นักแต่งเพลง Yukari Hashimoto สัมภาษณ์ยาว! (ตอนที่ 17 ของอนิเมะ/เกม “The People Inside”)

ซีรีส์นี้เน้นย้ำถึงผู้สร้างชั้นนำในอุตสาหกรรมอนิเมะและเกม พร้อมแนะนำตัวตนที่แท้จริงของพวกเขา ตอนที่ 17 คือ Yukari Hashimoto นักแต่งเพลง ผู้เรียบเรียง และผู้แต่งเนื้อร้อง คุณฮาชิโมโตะสนับสนุนการพัฒนาอะนิเมะญี่ปุ่นจากมุมมองทางดนตรี โดยสร้างผลงานชิ้นเอกมากมายที่เข้าถึงหัวใจเป็นเพลงประกอบ เพลงของตัวละคร และเพลงประกอบ ผลงานที่เข้าร่วมได้แก่ "Lucky Star", "Sayonara Zetsubou Sensei", "Strike Witches", "Toradora!", "Student Council Ichigo", "Otome Yokai Zakuro", "THE IDOLM@STER", "Ma Yochiki!'', ``Mawaru Penguindrum'', ``Sasami-san @ Ganbaranai'', ``Nozaki-kun สาวๆ ประจำเดือน'', ``Yurikuma Arashi'', ``Osomatsu-san'', ``เดือนมีนาคมที่เข้ามาราวกับ Lion'', ``Hinako Note'' ” ทั้งหมดนี้เป็นผลงานชิ้นเอก ในบทความนี้ เราได้พูดคุยกันอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับผลงานที่มีอิทธิพลต่อเขา สไตล์การสร้างสรรค์ อาชีพของเขา และความท้าทายในอนาคต

เพลงอินดี้ยุโรปเป็นหัวใจหลัก

─ขอบคุณมากที่ตกลงรับการสัมภาษณ์กับสถาบันวิจัยอากิบะ ก่อนอื่น คุณช่วยบอกเราเกี่ยวกับผลงานที่มีอิทธิพลต่อคุณหน่อยได้ไหม?

Yukari Hashimoto (ต่อไปนี้จะเรียกว่า Hashimoto) ฉันชอบค่ายเพลงอินดี้ของยุโรปในยุค 80 และ 90 มาโดยตลอด และเมื่อฉันผลิตดนตรีจริงๆ ฉันก็จะได้รับอิทธิพลจากแนวเพลงที่เรียกว่านีโออะคูสติกเป็นส่วนใหญ่

ชื่อวงดนตรี ได้แก่ The Sundays, Stereolab, The Flaming Lips, Everything But The Girl และค่ายเพลง ได้แก่ Crepuscule และ Crumbed Disc จากเบลเยียม, 4AD และ él จากสหราชอาณาจักร ) ดูเหมือนจะเป็นแกนหลักของดนตรีที่ฉันถนัดตอนนี้ .

─แล้วผลงานวิดีโอของคุณล่ะ?

ฮาชิโมโตะ: จริงๆ แล้ว ฉันไม่ได้ดูหนังฮอลลีวู้ดหลายเรื่อง แต่ส่วนใหญ่ฉันดูหนังยุโรป โดยเฉพาะหนังฝรั่งเศส ในส่วนของผู้กำกับ ฉันชอบ Daniel Schmidt, Jean-Jacques Benex, Leos Carax และ Eric Rohmer มาก ไม่ใช่ภาพยนตร์ที่ดนตรีเป็นจุดสนใจหลัก ดังนั้นฉันจะไม่พูดว่ามันมีอิทธิพลต่อฉันในแง่ของเสียง ฉันชอบฟังเพลงจากวงดนตรีมาโดยตลอด ดังนั้นฉันจึงไม่เคยฟังเพลงแนววิชวลเลย

ตั้งแต่เพลงนีโออะคูสติกไปจนถึงเพลงป๊อปฝรั่งเศส อิเล็กทรอนิกา และเพลงโชวะ

--คุณฟังเพลงกี่เพลงในแต่ละเดือน?

ฮาชิโมโตะ : ปัญหาใหญ่ที่สุดคือการไม่สามารถฟังเพลงไปพร้อมกับสร้างสรรค์เพลงได้ (lol) ถึงตอนนั้นฉันชอบฟังมากกว่าเล่น เลยอยากฟังเยอะๆ แต่มีปัญหาเรื่องเวลา...

ช่วงหลังๆ นี้ แทนที่จะฟังสิ่งที่ฉันชอบ ฉันกลับฟังมากขึ้นเรื่อยๆ เพื่อเป็นแหล่งข้อมูลในการสร้างสรรค์ผลงานใหม่ๆ เพลงของ ``Yurikuma Arashi'' (2015) มีองค์ประกอบของอิเลคทรอนิกาด้วย และเพลง Haywyre ที่ฉันฟังขณะค้นคว้าข้อมูลในตอนนั้นก็สุดยอดมาก ตอนนี้ฉันเป็นแฟนตัวยงของเขาแล้ว และฉันก็ฟังมันเป็นงานอดิเรกส่วนตัว

─คุณใช้เกณฑ์อะไรในการตัดสินใจว่างานไหนจะเข้าร่วม? ดูเหมือนว่าจะมีอนิเมะสาวสวยจำนวนมาก แต่ก็มีอนิเมะที่มุ่งเป้าไปที่ผู้หญิง เช่น "Otome Yokai Zakuro" (2010), "K" (2012, 2015), "Monthly Girls' Nozaki-kun" (2014) ) และ "Osomatsu-san" (2015) ก็มีดนตรีประกอบอนิเมะด้วย

ฮาชิโมโตะ : มีน้อยมากให้เลือก หากมีเรื่องราวก็อยากจะลองผลงานต่างๆ

─แนวเพลงที่คุณชื่นชอบคืออะไร?

ฮาชิโมโตะ : โดยส่วนตัวแล้ว เมื่อพูดถึงสิ่งที่ทำง่ายและใกล้เคียงกับงานอดิเรกของฉัน ฉันจะพูดถึงดนตรีนีโออะคูสติก กีตาร์ป็อป และเฟรนช์ป็อป สิ่งที่เรียงลำดับจริงๆ นั้นแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ฉันคิดว่ามันมีอิทธิพลต่อสิ่งต่างๆ เช่น พื้นผิวของเสียงและรายละเอียดของสีสันของเสียง

ตัวอย่างเช่น ธีมตอนจบของ ``Tsukiyomi -MOON PHASE-'' (2004) ``Sad Premonition'' มีรสชาติป๊อปแบบฝรั่งเศส เดิมทีมีแผนจะร้องโดยนักพากย์หญิง แต่ผู้กำกับ Akiyuki Shinbo ชอบเพลงของ Yuka มาก ซึ่งเธอร้องในการสาธิต ดังนั้นเราจึงตัดสินใจที่จะทำต่อ ฉันได้พบกับ Yuka-chan ผ่านกิจกรรมอินดี้ของเธอ และฉันคิดว่าสไตล์ Whisper ของเธอน่าจะเข้ากันได้ดีกับอนิเมะ ฉันเลยถามเธอว่า ``คุณอยากร่วมงานกับฉันไหม''

จากนั้น สำหรับ ``Sayonara Zetsubou Sensei'' (2007-09) ฉันได้สร้างเพลงที่ให้ความรู้สึกแบบป๊อปอัพในยุคโชวะเป็นครั้งแรก ตอนแรกฉันลังเลเพราะเป็นแนวเพลงที่ฉันไม่เคยเขียนมาก่อน แต่พอเริ่มเขียนเพลง ฉันรู้สึกประหลาดใจที่สามารถทำมันได้อย่างราบรื่น หลังจากนั้น ฉันเริ่มได้รับคำสั่งซื้อ ``Otome Yokai Zakuro'' และถึงแม้จะเป็นเพียงความคิดในภายหลัง แต่ฉันก็คิดว่ามันเป็นสิ่งที่อยู่ในใจฉัน

─อะไรง่ายกว่ากันที่จะสร้างเสียงร้องชายหรือหญิง?

ฮาชิโมโตะ : โดยส่วนตัวแล้ว ฉันเป็นส่วนหนึ่งของยูนิตอินดี้ และฉันชอบเสียงที่ไพเราะ ดังนั้นการสร้างเพลงที่มีเสียงร้องของผู้หญิงจึงง่ายกว่า

─คุณยังแต่งเพลงเปียโนและเพลงออเคสตราสำหรับละครอีกด้วย

Hashimoto Gekiban ได้รับคำสั่งให้ทำเสียงจากแนวเพลงที่หลากหลาย ฉันจึงรู้สึกเหมือนได้เพิ่มพูนทักษะของตัวเองไปตลอด เราได้รับคำสั่งประมาณว่า ``เราอยากให้เพลงนี้มีกลิ่นอายของฮอลลีวูดใช่ไหม'' และเรายังให้คำแนะนำเช่น ``แล้วเรื่องแบบนี้ล่ะ?''

"Sasami-san@Ganbaranai" (2013) มีเพลงมากมาย และฉันเขียนแนวเพลงที่หลากหลาย ตั้งแต่เพลงญี่ปุ่นล้วนๆ ไปจนถึงเพลงออร์เคสตรา ไปจนถึงเพลงร็อคโปรเกรสซีฟ เราเปลี่ยนแนวเพลงให้เหมาะกับตัวละคร และมีคำสั่งอย่างเช่น ``คากามิควรจะเป็นอะไรที่คล้ายกับอิเล็กทรอนิกา''

"Osomatsu-san" เป็นอนิเมะตลก ดังนั้นนอกจากเพลงที่ใช้ตามปกติแล้ว ยังมีคำขอที่มีรายละเอียดอีกมากมาย เช่น เพลงล้อเลียน และเพลงสำหรับฉากโดยเฉพาะ กำลังสนุกกับการทำขนมอยู่พอดี และกว่าจะรู้ตัวก็ทำไปเยอะมาก (555)

การเรียบเรียงเริ่มต้นด้วยทำนอง

--ฉันขอถามคุณเกี่ยวกับสไตล์การแต่งเพลงของฮาชิโมโตะซังได้ไหม?

ฉันมักจะแต่งเพลงตามท่วงทำนองของ ฮาชิโมโตะ ตอนนั้นฉันมักจะกังวลว่าจะทำอย่างไรกับจังหวะ และจะใช้คีย์เป็นเมเจอร์หรือไมเนอร์ เมื่อตัดสินใจได้และสร้างเมโลดี้แล้ว ฉันจะเริ่มสร้างเพลงประกอบ

ต่อไป ฉันจะสร้างการสาธิตโดยใช้ DTM และปรึกษากับผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ตามนั้น เมื่อฉันสาธิต ฉันมักจะพูดประมาณว่า ``ฉันอยากใช้กีตาร์ในเพลงนี้'' หรือ ``ฉันอยากให้เปียโนเป็นส่วนหลัก'' หากมีวิดีโอ เราจะขอให้คุณดูว่าตรงกับวิดีโอหรือไม่ หลังจากนั้น ฉันคิดถึงการพิจารณารายละเอียดต่างๆ เช่น จำนวนเครื่องดนตรีที่จะใส่เข้าไป และจะมีการแสดงดนตรีสดหรือไม่ เมื่อพูดถึงเพลง มันจะง่ายกว่าในการถ่ายทอดอารมณ์ให้กับลูกค้าหากมีคำเป็นอันดับแรก ดังนั้นฉันจึงมักจะรวมเนื้อเพลงชั่วคราวไว้ในการสาธิต

บางครั้งฉันก็สร้างสิ่งต่าง ๆ จากโค้ด แต่นั่นก็ประมาณ 10 ถึง 20% ของเวลาทั้งหมด เมื่อเมโลดี้ไม่เปลี่ยนแปลงมากนัก และผมอยากทำให้มันเป็น EDM หรืออะไรประมาณนั้นมากขึ้นอีกหน่อย ผมก็สร้างมันขึ้นมาจากคอร์ด

─วัสดุต่างๆ เช่น งานต้นฉบับจะถูกนำไปใช้อย่างไร?

ฮาชิโมโตะ เกะกิบังได้รับเอกสารล่วงหน้า ดังนั้นฉันจึงอ่านอย่างละเอียด ถ้ามีผลงานต้นฉบับผมจะอ่านงานต้นฉบับก่อนแล้วค่อยอ่านบทเพื่อดูว่าส่วนไหนควรเหลือและส่วนไหนควรละทิ้ง

เมื่อพูดถึงเพลง บางครั้งเราก็ได้วัตถุดิบ และบางครั้งก็ไม่ได้ ฉันอยากจะเข้าใจว่ามันเป็นงานประเภทไหนก่อนที่จะสร้างมันขึ้นมา ดังนั้นถึงแม้ว่าฉันจะรับเอกสารไม่ได้ฉันก็มองหาและอ่านด้วยตัวเอง

นอกจากนี้ ฉันยังได้รับแนวคิดโดยรวมว่าผู้กำกับเสียงในการประชุมจะเป็นอย่างไร และฉันก็เชื่อมั่นในสิ่งนั้น