที่โจและเพื่อนๆ เห็นก่อนจะข้ามถูกนำเสนอเป็นศิลปะพื้นหลัง เมื่อโจเริ่มข้ามโถงทางเดิน ราวจับด้านหน้าและด้านหลังเขาจะถูกวาดไว้บนเซลล์ ภาพต่อไปคือโถงทางเดินที่ถ่ายจากมุมมองของโจ ในตอนท้ายของการตัดนี้ โถงทางเดินจะเอียง (ดังนั้น โถงทางเดินจึงแสดงบนเซลมากกว่างานศิลปะ) ภาพหน้าอกที่น่าทึ่งของโจ ภาพตัดต่อถัดไปแสดงให้เห็นโถงทางเดินเอียงในแนวตั้ง และภาพระยะไกลของ Joe ที่เสียท่าทาง หันศีรษะแล้วเหยียดแขนออกเพื่อคว้าไปที่โถงทางเดินที่พัง

เพื่อนของโจกำลังเฝ้าดูโจอยู่เพียงน้อยนิดจากอีกด้านหนึ่งของเส้นทางสายลม... แต่โถงทางเดินที่ปรากฎนั้นไม่มีห้องขัง นำมาแสดงเป็นพื้นหลัง

ด้วยเทคโนโลยีปัจจุบัน คุณสามารถเคลื่อนย้ายสายลมโดยใช้ 3DCG เพิ่มพื้นผิว และผสมผสานกับศิลปะพื้นหลังได้ อย่างไรก็ตาม ในปี 1983 หากคุณต้องการให้บางสิ่งบางอย่างเคลื่อนไหว คุณต้องวาดส่วนนั้นบนเซลล์ พื้นผิวแตกต่างกันระหว่างงานศิลปะพื้นหลังและภาพเซล เมื่อพูดถึงภาพเซล คุณสามารถบอกได้ว่าภาพกำลังเคลื่อนไหว และคุณจะรู้ว่าภาพกำลังเคลื่อนไหว อย่างไรก็ตาม ทันทีที่ส่วนหนึ่งของพื้นหลังถูกวาดบนเซลล์ คุณไม่รู้สึกถึงเจตจำนงอันแรงกล้าของอนิเมเตอร์ที่จะพูดว่า ``มาขยับกันเถอะ!''

การเคลื่อนไหวของ ``โจ ที่กำลังจะตกลงมาจากสายลม'' ที่ผมยกตัวอย่างนั้นมีชีวิตชีวามาก โจพยายามอย่างเต็มที่ที่จะไม่ล้ม ทางเดินก็โค้งงออย่างไร้ความปราณี และการเคลื่อนไหวทั้งสองก็ขัดแย้งกัน ทำให้น่าสนใจไม่ว่าคุณจะดูกี่ครั้งก็ตาม คุณจะสัมผัสได้ถึง ``สารอาหาร'' ที่อนิเมเตอร์ชื่นชอบในการวาดภาพ

"ฉันต้องการย้ายภาพมากเท่าที่ฉันต้องการ" ความปรารถนาอันเป็นประกายในการแสดงออก

หน้าจอของ "Crusher Joe" มีสัดส่วนเซลล์จำนวนมาก กล่าวอีกนัยหนึ่ง มีองค์ประกอบ "เคลื่อนไหว" มากมาย ไฮไลท์อยู่ที่ฉากทะเลาะวิวาทในดิสโก้ที่เกิดขึ้นในครึ่งแรก
โจถูกพ่อดุและดื่มแอลกอฮอล์ ภายในดิสโก้เธคมีวิทยากรมากมาย พวกมันถูกดึงเข้าไปในเซลล์เพราะมันสั่นสะเทือน โต๊ะและคูหาพร้อมเจ้าหน้าที่แสดงเป็นศิลปะพื้นหลัง อย่างไรก็ตาม ในฉากที่เพื่อนของโจสังเกตเห็นการทะเลาะวิวาทของโจและก้าวข้ามโต๊ะ โต๊ะกลายเป็นเซลและพัง แก้วและอาหารบนโต๊ะก็ปลิวไปในอากาศ มีความรู้สึกเบิกบานใจราวกับว่าโต๊ะหรือกระจกที่ไม่มีชีวิตมีชีวิตขึ้นมาอย่างกะทันหันราวกับว่ามันถูกปลดปล่อยจากกฎแห่งฟิสิกส์

ทาลอสยักษ์ถูกที่เขี่ยบุหรี่ตีที่ศีรษะจากด้านหลัง แต่ไม่มีเลือดสักหยด ในทางกลับกัน หัวของ Talos กลับแนบเข้ากับร่างกายของเขาเหมือนยาง ในการตัดครั้งถัดไป Talos จับคนที่ตบ แต่ตามที่คาดไว้ มือของเขายืดออกเหมือนยาง Talos ยกลำโพงทรงกลมขึ้นด้วยความแข็งแกร่งเหนือมนุษย์ จากนั้น อันธพาลทั้งหมดที่วิ่งด้วยเจตนาฆ่าก็หยุดทั้งหมดในท่าเดียวกัน และไม่สามารถหยุดได้ พวกเขาก็ไถลไปบนพื้น ประกายไฟกระจายอยู่ที่เท้าของพวกเขา ทาลอสขึ้นเวทีและขว้างอันธพาลที่โจมตีเขาด้วยไม้ถูพื้น ดาบญี่ปุ่น และอาวุธทุกชนิดทั้งซ้ายและขวา ภาพเซลล์กำลังครอบงำหน้าจอมากขึ้น ผู้คน วัตถุ และทุกสิ่งทุกอย่างถูกวาดลงบนเซลล์โดยไม่มีการแบ่งแยก โดยเติมเต็มทั้งหน้าจอ

วัตถุที่ควรจะแข็งก็โค้งงอกะทันหัน ในทางตรงกันข้าม ร่างกายมนุษย์ซึ่งควรจะอ่อนนุ่ม กลับแข็งเหมือนโลหะและเด้งเหมือนสปริง การกระทำที่หลอนประสาทและไร้สาระนี้คล้ายกับการ์ตูนเช่น ``Tom and Jerry'' และ ``Woodpecker'' เป็น.

ลุคของ Crusher Joe ได้รับการเสริมความแข็งแกร่งจากเทรนด์ยุค 80 ที่แฟนอนิเมะชื่นชอบในขณะนั้น มีมุกตลกหลังเวทีและองค์ประกอบขี้เล่นมากมายที่แฟน ๆ เท่านั้นที่จะเข้าใจ อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ขับเคลื่อน ``Jaw'' คือความเป็นอิสระของการ์ตูนที่ได้รับความนิยมในช่วงทศวรรษ 1960 อารมณ์ขันที่เข้าใจง่าย แอ็คชั่นที่เหนือชั้น ความปรารถนาที่จะย้ายภาพได้มากเท่าที่คุณต้องการ และไม่ธรรมดา เมื่อดูเรื่องหลักจะเห็นว่านี่คือความปรารถนาของเขาในการแสดงออก แม้ว่าจะไม่สง่างามแต่อย่างใด ``Jou'' ยังคงเป็นผลงานที่ควรค่าแก่การดูซ้ำแล้วซ้ำเล่า เพราะมันสรุปถึงความมีชีวิตชีวาที่มีชีวิตชีวาของระยะที่คุณต้องการเคลื่อนที่ และจำนวนที่คุณต้องการเพลิดเพลินไปกับ ``การเคลื่อนไหวอย่างละเอียดถี่ถ้วน '' นั่นคือสิ่งที่ฉันกำลังทำ


(เขียนโดย เคสุเกะ ฮิโรตะ)