บทสัมภาษณ์ผู้กำกับ เออิ อาโอกิ แห่ง “Re:CREATORS” เตรียมแบก “อำนาจแห่งการอนุมัติ” ในฐานะผู้สร้าง
``Re:CREATORS'' เป็นเรื่องราวที่ตัวละครต่างๆ จากอีกโลกหนึ่งกอบกู้โลกแห่งความเป็นจริง เมื่อเราพูดคุยกับผู้กำกับ เออิ อาโอกิ ผู้นำเสนอตอนสุดท้าย เธอได้เปิดเผยความคิดของเธอในฐานะผู้สร้างที่มีความเป็นเอกลักษณ์ในธีมของงานนี้ เช่น ทัศนคติของเธอเองในฐานะผู้สร้าง และความมุ่งมั่นของเธอที่จะพรรณนาถึงความสัมพันธ์ระหว่างผู้สร้างและ ผู้รับ เขาบอกฉัน หากอ่านเนื้อเรื่องหลักแล้วกลับมาดูงานอีกครั้งก็จะเข้าใจความรู้สึกที่ผูกพันกับตัวละครแต่ละตัวได้ชัดเจนยิ่งขึ้น
อธิบายว่ามันเป็นการจำลองมากกว่าเป็นอภิปรัชญา
──เมื่อผู้กำกับอาโอกิได้รับโปรเจ็กต์เรื่อง “Re:CREATORS” เป็นครั้งแรกและได้อ่านร่างต้นฉบับของอาจารย์ฮิโรเอะ เขาสนใจมาก คุณได้เชิญเธอหรือเปล่า?
โครงสร้างโดยรวมของงาน ของ Aoki เปรียบได้กับการผลิต มันน่าสนใจจริงๆ และฉันคิดว่าฉันอยากจะทำมัน อันแรกที่ฉันอ่านเกือบจะเหมือนกับ "Re:CREATORS NAKED" ( # ) ซึ่งปัจจุบันมีอยู่ในเว็บแล้ว ในเวลานั้นคุณ Hiroe ยังคงผ่านการลองผิดลองถูกในบางพื้นที่ และเพื่อที่จะสร้างซีรีส์นี้ให้เป็นอนิเมะ ผมสามารถแนะนำบางส่วนที่จำเป็นต้องจัดเรียงใหม่ เพิ่ม หรือลบออกได้ เราได้พูดคุยถึงสถานการณ์ต่างๆ
──ผู้กำกับอาโอกิได้ให้คำแนะนำอะไรเพิ่มเติมเกี่ยวกับการตั้งค่าตัวละครหรือไม่?
สำหรับตัวละคร ของอาโอกิ ฉันรู้สึกว่ามันเกือบจะเสร็จสมบูรณ์แล้วเมื่อได้รับแนวคิดดั้งเดิมของคุณฮิโรเอะ ดังนั้นฉันจึงไม่มีข้อเสนอแนะมากนัก เปลี่ยนลำดับตอนเพิ่ม... นอกจากนี้เรายังให้บริษัทวรรณกรรม Lightworks สร้างการตั้งค่าพื้นหลังที่เรียบร้อยตามแบบฉบับร่างต้นฉบับ ตัวอย่างเช่น ในกรณีของ ``Monomagia'' เราให้พวกเขาตั้งชื่อแต่ละตอนตามผลงานต้นฉบับในละคร และคิดถึงองค์ประกอบของทีมงาน
── นั่นก็คือนากาโนะ คาเนะตัวจริงนั่นเอง ภาพยนตร์เรื่องนี้มีองค์ประกอบเชิงอภินิหาร แต่คุณนึกถึงอะไรเป็นพิเศษเมื่อกำกับภาพยนตร์เรื่องนี้
Aoki: แน่นอนว่ามันมีโครงสร้างอภินิหาร แต่ฉันไม่คิดว่ามันจะเป็นเรื่องราวอภินิหารเมื่อฉันสร้างมันขึ้นมา ฉันคิดว่ามันเหมือนการจำลองมากกว่า ถ้าตัวละครที่ปรากฎมายังโลกนี้จริงๆ พวกเขาจะรู้สึกอย่างไรกับโลกนี้ และพวกเขาจะกระทำเช่นไร? ฉันรู้สึกว่านี่คือธีมโดยเฉพาะในครึ่งแรก ตอนที่ 13 ของเรื่องราวของ Omnibus มีพื้นฐานมาจาก Metafiction แต่นอกเหนือจากนั้น ฉันทำงานด้วยความหวังว่าผู้คนจะสนุกไปกับมันในฐานะเรื่องราวของตัวละครล้วนๆ
──มันถูกต้องหรือไม่ที่เข้าใจสไตล์ของผู้กำกับอาโอกิ ไม่ใช่แค่สำหรับงานนี้เท่านั้น คือการสานต่อเรื่องราวโดยแสดงให้เห็นว่าตัวละครคิดและเคลื่อนไหวอย่างไรในโลกนั้น?
ดูเหมือนว่ามัน จะเป็นสีฟ้า ช่วงนี้ฉันถูกขอให้ทำงานในภาพยนตร์แอคชั่นบ่อยๆ แต่ฉันเชื่อว่าพื้นฐานของเรื่องราวคือตัวละคร แม้แต่ในงานเหล่านี้ ฉันก็ยังอยากถ่ายทอดตัวละครผ่านฉากแอ็คชั่น "Re:CREATORS" ก็มีโครงสร้าง metafictional เหมือนกัน แต่ฉันก็สนใจเรื่องราวของตัวละครมากกว่า ในอดีตมีผลงานที่ตัวละครมาจากโลกแห่งเรื่องราว แต่โดยส่วนใหญ่แล้วตัวเอกจะเป็นบุคคลจากโลกแห่งความเป็นจริง และตัวละครที่ปรากฏเป็นเพียงวัตถุเท่านั้น อย่างไรก็ตามในงานนี้ มุมมองกลับกัน ตัวละครหลักคือวัตถุที่พวกเขามองเห็น และเป็นตัวละครที่ทำหน้าที่อย่างเป็นอิสระ ฉันคิดว่ามันน่าสนใจที่จะมุ่งความสนใจไปที่ความประหลาดใจของตัวละครเหล่านี้เมื่อพวกเขามาถึงโลกนี้ และค้นพบโลกที่เราอาศัยอยู่ตอนนี้อีกครั้งจากมุมมองของตัวละคร
──ในเรื่องราวของ “Re:CREATORS” ตัวละครเซ็ตซึนะและสถานการณ์รอบตัวเธอนั้นอิงจากสิ่งที่เกิดขึ้นจริงในชีวิตจริง เช่น การสร้างตัวละครรองผ่านทางอินเทอร์เน็ต ผู้กำกับอาโอกิมีมุมมองอย่างไรต่อการขยายตัวของ สิ่งแวดล้อมที่สามารถพัฒนาได้?
AokiIt ย้อนกลับไปเมื่อ สื่อที่มีอยู่เพียงอย่างเดียว คือโดจินชิกระดาษ แต่การโพสต์และการสร้างผลงานลอกเลียนแบบไม่จำเป็นต้องเป็นประตูสู่การเป็นมืออาชีพ ช่วงนี้มีสื่อต่างๆ เช่น "pixiv", "Nico Nico Douga" และ "YouTube" แต่เป้าหมายของพวกเขาคือการมีชื่อเสียงที่นั่นและเซ็นสัญญากับเอเจนซี่มืออาชีพใช่ไหม? ฉันคิดว่ามันน่าสนใจจริงๆ ที่การที่เขามีชื่อเสียงในฐานะ YouTuber ไม่ได้หมายความว่าเขาอยากเป็นบุคลิกทางทีวี นั่นขยายขอบเขตของการแสดงออก และฉันก็มองว่ามันมีคุณค่าที่แตกต่างกันมากมาย
──คุณเคยเห็นส่วนเหล่านั้นในงานนี้จริงๆ เหรอ?
อาโอกิ: ฉันไม่ค่อยรู้เรื่องนี้มากนัก แต่ฉันดู pixiv เป็นประจำ และฉันก็ดู YouTuber บางคนเป็นประจำด้วย ฉันก็เลยเข้าใจความรู้สึกของคุณดี ฉันเคยวาดโดจินชิมาก่อนด้วย ดังนั้นฉันจึงมีประสบการณ์โดยตรงเกี่ยวกับความสนุกสนานจากผลงานลอกเลียนแบบ
--ดังนั้น คุณจะสัมผัสได้ถึงความหงุดหงิดของโซตะ และการที่เซ็ตซึนะกลายเป็นดาราขึ้นมาอย่างกะทันหัน
ดูเหมือนว่ามัน จะเป็นสีฟ้า สิ่งที่ฉันคิดว่าน่าทึ่งเกี่ยวกับคุณฮิโรเอะก็คือเขาไม่เพียงแต่ถ่ายทอดแง่มุมเชิงบวกของการผลิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงองค์ประกอบด้านลบของความอิจฉาริษยาด้วย และนำสิ่งเหล่านั้นมาสู่ซีรีส์ และฉันรู้สึกมีความสุขเสมอที่ได้สรุปเรื่องราวทั้งหมดตั้งแต่ครั้งแรกที่อ่าน
บทความแนะนำ
-
เพลงประกอบต้นฉบับที่ให้คุณเพลิดเพลินกับเพลง "FF7" ทั้งหมด 85 เพลง และ…
-
PS VR "Minna no GOLF VR" วางจำหน่ายวันที่ 7 มิถุนายน โดยจะมีช่วงทดลอง…
-
ทีวีอนิเมะเรื่อง “White Sand Aquatope” ซึ่งจะเริ่มออกอากาศในวันที่ 8 กรกฎาคม 20…
-
“Puella Magi Madoka Magica the Movie: Walpurgis no Kaiten” มีกำหนดเข้าฉายในฤดูห…
-
ซีรีส์ Monster Hunter ลดราคาแล้ว! “Monster Hunter Rise” และ “Monster Hunter Sto…
-
[เริ่มจำหน่ายแล้ววันนี้! ] เกม RPG Mon Musume ใหม่ “Clover Theatre” เริ่มจำหน่า…
-
จาก "Kikai Sentai Zenkaiger" ตอนนี้ "Gear Dallinger" ที่รอค…
-
ซีรีส์ "MAXIMUM" จุดสูงสุดของ P.O.P "ก็อดเอเนล" เทพแห่งเกาะ…
-
ทีวีอนิเมะเรื่อง “Undead Girl Murderfallus” จะออกอากาศทาง “+Ultra” ตั้งแต่เดือน…
-
เย้ยบ้า♪ มันไม่สะเทือนอารมณ์เหรอ? / แนะนำเทพธิดาสาวผู้เป็นมิตร ยูกิ ใน “DEAD OR…
-
สัปดาห์ที่ 8 ของ Garupan the Movie จะมีโปสการ์ดของพี่สาวนิชิซึมิในชุดกิโมโนแขนย…
-
<อนิเมะฤดูหนาวปี 2020> รายชื่อนักพากย์ชายที่คุณชื่นชอบปรากฏในผลงานใด?