[บทสัมภาษณ์] “Against” เป็นเพลงดราม่าที่เต็มไปด้วยบุคลิกของคาโอริ อิชิฮาระ!

Kaori Ishihara จะปล่อยเพลงเปิด ``Against'' สำหรับอนิเมะทีวี ``Kimi to Boku no Last Battlefield, or the Holy War Where the World Begins'' เป็นซิงเกิลที่ห้าของเธอ เป็นเพลงดราม่าที่เธอทำได้ดี และเธอยังโชว์ท่าเต้นสวยๆ ในมิวสิกวิดีโออีกด้วย "Against" เป็นเพลงที่มีความเกี่ยวข้องกับอนิเมะมากขึ้นกว่าที่เคย เราพูดถึงเสน่ห์ของมันแล้ว!

เป็นเพลงที่ผสมผสานความเศร้าและความเท่ของ “คิมิเซน”

──เพลงใหม่ “Against” เป็นเพลงเปิดของ “Kimi and Boku’s Last Battlefield, or the Holy War Where the World Begins” (Kimi Sen) คุณเริ่มผลิตเพลงได้อย่างไร?

อิชิฮาระ: ก่อนอื่นเลย เพลงได้รับการคัดเลือกจากการแข่งขัน และฉันก็ฟังเพลงของผู้เข้าชิงด้วย "Kimi Battle" เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับตัวละครหลัก 2 ตัว คือ อิสก้าและอลิซ (อลิซ ลิเซ่) ซึ่งมาจากประเทศศัตรูและดึงดูดซึ่งกันและกันผ่านการต่อสู้ ทั้งสองเป็นผลงานที่ห้ามพลาด อยากให้เพลงเปิดเป็นเพลงที่มีทั้งความเศร้าและความเย็น เลยลองหามาหลายๆ เพลงเพื่อหาเพลงหนึ่ง ในบรรดาเพลงทั้งหมด เพลงที่เหมาะกับโลกทัศน์ของงานมากที่สุด และให้ความรู้สึกถึง Kaori Ishihara ก็คือเพลงนี้แต่งโดย Kenta Urashima และ H.Shing และเมื่อฉันเจอมัน ฉันก็ทึ่งมาก ตา.

──เมื่อตัดสินใจเพลงแล้ว ขั้นตอนต่อไปคือเนื้อเพลง

Seiko Fujibayashi เขียนเนื้อเพลงที่สื่อถึงความสัมพันธ์และความรู้สึกของ Isuka Ishihara และ Alice มีหลายสิ่งที่ทำให้ฉันเข้าใจความรู้สึกเหล่านี้ และฉันคิดว่าเนื้อเพลงนั้นยอดเยี่ยมจริงๆ

──เหตุใดจึงมีช่วงเวลาในชื่อ “ต่อต้าน”?

อิชิฮาระ : ช่วงเวลานี้หมายถึงการท้าทายโชคชะตาและยุติความขัดแย้ง หรือยุติความขัดแย้ง ธีมของงานคือการสิ้นสุดการต่อสู้ดังนั้นฉันจึงเพิ่มช่วงเวลาเพื่อให้ตรงกับสิ่งนั้น

──เมื่อฉันอ่านเรื่องราวของงานนี้ครั้งแรก ฉันคิดว่ามันคล้ายกับ ``โรมิโอและจูเลียตของเช็คสเปียร์'' ฉันไม่รู้ว่ามันถูกต้องหรือไม่ แต่พอฉันค้นหา มีแฟนๆ จำนวนมากที่ตีความแบบนั้น

อิชิฮาระ: ฉันก็รู้สึกแบบนั้นเหมือนกัน เนื้อเพลงของ Fujibayashi โรแมนติกมาก และฉันคิดว่ามันคล้ายกับ "Romeo and Juliet"

──เพลง A “อุกกาบาตสีต่างๆ ตัดกันตอนเที่ยงคืน” มีทั้งโรแมนติกและให้ความรู้สึกเหมือนนิยายวิทยาศาสตร์ ซึ่งฉันคิดว่ามันเจ๋งดี เป็นยังไงบ้างตอนที่ได้ลองร้องเพลงนี้?

เนื้อเพลงทำให้ง่ายต่อการจดจำเรื่องราว ของอิชิฮาระ ดังนั้นฉันจึงมีท่อนต่างๆ มากมายที่ฉันเห็นอกเห็นใจ และฉันก็ร้องเพลงได้ราวกับกำลังแสดงอยู่ มันเป็นเพลงเศร้า ดังนั้นฉันจึงไม่แน่ใจว่ามันเหมาะสมหรือไม่ที่จะบอกว่ารู้สึกดีที่ได้ร้องเพลงนี้ แต่ฉันสนุกกับการร้องเพลงนี้ด้วยอารมณ์แบบนั้นจริงๆ

──ตอนที่ฉันฟัง ฉันคิดว่ามันเป็นเพลงที่อิชิฮาระซังร้องได้ง่าย

เป็นเพลงประเภทหนึ่งที่ อิชิฮา ระชอบ และฉันก็ค่อยๆ คุ้นเคยกับการบันทึกเพลงในฐานะศิลปิน ในตอนแรก มีหลายครั้งที่ฉันไปสตูดิโอด้วยความรู้สึกกังวล สงสัยว่าจะโอเคไหมหรือจะทำได้ไหม แต่เมื่อเร็วๆ นี้ ฉันสามารถเข้าใกล้สตูดิโอด้วยทัศนคติที่ผ่อนคลายมากขึ้น แค่พยายามแสดงออกถึงสิ่งที่ ฉันอยากจะร้องเพลง ครั้งนี้เหมือนกัน ฉันคิดว่าฉันจะร้องเพลงในแบบที่ฉันต้องการ แม้ว่ามันจะเกินจริงไปหน่อยก็ตาม

──ฉันคิดว่าเพลงนี้เหมาะกับคุณถ้าคุณร้องเพลงเกินจริงเล็กน้อยหรือในลักษณะที่ทำให้คุณรู้สึกเหมือนได้หลุดพ้นจากความเป็นจริงและเข้าสู่เรื่องราว

อิชิฮาระ: นั่นสินะ แม้จะไม่ใช่เพลง "Romeo and Juliet" เสียทีเดียว แต่ฉันอยากจะร้องเพลงนี้เหมือนกับว่าฉันกำลังแสดงอยู่บนเวที เมื่อผมลองทำดู ผู้กำกับก็บอกว่า ``ไม่เป็นไร แค่ทำมันอย่างมั่นใจเถอะ!'' และฉันก็รู้สึกตื่นเต้นมากยิ่งขึ้นไปอีก เหมือนเช่นเคย ฉันใช้เวลามากในการบันทึก แต่ต้องขอบคุณสมาธิของฉัน มันจึงรู้สึกว่าสั้นมาก

──คุณให้ความสำคัญกับจุดไหนเป็นพิเศษ?

สิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับ อิชิฮาระ คือการขับร้อง ``ฉันแน่ใจว่าความหมายของการต่อสู้คือการปกป้อง'' และมันดึงเอาอารมณ์ความรู้สึกออกมามากมาย ฉันพยายามร้องเพลงเสียงสูงซึ่งเป็นสไตล์ที่ฉันไม่เคยลองมาก่อน ดังนั้นฉันรู้สึกได้ถึงความสำเร็จเมื่อทำสำเร็จ ฉันสามารถถ่ายทอดทั้งความเยือกเย็นและความโศกเศร้าได้ดังที่จินตนาการไว้ และมันได้กลายเป็นหนึ่งในเพลงโปรดของฉัน

──ท่อนเปิดของเพลง “Shalala” ก็ยอดเยี่ยมจริงๆ เช่นกัน

อิชิฮาระ: ฉันดีใจนะ! ฉันชอบตอนต้นของเพลงด้วย ดังนั้นฉันจึงให้ความสนใจเป็นพิเศษเมื่อบันทึกเสียง เราบันทึกรูปแบบการร้องเพลง 3 ถึง 4 รูปแบบ ตั้งแต่โทนเย็นไปจนถึงโทนเย็นและแสง จากทั้งสองแบบไปจนถึงบางอย่างที่อยู่ระหว่างนั้น และเราทุกคนก็ตัดสินใจเลือก ในท้ายที่สุดพวกเขาเลือกสไตล์การร้องเพลงที่ฉันเตรียมไว้ในตอนแรกซึ่งมีความสมดุลระหว่างความเย็นและความสดชื่น