Hobby Industry Inside No. 18: การเผชิญหน้าอันแสนสุขระหว่างประติมากรและแฟนๆ นำเสนอโดยร้านขายฟิกเกอร์ บทสัมภาษณ์ของ Plisskin Harada ตอร์ปิโดถั่ว!

วัตถุสามมิติที่เรามักสัมผัสด้วย เช่น โมเดลพลาสติกและฟิกเกอร์สำเร็จรูป ได้รับการออกแบบให้เหมาะสำหรับการผลิตจำนวนมากในโรงงาน แต่ฉันอยากจะส่งมอบวัตถุสามมิติตรงตามที่ศิลปินสร้างขึ้น แม้ว่าจะเป็นเพียงปริมาณเล็กน้อยก็ตาม ให้เป็นผลงานสำเร็จรูปที่ศิลปินสร้างขึ้นเอง แนวคิดที่เริ่มต้นจากความปรารถนาอันเดียวดายนี้คือการพัฒนา ของ ``Mame Torpedo'' คอลเลกชันศิลปินที่น่าทึ่ง
โดยไม่คำนึงถึงความนิยมของตัวละคร ศิลปินเองก็รวบรวมและทาสีสิ่งของที่เขาต้องการสร้างอย่างแท้จริง และมีเพียงผู้ที่ต้องการเท่านั้นที่จะซื้อพวกมัน เบื้องหลังความพยายามอันฟุ่มเฟือยนี้คืออะไร? เราได้สอบถาม Plisskin Harada ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของบริษัท Mamegyorai Co., Ltd. เกี่ยวกับเรื่องนี้

ฉันอยากให้คนรู้เกี่ยวกับประติมากรรมที่โดดเด่นชิ้นนี้ แม้ว่าจะจำกัดแค่ชิ้นเดียวก็ตาม

── Amazing Artist Collection (AAC) เกิดขึ้นได้อย่างไร? ฉันประทับใจมากที่ Mamegyorai เป็นร้านค้าปลีกที่จำหน่ายฟิกเกอร์และรูปปั้นทั้งในและต่างประเทศ...

Harada : แน่นอน เมื่อคุณนึกถึง Mamegyorpedo คุณจะรู้สึกว่ามันเป็นร้านขายฟิกเกอร์ อย่างไรก็ตาม นับตั้งแต่เราเริ่ม AAC ในปี 2013 เราก็สงสัยว่าเราจะสามารถสร้างความแตกต่างจากร้านค้าอื่นๆ โดยการทำลายแบบเดิมๆ ได้หรือไม่ มีความรู้สึกที่แข็งแกร่งเกี่ยวกับเรื่องนี้ภายในบริษัท ภายใต้สถานการณ์เหล่านี้ เราได้เริ่มจัดกิจกรรมต่างๆ เช่น กิจกรรมเสวนาและการแจกลายเซ็นต์กับศิลปิน และ AAC ได้เริ่มต้นขึ้นโดยเป็นส่วนหนึ่งของความพยายามในการสร้างความแตกต่างจากร้านค้าอื่นๆ

──อย่างไรก็ตาม ลูกค้าของ Mamegyorai กำลังซื้อฟิกเกอร์สำเร็จรูป เลยไม่ค่อยสนใจชุดประกอบเรซินหรอกเหรอ?

ฮาราดะ: แน่นอนว่าลูกค้าของเราหลายคนเป็นแฟนตัวยงของตัวละครที่เฉพาะเจาะจงและชอบฟิกเกอร์ที่เสร็จแล้ว มีช่วงหนึ่งที่ฉันมีส่วนร่วมในการขายของในร้านค้า และบางคนที่ซื้อฟิกเกอร์ที่ทำเสร็จแล้วก็ถามว่า ``หืม? โมเดลต้นแบบนั้นทำจากดินเหนียวเหรอ?'' บางคนไม่รู้กระบวนการเลย ดังนั้นฉันจึงรู้สึกอย่างแรงกล้าที่อยากจะแนะนำให้ลูกค้าที่คุ้นเคยกับฟิกเกอร์สำเร็จรูปรู้ว่ามีโลกที่ศิลปินสามารถสร้างสรรค์ผลงานศิลปะของตัวเองได้อย่างอิสระ
ที่งาน Winter Wonder Festival ในปี 2013 ฉันได้พบกับ Murda-chan ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นสมาชิกคนแรกของ AAC ผู้เขียนคือ Masataka Laurent ผู้ดูแลแบรนด์ Kesarampasaran เมื่อฉันเห็นชุดเรซิ่น "มาดะจัง" ฉันก็ตกใจและทึ่งมาก มันขโมยหัวใจของฉัน มันจะเสียเปล่าถ้าทิ้งมันไว้เป็นเพียงชุดอุปกรณ์ ฉันสงสัยว่าฉันสามารถขายมันเป็นผลิตภัณฑ์ได้หรือไม่ อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงการผลิตจำนวนมาก มันไม่คุ้มค่า


──ต้องใช้เวลาและความพยายามอย่างมากในการประกอบชุดเรซินและทาสี

คุณ Harada คุณ Laurent Masataka ยังได้ประกอบอุปกรณ์ต่างๆ ด้วยตัวเอง ทาสี และจำหน่าย เขาเป็นอัจฉริยะผู้โดดเดี่ยวไม่มีงานเสริมและมีส่วนร่วมเพียงเล็กน้อยในผลิตภัณฑ์เชิงพาณิชย์ ฉันอยากให้ลูกค้ามาเมเกียวไรรู้เกี่ยวกับการมีอยู่ของมาซาทากะ โลร็องต์ ในกรณีนั้น เรามาสร้างกรอบการทำงานที่คุณสามารถแสดงสินค้าในลักษณะที่แตกต่างจากสินค้าทั่วไป แต่ยังคงอนุญาตให้ผู้คนซื้อได้เช่นเดียวกับสินค้าอื่นๆ จากจุดนี้ โฟลว์ของโปรแกรมที่เรียกว่า AAC ก็เกิดขึ้นตามธรรมชาติ

──อย่างไรก็ตาม มันจะไม่เป็นภาระสำหรับศิลปินในการประกอบและทาสีชุดอุปกรณ์นี้ใช่ไหม?

ฮาราดะ: จากมุมมองของการผลิตจำนวนมาก มีอุปสรรคสูงอยู่จริง มีหลายกรณีที่ศิลปินปฏิเสธคำขอ โดยกล่าวว่า ``ฉันไม่สามารถใช้ความพยายามมากขนาดนั้นได้'' อย่างไรก็ตาม ฉันอยากจะแสดงผลงานที่มีรูปร่างน่าอัศจรรย์ของฉันให้แก่ลูกค้าที่ปกติจะซื้อผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป ดังนั้น ฉันอยากให้คุณสร้างผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปขึ้นมาบ้าง แต่พูดให้สุดโต่ง ฉันไม่รังเกียจที่จะขายรุ่นลิมิเต็ดเพียงรุ่นเดียว เนื่องจาก AAC ไม่มีความคิดในการทำเงิน และพื้นฐานในการวางแผนของเราคือการทำสิ่งที่ร้านอื่นทำไม่ได้ เพื่อถ่ายทอดข้อมูลเกี่ยวกับผู้เขียน ฉันจะสัมภาษณ์ เขียนบทนำ และสร้างเว็บไซต์พิเศษของตัวเอง ``แม้ว่าฉันจะทำงานในอุตสาหกรรมฟิกเกอร์ แต่ฉันก็รู้สึกไม่มีความสุขที่ไม่สามารถมีส่วนร่วมในผลงานของศิลปินที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ได้''