จากอิคาซัง เจ้าของเสียงเจ็ดสี สู่ยูริ มัตสึโอกะ ผู้ที่มีเสียงร้องขนาดเท่าตัวจริง...เพื่อเฉลิมฉลองการเปิดตัวมินิอัลบั้ม ".A"! สัมภาษณ์ยาวๆ ของยูริ มัตสึโอกะ

อิกะซังผู้โด่งดังบนอินเทอร์เน็ตจากการเป็นผู้หญิงแต่เท่กว่าผู้ชาย ได้เปิดตัวมินิอัลบั้ม ``.A'' ภายใต้ชื่อ ``Yuri Matsuoka''

เริ่มต้นด้วยมินิอัลบั้ม ".A" ที่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 9 มกราคม 2019 ยูริ มัตสึโอกะ ได้ออกมินิอัลบั้มเป็นเวลาสามเดือนติดต่อกัน เธอไม่เพียงแต่ทำงานในฐานะนักร้องเท่านั้น แต่ยังเป็นนักพากย์และนักแสดงในสาขาต่างๆ ด้วย แต่ทำไมเธอถึงออกซีดีของเธอในชื่อ ``Yuri Matsuoka'' แทนที่จะเป็นชื่อ ``Ikasan'' แบบดั้งเดิม? เขายังพูดยาวเกี่ยวกับสิ่งที่เขาคิดเมื่อสร้างงานนี้

หากคุณอ่านบทสัมภาษณ์นี้และฟังซีดี คุณจะเห็นว่า...ไม่ คุณจะได้ยินสิ่งใหม่ๆ!

ร้องเพลง,พากย์เสียง,แสดงละครเวที...ประสบการณ์หนึ่งปีครึ่ง

--มันเป็นเวลานานแล้ว. เป็นเวลานานแล้วตั้งแต่การเปิดตัว นี่เป็นผลงานใหม่ชิ้นแรกของเขานับตั้งแต่อัลบั้มที่ 3 "Yumegen ∞ Time Travel" ที่ออกภายใต้ชื่อ "Ikasan"

มัตสึโอกะ : นั่นคือเดือนมีนาคม 2017...ฉันเดานะ เป็นเวลาประมาณหนึ่งปีครึ่งแล้ว

⇒ ฉลองการเปิดตัวซิงเกิลที่ 1 “Nijiyume Road” และอัลบั้มที่ 3 “Yumegen∞ Time Travel”! สัมภาษณ์ยาวๆ ของอิกะซัง [ตอนที่ 1]
⇒ ฉลองการเปิดตัวซิงเกิลที่ 1 “Nijiyume Road” และอัลบั้มที่ 3 “Yumegen∞ Time Travel”! สัมภาษณ์ยาวๆ ของอิกะซัง [ตอนที่ 2]

――การเปิดตัวครั้งแรกในอีกไม่นานนี้จะเปิดตัวภายใต้ชื่อ “ยูริ มัตสึโอกะ” ซึ่งเป็นชื่อที่ใช้ในการพากย์เสียง/นักแสดง แทนที่จะเป็น “อิกะซัง” ดังนั้นฉันจึงอยากจะถามคุณเกี่ยวกับ นั่นก่อน ก่อนอื่น คุณช่วยบอกฉันหน่อยได้ไหมว่าคุณทำกิจกรรมประเภทไหนในช่วงครึ่งปีที่ผ่านมา?

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ สำหรับกิจกรรมทางดนตรีของฉัน ฉันได้แสดงสดวันเกิด (Ikasan Birthday Festival 2018 -Birthday Live Jewel-) พร้อมร้องเพลงสไตล์โดจินในชื่อ Ikasan นอกจากนี้ยังมีเวลากว่าหนึ่งปีครึ่งเล็กน้อยที่ฉันรู้สึกโชคดีที่ได้มีโอกาสปรากฏตัวบนเวที ฉันตัดสินใจเรียนการแสดงและเริ่มแสดงบนเวที และฉันรู้สึกว่านั่นคือที่มาของชื่อ ``ยูริ มัตสึโอกะ'' ในปี 2018 มีหนังสือสี่เล่มออกจำหน่ายภายในหกเดือน

――ยิ่งกว่านั้น คุณมักจะมีบทบาทสำคัญทีเดียว

มัตสึโอกะ : ใช่ ขอบใจมาก ฉันคิดว่าเป็นปีที่ฉันสามารถเรียนรู้สิ่งต่างๆ มากมายและขยายขอบเขตทางดนตรีของฉัน

--ละครเพลง "ใครๆ ก็พูดว่า ``เราจะได้พบกันอีกแน่นอน'' ” คุณยังรับบทเป็นลูกสาวชื่อ Chisato ด้วย มันน่าประหลาดใจมาก

มัตสึโอกะ : ใช่ นี่เป็นครั้งแรกของฉันที่ได้รับบทเป็นผู้หญิง

――มีอะไรที่คุณได้รับหรือทิ้งความประทับใจไม่รู้ลืมจากบทบาทการแสดงต่างๆ ของคุณบ้างไหม?

มัตสึโอกะ: จนถึงตอนนี้ ฉันมีวิสัยทัศน์ที่ชัดเจนว่าฉันต้องการสร้างเพลงอย่างไร แต่ตั้งแต่ฉันเริ่มแสดง ฉันได้มุ่งเน้นไปที่ตัวเองมากกว่าการทำงานตามวิสัยทัศน์ของฉัน ฉันรู้สึกเหมือนว่าฉันเริ่มรวมสิ่งนี้เข้ากับ งานของฉัน ฉันคิดว่านั่นส่งผลต่อวิธีคิดของฉัน

――การแสดงบนเวทียังเป็นกระบวนการในการรวมเอาเนื้อหาของตนเองเข้ากับมุมมองโลกที่ผู้กำกับต้องการแสดง เป็นต้น

มัตสึโอกะ : แม้ว่าฉันจะมีทิศทางของตัวเองที่อยากจะเดินไป แต่ฉันก็ยังปรึกษากับผู้กำกับและทำการปรับเปลี่ยนโดยพูดว่า ``ไปในทิศทางนี้กันเถอะ'' เมื่อฉันคิดเกี่ยวกับมัน ฉันคิดว่ายุคที่ความคิดเห็นของตัวเองแข็งแกร่งคือ ``ยุคอิคาซัง'' และยุคที่ผู้คนปรึกษากับผู้คนมากมายเพื่อสร้างสิ่งที่ดีกว่านั้นก็เหมือนกับ ``ยูริ มัตสึโอกะ'' กลายเป็นสไตล์ที่มีมาตั้งแต่เกิด

--ในช่วงเวลานี้ คุณยังมีบทบาทเป็นนักพากย์อีกด้วย คุณพูดถึงในการสัมภาษณ์ครั้งก่อนว่าเดิมทีคุณกำลังเรียนเป็นนักพากย์

ฉันเริ่มแสดงเวที มัตสึโอกะ เพราะว่าเดิมทีฉันสนใจอาชีพนักพากย์ และฉันคิดว่าถ้าเวทีเป็นละครที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวร่างกาย ฉันก็คงจะสามารถประสบความสำเร็จในการแสดงเสียงได้เช่นกัน ต้องบอกว่าฉันรู้สึกว่าการแสดงที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวร่างกายและการแสดงที่ใช้เสียงนั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิง และโลกทั้งสองนั้นลึกซึ้ง

--คุณรู้สึกว่าคุณได้พัฒนาตัวเองใหม่ผ่านการแสดงในรูปแบบต่างๆหรือไม่?

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ

--และเป็นเวลานานแล้วที่คุณออกซีดี แต่คราวนี้จะออกภายใต้ชื่อ "ยูริ มัตสึโอกะ" แทนที่จะเป็น "อิคาซัง"

มัตสึโอกะ: ฉันเคยประกาศเรื่องนี้ในการแสดงสดครั้งหนึ่ง แต่จนถึงตอนนี้ สไตล์หลักของฉันคือการร้องเพลงโดยแบ่งเสียงของฉันออกเป็นเจ็ดสีที่แตกต่างกัน รวมถึง ``อิกะซัง'' และ ``ทาโกะซัง'' อย่างไรก็ตาม มีช่วงหนึ่งที่คอของฉันเสียหาย

――การต้องใช้ตัวละครที่แตกต่างกันทำให้คอของคุณตึงเครียดหรือเปล่า?

มัตสึโอกะ : อืม คุณคิดว่าไงล่ะ? บางทีมันอาจจะเกี่ยวข้องกับอายุก็ได้

--ไม่ ไม่ คุณยังเด็กอยู่ใช่มั้ย (หัวเราะ) อย่างไรก็ตาม ฉันคิดว่ามีบางอย่างที่มากเกินไป

มัตสึโอกะ : ฉันแน่ใจว่าไม่มีปัญหาในการใช้เสียงที่แตกต่างกัน แต่ตัวอย่างเช่น ฉันคิดว่าเสียงสูงที่คุณทำเมื่อเป็นหวัดอาจเป็นคำสาปก็ได้

นอกจากนี้ เสียงสูง - มีช่วงหนึ่งที่เสียงของทาโกะซังไม่คงที่... ในช่วงเวลานั้น โปรดิวเซอร์กล่าวว่า ``สิ่งที่น่าดึงดูดที่สุดเกี่ยวกับตัวเขาก็คือเขาสามารถมีเสียงทุ้มลึกเหมือนผู้ชายได้ '' และ ``มาลองแข่งขันที่นั่นกัน'' '' และฉันก็เริ่มคิดว่า ``ฉันเข้าใจแล้ว'' ในตอนแรก ฉันวางแผนที่จะออกอัลบั้มนี้ภายใต้ชื่อ ``อิคาซัง'' แต่แล้วฉันก็ตัดสินใจที่จะ ``พยายามแข่งขันกับเสียงที่แท้จริงของฉัน'' ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจปล่อยอัลบั้มนี้ภายใต้ชื่อ ``ยูริ มัตสึโอกะ' 'นั่นคือสิ่งที่ทำให้ฉันตัดสินใจ.

มีหลายครั้งที่ฉันใช้วลี "เสียงเจ็ดสี" ค่อนข้างเหมือนกับกระสุนปืน และมีหลายครั้งที่ฉันคิดว่ามันเป็นสำนวน ไม่เพียงเท่านั้น ฉันต้องการแข่งขันบนพื้นโดยไม่ใช้กระสุน...ฉันเริ่มคิดว่าควรขยายขอบเขตการแสดงออก

――ยกตัวอย่าง จนถึงตอนนั้น ฉันคิดว่าเขามีตัวละครที่ค่อนข้าง "คล้ายปลาหมึก" นอกจากนี้ ฉันคิดว่ามีภาพลักษณ์ในอุดมคติของ ``อิคาซังที่ใครๆ ก็อยากได้'' แต่เมื่อฉันต้องตัดทิ้งสิ่งเหล่านั้นทั้งหมดและแข่งขันกับตัวตนที่แท้จริงของฉันในฐานะ ``ยูริ มัตสึโอกะ'' ฉันคิดยังไงกับเรื่องนี้ ใช่ไหม?

มีบางสิ่งที่ทำให้ฉันรู้สึกเหมือนราคุ มัตสึโอกะ ตอนที่ฉันทำงานกับอิคาซัง ฉันรู้สึกอยากจะสร้างน้ำเสียงแบบนี้ขึ้นมาจริงๆ แต่ทันทีที่ฉันกลายเป็น ``ยูริ มัตสึโอกะ'' ฉันคิดว่า ``ฉันเป็นใครก็ได้'' ...ไม่ใช่ว่าผมถูกล่ามโซ่ แต่ผมรู้สึกว่าสามารถแสดงออกได้อย่างอิสระจริงๆ ฉันคิดว่าเราสามารถทำมันในทิศทางอื่นได้...

--คุณไม่ได้แค่พูดว่า ``มีครั้งหนึ่งที่ฉันคิดว่าการร้องเพลงด้วยเสียงสีรุ้งเป็นการแสดงออกถึงรูปแบบหนึ่ง''? ในทางกลับกัน วิธีที่คุณแสดงออกก็สามารถเป็น ``การแสดงออก'' ได้เช่นกัน

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ... ฉันเคยคิดว่า ``น้ำเสียงของฉันคือทุกสิ่ง'' แต่ถึงแม้จะไม่ใช่ทุกอย่าง ฉันก็คิดว่ามันเป็นส่วนสำคัญ แต่ฉันคิดว่า ``นั่นไม่เป็นความจริงเลย'' สิ่งที่ฉันแสดงออกมาเป็นตัวตนที่แท้จริงนั้นมาจากภายในใจ เมื่อมองย้อนกลับไป ตอนที่ฉันทำงานกับ ``อิกะซัง'' ฉันให้ความสำคัญกับเรื่องนั้นมากและสร้างสรรค์มันขึ้นมาได้ดีมาก แต่ฉันคิดว่าฉันแค่มุ่งความสนใจไปที่ระดับผิวเผินเท่านั้น

――จากนั้นใน ``ยูริ มัตสึโอกะ'' ฉันตัดสินใจแสดงความรู้สึกและความคิดของตัวเอง...

มัตสึโอกะ ให้ความสำคัญกับเรื่องนี้ ฉันคิดว่ามันวางอยู่ที่นั่น

ให้สิ่งที่ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้ในตอนนี้

--มินิอัลบั้มที่ออกในครั้งนี้เป็นไตรภาคใช่ไหม?

มัตสึโอกะ : ใช่ มันจะเกิดขึ้น ท้ายที่สุดแล้ว ฉันต้องการแยกแนวคิดอย่างชัดเจนและแสดงเวอร์ชันต่างๆ และเนื่องจาก ".A (ระยะเวลา A) " เป็นเวอร์ชันแรก ฉันจึงต้องการแสดงผลกระทบของมัน เกี่ยวกับการเปลี่ยนจาก "อิกะซัง" เป็น "ยูริ มัตสึโอกะ" ไม่เพียงแต่ในด้านการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีด้วย (เลือกคำอย่างระมัดระวัง)...ใช่แล้ว อาจมีบางคนที่ไม่ยอมรับมันง่ายๆ ฉันมีความกังวลเหล่านั้น ฉันยังคงต้องการแสดงความตั้งใจและพูดว่า ``ฉันจะเปลี่ยนจากที่นี่''

――มีแผนจะออกอัลบั้มเดียวไหม?

มัตสึโอกะ ใช่แล้ว มีแล้ว นั่นคือสิ่งที่ฉันคิดแต่แรก และแนวคิดก็คือการสร้างเรื่องราวภายในงานแต่ละชิ้น แต่ตอนนี้เมื่อคิดดูแล้ว ฉันคิดว่าบางทีฉันคงไม่สามารถหนีจาก ``อิกะซัง'' ได้เมื่อถึงเวลาต้องสร้างเรื่องราวใหม่ บางทีฉันอาจจะเล่นเป็นตัวละครในนั้นอีกครั้ง

――ตั้งแต่แรกเริ่ม คุณมีความตั้งใจที่จะก้าวไปในทิศทางตรงกันข้ามกับ “อิกะซัง” หรือเปล่า?

มัตสึโอกะ : ใช่ มีแล้ว

――เป็นเรื่องจริงที่เมื่อฉันได้ยินคำว่า ".A (ช่วง A)" มันให้ความรู้สึกที่เป็นธรรมชาติ หรือค่อนข้างจะรู้สึกเหมือน "อ่า มันบินได้อย่างอิสระ!"

ขอบคุณ คุณ มัตสึโอกะ .

--เมื่อฉันได้ฟังผลงานของคุณในฐานะอิคาซัน ฉันรู้สึกว่าคุณกำลังร้องเพลงในขณะที่เล่นเป็นตัวละครจากโลกแห่งการร้องเพลง เป็นเพลงที่ดีจริงๆ แต่ครั้งนี้ฉันรู้สึกประทับใจมากที่มีคนชื่อ ``Yuri Matsuoka'' ร้องเพลงอยู่ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเสียงและสไตล์การร้องเพลงของเธอจึงเป็นธรรมชาติ

มัตสึโอกะ : ถูกต้อง ในทางกลับกัน ฉันพยายามไม่คิดถึงตัวละคร

--บางทีเพราะเหตุนั้น ประโยคใน "Burn!" จึงโดดเด่นมากยิ่งขึ้น และฉันก็แปลกใจและคิดว่า "นี่เป็นเรื่องใหม่" ฉันอยากรู้แนวคิดของ ".A" แต่คุณมีภาพลักษณ์แบบไหนเมื่อสร้างมันขึ้นมา?

เนื่องจากนี่เป็นซีดีแผ่นแรกที่ยูริ มัตสึโอกะ ออกสู่สายตาชาวโลก ฉันอยากให้มันเป็นจุดเริ่มต้นที่แข็งแกร่ง ดังนั้นฉันจึงจินตนาการว่ามันเป็น ``Red of Passion'' ยิ่งไปกว่านั้น ฉันยังมีสติในการพยายามสร้างสิ่งที่ดีที่สุดเท่าที่จะสามารถทำได้ในปัจจุบัน หนึ่งในนั้นคือ "Burn!" เป็นเพลงแรกในอัลบั้มแรกอย่างแน่นอน ส่วนเพลงอื่นๆ...ก็มีอีกหลายเพลงที่ค่อนข้างทรงพลัง

――ทุกเพลงมีคุณภาพเหมือนกันใช่ไหมล่ะ? ตอนนี้ฉันอยากจะถามคุณเกี่ยวกับเพลงที่รวมอยู่ ก่อนอื่นเลย ``Burn!'' เป็นเพลงเจ๋งๆ ที่มีเนื้อเพลงที่ให้กำลังใจและทำให้คุณติดใจ

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ เป็นเพลงที่เจ๋งและยกระดับจิตใจมาก แต่ในความเป็นจริง ฉันคิดว่ามันง่าย แต่ในความเป็นจริงแล้ว ฉันคือคนที่กำลังถูกแซง... และจุดอ่อนของฉันก็ปรากฏออกมา และนั่นคือสิ่งที่เป็นเพลงนี้ ฉันสงสัยว่ามันมีรสชาติเช่นนั้นหรือไม่

--มีช่วงท้ายนิดหน่อย.. ท่อนที่สอดแทรกในเพลงนี้เข้าถึงอารมณ์ได้ดีมาก และอารมณ์ก็ค่อยๆ เปลี่ยนไป ฉันคิดว่าการแสดงออกของส่วนนั้นน่าทึ่งมาก

มัตสึโอกะ : ณ จุดนี้ ฉันกังวลนิดหน่อยว่าจะต้องไปไกลแค่ไหนในการแสดง มันเป็นเพียงท่อนบทสนทนาในเพลง ดังนั้นฉันจึงคิดว่ามันคงจะน่าเบื่อนิดหน่อยถ้าจะทำให้ดูเหมือนการแสดงมากเกินไป แต่ท่อนไม้ก็แตกต่างออกไป ตอนแรกฉันไม่แน่ใจว่าจะทำอย่างไร อย่างไรก็ตาม ฉันคิดว่ามันคงจะดีที่สุดถ้าถ่ายทอดคำพูดได้อย่างชัดเจน ฉันก็เลยเลือกรูปแบบปัจจุบัน ฉันฟังแต่ละคำอย่างตั้งใจจริงๆ ในแง่นั้น ฉันคิดว่านี่คือจุดที่สิ่งที่ฉันได้รับจากการแสดงออกมา

อย่างไรก็ตาม มีหลายท่อน และในตอนแรกฉันก็กังวลว่าเพลงไตเติ้ลอาจจะรุนแรงเกินไปสักหน่อย แต่สุดท้ายแล้วฉันก็อยากให้เสียงของฉันถูกได้ยินให้มากที่สุด เพลงนี้จึงเต็มไปด้วยเสียงของฉัน

--คุณได้ถ่าย MV สำหรับเพลงนี้ด้วย แต่นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่คุณถ่าย MV ใช่ไหม?

มัตสึโอกะ: ฉันเคยถ่ายมิวสิกวิดีโอมาก่อน แต่นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันถ่ายมิวสิกวิดีโอที่ผู้ที่ยังไม่ได้ซื้อซีดีสามารถรับชมได้

ครั้งนี้ฉันพยายามรวมการเต้นด้วย นอกจากนี้ยังมีนักออกแบบท่าเต้นด้วย แต่ฉันคิดว่านี่เป็นความท้าทายใหม่เช่นกัน

――“Idiotic Elegy” ก็เป็นเพลงร็อคแนวเฮฟวีที่ตามเทรนด์นั้นเช่นกัน

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ นี่หนักมาก เหตุผลที่ฉันเลือกเพลงนี้เป็นเพลงที่สอง ส่วนหนึ่งเป็นเพราะฉันกำลังคิดถึงความสมดุลโดยรวม

-- นอกจากเพลง "Burn!" แล้ว ยังเป็นเพลงจากมุมมองของผู้ชาย

มัตสึโอกะ : โดยรวมแล้ว เพลงแบบนี้คือจุดสนใจหลัก

โลกทัศน์ที่สร้างขึ้นจากพนักงานจำนวนมาก

--โดยส่วนตัวแล้ว ฉันชอบเพลงที่สาม "Mind Bounce"

มัตสึโอกะ : อ่า ฉันก็ชอบมันเหมือนกัน

--มีความรู้สึกลอยๆ หรือค่อนข้างจะเป็นทำนองที่ดูเหมือนว่ายไปพร้อมกับจังหวะบางอย่าง

มัตสึโอกะ : มันให้ความรู้สึกถึงอิสรภาพ ฉันไม่เคยร้องเพลงแบบนี้มาก่อน

--ถูกต้อง. นี่เป็นอีกเพลงหนึ่งที่ฉันรู้สึกว่าเป็นเพลงใหม่

มัตสึโอกะ: ฉันคิดว่าคุณชอบสิ่งใหม่ๆ ฉันไม่เคยมีโอกาสร้องเพลงแบบนี้มาก่อนเลย นั่นเป็นหนึ่งในเหตุผลที่ฉันชอบมัน เพลงนี้ได้แรงดึงดูดจากเนื้อเพลงจริงๆ โดยพื้นฐานแล้ว สำหรับเพลงส่วนใหญ่ ฉันจะเล่าเรื่องราวและแนวคิดให้พวกเขาฟังก่อน และขอให้พวกเขาโปรดิวซ์มันขึ้นมา แต่เพลงนี้ไม่ใช่หนึ่งในนั้น

ทาคูมิ โอซาวะ ผู้แต่งเพลงก็เขียนเนื้อเพลงด้วย และฉันรู้สึกว่ามันเป็นสิ่งที่ฉันต้องการจะทำในอนาคตจริงๆ และสอดคล้องกับความตั้งใจของฉันด้วย มันไม่ใช่สิ่งที่ออกมาจากตัวฉัน แต่ฉันรู้สึกว่ามันสมเหตุสมผลมาก

――คุณรู้สึกอย่างไรเมื่อพยายามจะโยนลูกบอลที่คุณโอซาวะโยนให้คุณในรูปแบบของเพลง?

มัตสึโอกะ: ใช่แล้ว...ตัวเพลงเองก็ให้ความรู้สึกที่เปิดกว้างมาก

--เพลงถัดไป "ยิปโซฟิล่า" เป็นเพลงบัลลาดอารมณ์ดี โดยเฉพาะแซ็กโซโฟนให้ความรู้สึกเป็นผู้ใหญ่ ซึ่งดึงดูดความสนใจของฉันได้มาก และเนื้อเพลงของ Aira Yuuki ก็ติดใจฉันเช่นกัน

มัตสึโอกะ: ตอนแรก ฉันกำลังปรึกษากับทีมงานว่าเพลงนี้อาจจะให้ความรู้สึกเชยเล็กน้อยเนื่องมาจากเสียงแซกโซโฟน แต่ในทางกลับกัน ฉันคิดว่ามันกลายเป็นเพลงที่ให้ความรู้สึกสดชื่น ดราม่ามาก และเข้าถึงได้ง่าย

--ในแง่ของภาพลักษณ์ มันเป็นเพลงที่คนรุ่นพี่มากกว่าคุณมัตสึโอกะฟัง

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ อย่างไรก็ตาม ในขณะที่พูดคุยกับโปรดิวเซอร์เกี่ยวกับเพลงนี้ ฉันไม่ต้องการให้คนที่ไม่รู้จัก ``ยูริ มัตสึโอกะ'' คิดว่ามันเก่าหากพวกเขาฟังเป็นครั้งแรกในซีดีชุดแรกของยูริ มัตสึโอกะ โลก ฉันอยากให้คนคิดว่ามันเป็นเพลงที่ดีที่จะฟังอีกหลายปีต่อจากนี้ เราเริ่มพูดถึงสิ่งที่เราต้องทำนั้น ท้ายที่สุดแล้ว มันเป็นเสียงดิบๆ ในบรรดาเครื่องดนตรีประเภทต่างๆ เหล่านี้ เครื่องดนตรีประเภทลมถือเป็นเครื่องดนตรีที่ใช้กันมาตั้งแต่สมัยโบราณและไม่เคยจางหายไปไม่ว่าคุณจะฟังเมื่อไหร่ก็ตาม จึงกลายเป็นเพลงที่มีแซ็กโซโฟน

--สิ่งสำคัญคือเสียงดิบ

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ สำหรับ "อิกะซัง" โดยทั่วไปเพลงจะถูกสร้างขึ้นโดยการพิมพ์ แต่คราวนี้ เพลงส่วนใหญ่บันทึกการแสดงสด ในฐานะ ``ยูริ มัตสึโอกะ'' ฉันก็อยากจะเน้นเสียงที่ดิบๆ เป็นพิเศษเช่นกัน

--และ "ทางออก" สุดท้าย เนื้อเพลงเขียนโดย Aira Yuuki และทำนองโดย Narikaze ซึ่งเดิมคือ Fo'xTails เรียบเรียงโดยโอซาวะซัง ที่ถูกกล่าวถึงก่อนหน้านี้ และเป็นเพลงที่เจ๋งมาก

มัตสึโอกะ: เป็นเพลงที่ทำให้ฉันมีความกล้าและผลักดันฉัน มั่นใจว่าเพลงนี้โดนใจใครหลายๆคนแน่นอน

--นี่เป็นเพลงสุดท้ายในอัลบั้ม แต่มันให้ความรู้สึกว่ายังมีเพลงอื่นๆ ตามมาอีกมากมาย

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ ฉันคิดว่าเพลงนี้จะเป็นตอนจบ แต่อย่างที่คุณพูด มันเป็นเพลงที่เป็นจุดเริ่มต้นด้วย

ฉันอาจจะเคยพูดถึงเรื่องนี้มาก่อน แต่ที่ผ่านมาฉันไม่เก่งเรื่องอย่างการบันทึกเสียงในสตูดิโอ (ผลงานก่อนหน้านี้ของฉัน) เป็นโลกที่ฉันสร้างขึ้นเอง ดังนั้นเมื่อฉันเข้ามาในสตูดิโอครั้งแรก ฉันจะพูดกับคนที่กำกับฉันหรือให้คำแนะนำแก่ฉันว่า `` ไม่ แต่นี่คือสิ่งที่ฉันคิด '' ฉันพยายาม พูดอย่างนั้น ตอนที่ฉันยังเด็ก มีหลายครั้งที่ฉันกบฏ ดังนั้นฉันจึงกังวลในครั้งนี้เช่นกัน แต่ต้องขอบคุณทุกคน มันเป็นสภาพแวดล้อมที่ง่ายมากในการทำงาน

นอกจากนี้ยังมีความจริงที่ว่ามีคนจำนวนมาก ท้ายที่สุดแล้วจะมีความอุ่นใจอย่างแน่นอนเมื่อมีความคิดเห็นมากมาย นอกจากนี้ เนื่องจากครั้งนี้เพลงค่อนข้างมุ่งเป้าไปที่ผู้หญิงและเขียนจากมุมมองของผู้ชาย ฉันจึงขอความเห็นจากทีมงานหญิงด้วยเช่นกัน มีหลายสิ่งที่ทำให้ฉันคิดว่า `` ฉันเข้าใจแล้ว '' เช่น `` ร้องเพลงแบบนี้ที่นี่ดีกว่าไหม'' หรือ `` แม้ว่าที่นี่จะดูอึดอัดกว่านี้หน่อย แต่บางทีก็ยังดีอยู่''

แม้ว่าจะเป็นสภาพแวดล้อมใหม่ แต่การบันทึกทำให้ฉันรู้สึกเหมือนได้สั่งสมประสบการณ์และประสบการณ์มาหลายปี

――การผลิตละครเวทีก็เป็นความพยายามของกลุ่มเช่นกัน

มัตสึโอกะ : ใช่ ฉันคิดว่านั่นเป็นปัจจัยสำคัญเช่นกัน ท้ายที่สุดแล้ว มีหลายครั้งที่สไตล์การแสดงของฉันแตกต่างจากความคิดเห็นของคนรอบข้าง แต่ฉันคิดว่าฉันสามารถเติบโตได้ด้วยการเรียนรู้วิธีที่จะยอมรับมัน

สไตล์การผลิตที่เน้นเพลงไปที่ตัวคุณ แทนที่จะเน้นไปที่ตัวคุณในเพลง

--คุณบอกไปแล้วว่าคุณต้องการเน้นไปที่เสียงดิบ แต่นี่คือสิ่งที่คุณมีอยู่ในใจตั้งแต่แรกเลยหรือเปล่า?

มัตสึโอกะ :ในระหว่างกระบวนการผลิต ผมก็แบบว่า ``เพิ่มอันนี้ด้วย'' และอัตราส่วนก็ค่อยๆ เพิ่มขึ้น มันเป็นเรื่องจริงที่มันขึ้นอยู่กับเสียงของวงดนตรี แต่ถ้าเล่นแซกโซโฟนสด เปียโนก็ดีด้วย ดังนั้นในขณะที่เรากำลังแต่งเพลง ฉันเริ่มรู้สึกว่าอยากทำมากกว่านี้

ในระหว่างขั้นตอนการบันทึก ฉันยังบันทึกเพลงเบื้องต้นขณะบันทึกการแสดงของวงด้วย จากนั้นเสียงของวงก็ได้รับการปรับแต่งให้เข้ากับเพลงของฉัน และฉันก็รู้สึกเหมือนกับว่าได้เกิดซาวด์และกรู๊ฟใหม่ขึ้นมา

--จนถึงตอนนี้ แนวทางของฉันคือการร้องเพลงตามวงออเคสตราที่สร้างโดย Vocaloid P แต่คราวนี้ ฉันกำลังคิดถึงการสร้างเสียงที่ได้รับอิทธิพลจากผู้คนรอบตัวฉัน

มัตสึโอกะ : ใช่แล้ว ถูกต้องเลย ฉันคิดว่าความแตกต่างในความรู้สึกนั้นมาจากเสียงจริงๆ ตอนที่ร้องเพลง Vocaloid ฉันคิดว่าฉันคิดว่า ``ถ้าฉันร้องแบบนี้ เพลงจะโดดเด่นที่สุด'' และฉันก็พยายามร้องเพลงให้ใกล้เคียงกับเพลงนี้มากที่สุด แต่ครั้งนี้ฉันรู้สึกว่าฉันสามารถสร้างสิ่งดี ๆ ได้โดยมุ่งเน้นไปที่สิ่งที่ออกมาจากภายในตัวฉัน และด้วยการสนับสนุนจากคนรอบข้าง

--คุณเคยมีประสบการณ์ในการสร้างเสียงที่มาจากภายในตัวคุณเองหรือไม่?

มัตสึโอกะ : ไม่ มันไม่ใช่

――ตัวอย่างเช่น ฉันคิดว่ามีเพลงที่เขียนใหม่ในอัลบั้มที่ผ่านมาของคุณชื่อ “Ikasan” แต่มันรู้สึกแตกต่างจากเพลงนั้นไหม?

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ เป็นเรื่องจริงที่เพลงเหล่านี้เขียนขึ้นใหม่ แต่ในเวลานั้นฉันรู้สึกหนักแน่นว่าอยากจะดึงเอาเพลงที่ดีที่สุดออกมาด้วยวิธีนี้ ฉันคิดว่าฉันสามารถพูดได้ว่าฉันมีความเฉพาะเจาะจงเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่ฉันคิดว่าฉันมีความเฉพาะเจาะจงเล็กน้อยเกี่ยวกับเรื่องนี้ในลักษณะที่แปลก ที่กล่าวว่าฉันคิดว่าในสมัยนั้นมีสิ่งดี ๆ อยู่เสมอ

--อย่างไรก็ตาม หากคุณจะปล่อยตัวเองในฐานะศิลปินชื่อ "ยูริ มัตสึโอกะ" คุณคิดว่าคุณต้องแสดงให้เห็นว่าคุณเป็นใครเป็นคนแรก?

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ

--ยกตัวอย่าง ในบรรดาเพลง ".A" เพลงไหนมีองค์ประกอบเหล่านี้มากที่สุด?

มัตสึโอกะ "ทางออก" บางที... บอกตามตรงว่าฉันแสดงออกด้วยคำพูดไม่เก่ง แต่เพลงนี้โดนใจฉันจริงๆ... อ่า แต่พอลองคิดดูแล้ว สงสัยว่า Mind Bounce จะเป็นแบบนั้นหรือเปล่านะ...

ทุกเพลงที่ฉันเขียนสามารถนำไปใช้กับสิ่งที่ฉันได้ประสบในชีวิต และนั่นคือสิ่งที่ฉันรู้สึกเกี่ยวกับมัน

--ฉันคิดว่าฉันเข้าใจว่าทำไมคุณถึงถูกปล่อยตัวเป็น "ยูริ มัตสึโอกะ" แทนที่จะเป็น "อิกะซัง" สุดท้ายนี้ ฉันคิดว่าทุกคนคงสงสัยว่า ``ทำไมไม่อิกะซังล่ะ?'' เนื่องจากฉันยังเป็นนักแสดง ฉันคิดว่าด้วยเหตุผลหลายประการที่ฉันอาจเปลี่ยนไปใช้ชื่อ ``ยูริ มัตสึโอกะ'' แต่นั่นไม่ใช่กรณี มันเป็นเพียงความคิดของฉันในฐานะศิลปินเท่านั้น

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ

--คุณรู้สึกอย่างไรกับงานชิ้นแรกที่คุณทำเสร็จ?

มัตสึโอกะ: ฉันคิดว่ามันออกมาดีจริงๆ ฉันอยากให้คุณฟังมันด้วยความมั่นใจ

--แล้วกิจกรรมในอนาคตของคุณจะขนานไปกับ "อิคาซัง" และ "ยูริ มัตสึโอกะ" หรือไม่?

มัตสึโอกะ ครับ. ด้วย ``ยูริ มัตสึโอกะ'' ฉันจะส่งมอบให้กับทุกคนด้วยแนวคิดที่มั่นคงในใจ และด้วย ``อิคาซัง'' ฉันจะไม่ลืมบ้านของฉัน ฉันยังอยากมีอิสระและสนุกกับการทำมันด้วย ฉันคิดว่าแต่ละคนมีข้อดีของตัวเอง ฉันหวังว่าจะใช้ทั้งสองอย่างในทางบวก

แต่อยากให้มั่นใจว่าการมีสองชื่อไม่เบี่ยงเบนไปจากทิศทางของโครงการ ฉันหวังว่าเราทุกคนจะก้าวไปข้างหน้าได้อย่างมุ่งมั่น

――คุณสามารถเปิดและปิดมันได้ หรือถ้าจะให้พูดตรงๆ ก็คือ เมื่อคุณเล่นกับเพื่อนเก่า คุณจะเรียกมันว่า ``อิกะซัง''

มัตสึโอกะ : ฮ่าๆ (ฮ่าๆ) ฉันเห็นด้วย.

--ยังไงก็ตาม คุณคิดว่าคอนเทนต์ถัดไปของ ".B" และ ".C" จะเป็นแบบไหน?

ฉันคิดว่า มัตสึโอกะ แต่ละคนจะสามารถแสดงด้านใหม่ที่แตกต่างจาก ``.A'' ได้ ฉันหวังว่าคุณจะให้ความสนใจว่ามันเติบโตอย่างไรในสามขั้นตอน ตั้งแต่ ".A" ถึง ".C" ฉันจะทำให้ดีที่สุดต่อไป

เสน่ห์ของยูริ มัตสึโอกะอยู่ที่เสียงร้องขนาดเท่าตัวจริงของเธอ

--สุดท้ายนี้ ช่วยบอกเราหน่อยได้ไหมว่าปี 2018 ปีที่แล้วเป็นแบบไหน?

มัตสึโอกะ 2018...

แป๊บเดียวก็หมดเวลาแล้ว สำหรับพนักงาน (ฮ่าๆ)

--คุณยุ่งไหม?

มัตสึโอกะ กำลังยุ่งอยู่ ฉันรู้สึกยุ่ง

--มีเวทีอยู่เสมอ

มัตสึโอกะ : ฉันคิดว่ามันจะเป็นประโยชน์สำหรับฉัน ดังนั้นฉันอยากจะขอบคุณสำหรับคำแนะนำของคุณ ฉันอยากจะทำทุกอย่างให้ดีที่สุด แต่ฉันก็ยังรู้สึกเหมือนพยายามมากเกินไป (ยิ้มขมขื่น) ท้ายที่สุดแล้ว เวลาที่ใช้ในการแสดงบนเวทีนั้นยาวนาน แต่เป็นปีที่เข้มข้นและเติมเต็มอย่างแท้จริง

--ชีวิตส่วนตัวของคุณเป็นยังไงบ้าง? คุณมีเวลาเล่นกับเพื่อนของคุณหรือไม่?

มัตสึโอกะ ...ฉันไม่คิดว่าจะมีนะ อย่างไรก็ตามฉันชอบกิน ฉันไม่อยากประนีประนอมเรื่องอาหาร

--ฉันเดาว่ามันค่อนข้างช่วยคลายเครียด

มัตสึโอกะ: นั่นสินะ มีหนึ่งปีที่ความปรารถนาของฉันที่จะดูแลลำคอของฉันแข็งแกร่งขึ้น ตัวอย่างเช่น ตอนที่ฉันอยู่มัธยมปลาย ฉันไปคาราโอเกะบ่อยมาก แต่ฉันใช้เวลาทั้งหมดไปกับการดูเสื้อผ้าและกินอาหาร รู้สึกเหมือนกำลังถูกกินและมุ่งหน้าไปทางนั้น

ฉันก็มีงานอดิเรกเหมือนกัน...ช่วงนี้มีบางอย่างที่ฉันอยากทำ ฉันเริ่มฟังราคุโกะ ฉันแน่ใจว่าผู้คนจะคิดว่ามันล้าสมัย

--ฉันก็ชอบราคุโกะเหมือนกัน

มัตสึโอกะ โอ้ จริงเหรอ! คุณมีข้อเสนอแนะหรือไม่?

――การแสดงโคซ่าของโชโซ ฮายาชิยะทำให้ฉันร้องไห้ ขอแนะนำเลย (ฮ่าๆ) คุณยังฟังซีดีอยู่ไหม?

มัตสึโอกะ ครับ. ฉันคิดว่ามันเป็นการแนะนำเบื้องต้นจริงๆ แต่ ``โทกิโซบะ'' และ ``ชินิกามิ'' ก็น่าสนใจ ฉันอยากจะลองใช้มันดูเพราะฉันคิดว่าฉันสามารถเรียนรู้ได้มากมายและขยายขอบเขตการแสดงออกได้ แต่การจะเข้าถึงได้ยากในตอนแรก อย่างไรก็ตาม หากคุณติดนิสัยชอบรับคำแนะนำจากคนรัก Rakugo ที่อยู่รอบตัวคุณ หรือฟังพวกเขาแบบสบายๆ ขณะเตรียมตัวก่อนออกไปข้างนอก คุณจะเริ่มรู้สึกลังเลน้อยลง ฉันคิดว่าฉันเริ่มสนุกกับมันมากขึ้นแล้ว และอีกมากมาย

มีหลายครั้งที่ฉันคิดว่า ``โอ้ เมื่อฉันพูดแบบนี้ ผู้คนที่ฟังฉันก็แบบ ``โอ้?'' และฉันก็เรียนรู้มากมายจากพวกเขา

--บางทีสักวันหนึ่งฉันจะลองใช้ราคุโกะดู...

มัตสึโอกะ อาฮะฮะ (lol) ...แต่ฉันก็อยากจะลองทำอะไรดูบ้างก็ใช่ พูดตามตรง ฉันหวังว่าสักวันหนึ่งฉันจะได้ทำแบบนั้นบ้าง

--ตอนนี้ โปรดบอกเป้าหมายของคุณในปี 2019 ให้เราทราบด้วย

มัตสึโอกะ: เรากำลังเปลี่ยนจากการมุ่งเน้นไปที่ ``อิกะซัง'' มาเป็น ``ยูริ มัตสึโอกะ'' ดังนั้นเราจึงต้องการให้ผู้คนรู้จัก ``ยูริ มัตสึโอกะ มากที่สุดเท่าที่จะทำได้'' อยากมีปีแบบนั้นบ้างจัง

――พูดได้คำเดียวว่าเสน่ห์ของยูริ มัตสึโอกะคืออะไร?

มัตสึโอกะ ...เขากำลังจะให้คุณได้ยิน "เสียงร้องเพลง" ขนาดเท่าตัวจริงของเขา และนี่คือจุดที่เราส่งมอบโลกแห่ง ``ความเย็น'' อย่างแท้จริง

--ฉันคิดว่าความคิดเห็นนั้นเจ๋งมาก! ขอบคุณมาก.

[ข้อมูลซีดี]

■.A (การออกเสียง: ช่วง ก) / ยูริ มัตสึโอกะ

・วางจำหน่ายแล้ว

・ราคา: รุ่นแรกจำนวนจำกัด (CD + DVD) 2,300 เยน (ไม่รวมภาษี), ฉบับปกติ (CD) 1,800 เยน (ไม่รวมภาษี), Pochuun Limited Edition (CD + DVD + GOODS) 5,500 เยน (ไม่รวมภาษี)

・ผู้ขาย: ออกจาก Tunes

<เนื้อหาดีวีดี>

・มิวสิควิดีโอเผา!

・ทิวทัศน์นอกช็อต

<รายละเอียดโบนัส>

・ผ้าโพกศีรษะแบบพิเศษ

・สายข้อมือหนังแท้

・พวงกุญแจอะคริลิคโลโก้

*สิทธิประโยชน์มีจำนวนจำกัด

*เนื้อหาโบนัสอาจมีการเปลี่ยนแปลง

<เพลงที่บันทึก>

1. เผา!