[สัมภาษณ์] เอกลักษณ์เฉพาะตัว! ซาโอริ ฮายามิ ออกอัลบั้มชุดที่ 2 JUNCTION

Saori Hayami ได้ออกซิงเกิลมาแล้ว 3 เพลงในปีที่ผ่านมา ได้แก่ "Yume no Hate de" และ "Ashita" ที่แต่งและเรียบเรียงโดย Mariya Takeuchi และ "Jewelry" ที่แต่งและแต่งเอง ซิงเกิลทั้งหมดมีกลิ่นอายความเป็นเมืองแต่ก็ค่อนข้างหวนคิดถึง และให้ความรู้สึกเหมือนทิศทางทางดนตรีของเธอชัดเจนขึ้น และในที่สุดอัลบั้มที่ 2 "JUNCTION" ก็จะออกวางจำหน่ายแล้ว
ที่น่าสังเกตคือ 10 เพลงจาก 14 เพลงที่รวมมานั้นแต่งและเรียบเรียงโดยเขาเอง เธอมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการผลิตเพลงทุกด้าน และอัลบั้มนี้เต็มไปด้วย Saori Hayami ในปัจจุบัน!

เพลงแรก "Let me Hear" เริ่มต้นด้วยเสียงเข็มที่วางอยู่บนแผ่นเสียงอะนาล็อก

──ฉันรู้สึกว่าอัลบั้มที่ 2 ของคุณ “JUNCTION” เต็มไปด้วยเพลงที่ฮายามิอยากทำ คุณรู้สึกอย่างไร?

มีการค้นพบเกิดขึ้นในทุกขั้นตอนของกระบวนการผลิต ที่รวดเร็ว และฉันคิดว่าฉันสามารถทำงานด้วยวิสัยทัศน์ที่เรียบง่ายในสิ่งที่ฉันต้องการทำ ความรู้สึกที่ใหญ่ที่สุดที่ฉันมีคือฉันรู้สึกโล่งใจเนื่องจากเพิ่งสร้างเสร็จ เนื่องจากมันถูกผลิตร่วมกับผู้สร้างและทีมงานที่ทำงานร่วมกับฉันมาเป็นเวลานาน มีหลายครั้งที่ฉันไม่ต้องพูดอะไรเลย และพวกเขาก็พูดว่า ``คุณชอบความรู้สึกแบบนี้นะ อย่า' ใช่ไหม?''

--ทุกคนรอบตัวคุณจึงรู้ทิศทางของดนตรีของฮายามิ

ดูเหมือนมันจะเร็วไปนะ ตัวอย่างเช่น ฉันบอกกับ Satomi Kawasaki ผู้เขียน แต่ง และเรียบเรียง ``ให้ฉันได้ยิน'' ``ฉันอยากได้เพลงที่มีจังหวะกลางถึงขึ้นที่ร้องสดได้สนุก'' และสิ่งนี้ เพลงถูกสร้างขึ้นมา ฉันรู้สึกเหมือนผู้สร้างสร้างเพลงที่ตรงกับรสนิยมทางดนตรีและคุณภาพเสียงของฉัน

──เมื่อฉันฟังทั้งเพลง ฉันรู้สึกว่าเสียงซินธ์นั้นเห็นได้ชัดเจนในเพลงที่มีจังหวะเบา ๆ

ดูด่วนครับ อาจจะเป็นแบบนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเรียบเรียงของ Tatsuya Kurauchi ฉันคิดว่ามีเพลงสังเคราะห์อยู่มากมาย

──ฉันคิดว่ามันเป็นซินธ์มากกว่ากีตาร์ไฟฟ้า ทำให้มีโทนเสียงที่ตามแบบฉบับของฮายามิมากกว่า เมื่อคุณตั้งชื่ออัลบั้มว่า "JUNCTION" คุณมีภาพลักษณ์แบบไหน?

มันเป็นชื่อที่ฉันคิดขึ้นมาขณะทำอัลบั้ม สั้นๆ มีเพลงที่ฉันเขียนเมื่อนานมาแล้วและเพลงที่ฉันเพิ่งทำเสร็จ เช่น ``Yume no Hate de'' และ ``New Morning'' ที่เขียนและเรียบเรียงโดย Mariya Takeuchi และยังมีเพลงที่ ฉันเขียนและเรียบเรียง ฉันรู้สึกเหมือนแต่ละเพลงกำลังดำเนินไปในแนวทางของตัวเอง ฉันคิดว่าคงจะดีถ้ามีชื่อเรื่องที่รวบรวมสิ่งเหล่านี้เข้าด้วยกัน และในขณะที่ฉันกำลังคิดถึงเรื่องนี้ คำว่า "JUNCTION" ก็เข้ามาในความคิดของฉัน ฉันตัดสินใจเลือกชื่อนี้เพราะฉันคิดว่ามันเยี่ยมมากที่มันเป็นจุดบรรจบของเส้นทางที่แตกต่างกันมากมาย และมันไม่ได้จบเพียงแค่นั้น แต่ยังคงดำเนินต่อไป

──มีเพลงที่คุณเขียนเมื่อนานมาแล้วบ้างไหม?

ดูด่วน ใช่เลย ฉันเขียนเนื้อเพลงเองและเก็บไว้ในที่เก็บ (ฮ่าๆ) เพลงที่ 5 "ห้องขาว" และเพลงที่ 6 "พร" ค่อนข้างเก่าแล้ว ในทางกลับกัน เพลงที่แต่งเองใหม่ล่าสุดคือเพลงที่ 3 ``Natsume to Jakuho'' และเพลงที่ 12 ``Bye Bye''

──คุณบอกว่าแต่ละเพลงมีแนวทางของตัวเอง แต่มี 10 เพลงจาก 14 เพลงที่คุณแต่งและแต่งเอง และฉันรู้สึกว่ามันสร้างความรู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกัน ฉันคิดว่าอีกสิ่งหนึ่งที่เป็นสัญลักษณ์ของอัลบั้มนี้คือจุดเริ่มต้นของเพลง "Let me Hear" เสียงเข็มที่วางลงบนแผ่นเสียงอะนาล็อกจะมีป้ายกำกับว่า SE

ฮายามิ: ส่วนนั้นไม่มีในตอนแรก และเพลงก็เริ่มตามปกติ ในระหว่างขั้นตอนการบันทึก ฉันได้พูดคุยกับทีมงานและพูดว่า ``ถ้านี่เป็นเพลงแรก เราต้องการข้อความที่แสดงถึงจุดเริ่มต้นของอัลบั้ม'' ในท้ายที่สุด Mr. Kawasaki ได้รวมเสียงนั้นไม่ใช่วลี แต่ในลักษณะที่เพิ่มความรู้สึกแบบอะนาล็อก


──ฉันคิดว่ามันเป็นอัลบั้มที่มีโทนเสียงที่เหมาะสำหรับการฟังจากแผ่นเสียงอนาล็อก และถือเป็นการเริ่มต้นที่มีประสิทธิภาพมาก “ให้ฉันได้ยิน” เองให้ความรู้สึกย้อนยุคที่มีสไตล์

ฮายามิ: ``ให้ฉันได้ยิน'' เป็นเพลงเดียวที่มีเสียงอื่นที่ไม่ใช่ของฉันในการขับร้อง และฉันคิดว่ามันกลายเป็นเพลงที่เจ๋ง ฉันตั้งเข็มไว้ที่อินโทร และตัดสินใจว่าจะเริ่มเพลงอย่างไรและเมื่อไรด้วยการลองใช้รูปแบบต่างๆ ระหว่างแทร็กดาวน์

──แน่นอน ฮายามิซังก็อยู่ที่นั่นด้วย

ดูด่วน ใช่เลย คราวนี้ฉันสามารถเห็นแทร็กดาวน์ของเพลงส่วนใหญ่ได้ การตัดสินใจเลือกเสียงเป็นเรื่องสนุกในขณะที่พูดคุยกับทีมงานอย่างสนุกสนาน