วง "Bandori!" สี่วงจะปล่อยซิงเกิลใหม่พร้อมกัน! รีวิวเพลงเริ่มต้นปี 2021 อย่างละเอียด! [กระดานข่าวศิลปินนักพากย์รายเดือน ฉบับเดือนมกราคม 2021]

ซีรีส์นี้แนะนำผลงานของนักพากย์ทุกเดือน

มกราคม 2564 ถือเป็นเดือนที่แฟน ๆ คอนเทนต์มีเดียมิกซ์อย่าง “BanG Dream!” หรือ “Bandreamers” ต่างจับตามองมาตั้งแต่ต้นปีใหม่ ในเดือนนี้ เป็นเวลาสี่สัปดาห์ ซีดีเดี่ยวของวงดนตรีจริงสี่วงที่ปรากฏในภาพยนตร์ได้รับการเผยแพร่ติดต่อกันในรูปแบบรีเลย์ เพื่อไม่ให้พลาดคลื่นลูกใหญ่ที่ BanG Dream สร้างขึ้น ฉันอยากจะรีวิวซิงเกิลทั้งหมดในเดือนนี้



Poppin'Party ซิงเกิลที่ 16 "ภาพถ่าย"


สิ่งที่น่าสังเกตคือพลังของถ้อยคำที่เขียนโดยนักประพันธ์ วาตารุ นากามูระ ที่สามารถดึงดูดใจผู้ที่ได้ฟังถ้อยคำเหล่านั้น ฉันขอโทษที่ต้องพูดถึงผู้เขียนที่รับผิดชอบตั้งแต่ต้น แต่ด้วยเพลงไตเติ้ล "Photograph" ฉันนึกถึงความสามารถของเนื้อเพลงของ Nakamura-san ในการอธิบายฉากต่างๆ อีกครั้ง ฉันอยากจะอ้างอิงจุดเริ่มต้นของเพลงด้านล่าง

ลูกกระต่ายที่จะเกิดสัปดาห์หน้า

กาแฟกระป๋องหวานเกินไปในอาคารวิชาการ

เมนูแกงโรงอาหารโรงเรียน? คุณเป็นแฟนพาสต้าหรือไม่?

ลมหายใจของคุณที่ฉันพบที่ประตูนี้

“Photograph” เป็นเพลงที่สื่อถึงความสุขที่หลั่งไหลเข้ามาในชีวิตประจำวันของ Poppin'Party (ต่อไปนี้จะเรียกว่า Popipa) แต่หากมองจากมุมที่น่ากลัวเล็กน้อย เพลงเปิดของเพลงก็อาจจะดูเซอร์ไพรส์เล็กน้อย อย่างไรก็ตาม ขณะที่ฉันฟังเพลงนี้ ฉันเข้าใจเนื้อหาตามที่กล่าวไว้ข้างต้นโดยไม่ได้รับการบอกกล่าว และฉันก็คิดถึงโรงเพาะพันธุ์ ตู้ขายของอัตโนมัติ และโรงอาหารที่ฉันสนุกกับการพูดคุยไร้สาระ ประตูโรงเรียนในฤดูหนาวที่หนาวเย็น... และบรรยากาศสบายๆ โรงเรียน สถานที่ที่เป็นเวทีแห่งชีวิตควรถูกมองเห็นอย่างเป็นธรรมชาติ (ในที่นี้ มีจุดที่ทำให้น้ำตาไหลเป็นคำสละสลวยว่าการพบกันที่ประตูโรงเรียนคือ "ลมหายใจของคุณ") ซีรีส์แห่งความทรงจำเหล่านี้ ผสมผสานกับเพลงที่คิดถึงและอบอุ่น รวมถึงช่วงพักเพลงที่สมาชิกแต่ละคนร้องเป็นรายบุคคล ทำให้เกิดฉากที่นอกเหนือไปจากเนื้อร้องและเสียงของแต่ละเพลง ราวกับอยู่ในภาพยนตร์

นอกจากนี้ จังหวะที่เร่งขึ้นของการตัดกีตาร์ระหว่างท่อนคอรัสทำให้เราจินตนาการถึงสมาชิกที่มีใจเดียววิ่งผ่านวัยเยาว์ของพวกเขา และในท้ายที่สุดก็สัญญาว่าจะทิ้ง "บันทึกที่ไม่ธรรมดา" ไว้สำหรับอนาคต ฉันสงสัยว่าสักวันหนึ่งพวกเขาจะทำอัลบั้มกี่อัลบั้มเมื่อพวกเขาวางกล้องลง

ในทางกลับกัน เพลงคู่ ``Open it up Dream!'' มีธีมเป็น ``ของเล่น'' ไม่จำกัดอายุสำหรับหัวใจที่ “เป็นประกายและเต้นแรง” เป็นเพลงที่คุณสัมผัสถึงจิตวิญญาณขี้เล่นของ Popipa และจดจำ "TEENAGE VIBE" ได้

Roselia ซิงเกิลที่ 11 “ZEAL of proud”



ส่วน Roselia ฉันอยากจะแนะนำเพลงทั้ง 2 เพลงที่รวมมาด้วย สิ่งที่ทั้งสองเพลงมีเหมือนกัน และสิ่งที่ทำให้พวกเขาแตกต่างจากวงอื่นๆ ก็คือพวกเขาตระหนักอย่างชัดเจนถึงการมีอยู่ของผู้ฟัง และเป็นเพลงข้อความที่ให้กำลังใจพวกเขา

เพลงไตเติ้ล "ZEAL of proud" มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวของเหตุการณ์ "ความอบอุ่นที่เติมเต็มหัวใจของฉัน" ที่ปล่อยออกมาในเกมจังหวะสมาร์ทโฟน "BanG Dream! Girls Band Party!" (ต่อไปนี้จะเรียกว่า Garupa) ในฤดูใบไม้ร่วง 2020. หลังจากบรรลุเป้าหมายในการแสดงในงานเทศกาลแล้ว พวกเขาก็ร้องเพลงดังเกี่ยวกับความรู้สึกของตนเองในการก้าวไปสู่ขั้นต่อไปที่พวกเขาควรจะตั้งเป้าไว้ นอกจากนี้เพลงคู่ "Blessing Chord" ยังให้ "หลักฐานการดำรงอยู่" ว่าคุณเป็นใครก็ได้ ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่วลี "ไม่เป็นไร" ปรากฏในเนื้อเพลงทั้งสอง

นอกจากนี้ สองเพลงที่กล่าวมาข้างต้นมีคำว่า ``Light'' เหมือนกัน เช่นเดียวกับ ``ไม่เป็นไร'' และภาพลักษณ์ของเด็กผู้หญิงที่เอาชนะความยากลำบากและมุ่งสู่สถานที่ที่สดใสก็ให้ความรู้สึกที่เคร่งขรึมและมืดมน ความแตกต่างระหว่างโกธิคร็อคและโลหะชัดเจน แม้ว่าเสียงจะเข้มข้น แต่โรเซเลียก็เป็นพุทธประเภทหนึ่งที่มีจิตใจอบอุ่นและต้อนรับผู้อื่นอย่างอ่อนโยน ฉันคิดว่าซิงเกิลนี้เป็นซิงเกิลที่สะท้อนถึงจิตวิญญาณของวงได้อย่างชัดเจน

แน่นอนว่าในการที่จะร้องเพลงนี้ให้สมบูรณ์ได้ เราจำเป็นต้องมีเสียงร้องของ Aina Aiba (Vo/ Yukina Minato) ที่เจาะลึกความรู้สึกของเราโดยตรง และวงดนตรีที่ดำเนินชีวิตสมกับชื่อ "วงดนตรีที่มีพรสวรรค์" และเชื่อถือได้อยู่แล้ว มีการแสดงของกลุ่ม น่าเสียดายที่งานนี้ถูกยกเลิกไป แต่ความสามารถของพวกเขาสามารถเห็นได้จากความจริงที่ว่าพวกเขาถูกจองไว้สำหรับ "rockin'on Presents COUNTDOWN JAPAN 20/21" เมื่อปลายปี 2020 ด้วย

อีกแง่หนึ่ง การได้ยืนอยู่บนเวที ``COUNTDOWN JAPAN'' ซึ่งเป็น ``เวทีแห่งความฝัน'' ของเหล่านักแสดง ให้ความรู้สึกว่ามันทับซ้อนกับเรื่องราวของ ``ครูปา'' ที่กล่าวมาข้างต้นซึ่งเป็นสื่อที่ ข้ามระหว่าง 2D และ 3D คุณสามารถพูดได้ว่าเป็นเอกลักษณ์ของการผสมผสาน

RAISE A SUILEN ซิงเกิลที่ 6 “Mind of Prominence”


เพลงไตเติ้ล ``Mind of Prominence'' เป็นเพลงสไตล์เมทัลคอร์ที่เข้มข้น คุณจะประทับใจกับการเตรียมการอันอุตสาหะ ตั้งแต่งานคอรัสตามแบบฉบับของ "BanG Dream!" ไปจนถึงเสียงร้องของนักร้องไปจนถึงเสียงปรบมือเหมือนเพลงแดนซ์ ยิ่งไปกว่านั้น น้ำเสียงยาวในตอนท้ายของคอรัสจาก Raychell (Vo & Bass/Raya) ดูเหมือนจะเน้นย้ำถึงความเป็นดนตรีที่ไม่มีใครเทียบได้ของวง ราวกับจะพูดว่า ``พลังคือทุกสิ่ง'' นั่นเอง

เพลงคู่ "JUST THE WAY I AM" กลายเป็นประเด็นร้อนในหมู่แฟน ๆ นับตั้งแต่มีการปล่อยตัวอย่างเสียง เหตุผลก็คือท่อนร้องเพลงของ Risa Fusuki (DJ/Chuchu) เป็นเพลงส่วนใหญ่ มากจนคุณอาจคิดว่าการแร็พยั่วยุของเธอเป็นส่วนหลักของเพลง ด้วยน้ำเสียงสูงที่สมบูรณ์แบบสำหรับความเย่อหยิ่งที่เอาแต่ใจ เขาสามารถเยาะเย้ยผู้ที่ขวางทางเขาขณะแร็พด้วยอารมณ์ขัน ซึ่งเป็นไปได้เนื่องจากบทบาทพิเศษของเขา และยังสามารถเป็นเพลงของตัวละครได้อีกด้วย เรียกว่ามีความสมบูรณ์ขั้นสูงสุด

นอกจากนี้ จากมุมมองของเสียง ดูเหมือนว่าบริษัทไม่เคยสูญเสียจุดยืนที่ก้าวร้าว โดยมีอินโทรที่เคลื่อนไหวซึ่งมีการใช้ฟิลเตอร์และมีจังหวะหนักๆ เข้ามาพร้อมกัน และจังหวะสลับฉากที่ซินธิไซเซอร์ที่บิดเบี้ยวทำให้เกิดเสียงที่ดัง เสียงที่ ``ดุร้าย'' ที่สุดของ BanG Dream! ดูเหมือนจะได้รับการขัดเกลาเพิ่มเติมผ่านซิงเกิลนี้

Morfonica ซิงเกิลที่ 2 “Bloom Bloom”

เพลงไตเติ้ล "Bloom Bloom" อิงจากเรื่องราวเหตุการณ์ "Symphony of Flower Light" ที่เผยแพร่ทาง "Garupa" ในฤดูใบไม้ผลิปี 2020 ในเรื่องเดียวกัน สมาชิกของ Morfonica ไปดูดอกซากุระกับวงดนตรีรุ่นพี่ของพวกเขา รวมถึง Popipa ด้วย

ในตอนแรก Morfonica เป็นวงดนตรีที่เริ่มต้นจากความปรารถนาของ Mashiro Kurata (Vo/CV: Amane Shindo) ที่จะ "เปลี่ยน" จากตัวตนธรรมดาๆ ของเธอ แต่ด้วยบุคลิกที่ถอนตัวออกมา แม้แต่ในช่วงชมดอกซากุระ เธอก็ยัง ไม่สามารถพบปะสมาชิกวงอื่นได้แต่ก็ไม่กล้าที่จะก้าวต่อไป “Bloom Bloom” เป็นเพลงที่ติดตามการเติบโตของเธอจากความกังวลไปสู่การเปิดใจให้ผู้อื่น เมื่อเทียบกับตอนที่เขาปล่อยซิงเกิลแรก "Daylight" ที่มีไหล่สั่นเทา การ "เสริมกำลังความกล้าหาญ" แบบเดียวกันจะทำให้คุณประทับใจแตกต่างออกไป

นอกจากนี้ เนื่องจาก Morfonica ก่อตั้งขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 2020 ดูเหมือนว่าทุกวันจะเต็มไปด้วยความตื่นเต้นใหม่ๆ รวมถึงสมาชิกในวงตัวจริงด้วย "Bloom Bloom" มีพื้นฐานมาจากซิมโฟนิกร็อคอันเป็นเอกลักษณ์ของวง แต่สร้างความประทับใจด้วยแสงและเสียงที่เปิดกว้าง และเสียงร้องของชินโดที่ทิ้งรสชาติที่ค้างอยู่ในคอเหมือนเพลงป๊อป ``ความรู้สึกว่าโลกของคุณกว้างขึ้นไม่ว่าคุณจะทำอะไร'' อาจอยู่เบื้องหลังเพลงนี้ เมื่อพิจารณาถึงความยากลำบากและกระบวนการเติบโตของ Mashiro ที่กล่าวมาข้างต้น อาจกล่าวได้ว่าเพลงนี้เหมาะสำหรับฤดูกาลแห่งการเผชิญหน้า เมื่อเราแทบจะรอฤดูใบไม้ผลิอันอบอุ่นที่กำลังจะมาถึงไม่ไหวแล้ว

เพลงคู่ "เปลวไฟแห่งความหวัง" ก็เปรียบเสมือนเรื่องราวใน "ครูปา" อีกด้วย นี่คือเครื่องเคาะพื้นที่มีสีของเปลวไฟลุกโชน และคุณสามารถเพลิดเพลินกับเวกเตอร์ที่แตกต่างกันได้ แม้ว่าจะมาจาก "ครุปะ" ตัวเดียวกันก็ตาม แม้ว่าฉันจะไม่พูดถึงเรื่องนี้ในบทความนี้ แต่เรื่องราวความเป็นมาของเพลงนี้ก็น่าสนใจ ดังนั้นฉันขอแนะนำให้คุณลองดูด้วยตัวเอง

(ข้อความ/โคตะ อิจิโจ)

บทความแนะนำ