Miku Ito, Yoshino Nanjo, Yuri Komagata, Rena Kondo -- ให้ความสนใจกับเพลงที่แต่งโดยนักพากย์ที่มีโลกทัศน์อันเป็นเอกลักษณ์! [กระดานข่าวศิลปินนักพากย์เสียงรายเดือน ฉบับเดือนมกราคม 2022]

ซีรีส์นี้จะรีวิวการเปิดตัวนักพากย์ที่คุณต้องการให้ความสนใจในตอนนี้

ธีมของครั้งนี้คือ "เพลงที่แต่งโดยนักพากย์" ในซีรีส์นี้ เราได้แนะนำผลงานของฮาร์โมเอะ, ยุย โอกุระ, ชูกะ ไซโตะ และอื่นๆ ในมุมมองเดียวกันไปแล้ว ดังนั้นเราจะมาทบทวนผลงานเหล่านี้พร้อมกับผลงานสี่ชิ้นที่เผยแพร่ในเดือนธันวาคม 2021 ที่เราจะกล่าวถึงในครั้งนี้ ขอบคุณถ้าคุณสามารถเปรียบเทียบได้

⇒ harmoe, Yui Ogura, Shuka Saito, Rena Ueda, Kanako Takatsuki, i☆Ris── เดือนนี้ ห้ามพลาดเพลงที่แต่งโดยนักพากย์! [จดหมายข่าวศิลปินนักพากย์ประจำเดือน สิงหาคม 2021]

■Miku Ito ซิงเกิลที่ 9 “Pasta” (วางจำหน่าย 22 ธันวาคม 2021)

ทั้งหมดมีสีสันสดใส ดูสนุกสนานและทันสมัย และด้วยซอสสำเร็จรูปใครๆ ก็สามารถเพลิดเพลินกับอาหารจานอร่อยและทำง่ายได้ เรียบง่ายคือความยุติธรรม ถ้าคุณอยู่คนเดียวทุกคนคงจะพึ่งพาคุณ เพราะเรามักจะใช้ชีวิตแบบเร่งรีบและใช้ชีวิตแบบเร่งรีบ เราจึงอยากพบกับความสุขที่การรับประทานอาหารเกิดขึ้นทันที ความคิดดีๆ ดังกล่าวอัดแน่นอยู่ในท่อนคอรัสเปิดเพลง ``ฉันจะทำให้คุณรู้ว่าความสุขนั้นง่าย/ฉันไม่สนใจเวลา''

นี่คือเพลงไตเติ้ลของซิงเกิลใหม่ของ Miku Ito "Pasta"

ในเพลงเดียวกัน เขาเองก็เขียนเนื้อเพลงตามธีมของพาสต้าที่เขาชื่นชอบ เป็นเรื่องปกติที่ผู้คนจะร้องเพลงเกี่ยวกับความรักในพาสต้า แต่มิสเตอร์อิโตะแตกต่างออกไปเล็กน้อย น่าแปลกที่เนื้อเพลงของเพลงนี้เขียนจากมุมมองของพาสต้า หรืออีกนัยหนึ่งก็คือ ตัวตนของพาสต้า

เป็นเรื่องราวที่ยอดเยี่ยม เมื่อพิจารณาว่าเมื่อพวกเขาพยายามสร้างภาพเบลอในระหว่างการประชุมวางแผน ทีมงานฝ่ายผลิตก็ถูกพาตัวไปโดยไม่คาดคิดและจบลงด้วยการเขียนมันลงในเพลง อย่างไรก็ตาม เวลารับประทานอาหารก็เป็นส่วนหนึ่งของชีวิตที่ผ่อนคลาย นี่คือเพลงที่มี ความรู้สึกเป็นธรรมชาติที่น่ารื่นรมย์ซึ่งจะสอนเราอีกครั้งถึงสิ่งที่สำคัญ

เพลงนี้ยังเป็นความพยายามครั้งแรกของอิโตะในการแต่งเพลงอีกด้วย อาจเป็นเพราะ Koji Mizuguchi ซึ่งเคยร่วมงานกับเพลงเช่น "PEARL" และ "hello new pink" มาก่อนเป็นผู้รับผิดชอบในการเรียบเรียง เพลงนี้มีกลิ่นอายป๊อปแบบเมืองนีโอซิตี้คล้ายกับผลงานในอดีต แต่สิ่งที่ทำให้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวคือโครงสร้างของคอรัส โครงสร้างที่จู่ๆ เครื่องดนตรีก็สร้างภูเขาขึ้นมาตรงกลางคอรัสมีท่อนฮุคที่แข็งแกร่ง และการขึ้นลงของทำนองก็ไม่เหมือนกับรายการเพลงก่อนหน้าของเธอ ทำให้มีเอกลักษณ์และน่าจดจำในทางที่ดี

กลับมาที่เนื้อเพลง ทำนองเพลง 1 B ร้องว่า ``ฉันอยากผ่อนคลาย ฉันอยากจะละลายให้ถึงแกน/อ่า ฉันแค่อยากจะเท่'' ถ้าคุณจินตนาการถึงขั้นตอนการทำพาสต้า คุณก็สามารถ เข้าใจมัน มันจะราบรื่น ต้องบอกว่า ผมคิดว่าเขามีความรู้สึกพิเศษในการรวมคำที่ปกติแล้วมีภาพที่ขัดแย้งกัน เช่น อาการเหนื่อยของบะหมี่และ "เจ๋ง" คุณรู้สึกว่านี่อาจเป็นผลมาจากความรู้สึกที่หลากหลายของคุณอิโตะซึ่งให้ความสำคัญกับความเป็นธรรมชาติหรือไม่?

นอกจากนี้ วลีที่เน้นไปที่พาสต้าแต่ยังสื่อถึงความรู้สึกในชีวิตประจำวันในเมืองและความเข้มแข็งของความเป็นสาวที่ไม่ได้รับความสนใจจากคนที่คุณชอบ ถือเป็นการต่อยอดจากคำว่า "PEARL" และ "hello new pink" ที่กล่าวมาข้างต้น ". ดูเหมือนว่า.

ซิงเกิลนี้จัดทำขึ้นโดยไม่ผูกมัดเพื่อรำลึกถึงวันครบรอบ 5 ปีในอาชีพการงานของเธอ และถือเป็น "โบนัส" ต้องบอกว่ามันเป็นความต่อเนื่องของกิจกรรมก่อนหน้านี้ของเธอ และอาจกล่าวได้ว่านี่คือบันทึกที่แสดงให้เห็นว่าแบรนด์ของ ``เพลงป๊อปของ Miku Ito'' ได้รับการก่อตั้งขึ้นในขอบเขตที่มันไหลออกมาโดยไม่ดูเหมือนถูกประดิษฐ์ขึ้น .

อย่างไรก็ตาม อิโตะซังที่พันกันอยู่ในเส้นด้ายที่ดูเหมือนพาสต้าและมีรอยยิ้มที่น่ารักบนใบหน้าของเธอ น่ารักมากจนทุกคนควรดูมิวสิกวิดีโอ

■นันโจ โยชิโนะ อัลบั้มที่ 4 “A Tiny Winter Story” (วางจำหน่าย 22 ธันวาคม 2021)

ภายในสิ้นปี 2565 นันโจ โยชิโนะจะฉลองครบรอบ 10 ปีในฐานะนักดนตรี อัลบั้มต้นฉบับชุดแรกในรอบสี่ปีครึ่งของพวกเขา ``A Tiny Winter Story'' เป็นอัลบั้มที่มีธีมเดียวกันกับ ``ฤดูหนาว'' ที่เคยนำเสนอในซีรีส์ก่อนหน้านี้

⇒โทโมริ คุสุโนกิ, นานากะ สุวะ, ยูอิ นิโนมิยะ, มิโฮะ โอคาซากิ──คริสต์มาสใกล้จะมาถึงแล้ว! ขอแนะนำอัลบั้มใหม่ที่มีธีมตามฤดูกาลและรีวิวแรกของนักพากย์คนใหม่สำหรับซีรีส์นี้! [จดหมายข่าวศิลปินนักพากย์ประจำเดือน พฤศจิกายน 2021]

นันโจซังเขียนเนื้อเพลงสี่เพลงในงานนี้ ในบรรดาเพลงเหล่านั้น เพลงไตเติ้ล ``A Tiny Winter Story'' เป็นเพลงตอบของเพลง ``White Season Promise'' ซึ่งผลิตเมื่อประมาณสี่ปีครึ่งที่แล้วเช่นกัน เพลงนี้เกี่ยวกับคู่รักสองคนมองขึ้นไปบนท้องฟ้ายามค่ำคืนในต้นฤดูร้อนและอธิษฐานว่า ``ฉันหวังว่าเราจะได้อยู่ด้วยกันในฤดูหนาวนี้ด้วยความรู้สึกแบบเดียวกัน'' และตอนนี้เราก็สามารถรู้สึกถึงการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาลได้แล้ว

เหนือสิ่งอื่นใด เนื้อเพลงของท่อนคอรัส ``หิมะที่สะท้อนในดวงตาของฉันเปล่งประกายราวกับเศษดาว/ฉันรู้สึกราวกับว่าพวกมันส่องสว่างในวันพรุ่งนี้ของเรา'' คล้ายกับ ``คำสัญญาแห่งฤดูกาลสีขาว'' และ เพลงเดียวกัน มีคำสำคัญที่ยกมาจาก เป็นวลีที่ไม่อาจต้านทานได้สำหรับผู้ฟังที่ชื่นชอบเพลงนี้ตั้งแต่นั้นมา

นอกจากนี้ เช่นเดียวกับใน ``คำสัญญาของฤดูกาลสีขาว'' ``สักวันหนึ่ง ในฤดูกาลนี้ที่เกล็ดหิมะสีขาวกำลังเต้นรำบนท้องฟ้านี้ ฉันอยากจะดูโปรไฟล์ของคุณต่อไปด้วยความรู้สึกแบบเดียวกัน/แน่นอน '' นี่คือความปรารถนาจากมุมมองของหญิงสาว หลังจากร้องเพลง "Those Days" ตอนนี้เด็กชายก็มองใบหน้าของหญิงสาวที่เปล่งประกายราวกับดวงดาว แบ่งปันความรู้สึกมีความสุขแบบเดียวกับที่ได้อยู่กับคนที่เขารัก เวลาที่ผ่านไปเพียงครึ่งปีหรือสี่ปีครึ่งนั้นสอดคล้องกับไทม์ไลน์จริงแม้ว่าจะเป็นมุมมองเมตาดาต้าก็ตาม ไม่ว่าในกรณีใด เรื่องราวคือสิ่งที่ถักทอและดำเนินต่อไป ฉันคิดว่าคำว่า "เรื่องราว" ในชื่อ "A Tiny Winter Story" มีความปรารถนาว่า "เวลาที่เราใช้ร่วมกันจะคงอยู่ตลอดไป"

เพลงที่ปล่อยออกมาก่อนหน้านี้เพียงเพลงเดียวที่จะปรากฏในอัลบั้มนี้ ยกเว้น "White Season Promise" คือ "Everything is an Uncertain World" ซึ่งเพิ่งเปิดตัวในเดือนพฤศจิกายน 2021 เมื่อพิจารณาเนื้อหาที่วางจำหน่ายในช่วงสี่ปีครึ่งที่ผ่านมา ดูเหมือนว่านี่ไม่ใช่เวลาที่ "White Season's Promise" จะถูกรวมไว้ในอัลบั้ม (หรือค่อนข้างจะเป็นเพลงไตเติ้ลของซิงเกิลที่มีเพลงเดียวกันนั้นถูกปล่อยออกมา ในอัลบั้มที่แล้ว) รวมอยู่ในอัลบั้มต้นฉบับ "Saint Trois∴") แล้ว เมื่อพิจารณาถึงสถานการณ์เหล่านี้ ฉันคิดว่าเราสามารถเข้าใจมุมมองของนันโจมากขึ้นเรื่อยๆ ในฐานะศิลปินที่ให้ความสำคัญกับผลงานของเขาเป็นอันดับแรก และให้ความสำคัญกับแนวคิดและความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกัน

อย่างไรก็ตาม วลีที่อยู่ท้ายคอรัส ``ฉันได้เรียนรู้ว่าการได้รู้สึกเหมือนกันและใช้เวลาร่วมกันเป็นสิ่งที่พิเศษ'' สามารถตีความได้ว่าเป็นข้อความจากมิสเตอร์นันโจถึงแฟนๆ ของเขา แต่เป็นเรื่องจริงที่ช่วงเวลาที่พวกเขาใช้ร่วมกันคือ... ไม่ใช่แค่แฟนๆ เช่นเดียวกับ "Motoi" (CV: Ken Washizaki) ที่ปรากฏใน "Nanjo Ikken" เนื้อหาวิดีโอที่แข็งแกร่งที่สุดในโลกของนักพากย์หญิง รวมอยู่ในผลงานชุดแรกจำนวนจำกัดนี้ด้วย

แม้แต่ในฤดูกาลล่าสุด รูปลักษณ์ที่ไม่เห็นคุณค่าในตนเองของนันโจก็ยังผ่อนคลายอย่างไม่น่าเชื่อ หากคุณได้เป็นเจ้าของแล้ว อย่าลืมซื้อรุ่นลิมิเต็ดเอดิชั่นรุ่นแรกอย่างแน่นอน

■Yuri Komagata อัลบั้มเต็มชุดที่ 1 “stella” (วางจำหน่าย 15 ธันวาคม 2021)

ยูริ โคมากาตะออกอัลบั้มเต็มชุดแรก ``stella'' ในวันครบรอบ 3 ปีของการเดบิวต์ในฐานะศิลปิน โดยมีธีม ``อดีตและอนาคต'' เธอมีประสบการณ์มากมายในการเขียนเนื้อเพลง แต่สำหรับอัลบั้มนี้ เธอได้เขียนเพลงใหม่ 3 เพลง รวมถึงเพลงที่เขียนร่วมด้วย ในบทความนี้ ฉันอยากจะเจาะลึกเนื้อหาของเพลง ``สุขสันต์สุดสัปดาห์'' ซึ่งฉันแต่งเนื้อเพลงเท่านั้น

``Happy Weekend'' เป็นเพลงรักร่าเริงที่มีความรู้สึกคล้ายกับเพลงของ Maaya Sakamoto ซึ่ง Komagata เองก็ชื่นชม เนื้อเพลงที่บรรยายถึงการแลกเปลี่ยนระหว่างคู่รักที่ใกล้ชิดสองคนในยามพระอาทิตย์ตกดินในวันอาทิตย์ ทำให้อบอุ่นใจมากจนอดไม่ได้ที่จะชมพวกเขาในทางที่ดี เพื่อตอบเพลงที่ร้องในทำนอง B แรกว่า ``มีเพียงคนเดียวในโลกที่รักฉันแบบนี้'' ในส่วนเดียวกันของท่อนที่สอง ``มีเพียงคนเดียวในโลกที่รักฉัน แบบนี้'' แม้ว่าเนื้อเพลงจะเรียบเรียงแบบสบายๆ แต่ก็น่าประทับใจและเป็น "เทคนิค" มาก

นอกจากนี้ช่วงท้ายของท่อนคอรัสช่วงแรกก็มีความโดดเด่น และพื้นที่ว่างก่อนและหลังเรื่องราวที่เล่าโดยเนื้อเพลงก็อาจช่วยให้ฟังเพลงได้อย่างสบายใจ ในเนื้อเพลงที่ปรากฎนี้ อีกฝ่ายกำลังนอนราบหรือพูดประชด แต่ฉันคิดว่าตัวเอกกำลังล้อเลียนเขาหรือโต้ตอบแบบห้วนๆ อยู่ สองคนนี้ “เหมือนกัน” แต่ “พวกเขาทั้งคู่รักคุณ”

■อัลบั้มคอนเซ็ปต์ Rena Kondo “11 มิติ Lena” (วางจำหน่าย 1 ธันวาคม 2021)

เรนะ คอนโดะ ซึ่งอยู่ในอาชีพที่สองของเธอ ได้สร้างผลงานที่มีการถกเถียงกันมากที่สุดชิ้นหนึ่งในวงการเพลงนักพากย์แห่งปี 2021

ในผลงานชิ้นนี้ "11 มิติของลีน่า" ซึ่งอำนวยการสร้างโดยมิสเตอร์ฮิซาคุนิ ลีนาเป็นนักแสดงออกประเภท "เจ้าครอบครอง" ที่สามารถแสร้งทำเป็นคนอื่นเมื่อแสดงหรือร้องเพลงได้ จึงมีการสร้างตัวละครที่ชัดเจนขึ้นมา “ฉัน” นักเรียนมัธยมต้น และ “เรน่า” เพื่อนร่วมชั้นของฉัน จากนั้น "ลีน่า" ทั้งสามที่อยู่ในมิติที่ 11 (=จักรวาล) ก็เผยความรู้สึกของตนในฐานะอีกตัวตนของ "เรน่า"

กรอบหลักของงานคือการกลั่นแกล้งที่โดนต่อ “ฉัน” และ “เรน่า” จากคนรอบข้าง ความเจ็บปวดทางจิตใจที่เกิดจากคนรอบข้าง หรือในทางกลับกัน ความสิ้นหวังที่คุณรู้สึกเมื่อรู้สึกว่าคุณแตกต่างหรือด้อยกว่าพวกเขา จากนั้นพวกเขาเริ่มโทษตัวเองและระบายไปยังเป้าหมายของการละเมิด โดยบอกว่าพฤติกรรมของพวกเขา "ไม่อาจเข้าใจได้" ไม่ว่าในกรณีใด ก็มีคำพูดที่ทำให้รู้สึกหนาวสั่น แต่ส่วนที่น่ากลัวที่สุดของงานนี้ก็คือการกระทำที่บีบคั้นหัวใจสามารถ (หรืออาจ) เกิดขึ้นในชีวิตประจำวันของผู้ฟังก็ได้

``11 Dimensions of Lena'' เป็นเรื่องราวที่ดำเนินไปตลอดทั้งงานจนกระทั่งเพลงสุดท้าย ``Laika'' เมื่อ ``I'' ประสบกับการเปลี่ยนแปลงที่อยู่เหนือจิตวิญญาณของฉัน ตอนที่เกี่ยวกับ ``เหตุการณ์บางอย่าง'' ที่เกิดขึ้นระหว่างทางจะรวมอยู่ในเรื่องสั้นในสมุดซีดี ในบทความนี้เราจะเน้นเฉพาะเพลงกีตาร์ร็อคที่ไพเราะ "Boku ga Aisareru Hi wa" ที่คอนโดะเป็นคนแต่งเนื้อเพลงเอง แต่ที่อยากจะบอกคืออยากให้ฟังทั้งเพลง ไม่ใช่ แค่แต่ละเพลง

หลังจากเกิด "เหตุการณ์บางอย่าง" ที่กล่าวมาข้างต้น "ฉัน" ได้แสดงความรู้สึกต่อผู้กระทำความผิดใน "วันที่ฉันจะเป็นที่รัก" เนื้อร้อง ``คนเห็นแก่ตัว/คุณใช้ชีวิตโดยปราศจากความไม่สะดวก/ฉันไม่เข้าใจ'' มุ่งเป้าไปที่คนรอบข้างที่ต้องการอยู่ร่วมกับฝูงชน 'ปกติ' และเตะใครก็ตามที่จริงๆ แล้วเป็น ``ผู้คน'' เช่นเดียวกับคุณ'' มันเป็นวลีเชิงสัญลักษณ์และน่าขัน คุณจะสัมผัสได้ถึงความสมบูรณ์ของความสามารถของคอนโดะในการถ่ายทอดทัศนคติที่ไม่อาจเข้าใจของคนรอบข้างออกมาเป็นคำพูดได้ ในขณะที่เขาสามารถแสดงออกออกมาในรูปแบบที่เป็นรูปธรรมทีละคนได้

สิ่งที่ทำให้ "Boku" แข็งแกร่งอย่างแท้จริงก็คือเขามีความรู้สึกถึงความแข็งแกร่งและแม้กระทั่งการลาออก ในขณะที่เขาร้องเพลงในท่อนคอรัสที่สอง "มันรู้สึกอับอายไหมที่ต้องยอมรับซึ่งกันและกัน" ที่จะเป็นเช่นนั้นกับ "Leica" หลังจากนี้...

นอกจาก ``วันที่ฉันจะเป็นที่รัก'' แล้ว ยังเป็นเรื่องยากที่จะให้คะแนนทั้งงานว่าเป็นสิ่งที่สามารถฟังได้ ไม่ว่าสถานการณ์จะเป็นอย่างไร แม้ว่ามันจะสนุกก็ตาม เนื่องจากเป็นงานที่มุ่งเน้นจุดหนึ่ง จึงมั่นใจได้ว่าจะสามารถบรรเทาทุกข์ให้กับผู้ที่ทุกข์ทรมานจากความกังวลและความเจ็บปวดแบบเดียวกับที่บรรยายผ่านเนื้อเพลงได้อย่างแน่นอน มันเป็นอัลบั้มที่มีศักยภาพขนาดนั้น และฉันรู้สึกว่าเพลง ``Boku ga Aishareru Ha'' ซึ่งเนื้อเพลงที่เขียนโดยคุณคอนโดะ เป็นเพลงที่กำหนดสิ่งนั้น

(ข้อความ/โคตะ อิจิโจ)