ผู้กำกับแอนิเมชัน Masato Jimbo สัมภาษณ์ยาว! (“คนใน” อนิเมะ/เกมหมายเลข 45)

ตอนที่ 45 ของซีรีส์ของ Writer Crepกล้ามเนื้อ มีคุณ Masato Jimbo ผู้กำกับแอนิเมชั่นและพนักงานตัวแทนของ PartsCraft LLC ซีรีส์ ``Fate/kaleid liner Prisma☆Illya'' ซึ่งเป็นผลงานการกำกับเรื่องแรกของเขา มีคุณภาพอย่างท่วมท้นและยังคงได้รับความนิยมอย่างมาก หลังจากนั้น ยังมีผลงานเช่น ``ครั้งนั้นที่ฉันได้รับเป็นตัวอย่างสามัญ'' โดยโรงเรียนสตรี, ``CHAOS;CHILD'', ``ร้านอาหารโลกที่แตกต่าง'', ``สาว Senryu'' , ``Heya Camp△'' และ ``Shironeko Project ZERO CHRONICLE'' และ ``D-Kyu Formation Exeros'' เขาได้เผยแพร่ผลงานยอดนิยมมากมายอย่างต่อเนื่อง ในปี 2021 อุตสาหกรรมอนิเมะมีแนวโน้มที่จะตื่นเต้นกับ ``Azur Lane Bisoku Zenshin!'' และ ``The Rising of the Shield Hero ซีซั่น 2'' ในบทความนี้ เราได้ถามคุณ Jimbo เกี่ยวกับอาชีพของเขา การกำกับทฤษฎี การจัดหาพนักงานและการคัดเลือกนักแสดง งานที่เป็นจุดเปลี่ยนของเขา และความท้าทายในอนาคตของเขา คุณจิมโบมีชื่อเสียงจากการเขียนบทซีรีส์และเขียนบทเอง แต่การที่ผู้กำกับเขียนบททุกตอนมาร่วมงานจะมีประโยชน์อะไรบ้าง? ลักษณะใดที่ปรากฏในภาพจริง? อีกครั้งหนึ่งที่เราอยากให้คุณสัมผัสถึงเสน่ห์และความลุ่มลึกของการผลิตอนิเมะผ่านสายตาของผู้คนที่อยู่ข้างใน

ผู้กำกับแอนิเมชั่นที่ “ใกล้ชิดกับตัวละคร”


─ขอบคุณมากที่สละเวลาระหว่างตารางงานที่ยุ่งวุ่นวายส่งท้ายปี มาเริ่มกันที่จิมโบซัง เมื่อไหร่ที่คุณรู้สึกสมหวังในการเป็นผู้กำกับแอนิเมชั่นหรือผู้กำกับ?


Masato Jimbo (ต่อไปนี้จะเรียกว่า Jimbo) เมื่อฉันได้รับสิ่งที่แตกต่างจากที่ฉันสั่ง แต่เกินความคาดหมายของฉัน ฉันรู้สึกว่า ``ฉันดีใจที่ได้ทำงานนี้''


─มีสิ่งใดที่คุณให้ความสำคัญเป็นพิเศษเมื่อสร้างภาพ หรือมีการแสดงออกทางภาพใดๆ ที่คุณทำได้ดีหรือไม่? โดยส่วนตัวแล้ว ฉันชอบ Miyu จากซีซั่น 2 ถึง 4 (2014-16) ของ "Fate/kaleid liner Prisma☆Illya", Takuru จาก "CHAOS;CHILD" (2017), Nanako จาก "Senryu Girl" (2019), “White โครงการแมว ZERO คุณจะสัมผัสได้ถึงสไตล์ของ Jimbo เมื่อความมืดในหัวใจและความคิดภายในของตัวละครอย่าง Faios และ Seema ใน "CHRONICLE" (2020) ถูกแสดงออกผ่านวิดีโอ


Jimbo: ไม่มีสิ่งที่เรียกว่า ``สำนวนเฉพาะทาง'' อย่างไรก็ตาม ฉันอยากจะถ่ายทอดความรู้สึกของตัวละครอย่างระมัดระวังเสมอ


─มีคีย์เวิร์ดบน Twitter: ``การผลิตที่ใกล้เคียงกับตัวละคร''


Jimbo โดยส่วนตัวฉันเชื่อว่าการทำความเข้าใจตัวละครมีความสำคัญมากกว่าการผลิตที่ฉูดฉาด และเมื่อมีคนถามฉันว่า ``คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับตัวละครในเวลานี้?'' ฉันตอบว่า ``ฉันไม่รู้'' ” ฉัน พยายามอย่าลงท้ายด้วย “ หากคุณไม่มีความเข้าใจที่ดีว่าตัวละครนั้นอาศัยอยู่ในยุคใดหรืออยู่ในสถานการณ์ใด อนิเมะก็จะจบลงด้วยภาพลักษณ์ที่ตื้นเขินและขาดความสดใสของตัวละคร ดังนั้นนั่นคือสิ่งที่ฉันต้องการหลีกเลี่ยง


─เนื่องจาก ``Different World Restaurant'' (2017) เป็นละครกลุ่ม จึงมีตัวละครมากมาย แล้วจะเข้าใจยากไหม?


จินโบ: ใช่แล้ว...อย่างไรก็ตาม ใน "Different World Restaurant" ตัวละครก็ถูกสร้างขึ้นมาสำหรับแต่ละโลกอย่างชัดเจน ดังนั้นฉันจึงไม่รู้สึกว่ามันยากขนาดนั้น นอกจากนี้ ในกรณีของอนิเมะ ภาพลักษณ์ของตัวละครจะแข็งแกร่งขึ้นในขณะที่ตัวละครกำลังถูกสร้างขึ้น ดังนั้นจึงน่าสนใจเมื่อการออกแบบตัวละครเสร็จสมบูรณ์ เสียงก็ถูกเพิ่มเข้าไป และคุณพูดว่า ``โอ้ นี่แหละคือสิ่งที่ บุคลิกของตัวละครก็ประมาณนี้'' ถูกต้องครับ


─เมื่อพูดถึงการแสดงออกถึงอารมณ์และเลือดสาด ภาพยนตร์ของผู้กำกับ Jimbo ก็ไม่ลังเลเลย เช่น ฉากสุดท้ายของ “CHAOS;CHILD” ตอนที่ 7 ที่เขียนบท สตอรี่บอร์ด และกำกับโดยคุณจิมโบเอง เป็นภาพที่สร้างความบอบช้ำทางจิตใจอย่างมาก และ “D-Kyu Formation Exeros” (2020) ทุกครั้ง ตัวละครหลักเรตสึโตะหรือนางเอกใช้เทคนิคกลายเป็นเต่านิ่ม ในระหว่างก่อนการผลิตผลงานเหล่านี้ คุณเคยพิจารณาทางเลือกอื่น เช่น การเบลอการแสดงออกหรือไม่?


ฉันได้ทำปณิธาน ของ Jimbo เรียบร้อยแล้ว ดังนั้นฉันจึงไม่เคยลังเลเลย ฉันจะไม่ทำถ้ามันตัดสินใจว่าไม่ควรทำ แต่ฉันแค่กำกับอนิเมะตอนดึกเท่านั้น และมีผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่จำนวนมาก ดังนั้นฉันมั่นใจว่าทุกคนจะเข้าใจแม้ว่าฉันจะ การแสดงออกค่อนข้างอุกอาจ


─ดูเหมือนว่าผู้กำกับบางคนจะพยายามใช้เค้าโครงเฟรมและภาพประกอบของต้นฉบับให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ แต่คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนั้น จิมโบซัง?


ฉันคิดว่ามันเปลี่ยนไปตามงาน Jimbo แต่ละครั้ง มันอาจจะดีกว่าถ้าพูดถึงมังงะที่วาดด้วยทัศนคติที่เอนเอียงไปทางสื่อภาพ และมังงะถูกวาดอย่างสมจริง แต่มันเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดว่า ``กรุณาแสดงมันออกมาในลักษณะที่เหมาะกับยุคสมัยปัจจุบัน'' คิดว่าบางครั้งการทำให้มันเป็นเรื่องตลกจะดีกว่า

การบรรยาย/บทพูดคนเดียวในสคริปต์อนิเมะ


─ดูเหมือนว่าคุณมักจะเขียนสคริปต์ทั้งหมดสำหรับผลงานของผู้กำกับหลายตอน แต่นี่หมายความว่าคุณต้องการมีส่วนร่วมจากสคริปต์ที่กล่าวกันว่าเป็น ``พิมพ์เขียวสำหรับวิดีโอ'' หรือไม่?


จิมโบ้ ถูกต้องครับ. มีหลายสิ่งที่ไม่สะดวกหากคุณเป็นเพียงผู้กำกับ ดังนั้นการทำสิ่งต่างๆ จะง่ายกว่าถ้าคุณเริ่มจากบทภาพยนตร์


─ฉันรู้สึกประทับใจที่สคริปต์ที่คุณเขียนมีการบรรยายและบทพูดคนเดียวค่อนข้างมาก คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้?


ฉันเข้าใจว่าการใช้คำบรรยายและบทพูดคนเดียวของ Jimbo อย่างหนักแทบจะถือเป็นข้อห้ามในงานวิดีโอที่อิงความเป็นจริง อย่างไรก็ตาม ยังมีข้อดีอื่นๆ อีก เช่น การใช้คำบรรยายจำนวนมากเพื่อลดปริมาณแคลอรี่ที่จำเป็นสำหรับการวาดภาพ และการใช้บทพูดคนเดียวเพื่อถ่ายทอดข้อมูลโดยตรงผ่านเสียงมากกว่าผ่านรูปภาพ ดังนั้นหากฉันต้องสื่ออะไรบางอย่างอย่างจริงจัง ฉันจะพยายามใช้มันเป็นเส้นบรรทัด โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปัจจุบัน วิธีที่ผู้คนดูอนิเมะเปลี่ยนไป และหลายๆ คนดูมันในขณะที่ถือสมาร์ทโฟนอยู่ในมือแทนที่จะยึดติดกับทีวี ดังนั้นจากมุมมองนั้น ฉันคิดว่าการบรรยายและบทพูดคนเดียวอาจได้ผล


─ฉันเห็นแล้ว ฉันคิดเพิ่มเติมอีกเล็กน้อยเกี่ยวกับการใช้คำบรรยายและบทพูดคนเดียวของ Jimbo และฉันก็รู้สึกว่าศิลปะและเสียงมีความเชื่อมโยงกันอย่างลงตัว ทำให้เกิดเป็นภาพเคลื่อนไหว โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ฉันคิดว่าจังหวะเวลาในการใช้ ``บทพูดคนเดียวและภาพวาดตัวละครที่ไม่มีสี'' นั้นยอดเยี่ยมมาก ตัวอย่างเช่น มิยุได้รับการช่วยเหลือจากความมืดในตอนที่ 10 ของ ``Prisma☆Illya Zwei Hertz!'' ทาคุรุออกตามหายุยที่ถูกอิโตะลักพาตัวไปในตอนที่ 7 ของ ``CHAOS;CHILD'' และตอนที่ 10 ตอนของ ``Senryu Girl'' ท่อนที่สองของ Nanako ``ฉันแค่อยากจะพูดแบบนี้ต่อหน้า'' และการวิ่งไปที่ต้นซากุระในสวนสาธารณะ ทำให้ฉันประทับใจ


Jinbo: นี่คือการแสดงออกทางการผลิตขั้นพื้นฐาน และรุ่นของเราก็แค่จัดเตรียมสิ่งที่สืบทอดมาจากบรรพบุรุษของเราโดยใช้เทคนิคสมัยใหม่ ``ขนมปังสามเท่า'' ของโอซามุ เดซากิมีชื่อเสียงไม่ใช่หรือ? อนิเมะเต็มไปด้วยสำนวนการผลิตมากมายที่สร้างสรรค์โดยผู้บุกเบิก และเราใช้มันโดยการดูผลงานและป้อนข้อมูลเหล่านั้น ฉันคิดว่าสำนวน ``สีถูกเอาออกไป'' เกิดขึ้นเมื่อผู้คนถามตัวเองว่า ``ฉันจะจัดเตรียมบางอย่างให้เป็นมาตรฐานเช่นนี้ได้อย่างไร''


─โดยทั่วไปแล้ว การเขียนบทละครกลุ่มอาจเป็นเรื่องยาก แต่ ``Different World Restaurant'' ก็น่าสนใจจริงๆ โครงสร้างแตกต่างจากมังงะเล็กน้อย


สคริปต์สำหรับอนิเมะ Jimbo เขียนขึ้นจากนวนิยาย และโครงสร้างของตอนต่างๆ ได้รับเลือกตามจำนวนอาหารที่จะเป็นไฮไลท์ของแต่ละตอน ในนิยายต้นฉบับ ตัวละครหลัก เจ้าของร้าน ไม่ได้พูดอะไรมากนัก และโลกส่วนใหญ่ก็อธิบายด้วยการเขียน ดังนั้นในอนิเมะ เราจึงให้ตัวละครพูด


─อาหารที่นำเสนอล้วนเป็นสิ่งที่คนญี่ปุ่นคุ้นเคย แต่สำหรับแขกจากอีกโลกหนึ่ง พวกเขาได้รับประทานมันเป็นครั้งแรก ดังนั้นวิธีการรับประทานและปฏิกิริยาของพวกเขาจึงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว และทำให้รู้สึกสดชื่นเมื่อได้ชม ความประทับใจส่วนใหญ่เกี่ยวกับอาหารจานนี้คือบทพูดคนเดียว และผู้พากย์ก็แสดงด้วยอารมณ์ความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม ตอนที่ 12 ก็น่าสนใจเช่นกัน โดยนักล่าสมบัติ ซารา จำซุปของแม่เธอได้จากซุปหมู และลิซาร์ดแมน กากันโป กำลังลิ้มรสซุปหมูด้วยการเลียมันด้วยลิ้นยาวๆ


ขอบคุณ คุณ จิมโบ้ . ฉันรู้สึกว่าฉันสามารถแสดงออกได้ดีขึ้นนิดหน่อย (ยิ้มขมขื่น)

สตอรี่บอร์ดซึ่งยากต่อการตีความ กำกับโดยผู้กำกับเอง


─เมื่อเทียบกับผู้กำกับคนอื่นๆ ฉันรู้สึกว่าจำนวนสตอรี่บอร์ดในงานกำกับของคุณน้อยกว่าเล็กน้อย คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้


Jimbo: สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับตารางงานมาก ฉันรู้สึกอยากทำทุกอย่างด้วยตัวเองทั้งบท สตอรี่บอร์ด และการกำกับ แต่โดยเฉพาะสตอรี่บอร์ดต้องใช้เวลามาก... เนื่องจากมีงานจำนวนมากที่ใช้เวลาสั่งงานสั้นไปจนถึงจัดส่ง ฉันจึงมักจะลงเอยด้วยการขอให้คนที่ฉันรู้จักทำงานให้ฉัน


─ คาร์ปาชโชและขนมปังแกงในตอนที่ 11 ของ ``Different World Restaurant'' และการต่อสู้กับชะแลงในตอนที่ 5 ของ ``White Cat Project ZERO CHRONICLE'' กำกับโดยผู้กำกับเองจากสตอรี่บอร์ดที่วาดโดยนักเล่าเรื่องคนอื่นๆ


สิ่งนี้ไม่เกี่ยวอะไรกับว่าสตอรี่บอร์ดของ Jimbo จะดีหรือไม่ดี แต่สตอรี่บอร์ดที่ไม่มีการตีความที่ชัดเจนจะพังทลายหากผู้กำกับทำไม่ถูกต้อง ทุกวันนี้ มีสตอรี่บอร์ดมากมายที่ถูกสร้างขึ้นมาจนยากลำบากสำหรับผู้กำกับรุ่นเยาว์ที่จะควบคุมมัน เมื่อพูดถึงสตอรี่บอร์ดยากๆ แบบนั้น ผมก็พยายามทำเองครับ ฉันกำกับภาพยนตร์เช่น ``Shakugan no Shana'' (2548-2555), ``Slayers REVOLUTION'' (2551) และ ``Aria the Scarlet Ammo'' (2554) มาหลายปีภายใต้สตอรี่บอร์ดของ Takashi Watanabe ฉันเคยทำตอนที่ 11 ของ “Isekai Shokudo” ด้วยตัวเองด้วย

มีส่วนร่วมในผลงานที่คุณอยากจะสร้างเป็นภาพยนตร์ โดยไม่คำนึงถึงแนวเพลง


─งานอะไรที่มีอิทธิพลต่อคุณมากที่สุดในกิจกรรมสร้างสรรค์ของคุณ?


นี่คือละครโทรทัศน์ Jinbo ของ ``Byakuya Gyou'' ละครเรื่องนี้ใช้แนวทางที่แตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากนิยายต้นฉบับของ Keigo Higashino และในขณะที่เรื่องราวดั้งเดิมเขียนจากมุมมองของนักสืบ แต่ละครเรื่องนี้ได้รับการบอกเล่าจากมุมมองของอาชญากร ฉันยังคงคิดว่ามันน่าทึ่งมากที่มันกลายเป็นผลงาน ! การทำงานของกล้องค่อนข้างเรียบง่าย แต่ฉันก็ชอบที่มันถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกของมนุษย์อย่างระมัดระวังเช่นกัน


- มันไม่ใช่อนิเมะ! คุณมีอนิเมะเรื่องโปรดบ้างไหม?


Jimbo ไม่อยู่...ผมหงุดหงิดมาก (lol) แต่ช่วงหลังๆ นี้ เพราะสมัยเด็กๆ ฉันจึงดู "Curious George" (2006-)


─มีหลักเกณฑ์ในการเข้าร่วมงานหรือไม่?


เมื่อฉันได้รับคำขอจากผู้กำกับ Jimbo มันมักจะมาพร้อมกับเรื่องราวต้นฉบับ ดังนั้นหากฉันดูต้นฉบับและคิดว่ามันน่าสนใจ ฉันจะยอมรับคำขอนั้น


─ผลงานประเภทไหนที่คุณคิดว่าน่าสนใจ? ดูจากผลงานแล้วดูเหมือนมีหนังสาวสวยหลายเรื่องเลย...


Jimbo: ฉันไม่ได้มองสิ่งต่าง ๆ ในแง่ของแนวเพลง และมีช่วงเวลาที่ฉันพบว่ามีผลงานที่หลากหลายที่น่าสนใจ หากมีสิ่งใดที่กระตุ้นอารมณ์ของฉันและทำให้ฉันคิดว่า ``ฉันอยากจะทำสิ่งนี้ให้เป็นภาพยนตร์'' ฉันจะลองดู

บทความแนะนำ