[คอลัมน์อนุสรณ์] Ichiro Mizuki และ Chuaaki Watanabe - ชายผู้บุกเบิกอนาคตของเพลงอนิเมะ ["Anime Notes" ของ Ryozo Fuwa เล่มที่ 13]

ข่าวเศร้าที่มาถึงในวันที่ 12 ธันวาคม ใกล้สิ้นปี 2565 อาจทำให้ทุกคนประหลาดใจ มีรายงานว่า Ichiro Mizuki ราชาแห่งเพลงอนิเมะหรือที่รู้จักกันในชื่อ Aniki เสียชีวิตเมื่อวันที่ 6 ธันวาคม

มิซึกิประกาศเมื่อเดือนเมษายน พ.ศ. 2564 ว่าเขามีอาการอัมพาตของเส้นเสียง มีการประกาศเมื่อวันที่ 26 กรกฎาคมของปีนี้ว่าในระหว่างขั้นตอนการทดสอบและการรักษา พบว่ามีการค้นพบมะเร็งปอดที่มีการแพร่กระจายของสมองและการแพร่กระจายของต่อมน้ำเหลือง นายมิซึกิแสดงเจตจำนงอันแรงกล้าที่จะต่อสู้กับโรคมะเร็ง โดยแสดงความคิดเห็นว่า ``ในขณะที่ต้องเผชิญกับโรคนี้ ฉันอยากจะทำงานต่อไปโดยมีเป้าหมายที่จะกระตือรือร้นไปตลอดชีวิต'' ตั้งแต่ต้นฤดูใบไม้ร่วง อาการของเขารุนแรงขึ้น โดยทำให้เขาต้องแสดงบนรถเข็น แต่เขายังคงบันทึกเสียงทางโทรทัศน์ต่อไปและไม่เคยยอมแพ้ที่จะปรากฏตัวบนเวที ฉันคิดว่าหลายๆ คนประทับใจกับภาพนั้นมาก

เมื่อมิซึกิประกาศว่าเขาเป็นมะเร็งในเดือนกรกฎาคม นักแต่งเพลงโซระ วาตานาเบะที่เสียชีวิตเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน หนึ่งเดือนก่อนหน้านั้นในวัย 96 ปี ซึ่งดูเหมือนจะทำให้เขาตระหนักถึงวลีที่ว่า "ทำงานเพื่อส่วนที่เหลือของเขา" ชีวิต” ฉันคิดว่าเป็นรูปลักษณ์ของนายอากิระ ในฐานะผู้แต่งเพลงอันเป็นเอกลักษณ์ของมิซูกิ "Mazinger Z" (1972) มิซูกิแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการแยกทางกับ ``ครู'' ของเขาซึ่งเขาได้สร้างความสัมพันธ์ที่ยาวนาน 50 ปีด้วย

``เพลงของคุณ รวมถึง Mazinger Z อยู่เหนือกาลเวลาและพรมแดน และเป็นที่รักของแฟน ๆ ทั่วโลก ถ้าฉันไม่ได้พบคุณ ฉันคงไม่มีฉันอยู่ในทุกวันนี้ ฉันกระตือรือร้นมาตลอดชีวิต ขอบคุณมากครับ..

วิถีชีวิตของคุณวาตานาเบะและการจบชีวิตของเขาจะต้องเป็นตัวอย่างที่ดีให้กับคุณมิซึกิ

การเผชิญหน้าของอิจิโระ มิซึกิและชัวอากิ วาตานาเบะเกิดขึ้นในละครสเปเชียลเอฟเฟกต์ ``Android Kikaider'' ซึ่งเริ่มออกอากาศในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2515

ฮาไกเดอร์เป็นตัวละครที่ปรากฏในตอนท้ายของเรื่อง คุณวาตานาเบะเขียนและเรียบเรียงเพลงประกอบ 2 เพลง ได้แก่ ``Hakaider no Uta'' และ ``Saburo's Theme'' และมิสเตอร์ มิซึกิ เป็นผู้ร้อง พวกเขาร่วมกันสร้างภาพลักษณ์ทางดนตรีของ Hakaider ซึ่งกลายเป็นผู้บุกเบิกแนวฮีโร่แนวดาร์กในรายการสเปเชียลเอฟเฟกต์ของญี่ปุ่น และต่อมาได้กลายเป็นตัวละครยอดนิยมถึงขั้นสร้างภาพยนตร์ละครของเขาเอง นั่นคือสถานที่ที่ทั้งสองพบกัน

วิดีโออ้างอิง “เวอร์ชัน Mazinger Z INFINITY”

"Mazinger Z" จะเริ่มออกอากาศในเดือนธันวาคมของปีเดียวกัน สำหรับเพลงประกอบของ "Mazinger Z" เพลงที่วางแผนไว้เดิมถูกยกเลิกไป และเพลงเปิดอันโด่งดัง "Mazinger Z" ก็มาทดแทนเพลงประกอบที่วาตานาเบะทำเสร็จในเวลาเพียงสามวัน เพลงนี้ซึ่งสร้างเครื่องหมายการค้าของมิซึกิเกี่ยวกับเสียงร้องของ "Z!" และท่าทางของตัวอักษร "Z" ที่เล่นด้วยปลายนิ้วของเขา กลายเป็นเพลงประจำตัวที่เผยแพร่พลังของเพลงอนิเมะไปทั่วโลก การที่มันถูกสร้างขึ้นในปี 2007 ทำให้เราสัมผัสได้ถึง ``ความสัมพันธ์'' ที่เป็นเวรเป็นกรรมระหว่างมิสเตอร์วาตานาเบะและมิซึกิ

เพลงที่ถูกปฏิเสธถูกใช้เป็นเพลงแทรก "ธีมของ Z" ที่เล่นทุกครั้งที่ส่ง Mazinger Z โดยมีเนื้อเพลงที่เป็นผู้ใหญ่เล็กน้อยและมีความหมาย เช่น "แม้ว่าชีวิตของบุคคลจะจบลง แต่พลังอมตะของ Mazinger Z ก็จากไป ที่สร้างความประทับใจให้กับเด็กๆ ในยุคนั้น

สไตล์ดนตรีที่โดดเด่นที่ได้ยินในอะนิเมะญี่ปุ่นและเอฟเฟกต์พิเศษ โดยเฉพาะเพลงจากผลงานหุ่นยนต์ฮีโร่ จุดเริ่มต้นของการพัฒนาครั้งนี้อาจเป็นงานเขียนของ Watanabe เกี่ยวกับ ``Android Kikaider'' และ ``Mazinger Z'' บทความรำลึกถึง Chuaaki Watanabe ซึ่งผู้เขียนมีส่วนสนับสนุนสถาบันวิจัย Akiba ["Anime Notes" เล่มที่ 12 ของ Ryozo Fuwa] ชีวิตมนุษย์คงอยู่ - การรวบรวม "Coraaki Sound" ที่เป็นอมตะ "วันครบรอบการสำเร็จการศึกษาของ Chiraaki Watanabe" ที่ ฉันพูดถึงนั้น ใน “CHUMEI 90 SONGS” อีกด้วย

หากคุณคิดเช่นนั้น คุณมิซึกิก็ปรากฏตัวในฐานะหุ้นส่วนคนสำคัญของมิสเตอร์วาตานาเบะในฉากผลงานทั้งสองชิ้นที่ปฏิวัติวงการเพลงอนิเมะ ความร่วมมือของพวกเขาดำเนินต่อไปหลังจากนั้น รวมถึง ``Inazuman'' (1973), ``Great Mazinger'' (1974), ``Inazuman F'' (1974), ``Steel Jeeg'' (1975), ``Akumizer 3 (1975),'' และ ``แม็กเน่ โรโบ'' ``Gakeen'' (1976), ``Daitetsujin 17'' (1977), ``Battle Fever J'' (1977), ``Gassin Sentai Mekander Robo'' (1977), ``Battle Fever J'' ( 1979) เป็นต้น (รวมถึงเพลงแทรกด้วย) เราจะทำงานร่วมกันเพื่อสร้างรากฐานสำหรับ "เพลงมังงะทางทีวี" เพื่อให้เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกว่าเป็น "เพลงอนิเมะ"

ไม่ต้องสงสัยเลยว่าผลงานของทั้งสองคนในยุค 70 นั้นเป็นแรงผลักดันที่ปูทางไปสู่อนาคตอันยาวนานของเพลงอนิเมะที่ยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้

อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษ 1980 โลกของเพลงอนิเมะเริ่มเปลี่ยนแปลงไปในรูปแบบต่างๆ เช่น การเข้ามาของบริษัทแผ่นเสียงใหม่ การปรากฏตัวของนักร้องเพลงอนิเมะหน้าใหม่ และการร่วมงานกับศิลปินและไอดอล J-POP ของ Nippon Columbia บริษัทแผ่นเสียงที่ผลิตเพลงอนิเมะของ Chuamei มากมายและมีมิซึกิเป็นเจ้าของนั้น ไม่ได้เป็น ``ราชาผู้สมบูรณ์แห่งโลกเพลงอนิเมะ'' อีกต่อไปเหมือนในทศวรรษ 1970 และยุคแห่งการครอบงำกำลังมาถึง มิซึกิกล่าวในภายหลังว่าเมื่อเธอเข้าสู่วัย 30 ปลายๆ เธอก็ค่อยๆ ร้องเพลงธีมรายการน้อยลงเรื่อยๆ และเธอใช้เวลาทั้งวันไปกับความกังวลเพียงลำพัง

เช่นเดียวกับคุณวาตานาเบะ เนื่องจากนักแต่งเพลงและผู้เรียบเรียงรุ่นใหม่เริ่มมีชื่อเสียงมากขึ้น และคำสั่งซื้อเพลงประกอบทั้งชุด เพลงแทรก และเพลงประกอบก็หายากมากขึ้น คุณวาตานาเบะซึ่งไม่ได้อยู่ในบริษัทเพลงและไม่มีผู้จัดการ สารภาพว่าถึงแม้เขาจะอายุ 60 กว่าๆ แล้ว แต่ก็มีช่วงหนึ่งที่เขาขายให้กับบริษัทแผ่นเสียงด้วยตัวเอง แม้ว่าคนสองคนนี้จะรวบรวมประวัติศาสตร์ของเพลงอนิเมะไว้ด้วยกัน แต่ชีวิตทางดนตรีของพวกเขาก็ไม่ได้ราบรื่นเสมอไป และมีหลายครั้งที่พวกเขาต้องอดทน

ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 จุดเปลี่ยนของทั้งสองคือการมาถึงของ Super Robotics ที่บูมด้วยซีรีส์เกม Super Robot Wars ด้วยการปรากฏตัวของหุ่นยนต์อนิเมะในอดีตและผลงานฮีโร่อย่าง "Mazinger Z" ในเกม เพลงของ Mr. Watanabe และ Mr. Mizuki ดึงดูดความสนใจ และไม่เพียงแต่ผลงานเก่า ๆ เท่านั้นที่ได้รับการประเมินใหม่ แต่ยังรวมถึง "Super Robot Wars F" ด้วย (1997 ) รูปภาพเพลง “เลือดร้อนคือความกล้า” เริ่มต้นด้วยเพลงโฆษณา ``Mazinkaiser'', ``Super Robot Spirits'' (1998) ``Soul of Steel'', ``Superhero Operation'' (1999) เพลงประกอบ ``Superhero Operation!'', ``Kake !!ซูเปอร์ฮีโร่'' ฯลฯ “ผู้แต่ง : ชัวอากิ วาตานาเบะ เพลงใหม่ที่มีคำว่า ``ร้องโดย: Ichiro Mizuki'' กำลังถูกสร้างขึ้นทีละเพลง

ความตื่นเต้นนี้ได้ดำเนินต่อไปผ่านกิจกรรม LIVE "ROBONATION SUPER LIVE" และ "Super Robot Spirits" ไปจนถึงซีรีส์ "ANIME JAPAN FES" ซึ่งได้มาจาก Sentai, เพลงอนิเมะ, ฮีโร่ ฯลฯ และดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้

มิซึกิคว้าโอกาสนี้เรียกร้องให้ ``ฉันต้องการรักษาจิตวิญญาณของเพลงอนิเมะเก่าๆ ไว้จนถึงศตวรรษที่ 21'' ซึ่งนำไปสู่การก่อตั้งกลุ่มร้องเพลงอนิเมะ ``JAM Project'' ซึ่งจะมีบทบาทในการจัดระเบียบใหม่ โลกเพลงอนิเมะจากปี 2000 เป็นต้นไปก็จะถูกเติมเต็มเช่นกัน

เหตุใดเพลงอนิเมะ Showa จากยุค 70 และ 80 ยังคงเป็นที่ชื่นชอบของคนรุ่น Heisei ฉันคิดว่าการส่งต่อกระบองที่เรียกว่า "Super Robot Movement" ที่เกิดขึ้นในช่วงปลายทศวรรษ 1990 เป็นสาเหตุให้เกิดสิ่งนี้ ปรากฎว่า Chuaaki Watanabe และ Ichiro Mizuki เป็นแรงผลักดันที่อยู่เบื้องหลังเรื่องนี้ ทั้งสองเป็นผู้บุกเบิกอนาคตของเพลงอนิเมะไม่เพียงแต่ในช่วงยุคทองของยุค 70 เท่านั้น

หลังจากนั้น เพลงที่มีคำว่า ``ผู้แต่ง: Chuaaki Watanabe, ร้อง: Ichiro Mizuki'' ยังคงถูกสร้างขึ้น รวมถึง ``Shintama Gattai Godanna!!'' (2003 และ 2004), ``Juuken Sentai Gekiranger'' (2007) ) และ ``Kaizoku Sentai Gokaiger'' ” (2011) และเพลงประกอบอื่นๆ และเพลงแทรก ตลอดจน Nippon Cultural Broadcasting “Toei ได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ เพลงประกอบของ Kenichi Suzumura และ Hiroshi Kamiya สำหรับ ``Kamen Rajranger'' ``Kyushu Sen! Radiranger'' (2013), เพลงประจำโรงเรียน ``Ani Song Academy'' ของ NHK Radio (2017) ฯลฯ รุ่นน้องชื่นชมคุณ Watanabe ในฐานะตำนานและมิสเตอร์มิซึกิรับบทเป็นอานิกิ ความร่วมมือมากมายเกิดขึ้นได้เนื่องจากความเคารพจากผู้สร้าง

นอกจากนี้ ยังมีตัวอย่างที่ขยายออกไปนอกกรอบของเพลงอนิเมะ เช่น เพลงประกอบของปราสาทฮิโรซากิในเมืองฮิโรซากิ จังหวัดอาโอโมริ ``Chojo Gattai Tamenoboon V'' (2016) และหนึ่งในนั้น เพลงที่ ได้ขยายออกไปเกินกว่าขอบเขตของเพลงอนิเมะ เช่น เพลงประกอบของปราสาทฮิโรซากิในเมืองฮิโรซากิ จังหวัดอาโอโมริ ได้ปรากฏขึ้น และในบรรดาเพลงเหล่านั้น เพลงที่ได้รับความนิยมหลังจากแผ่นดินไหวครั้งใหญ่ทางตะวันออกของญี่ปุ่นก็ได้รับความนิยม สำหรับ ``Tohoku Goshin Miraiga'' (2012) ซึ่งนำศิลปินมารวมตัวกัน วาตานาเบะเขียนทำนองเพื่อส่งกำลังใจให้กับเด็กๆ ในพื้นที่ประสบภัยพิบัติ และเสียงร้องที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณของ Mizuki ก็ถูกเพิ่มเข้าไปในบทเพลง หลายคนหลั่งน้ำตาในขณะที่ร้องเพลงที่ทำให้หัวใจเต้นแรง

หลังจาก "Anime Song BIG3 Super Live 2022" กับ Mitsuko Horie และ Hironobu Kageyama ในเมืองโคโมโระ จังหวัดนากาโนะ เมื่อวันที่ 23 พฤศจิกายน "Ichiro Mizuki และ Mitsuko Horie Futari Anime Song #19" (โตเกียว) จะจัดขึ้นในวันที่ 27 พฤศจิกายน ) คือเวทีสุดท้ายของมิซึกิ

เดิมทีเขามีกำหนดจะแสดงที่ ``Watanabe Soraaki Memorial Concert'' (NHK Hall, Tokyo) ในวันที่ 2 ธันวาคม แต่น่าเสียดายที่ไม่เกิดขึ้น ในตอนแรก ชื่อของมิซึกิซังไม่อยู่ในรายชื่อนักแสดงสำหรับคอนเสิร์ตครั้งนี้ และฉันคิดว่า ``มิซึกิซังจะแสดงได้ยากใช่ไหม'' อย่างไรก็ตาม เมื่อปลายเดือนตุลาคม เขาได้รับการประกาศให้เป็น นักแสดงเพิ่มเติมและไม่มีใครรู้ ฉันชื่นชมจิตวิญญาณที่ไม่ย่อท้อของเขาอย่างสุดซึ้ง

อย่างไรก็ตาม วันนั้นไม่มีใครเห็นเขาบนเวทีที่ NHK Hall และนักแต่งเพลง โทชิยูกิ วาตานาเบะ (ลูกชายของชัวอากิ วาตานาเบะ) ซึ่งรับหน้าที่เป็นผู้กำกับเพลงและผู้ควบคุมวงกล่าวว่าเขาไม่สามารถแสดงได้เนื่องจากคำขอของแพทย์ . มิซึกิเองได้แสดงความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะปรากฏตัว แต่เมื่อเขาอธิบายว่าทุกคนในกลุ่มผู้ชมรู้สึกถึงจิตวิญญาณของ ``ทำงานไปตลอดชีวิต'' และสวดภาวนาเพื่อมิซึกิอย่างแน่นอน เพียงสี่วันต่อมา มิซึกิก็ถูกเรียกขึ้นสู่สวรรค์

บางคนอาจคิดว่าพวกเขาคงผิดหวังอย่างมากที่ไม่สามารถแสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายให้กับใครได้นอกจาก Chuaaki Watanabe อย่างไรก็ตาม คุณมิซึกิคงไม่คิดว่านี่คือจุดจบ แต่กำลังมองไปข้างหน้าสู่ขั้นต่อไป ฉันเชื่อว่านี่คือสิ่งที่มิซึกิซังตั้งเป้าไว้ ``ทำงานมาตลอดชีวิต'' ในปีที่ครบรอบ 50 ปีวันเกิดของ Mazinger Z เรารู้สึกเสียใจอย่างยิ่งที่มิสเตอร์มิซึกิจะจากไปไม่ถึงครึ่งปีหลังจากที่ได้เห็นมิสเตอร์วาตานาเบะจากไป อย่างไรก็ตาม สำหรับนายมิซึกิ หลังจากที่ได้เห็นนายวาตานาเบะเลิกงานแล้ว เขาก็สามารถรักษาความตั้งใจที่จะคงความกระตือรือร้นไปตลอดชีวิตได้ และถือเป็นเวลาหกเดือนที่คุ้มค่าที่เขาอุทิศชีวิตเพื่อเติมเต็ม วิธีที่เขาได้ตัดสินใจจบชีวิตของเขา ฉันคิดว่ามันเป็นเช่นนั้น

“แม้ว่าชีวิตของบุคคลจะสิ้นสุดลง พลังแห่งความเป็นอมตะ Mazinger Z”…ผลงานชิ้นเอกที่สร้างสรรค์ขึ้นโดยความร่วมมือระหว่าง Mr. Mizuki และ Mr. Watanabe และถึงแม้ครั้งหนึ่งจะต้องทนทุกข์ทรมานจากโชคร้าย แต่ก็ยังคงปรากฏให้เห็นมากขึ้นและยังคงอยู่ต่อไป ในใจเรา ต้นเพลง "Z's Theme" โดนใจในช่วงปลายปีจริงๆ ทั้ง Chuaaki Watanabe และ Ichiro Mizuki ถูกเรียกไปสวรรค์และไม่สามารถฟังผลงานใหม่ได้อีกต่อไป แต่เราหวังว่าเราจะยังคงฟัง ส่งต่อ และร้องเพลงที่พวกเขาทิ้งไว้หลายปีต่อ ๆ ไป เชื่อว่าสิ่งที่เราได้รับมันสามารถทำได้คือสิ่งที่เราทำได้เท่านั้น

(ข้อความ: เรียวโซ ฟูวะ)