Animator Tomoken Kogawa ก็เข้าร่วมด้วย! ฉลองการออกอากาศอนิเมะตอน 2 เรื่อง "6HP" ของทาคาชิ มูราคามิ บทสัมภาษณ์ผู้แต่งบทและซีรีส์ และไดอิจิ นาคากาวะ!!

“6HP (Six Heart Princess)” (ต่อไปนี้จะเรียกว่า 6HP) เป็นทีวีอนิเมะที่กำกับโดย Kaikai Kiki CEO และศิลปินร่วมสมัย Takashi Murakami พร้อมการออกแบบตัวละครโดย mebae ผู้สร้างตัวแทนของ PONCOTAN Sapporo Studio

ตอนแรกซึ่งออกอากาศเมื่อปลายปี 2559 ยังออกอากาศไม่เสร็จ สารคดีที่ออกอากาศในเวลาเดียวกันดึงดูดความสนใจอย่างมากจากโครงสร้างที่ไม่เคยมีมาก่อนซึ่งทาคาชิ มูราคามิปรากฏตัวและพูดคุยเกี่ยวกับสถานการณ์โดยรอบการผลิต

มีการตัดสินใจแล้วว่าตอนที่สองของ "6HP" จะออกอากาศในวันที่ 23 ธันวาคม 2017 ประมาณหนึ่งปีหลังจากการช็อคครั้งนั้น

จะออกอากาศได้อย่างปลอดภัยหรือไม่? ก่อนอื่น อะไรคือจุดประสงค์เบื้องหลังงานนี้? Daichi Nakagawa ผู้เขียนบทและแต่งซีรีส์นี้ได้ตอบคำถามเหล่านี้แล้ว!

"6HP" เป็นการแก้แค้นของ Takashi Murakami สำหรับวัยเยาว์!

──จู่ๆ แต่ ... สถานะการผลิต ตอน ที่สอง เป็นยังไงบ้าง ?

Nakagawa ขณะนี้ เรากำลังดำเนินการแก้ไขจนถึงนาทีสุดท้ายก่อนวันออกอากาศ แต่ดูเหมือนว่าภาพและเสียงทั้งหมดจะรวมอยู่ในการออกอากาศ อย่างน้อยก็เหมือนกับตอนแรกที่ออกอากาศเมื่อปลายปีที่แล้ว 7 นาทีแรกยังดูไม่จบเลยกลายเป็นรายการภาพ-เรื่องแทน...ไม่มีทาง!

── เป็นเพราะคุณได้สั่งสมความรู้ความชำนาญเกี่ยวกับการผลิตมาใช่ไหม?

Nakagawa : จุดเริ่มต้นของโปรเจ็กต์นี้คือภาพยนตร์สั้นที่ฉายในนิทรรศการเดี่ยวของ Murakami ซึ่งจัดขึ้นที่ Palace of Versailles ในปี 2010 เพื่อที่จะเปลี่ยนสิ่งนี้ให้เป็นซีรีส์ทีวีแอนิเมชัน สตูดิโอชื่อ Ponkotan จึงถูกสร้างขึ้น และในปี 2012 ก็มี CG เต็มรูปแบบ ผมสร้างหนังเรื่องนี้เสร็จตั้งแต่ตอนแรก 30 นาทีแล้ว อย่างไรก็ตาม เมื่อภาพยนตร์ถูกสร้างขึ้นโดยใช้ CG เต็มรูปแบบ พื้นผิวของภาพยนตร์ยังห่างไกลจากอุดมคติที่ Murakami จินตนาการไว้ในขณะนั้น ดังนั้นจึงถูกเก็บเข้าลิ้นชัก

──หลังจาก นั้น ก็กลับมาเริ่มต้นใหม่อีกครั้งด้วยการผลิตโดย Ponkotan

นาคา กาวะ ครับ. ตั้งแต่ปี 2015 Taiga Nakazono แห่งวงการคนแสดงได้รับการแต่งตั้งให้เป็นโปรดิวเซอร์ และเวอร์ชันแรกที่ยังสร้างไม่เสร็จซึ่งออกอากาศเมื่อวันที่ 30 ธันวาคม 2016 ทำให้เกิดความโกลาหลกับผู้คนพูดว่า ``เราอาจทำไม่ได้ ทำให้ทันและอาจออกอากาศเป็นลายเส้น!'' ตอนที่ 1 ออกอากาศแล้ว

แม้ว่าการวาดเส้นจะไม่ได้ออกอากาศจริง แต่ช่วงเจ็ดนาทีแรกของการแนะนำนั้นมีการเล่าเรื่องทั้งหมด ทำให้เป็นการแสดงภาพ-เรื่องราว ต่อมาในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2560 ตอนแรกเวอร์ชัน CG เต็มรูปแบบเก่าซึ่งวางขายไปเมื่อปี 2555 และในวันที่ 23 กันยายน เวอร์ชันเต็มได้รับการปล่อยตัวใน 7 นาทีแรก และธนาคารการเปลี่ยนแปลงก็เข้ามาแทนที่ด้วยฉากดั้งเดิม . ตอนที่ 1 ใหม่ออกอากาศแล้ว.

เอาจริงๆ ตอนแรกออกอากาศไป 3 รอบแล้วตั้งแต่ออกอากาศครั้งแรกเมื่อปลายปีที่แล้ว และรู้สึกว่า ในที่สุดตอนที่สองก็มา...

-- ในแง่ของปริมาณ คุณตั้งเป้าให้เนื้อหามีความใกล้เคียงกับ อนิเมะซีซัน เดียว

นาคากาวะ นั่นถูกต้อง เป็นความตั้งใจอันแรงกล้าของคุณมุราคามิที่จะทำให้เป็นผลงานหนึ่งฤดูกาลในรูปแบบทีวีอนิเมะ ตราบใดที่ฉันสามารถดูมันอย่างใกล้ชิด สิ่งที่เป็นรากฐานของความหลงใหลของมุราคามิก็คือ ``ฉันอยากทำทีวีอนิเมะ!'' ฉันได้ยินมาหลายครั้งแล้วว่าผลงานชิ้นนี้มีจุดประสงค์เบื้องหลังการแก้แค้นของชิเงกิ มากิโดะที่มีต่อวัยเยาว์

── ความประทับใจหลังจากดู ตอน แรก คือ นี่มันยุคไหนของอนิเมะเหรอ?

Nakagawa : ถูกต้องเลย ผลงานนี้เป็นการแสดงความเคารพต่อความทรงจำด้านภาพของอนิเมะทีวีหลังสงครามที่ Murakami ดู และตั้งใจที่จะเน้นย้ำถึงการแสดงออกที่ล้าสมัยซึ่งไม่สอดคล้องกับบริบทในปัจจุบัน

── ทิศทางและการเสียรูปนั้นชวนให้นึกถึง อนิเมะ ในยุค 80 แต่รูปลักษณ์นั้นกลับเป็นของสาวน้อยเวทมนตร์ยุคใหม่ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม ฉันถึงรู้สึกว่ามันเป็น อนิเมะที่ค่อนข้างแปลก

ต้องเป็น นาคากาวะ แน่ๆ ! ที่ไซต์การผลิต เราได้รับคำสั่งให้สร้าง ``อนิเมะที่ให้ความรู้สึกแปลกๆ'' ด้วยความขมขื่น แม้ว่าองค์ประกอบแต่ละอย่างอาจดูคุ้นเคย แต่กุญแจสำคัญของงานนี้คือการนำองค์ประกอบเหล่านั้นมารวมกันด้วยวิธีแปลกๆ เพื่อสร้างโลกทัศน์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

ทำไม "6HP" ถึงเป็น "อนิเมะสาวน้อยเวทมนตร์"?

──กรุณา บอกเราเกี่ยวกับความตั้งใจของคุณในการสร้างสรรค์งานนี้

กล่าวกันว่า Murakami Nakagawa เป็นแรงบันดาลใจเบื้องหลังการสร้างอนิเมะ Majo-kko ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากโมเดลแม่บ้านชนชั้นกลางชาวอเมริกันที่รวมอยู่ในละครโทรทัศน์นำเข้า เช่น ``Bewitched'' ในช่วงระยะเวลาของ การเติบโตทางเศรษฐกิจสูง ฉันมีความปรารถนา สิ่งนี้นำไปสู่การสร้างแม่มดประเภทเวทมนตร์ในชีวิตประจำวัน เช่น ``แม่มดแซลลี่'' และ ``แม่มดเม็ก'' ที่ทำให้ชีวิตประจำวันสดใสขึ้นด้วยพลังเวทย์มนตร์ที่ตลกขบขัน

อย่างไรก็ตาม ในขณะที่ผู้หญิงเริ่มก้าวเข้าสู่สังคม เรื่องราวของสาวน้อยเวทมนตร์ที่เปลี่ยนแปลงได้ เช่น ``Minky Momo'' และ ``Creamy Mami'' ก็ปรากฏขึ้นในช่วงทศวรรษ 1980 ซึ่งตัวละครเหล่านี้เติบโตเป็นผู้หญิงผู้ใหญ่ที่ประสบความสำเร็จในการตระหนักรู้ในตนเองผ่านอาชีพการงานของพวกเขา

ต่อมาในช่วงทศวรรษ 1990 ``เซเลอร์มูน'' ได้ดำเนินตามรูปแบบการต่อสู้เป็นทีมสำหรับเด็กผู้ชายและมีเด็กสาวนักต่อสู้แสนสวยต่อสู้เพื่อปกป้องโลก

นอกจากนี้ ในปี 2010 ``Puella Magi Madoka Magica'' ได้วิจารณ์โลกทัศน์ที่สนุกสนานของอนิเมะสาวน้อยเวทมนตร์ที่คล้ายคลึงกับ ``PreCure'' และเสนอจุดแตกต่างที่มืดมน

กล่าวอีกนัยหนึ่ง ตลอดยุคสมัย ``เรื่องราวของสาวน้อยเวทมนตร์'' ทำให้ความชื่นชมของญี่ปุ่นหลังสงครามและความซับซ้อนเกี่ยวกับวิถีชีวิตแบบอเมริกัน โดยรวบรวม ``จินตนาการแบบตะวันตก'' ให้เป็นความฝันของเด็กผู้หญิง นี่เป็นธีมของงานศิลปะของคุณด้วย .

──ฉัน เห็นแล้ว

Murakami Nakagawa กระโดดเข้าสู่ตลาดศิลปะร่วมสมัยที่มีศูนย์กลางอยู่ที่สหรัฐอเมริกา ซึ่งเป็นฉากที่ไม่มีอยู่ในญี่ปุ่น และแม้ว่าเขาจะรู้สึกตื้นตันใจ แต่เขาเข้าสู่เวทีด้วยแนวคิด ``superflat'' และประสบความสำเร็จอย่างหาได้ยาก ก็สามารถบรรลุผลสำเร็จได้

ความสำเร็จดังกล่าวซ้อนทับกับกระแสที่อะนิเมะญี่ปุ่นเริ่มส่งผลกระทบทางวัฒนธรรมอย่างมีนัยสำคัญในต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจาก ``AKIRA'' ในปี 1988 และบริบท Cool Japan ในเวลาต่อมาได้ถูกสร้างขึ้น

แนวคิดของ Takashi Murakami คือการย่อความทรงจำของภาพที่ถ่ายในศตวรรษที่ 20 ที่เกี่ยวข้องกับ ``Magical Girls'' และตีความมรดกของอนิเมะหลังสงครามใหม่เพื่อให้โลกได้เห็น 6HP"

── แม้ว่าตัวละครจะดูเหมือนอนิเมะสำหรับเด็ก แต่จู่ๆ พวกเขาก็กลายเป็นเซ็กซี่เมื่อต้องแปลงร่างและฉากต่อสู้ ซึ่ง ทำให้ฉันรู้สึกถึงสไตล์ของ Takashi Murakami

Nakagawa :แน่นอนว่าแนวคิดเกี่ยวกับผลงานของ Takashi Murakami ซึ่งติดตามความเร้าอารมณ์ของโอตาคุอย่างเปิดเผยในงานฟิกเกอร์และผลงานอื่นๆ ของเขานั้นสอดคล้องกัน อย่างไรก็ตาม นอกเหนือจากนั้น ในกรณีของผลงานชิ้นนี้ เมเบะผู้ออกแบบตัวละครและผู้กำกับแอนิเมชั่นยังแสดงออกถึงความหลงใหลอันประณีตงดงามอีกด้วย มุราคามิคิดว่ามันน่าสนใจ เขาจึงจ้างเมเบะให้ออกแบบตัวละคร

แอนิเมชันของญี่ปุ่นเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับผลงานไร้เพศที่เกิดขึ้นในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เช่น ``Big Hero 6'' และ ``Zootopia'' ของดิสนีย์ ซึ่งคำนึงถึงความถูกต้องทางการเมือง แทนที่จะล้าหลัง มีลักษณะที่ผูกมัดทางเพศ โดยเนื้อหาสำหรับผู้ชายและผู้หญิงมีแนวโน้มที่จะแยกออกจากกันอย่างชัดเจน

อย่างไรก็ตาม สิ่งที่น่าสนใจเกี่ยวกับวัฒนธรรมโอตาคุของญี่ปุ่นก็คือการแสวงหาความต้องการทางเพศต่าง ๆ ซึ่งควรจะแยกจากกันซึ่งบางครั้งก็ตัดกันทำให้เกิดการแสดงออกที่ดูเหมือนเป็นเพศที่เท่าเทียมกัน เช่น สาวสวยนักสู้ .

ตัวอย่างเช่น ``เซเลอร์มูน'' โดยพื้นฐานแล้วเป็นความปรารถนาที่หญิงสาวจะเติมเต็ม แต่ผู้ชมผู้ชายส่วนใหญ่จะรับชมจากมุมมองทางเพศ ดังนั้นจึงมีความแตกต่างระหว่างมุมมองทางเพศกับเพศตรงข้ามและมุมมองที่สร้างแรงบันดาลใจของเด็กผู้หญิง ฝันแปลกๆอยู่บนเตียงเดียวกัน

ในตอนแรก ``Moe'' สามารถย้อนกลับไปสู่ประวัติศาสตร์มังงะได้ โดยเป็นสำนวนที่สร้างขึ้นหลังจากที่มังงะของเด็กผู้ชายนำความรู้สึกในการออกแบบและวิธีการนำเสนอทางจิตวิทยาของมังงะของเด็กผู้หญิงมาใช้ แทนที่จะถูกควบคุมอย่างมีสติด้วยเหตุผลเช่นเดียวกับสตรีนิยมแบบตะวันตก ผู้หญิงกลับติดเชื้อจากความต้องการทางกามารมณ์ของผู้ชาย และในทางกลับกัน แม้ว่าพวกเขาจะหมดสติไปก็ตาม ฉันคิดว่ามันต้องมีวงจร ในเนื้อหาภาษาญี่ปุ่นที่บางครั้งสามารถผลิตสิ่งที่น่าพึงพอใจได้เท่าเทียมกัน

── คุณรู้สึกว่าคุณกำลังพยายามให้ความหมายกับภาพลักษณ์ของมุราคามิผ่านสถานการณ์หรือไม่?

นาคา กาวะ ครับ. โดยพื้นฐานแล้ว คุณมูราคามิจะออกคำสั่งให้ฉัน เช่น ``ฉันต้องการฉากแบบนี้'' และแสดงรายการภาพของฉากนั้น แต่ฉันรับรู้ถึงความหมายโดยไม่รู้ตัวเบื้องหลังภาพเหล่านั้นโดย ``ทาคาชิ มูราคามิ'' ฉัน ฉันกำลังดำเนินการเรื่องนี้โดยมีจุดประสงค์ที่จะตีความใหม่ว่าเป็นการวิจารณ์ กล่าวอีกนัยหนึ่ง เรามีซีรีส์ที่กลับไปกลับมาซึ่งฉันจะตอบโต้ความคิดของคุณมุราคามิว่าจะเป็นอย่างไรถ้าเราออกแบบโลกทัศน์ที่เขาพูดถึงใหม่และแสดงมันเป็นเรื่องราว และคุณมุราคามิ จะตอบว่า ``ไม่ใช่ มันไม่ใช่แบบนั้น''

── สถานการณ์นี้เสร็จสมบูรณ์แล้วหรือยัง?

Ichio Nakagawa: จนกระทั่งถึงตอนจบ ไม่เพียงแต่ฉันเท่านั้น แต่ยังสร้างโดยทีมผู้เขียนบทหลายคนด้วย จริงๆ แล้ว นี่เป็นความพยายามครั้งแรกของฉันในการเขียนบทภาพยนตร์ ดังนั้นผู้กำกับและคนอื่นๆ จึงคอยแก้ไขฉันอยู่ตลอดเวลา