นักแต่งเพลง Yasuhiro Misawa สัมภาษณ์ยาว! (“The People Inside” อะนิเมะ/เกมหมายเลข 25)

ตอนที่ 25 ของ "The People Inside Anime and Games" เป็นผู้แต่ง Yasuhiro Misawa มีพื้นเพมาจากบริษัท Koei ซึ่งเป็นบริษัทผลิตเกม หลังจากเป็นอิสระแล้ว เขาทำงานเป็นผู้แต่งเพลงประกอบอนิเมะและละครคนแสดง แฟนอนิเมะจะต้องชื่นชอบผลงานที่กำกับโดย Masahiko Ota เช่น ``Minamike,'' ``Mitsudomoe,'' ``Yuruyuri,'' ``Renai Labo,'' ``Sabagebu!,'' ``Himono Imouto! -chan,'' และ ``Gabriel Dropout'' คุณคงเคยได้ยินเพลงของคุณมิซาวะมาก่อน คุณมิซาวะมักถูกแนะนำให้รู้จักในฐานะผู้แต่งเพลงแนวตลกในชีวิตประจำวัน แต่เขายังได้สร้างสรรค์เพลงที่ยอดเยี่ยมสำหรับผลงานดราม่าระดับสูง เช่น "Gakuen Utopia Manabi Straight!", "Kokoro Connect" และ "Kotoura-san" . ในปี 2018 เขาเล่นเพลงที่เข้ากันกับแต่ละฉากในภาพยนตร์ Hina Matsuri ของผู้กำกับ Kei Oikawa อย่างสมบูรณ์แบบ ในบทความนี้ เราจะให้มิซาวะพูดคุยโดยละเอียดเกี่ยวกับผลงานที่มีอิทธิพลต่อเขา ความมุ่งมั่นของเขาในการแต่งเพลงประกอบ งานที่เป็นจุดเปลี่ยน และเป้าหมายในอนาคตของเขา

ละครที่สนุกสนานแตกต่างกันไปในระหว่างขั้นตอนการผลิต

--ขอบคุณมากที่สละเวลาจากตารางงานที่ยุ่งของคุณ ในตอนแรก มันเป็นเรื่องปกติ แต่เมื่อไหร่ที่คุณพบว่าการแต่งเพลงประกอบแอนิเมชั่นเป็นเรื่องที่คุ้มค่า

ยาสุฮิโระ มิซาวะ (ต่อไปนี้จะเรียกว่ามิซาวะ) มีความแตกต่างมากมายในขั้นตอนการผลิต แต่เมื่อเรามีการประชุม หากมีจุดที่เราเห็นพ้องต้องกัน ``ฉันอยากให้เพลงมีเสียงแบบนี้สำหรับฉากนี้ ,'' นั่นหมายความว่าเราได้แบ่งปันความรู้สึกร่วมกัน ดังนั้นฉันคิดว่าทุกคนจะต้องมีความสุข แม้ว่าสถานการณ์จะแตกต่างออกไป แต่ก็น่าสนใจหากคุณได้สัมผัสกับบางสิ่งที่ไม่ใช่ความคิดของคุณเองและรับมุมมองใหม่แล้วพูดว่า ``ฉันเข้าใจแล้ว มีแนวคิดและวิธีการคิดเช่นนั้นอยู่!''

เมื่อฉันเริ่มเขียนเพลง ฉันดื่มด่ำไปกับโลกมากขึ้นเรื่อยๆ ดังนั้นมันจึงสนุกจริงๆ ที่ได้มีสมาธิและดื่มด่ำไปกับบางสิ่งบางอย่าง บางครั้งฉันก็เขียน แต่มันก็ไม่แตกต่างสักหน่อยเหรอ? บางครั้งสิ่งต่างๆ ก็ไม่เป็นไปตามแผนที่วางไว้ และฉันก็มีความสุขที่ได้ลองผิดลองถูกซ้ำแล้วซ้ำเล่า และพบว่า ``ก็แค่นั้นแหละ!'' มีหลายครั้งที่ฉันไม่สามารถหาวิธีแก้ปัญหาที่สมเหตุสมผลได้ หรือเมื่อฉันรู้สึกว่า ``ฉันไม่สนใจอย่างใดอย่างหนึ่ง'' แต่ถ้าฉันเอาแต่คิดเกี่ยวกับมัน ฉันแน่ใจว่าฉันจะพบสิ่งที่ดี สารละลาย. และในท้ายที่สุด ทุกอย่างก็ผ่านไปด้วยดี ดังนั้นเมื่อฉันมองย้อนกลับไป ฉันจึงคิดว่า ``แม้ว่าจะมีอะไรเกิดขึ้นมากมาย แต่มันก็สนุกดี''

เนื่องจากเป็นเพลงประกอบ ไม่ได้หมายความว่างานจะเสร็จสมบูรณ์เมื่อเพลงเสร็จสิ้น และฉันคิดว่ามันไม่มีความหมายเว้นแต่ผู้ฟังจะพอใจกับผลงานของตัวเอง ดังนั้นฉันไม่คิดว่าจำเป็นที่คนจำนวนมากจะบอกว่าดนตรีดี ฉันคิดว่าเพลงประกอบนั้นขึ้นอยู่กับเสน่ห์ของผลงานและความคิดของผู้กำกับที่ว่า ``ฉันต้องการถ่ายทอดความน่าสนใจของงานนี้'' ดังนั้นเป้าหมายของฉันคือการถ่ายทอดความน่าดึงดูดของงานอย่างเหมาะสม และทำให้ผู้คนพอใจกับมัน และฉันจะมีความสุขมากหากทำได้ แน่นอนว่า หากงานนี้ต้องการ ``ดนตรีที่ถือว่าเป็นดนตรีที่ดี'' และผู้คนก็รู้สึกเช่นนั้น ฉันคิดว่านั่นก็เยี่ยมมาก

ดนตรีคลาสสิก ภาพยนตร์ อะนิเมะ เกม...วัยเด็กที่ฉันซึมซับดนตรีที่หลากหลาย

─ผลงานอะไรที่มีอิทธิพลต่อคุณ?

มิซาวะ: ตอนที่ฉันยังเป็นเด็ก พ่อของฉันมักจะดูภาพยนตร์ในทีวีตอนกลางคืน ฉันกำลังดูมันร่วมกับพวกเขา และฉันคิดว่าดนตรีของคนอย่าง James Horner และ John Williams นั้นดีไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง และฉันคิดว่าพวกเขามีอิทธิพลมาก สำหรับงานชิ้นหนึ่งมีฉากที่น่าจดจำมากในภาพยนตร์ชื่อดัง ``Jurassic Park'' และฉันยังคงไม่สามารถลืมความรู้สึกของเพลงได้เมื่อคุณไปที่เกาะไดโนเสาร์และชมทิวทัศน์อันกว้างไกลที่ ครั้งหนึ่ง (หมายเหตุบรรณาธิการ: ดนตรีโดย John Williams)

ตอนที่ฉันเรียนฉันมีโอกาสเล่นเปียโนคลาสสิกมากมาย ดังนั้นฉันจึงชอบบีโธเฟนและดนตรีคลาสสิกที่มีความสวยงามทั้งด้านการใช้งานและโครงสร้าง จากนั้นก็มีรายการทีวีที่ฉันชอบดูในโรงเรียนมัธยมชื่อว่า ``Iron Chef'' และเพลงที่เล่นในนั้นก็เจ๋งมาก ฉันรู้ทีหลังว่าเป็นเพลงจากภาพยนตร์เรื่อง ``Backdraft'' แต่เป็นรายการแข่งขันทำอาหารที่ทำให้ฉันหลงรัก Hans Zimmer (555) เมื่อพูดถึงฮันส์ ซิมเมอร์ ฉันก็ชอบและได้รับอิทธิพลจาก "The Rock" มากเช่นกัน

─แล้วอนิเมะและเกมล่ะ?

เกม ของ Misawa รวมถึง Dragon Quest และ Final Fantasy แน่นอน แต่ถ้าต้องพูด มันคือ Doraemon (1986) ของ Famicom ฉันยังจำวลีได้ค่อนข้างมาก แต่เกมนี้ใช้ลวดลายจากเพลงประกอบอนิเมะได้เป็นอย่างดี และฉันคิดว่ามันดีต่อจิตใจเด็กๆ มาก

อะนิเมะคือ "Castle in the Sky" (1986) ไม่ว่าในกรณีใดฉันรู้สึกตกใจกับสิ่งต่าง ๆ และมีลวดลายใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นตลอดเรื่อง แต่ก็มีความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกันตลอดทั้งงานและพวกเขาก็ทำงานได้ดีในฉากที่ดี นอกจากนี้ อนิเมะนี้อาจเป็นครั้งแรกที่ฉันสามารถเข้าใจได้ในหัวว่าดนตรีถูกเขียนขึ้นให้เข้ากับรูปภาพ ฉันยังหลงรักงานนี้อีกด้วย ฉันมีลูกพี่ลูกน้องที่ชอบอนิเมะ ดังนั้นฉันคิดว่ามันเป็นโบนัสสำหรับเขาที่จะได้แผ่นเลเซอร์? เขาให้สคริปบันทึกเสียงมาให้ฉัน ฉันอ่านมันเยอะมาก จำบทร้อง และจำเพลงทั้งหมดที่เล่นไปด้วย ฉันยังได้รับโน้ตเพลงจากเพื่อนๆ และเล่นมันบนเปียโนด้วย

─ตอนนี้คุณฟังเพลงกี่เพลงในแต่ละเดือน?

มิซาวะ: เมื่อฉันกำลังทำอะไรบางอย่างหรือวางแผน ฉันไม่ฟังมันเลย โลกถูกสร้างขึ้น และฉันกำลังคิดว่ามันควรจะไปอย่างไร แต่แล้วฉันก็ได้ยินบางสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงและคิดว่า ``อา มันอาจจะดี'' และฉันก็มีข้อสงสัยมากมาย ขนาดไปร้านสะดวกซื้อก็ปิดหูแบบ ``ไม่ฟังอะไรเลย!'' (หัวเราะ)

เมื่อฉันไม่ได้ทำอย่างนั้น ตอนนี้เรามี Netflix และ Hulu แล้ว ฉันมักจะพบว่าตัวเองได้สัมผัสกับเพลงใหม่พร้อมทั้งวิดีโอ เวลาดูบางทีดูเกิน 10 ชม. ต่อวัน ผมเป็นคนมีสมาธิแต่คนอาจจะถามผมว่าผมมีเวลาว่างขนาดนั้นหรือเปล่า (555) เช่น ฉันชอบ Game of Thrones มาก และได้ดูตอนล่าสุดสองครั้ง (ฮ่าๆ) ดนตรีมีดนตรีประกอบแบบดั้งเดิม และแต่ละฝ่ายก็มีธีมของตัวเอง และเมื่อฝ่าย A และฝ่าย B มารวมกัน ลวดลายทั้งสองก็ผสมผสานกันอย่างลงตัว วลีที่ไหลในขณะนั้นมีความหมาย อาจเป็นเทคนิคที่ใส่แล้วดี แต่ฉันชอบมันมาก

เมื่อก่อนผมเคยซื้อเพลงประกอบละครมือสองมาฟังไปทั่วแต่ผมจินตนาการภาพมาและไม่รู้ว่าเกิดอะไรขึ้นจริง ๆ เลยสับสน นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันรู้สึกว่ามันสมเหตุสมผลมากขึ้นเมื่อฉันฟังมันไปพร้อมกับวิดีโอ และเมื่อฉันดูมันและคิดว่า ``เพลงนี้เล่นได้ดีจริงๆ'' ฉันหันกลับไปเล็กน้อยแล้วได้ยินจากที่ไหน เพลงนั้นมาจากอะไรและมีจุดประสงค์อะไรอยู่เบื้องหลัง การได้ตรวจสอบด้วยว่าแนบมาด้วยหรือไม่

ฉันคิดว่าฉันใช้บริการต่างๆ เช่น Spotify มากพอๆ กับคนส่วนใหญ่ สะดวกมาก โดยเฉพาะเมื่อคุณเดินทาง ฉันฟังเพลงเก่าและใหม่ขึ้นอยู่กับอารมณ์ของฉัน

ฉันเคารพ Hans Zimmer ผู้ซึ่งยังคงแสวงหาวิธีการใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง

- คุณเคารพใคร?

มิซาวะ: ฉันคิดว่าฮันส์ ซิมเมอร์น่าทึ่งมากที่เขาได้สร้างวิธีการใหม่ที่ได้รับการยอมรับจากสาธารณชน ฉันไม่คิดว่านักประพันธ์เพลงคนใดก่อนหน้าเขาจะมีความสามารถในการทำเสียงเครื่องเพอร์คัชชันหนักๆ ดังขนาดนี้ และดึงมันออกมาได้อย่างเต็มที่ และตอนนี้ หากคุณสนใจดนตรีประกอบภาพยนตร์อย่างห่างๆ สิ่งแรกที่เข้ามาในความคิดก็คือ "สไตล์ของ Hans Zimmer? โอ้ ฟังดูเหมือนเป็นอย่างนั้น" ฉันคิดว่านี่น่าทึ่งจริงๆ

สิ่งที่น่าทึ่งยิ่งกว่านั้นคือเมื่อมีบางสิ่งเกิดขึ้นแล้ว มันก็ไม่ได้จบเพียงแค่นั้น ผลงานล่าสุดได้แตกต่างไปจากสิ่งนั้นอย่างมาก และฉันคิดว่าพวกเขากำลังก้าวไปสู่แนวทางที่ใหม่กว่า อาจเป็นได้ว่าคะแนนเริ่มง่ายขึ้น

การผลิตและการตัดต่อวิดีโอก็เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วเมื่อเวลาผ่านไปใช่ไหม นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันคิดว่ามันวิเศษมากที่ไม่ใช่แค่ดนตรีที่เปลี่ยนไป แต่พวกเขาลองสิ่งใหม่ ๆ ด้วยแนวทางทางดนตรีที่เหมาะกับภาพในยุคนั้น และนำมันไปสู่ความสมบูรณ์แบบในระดับสูง

สร้างสรรค์เพลงโดยเน้นจังหวะ

─มีแนวเพลงใดบ้างที่คุณเชี่ยวชาญเป็นพิเศษ?

มิซาวะ : ไม่โดยเฉพาะ... ``มีงานแบบนี้อยู่ และผู้กำกับก็อยากจะทำแบบนี้'' แล้วคุณก็คิดว่า ``คุณสามารถใช้แนวทางแบบไหนได้บ้าง''

อย่างไรก็ตาม ถ้าคุณเขียนเยอะๆ ทุกคนก็จะสะสมคะแนนประสบการณ์ ดังนั้นถ้าคุณถามฉันว่าฉันเก่งเรื่องตลกในชีวิตประจำวันไหม ฉันก็จะบอกว่าฉันเก่ง (555) ในขณะที่คุณทำงาน สร้างโลก และจบเพลง จะมีเวลาที่คุณพอใจหรือไม่พอใจกับผลงานที่เสร็จแล้ว ดังนั้นคุณจึงคิดว่า ``คราวหน้ามาลองกันเถอะ!'' จิตวิญญาณแห่งความท้าทาย กำลังเติบโตอย่างรวดเร็ว

─การปรบมือในช่วง "ช่วงพัก" จาก "Gakuen Utopia Manabi Straight!" (2007) นั้นน่าประทับใจมาก และฉันก็รู้สึกว่าคุณให้ความสำคัญกับจังหวะในเพลงอื่นๆ ด้วยเช่นกัน

มิซาวะ : สำหรับ ``ช่วงพักเบรค'' ลูกค้าขอ ``เพลงที่มีการปรบมือ'' และฉันก็ติดอยู่กับจังหวะโดยไม่เปลี่ยนความรู้สึกนั้น ฉันมีความเฉพาะเจาะจงมากเกี่ยวกับจังหวะอย่างชัดเจน เมื่อฉันคิดถึงดนตรี ฉันคิดถึงบรรยากาศและจังหวะมากกว่าทำนองหรือความก้าวหน้าของคอร์ด ในกรณีนั้น ฉันคิดว่าการเน้นจะเน้นที่องค์ประกอบต่างๆ เช่น จังหวะและกรู๊ฟอย่างเป็นธรรมชาติ

─จุดองค์ประกอบระหว่างอนิเมะและเกมเปลี่ยนไปหรือไม่?

Misawa : ฉันคิดว่ามันขึ้นอยู่กับประเภทของเกม แต่อาจมีความแตกต่างตรงที่เพลงในเกมได้รับความนิยมมากกว่าและต้องใช้เพลงที่เข้าใจง่ายกว่า

นอกจากนี้ ในเกมทั่วไป เพลงอาจถูกหยุดลงในระหว่างการผลิต แต่ฉันไม่คิดว่าจะมีหลายกรณีที่เสียงไม่ดัง แต่ในกรณีของอนิเมะ มีฉากที่ไม่มีเพลง ซึ่ง เป็นเรื่องผิดปกติ ฉันคิดว่านั่นคือสิ่งที่มันแตกต่าง