นิสัยที่แท้จริงของตัวละครที่น่าสยดสยองและจริงจังใน “Stardust Telepath” คืออะไร…!? โครงการ]

“ Manga Time Kirara” (Houbunsha) ฉลองครบรอบ 20 ปีด้วยฉบับเดือนธันวาคมซึ่งจะออกในวันที่ 9 พฤศจิกายน 2023 ในช่วงเวลาที่น่าจดจำนี้ ทีวีอนิเมะเรื่อง "Hoshikuzu Telepath" กำลังออกอากาศอยู่

การอภิปรายโต๊ะกลมนี้จะนำเสนอผู้เขียนต้นฉบับของ "Hoshikuzu Telepath", Rasuko Okuma และบรรณาธิการ Masahiro Suenaga จากนั้น คาโอริ ผู้กำกับทีวีอนิเมะ ``Hoshikuzu Telepath'' ได้มารวมตัวกันเพื่อพูดคุยเกี่ยวกับความทรงจำของเธอเกี่ยวกับ ``Kirara Anime'' และเสน่ห์ของ ``Hoshikuzu Telepath''

โปรดตรวจสอบสิ่งนี้ด้วย!

⇒ อนิเมะฤดูใบไม้ร่วง “Hoshikuzu Telepath” ไม่ใช่แค่น่ารักเท่านั้น! โปรดติดตามชมละครสุดฮอตที่ถ่ายทอดความสุขและความเศร้าของวัยรุ่นได้อย่างสมจริง! สัมภาษณ์นักแสดงหลัก Yurie Funato x Seria Fukagawa x Moe Nagamuta x Shiki Aoki

■เผชิญหน้ากับ "มังงะไทม์คิราระ"

──ในครั้งนี้ เพื่อเป็นการเฉลิมฉลองครบรอบ 20 ปีของ “ Manga Time Kirara” เราจึงอยากจะพูดถึง “คิราระ” ผ่านอนิเมะ ก่อนอื่นเลย ในฐานะผู้จัดพิมพ์ Houbunsha คุณรู้สึกอย่างไรที่มังงะเรื่องนี้ได้รับความนิยมในชื่อ "Kirara Anime"?

SuenagaI เข้าร่วม Houbunsha ในปี 2017 ดังนั้นฉันจึงไม่มีเวลาครึ่งหนึ่งในการสัมผัสประวัติศาสตร์ของมัน แต่ถึงแม้จะจากมุมมองนั้น ฉันคิดว่าการมีอยู่ของสื่ออนิเมะนั้นยิ่งใหญ่มาก ยุค Zero เริ่มต้นด้วย ``Hidamari Sketch'' (2007) ตามด้วย ``K-ON!'' (2009) และในช่วงครึ่งแรกของปี 2010 จำนวนผลงานแอนิเมชันก็เริ่มเพิ่มขึ้น ผมคิดว่าช่วงนั้นแบรนด์ Kirara เริ่มเป็นที่รู้จักของสาธารณชนแล้ว สิ่งที่สำคัญเกี่ยวกับอนิเมะก็คือเข้าถึงผู้คนได้หลากหลายทั่วประเทศ

──มีอะไรที่เหมือนกันในผลงานที่เกี่ยวข้องกับ " Manga Time Kirara" หรือไม่?

สโลแกนของ Suenaga คือ "DokiDoki☆Visual" และเราให้ความสำคัญอย่างยิ่งในการทำให้หัวใจของผู้อ่านเต้นรัวด้วยความน่ารักและมีเสน่ห์ของสาวๆ ฉันคิดว่าอาจกล่าวได้ว่านี่เป็นลักษณะเฉพาะเดียวในบรรดาผลงานที่หลากหลายของ Kirara

──ถึงคำว่า "ผลงานที่หลากหลาย" แต่ในความเป็นจริงแล้ว มีผลงาน "คิราระ" ค่อนข้างหลากหลาย

สุเอนากะ นั่นเอง. นักวาดมังงะแต่ละคนมีบุคลิกที่แตกต่างกัน และนักวาดมังงะแต่ละคนก็มี ``มุมมองของคิราระ'' ที่แตกต่างกัน ดังนั้นผมคิดว่านั่นคือเหตุผลว่าทำไมมังงะจึงมีขอบเขตกว้างมาก

──คุณโอคุมะได้เรียนรู้เกี่ยวกับ `` Manga Time Kirara '' จาก `` Hidamari Sketch '' ใช่ไหม?

ไม่ต้องสงสัยเลยว่า ``Hidamari Sketch'' ของ Okuma นั้นเป็นมังงะที่ทำให้ฉันได้พบกับ `` Manga Time Kirara'' เมื่อฉันเห็นภาพประกอบของ Hidamari Sketch ฉันตกหลุมรักตั้งแต่แรกเห็นและคิดว่า ``มันน่ารักมาก!'' ฉันดูว่าภาพประกอบน่ารักนี้มาจากมังงะประเภทไหน และฉันก็ซื้อมังงะเรื่องนี้มาจริงๆ และติดใจเลย นั่นก็คือ

"ภาพร่างฮิดามาริ" อุเมะ อาโอกิ

ฉันชอบการ์ตูน 4 แผงเกมกวีนิพนธ์มาโดยตลอด และตั้งแต่ฉันยังเป็นเด็ก ฉันจะซื้อมันด้วยเงินติดกระเป๋ามาอ่าน อย่างไรก็ตาม มีเรื่องราวมากมายที่มีรสนิยมแตกต่างจาก Manga Time Kirara ส่วนหนึ่งเป็นเพราะมุขตลกมีเนื้อหาที่เข้มแข็ง นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงตกใจเมื่ออ่าน Hidamari Sketch ไม่เพียงแต่มีอิสระมากมายในฐานะการ์ตูนสี่ช่องเท่านั้น แต่ฉันยังรู้สึกว่าตัวละครเหล่านี้ใช้ชีวิตอย่างอิสระอยู่ที่นั่นจริงๆ ฉันสัมผัสได้ถึงความขมขื่นและความอบอุ่นตลอดทั้งเรื่อง และมันเป็นประสบการณ์มังงะ 4 ช่องที่ยอดเยี่ยม แต่หลังจากนั้นไม่นานฉันก็เริ่มวาดมังงะอย่างจริงจัง

──ฉันได้ยินมาว่าคุณนำไปให้กองบรรณาธิการคิราระ

โอคุมะ : ใช่ ฉันวาดการ์ตูนสี่ช่องแล้วนำเข้ามา เมื่อฉันเริ่มวาดภาพ ฉันไร้เดียงสาและคิดว่าเนื่องจากการ์ตูน 4 ช่องแต่ละเรื่องมี 8 หน้า ฉันจึงสามารถวาดให้เสร็จได้อย่างรวดเร็ว แต่นั่นไม่ใช่กรณีนี้

โดยพื้นฐานแล้ว คาโอริ มีจำนวนหน้าไม่มาก

──จริงๆ แล้ว ตอนที่ฉันอ่านมังงะ 4 ช่องของคิราระ ฉันรู้สึกว่าข้อมูลต่อหน้ามีความหนาแน่นสูง หรือค่อนข้างจะใหญ่โตมาก แม้ว่าเนื้อหาจะถูกวาดลงบนหลายหน้า แต่ก็สามารถแสดงออกมาได้เพียงสี่เฟรมเท่านั้น มันไม่มีชิ้นใหญ่ๆ เลย ฉันคิดว่าจริงๆ แล้วการรวบรวมข้อมูลนั้นยากกว่าในมังงะทั่วๆ ไป

โอคุมะ ถูกต้องแล้ว! มันใหญ่โตกว่าที่เห็นมาก ประโยคเด็ดหนึ่งประโยคสามารถสรุปได้ในเฟรมสี่แผงหนึ่งเฟรม ดังนั้นเราจึงต้องนำเสนอหัวข้อที่หลากหลายด้วยความเร็วสูงมาก นี่เป็นเรื่องยาก และฉันคิดว่านั่นคือข้อดีของการเป็นศิลปินมังงะสี่ช่อง ฉันอายที่จะบอกว่าฉันรู้สิ่งนี้เป็นครั้งแรกหลังจากทำให้เป็นอนุกรม

── ว่าแต่ คุณคิดว่าอะไรคือข้อดีของ “Hidamari Sketch” ล่ะ?

Okuma ก่อนหน้านี้ ฉันพูดคุยเกี่ยวกับส่วนของมังงะที่ทำให้ฉันตกใจ ดังนั้นมาพูดถึงอนิเมะกันดีกว่า ฉันรู้สึกว่าอนิเมะ ``Hidamari Sketch'' เป็นการดัดแปลงจากมังงะสี่ช่องดั้งเดิม ฉันเริ่มดูมังงะ และเพื่อนๆ ถามฉันว่า ``ทำไมไม่ดูอนิเมะเลย?'' จากนั้นฉันก็ดูอนิเมะทั้งหมด ตอนแรกฉันกำลังดูอยู่และสงสัยว่ามังงะเรื่องนี้จะนำเสนอในอนิเมะได้อย่างไร

ดูแล้วให้ความรู้สึกเหมือนเป็นการ์ตูน 4 ช่อง ถึงแม้ว่าจะดำเนินเรื่องได้สบายๆ แต่ก็ไม่ได้ถูกตัดเป็นชิ้นๆ และรู้สึกได้ถึงความต่อเนื่องของละคร จังหวะก็ดี แต่ภายใต้ทุกอย่างนั้น ความเป็นมนุษย์และไลฟ์สไตล์ของตัวละครก็ถูกถ่ายทอดออกมาได้อย่างเหมาะสม และฉันก็รู้สึกว่ามันมีความรู้สึกที่กว้างมาก

ฉันคิดว่านี่เป็นเพราะการปรับบทสนทนาและจังหวะหน้าจอเมื่อรวมเข้ากับแอนิเมชั่น และความจริงที่ว่าเพลงประกอบมีความอ่อนโยนมาก BGM ก็มีประสิทธิภาพมากเช่นกัน BGM นั้นไม่สร้างความรำคาญในทางที่ดีและเข้าถึงจิตใจของคุณได้อย่างเป็นธรรมชาติ ดังนั้นฉันคิดว่าพวกเขาใช้องค์ประกอบทั้งหมดของอนิเมะเพื่อแสดงชีวิตประจำวันของตัวละคร ฉันคิดว่าเวอร์ชันอนิเมะมีเสน่ห์แบบนั้น

--ในแง่นั้น ฉันคิดว่า "Hoshikuzu Telepath" เป็นงานประเภทนั้นจริงๆ ก่อนหน้านี้ผู้กำกับคาโอริเคยกำกับภาพยนตร์เรื่อง ``Yuyushiki'' ของคิราระ (2013) เมื่อมองจากฉากอนิเมะอีกครั้ง คุณรู้สึกประทับใจกับผลงานของคิราระอย่างไรบ้าง?

Kaori: ฉันคิดว่าความสำเร็จอย่างมากของ K-ON! ทำให้นิตยสาร Manga Time Kirara เป็นที่รู้จักมากขึ้น ในกระบวนการทำงานกับ "Yuyushiki" ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับ "Kirara" ทีละน้อย แต่เมื่อฉันพูดถึง Kirara-kei ฉันหมายถึงไม่เพียง แต่ " Manga Time Kirara" เท่านั้น แต่ยังรวมถึง "MAX" ด้วย มีนิตยสารลอกเลียนแบบอยู่มากมาย เป็น ``กะรัต'' และ ``ส่งต่อ'' และมีผลงานน่ารักมากมายที่ได้รับการสร้างเป็นอนิเมะ

“สไตล์ยูยุ” โคมาตะ มิคามิ

ฉันเคยอ่าน Manga Time ซึ่งนำเสนอมังงะของ Masashi Ueda ทุกสัปดาห์ภายใต้อิทธิพลของรุ่นพี่ของฉันที่สตูดิโอ หลังจากนั้น ``K-ON!'' ก็ได้รับความนิยม และฉันก็ประหลาดใจเมื่อคิดว่า ``มีนิตยสารที่มีแต่ผู้หญิงน่ารักแบบนี้เท่านั้น!'' ฉันก็เลยไม่เคยคาดหวังว่าจะได้งานทำ คิราระอานิเมะ ฉันไม่ได้คิดอย่างนั้น นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันคิดว่าเหตุผลที่ฉันได้งาน ``Yuyu Shiki'' และ ``Hoshikuzu Telepath'' ก็เพราะฉันเคยอ่าน `` Manga Time'' (lol)

──ในฐานะผู้กำกับ ฉันคิดว่าคุณคงประสบปัญหาในการเปลี่ยนการ์ตูนสี่ช่องให้กลายเป็นอนิเมะทีวี เช่น การต้องสร้างชิ้นส่วนดั้งเดิมที่เชื่อมโยงตอนต่างๆ ของผลงานต้นฉบับ

ดูเหมือนจะ มีกลิ่นหอม การ์ตูนสี่ช่องมีจุดเริ่มต้น การพัฒนา การหักมุม และการสิ้นสุด ดังนั้นฉันคิดว่ามันคงน่าเบื่อสำหรับผู้ชมที่จะทำแบบนั้นในอนิเมะ โดยพูดว่า ``นี่คือประโยคเด็ด!'' ``นี่คือหมัดเด็ด เส้น!'' นั่นเป็นเหตุผลที่ตอนที่ฉันทำงานกับ ``Yuyushiki'' ฉันมีปัญหามากมายที่ไม่ใช้ punch line เป็น punch line และไปยังตอนสี่แผงถัดไป และฉันกำลังคิดว่าจะรวมมันไว้ใน 12 ตอนได้อย่างไร เรื่องราว เนื่องจากประสบการณ์นั้น ฉันจึงไม่ต้องกังวลมากเกินไปเกี่ยวกับ "Stardust Telepath" ในครั้งนี้ แทนที่จะเป็นอย่างนั้น มันยากกว่าที่จะหาวิธีแสดงจรวดออกมา ในส่วนของความยากในการทำเป็นอนิเมะ ก็ยังมีมุกตลกอยู่บ้าง แต่ฉันไม่อยากเสียบรรยากาศทางอารมณ์ไป ดังนั้นฉันจึงต้องดิ้นรนกับวิธีการสร้างสมดุลอยู่เสมอ

■การไล่สีแบบพิเศษ

--ช่วยเล่าให้เราฟังเกี่ยวกับผลงานอนิเมะเรื่อง Kirara ที่สร้างความประทับใจให้กับคุณหน่อยได้ไหม?

Suenaga ``อนิเมะคิราระ'' เรื่องแรกที่ฉันเห็นคือ ``K-ON!'' แน่นอนว่าฉันมีความทรงจำดีๆ อยู่บ้าง แต่ในแง่ของเนื้อหา ฉันคิดว่ามันคือ ``Hanayamata'' (2014) เป็นผลงานเกี่ยวกับเด็กผู้หญิงน่ารักที่สวมชุดหลากสีสันพยายามอย่างเต็มที่ที่ Yosakoi และเป็นอนิเมะที่สวยงามพร้อมภาพที่สวยงาม แน่นอนว่าไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงความขัดแย้ง ความขัดแย้ง และแม้กระทั่งความพ่ายแพ้ของสาวๆ ด้วย และฉันก็สัมผัสได้ถึงความลึกของวัยเยาว์ด้วยวิธีที่ทรงพลังมาก ซึ่งทำให้ฉันรู้สึกประทับใจไม่รู้ลืม

“ฮานายามาตะ” ฮามะ ยูบะ โซ

นอกเหนือจาก ``Hidamari Sketch'' ของ Okuma แล้ว ยังมี ``Yuru Camp△'' ('18) อีกด้วย ฉันแน่ใจว่ามีคนชอบมันเยอะฉันก็เลยไม่จำเป็นต้องพูด แต่โดยส่วนตัวแล้ว เมื่อฉันเห็นตัวละครแลกเปลี่ยนข้อความในแอป ฉันคิดว่า `` พวกเขาเป็นเพื่อนกัน !'' (หัวเราะ) มันเป็นความรู้สึกตื่นเต้นแบบเดียวกับที่ฉันได้รับเมื่อมีปฏิสัมพันธ์กับเพื่อน ๆ ! ชอบ. ปฏิสัมพันธ์ระหว่างตัวละครเริ่มคุ้นเคยกับชีวิตประจำวันของฉันมากจนฉันตกใจมากเมื่อรู้ว่านี่เป็นเพียงชีวิตประจำวันเท่านั้น ฉันคิดว่าอนิเมะเรื่องนี้มีวิธีที่ดีในการถ่ายทอดความรู้สึกถึงระยะห่าง ฉันชอบทุกอย่างเกี่ยวกับเรื่องนี้ รวมถึงเพลงประกอบและคำอธิบายของอาหารด้วย

"Yuru Camp△" แอฟริกา

คาโอริ: สำหรับฉัน ฉันเดาว่ามันคือ "K-ON!" ครบรอบ 20 ปี แสดงว่าอยู่ในวงการนานกว่านี้ เลยดูเรื่องนี้ตอนเด็กๆ! ไม่มีอะไรแบบนั้นเลย นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงได้สัมผัสกับผลงานนี้หลังจากที่ฉันเข้าสู่วงการเท่านั้น แต่ในหมู่พวกเขา ฉันคิดว่า "K-ON!" นั้นน่าทึ่งมาก

ผลิตโดย Kyoto Animation และเมื่อฉันมองว่ามันเป็นแอนิเมเตอร์ในอุตสาหกรรมเดียวกัน ฉันเห็นว่าพรสวรรค์นั้นน่าทึ่งมาก มันลื่นไหลและเคลื่อนไหวมากใช่ไหม? ฉันประทับใจกับความจริงที่ว่าทั้งหมดนี้ทำได้ใน 2 เฟรม และเป็นเรื่องดีที่สามารถทำได้กับสิ่งของในชีวิตประจำวัน! มีความรู้สึกประหลาดใจและตกใจ

ฉันคิดว่าเนื้อหาดูนุ่มนวลและเรื่องราวไม่ดำเนินต่อไป แต่เมื่อฉันดูมัน ฉันรู้สึกประทับใจกับแอนิเมชั่น เลย์เอาต์ และองค์ประกอบ ตอนที่ฉันตัดสินใจทำ ``Yuyushiki'' ฉันกำลังดูคอลเลกชั่นสตอรี่บอร์ดที่รวมไว้เป็นโบนัสบลูเรย์สำหรับภาพยนตร์เรื่อง ``K-ON!'' (2011)

“เคออน!”

──และเกี่ยวกับอนิเมะเรื่อง “Hoshikuzu Telepath” คุณรู้สึกอย่างไรกับเรื่องนี้จากต้นฉบับ? ฉันแน่ใจว่าคุณได้เห็นจุดเริ่มต้นแล้ว ...

คาโอริ : นั่นเป็นเพราะว่าอาจารย์โอคุมะยังไม่เคยเห็นวิดีโอที่เสร็จสมบูรณ์ก่อน! (หัวเราะ) ฉันคิดว่าเขากำลังตรวจสอบภาพอยู่ แต่กลับกลายเป็นว่าคุณสุเอนากะกำลังตรวจสอบอยู่

โอคุมะ นั่นเอง ฉันยังอยากจะดูอนิเมะกับผู้ชมด้วย ดังนั้นฉันจึงพยายามไม่ดูมันก่อน

คาโอริ: ฉันเพิ่งรู้เรื่องนี้เมื่อไม่นานมานี้ด้วย

ขออภัย Okuma ...ฉันได้รับข้อมูลแล้ว เลยถามคุณ Suenaga ว่าจะดูทีหลังได้ไหม เขาก็บอกว่าไม่เป็นไร (555)

คาโอริ: ฉันเข้าใจความรู้สึกของคุณนะ (lol) ฉันยังอยู่ในระหว่างการพากย์เสียงด้วย แต่ในเวลานั้นมันเป็นการถ่ายทำสตอรี่บอร์ด ดังนั้นฉันจึงตั้งตารออย่างแน่นอนว่ามันจะเป็นอย่างไรต่อจากนั้น

Okuma มีฉากบางฉากที่ฉันกำลังดูอยู่จริงๆ! นั่น...มันดีจริงๆ! มันดีจริงๆ! ฉันเพิ่งดูส่วนที่ดึงดูดความสนใจของฉัน ยิ้มและคิดว่า "ว้าว!" และหยุดวิดีโอโดยคิดว่าฉันไม่ควรดูอีกต่อไป

──อาจารย์โอคุมะก็ไว้วางใจทีมงานอนิเมะและมั่นใจว่ามันจะเป็นผลงานที่ดี

Okuma: ใช่แล้ว ฉันได้เห็นทุกอย่างตั้งแต่การประชุมบทไปจนถึงสตอรี่บอร์ดและการพากย์เสียงของนักพากย์ ดังนั้นฉันคิดว่ามันไม่มีข้อสงสัยเลย

ขอบคุณนะ คาโอริ (ฮ่าๆ)

──ฉันคิดว่ามีองค์ประกอบและตอนที่จะเพิ่มเข้ามาเมื่อกลายเป็นอนิเมะ แต่คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนั้น?

โอคุม่า เก่งที่สุด! ขออภัยในคำศัพท์.... ฉันกำลังคิดที่จะพูดสิ่งนี้เมื่อถูกถามเกี่ยวกับฉากโปรดของฉัน แต่ฉันคิดว่าฉากอนิเมะต้นฉบับนั้นยอดเยี่ยมมาก ฉันชอบฉากที่รวมอยู่ในอนิเมชั่นมาก เช่น ฉากในตอนที่ 2 ที่ยูและคากามิ (ซายะ) อาบแดดบนระเบียง และฉากที่อุมิกะและคนอื่นๆ ถือพลาสติกมุ่งหน้าไปยังประภาคาร จรวดขวด! ฉันรู้สึกว่าการดูอนิเมะง่ายกว่า

──การ์ตูนต้นฉบับและอนิเมะมีความสัมพันธ์ที่มีความสุข

คาโอริ: นั่นก็จริงนะ การอ่านหนังสือ (การประชุมบท) ก็สนุกมากเช่นกัน ไม่เป็นภาระเหรอ? แม้จะคิดอยู่แต่ก็คิดว่าถ้าอดกลั้นไว้คงไม่ดีจึงถามอาจารย์และคุณสุเอนากะหลายคำถาม เช่น ``เกิดอะไรขึ้นที่นี่''แต่พวกเขาก็กลับมา ฉันค่อนข้างเร็ว ฉันคิดว่า "ขอบคุณ!" คุณสุเอนาก้าไม่ว่าอะไร เขาเชื่อมโยงฉันกับอาจารย์ และเขาก็ดูแลฉันด้วย ฉันรู้สึกขอบคุณจริงๆ ที่คุณนึกถึงภาษาจักรวาลสำหรับคำบรรยาย ขอบคุณ.

สุเอนาก้า ไม่ใช่ ไม่ใช่ ฉันคิดว่าเพราะพวกเขาให้ความสำคัญกับงานต้นฉบับ พวกเขาจึงถามคำถามฉันมากมาย ถือเป็นพรสำหรับผู้สร้างดั้งเดิมที่สามารถสร้างบางสิ่งเช่นนั้นได้ ขอบคุณมาก! ฉันต้องการที่จะพูด

เมื่อพูดถึงแอนิเมชั่น ของ Kaori ฉันจำได้ว่าคุณ Suenaga อยากใส่เสื้อผ้าที่เปลี่ยนเร็วๆ ของ Yuu ในตอนแรก (555)

Suenaga: ในช่วงเวลาที่ ``Hoshikuzu Telepath'' ยังไม่ได้ตีพิมพ์เป็นหนังสือด้วยซ้ำ และไม่มีแผนที่จะสร้างเป็นอนิเมะ คุณโอคุมะบอกฉันว่าเขาอยากเห็นฉากแบบนี้ถ้า ` `Hoshikuzu Telepath'' ถูกสร้างเป็นอนิเมะ ฉันเคยพูดถึงความเข้าใจผิดนี้ครั้งหนึ่ง

Okuma เขียนเป็นอีเมลยาวๆ (lol)

เนื่องจากคาโอริ เป็นเอเลี่ยน เธอจึงเปลี่ยนเสื้อผ้าอย่างรวดเร็ว เลยอยากเห็นฉากที่เปลี่ยนไป! มันเป็นอะไรแบบนั้นใช่ไหม? เพื่อตอบสนองต่อความรู้สึกนั้น มาเผยสะดือของอุมิกะกันดีกว่า! ฉันคิดว่า.

ขอขอบคุณ คุณ สุนาคา . นอกเหนือจากฉากที่เปลี่ยนไปแล้ว อาจารย์โอคุมะยังดึงดูดสายตาของตัวละครได้อย่างสวยงามจริงๆ ฉันประทับใจที่เห็นว่าแม้แต่ในอนิเมะ ก็ยังคงเปล่งประกายสดใสอยู่ Umika มีด้านของการเป็นเด็กขี้แย แต่ฉันคิดว่าใบหน้าร้องไห้ของเธอในอนิเมะก็สวยงามเช่นกัน

ตั้งแต่แรกเริ่ม ฉันให้ความสำคัญกับบรรยากาศงานของ Kaori โดยเฉพาะ และนี่คือสิ่งที่ฉันอยากทำ! นั่นคือสิ่งที่ฉันมีในตัวฉัน ฉันได้พูดคุยกับทีมงานหลักมากมาย รวมถึงผู้กำกับภาพ นักออกแบบศิลป์ และนักออกแบบสี โดยพูดว่า ``ได้โปรด! นี่คือบรรยากาศแบบที่ฉันอยากจะสร้าง!'' ฉันคิดว่าฉันทำถูกแล้ว ดังนั้นฉันจึงคิดว่า ``ฉันทำได้แล้ว!''

สุเอนากะ สุดยอดเลย

โอคุมะ ขอบคุณมากครับ

หลังจาก คาโอริ เธอจะยังคงสวยขึ้นเรื่อยๆ อย่างรวดเร็ว เราจะสร้างหน้าสีสวยๆ ของครูขึ้นมาใหม่ได้อย่างไร? เราทุกคนต่างคิดว่าในขณะที่สร้างผลงานต้นฉบับ ดังนั้นการ์ตูนต้นฉบับของฉันจึงขาดรุ่งริ่ง (ยิ้มขมขื่น)

ถ้าเป็น Suenaga ฉันจะส่งอันใหม่ให้คุณ!

──แม้แต่การไล่เฉดสีของเส้นผมก็ยังถ่ายทอดและแสดงออกได้อย่างสวยงาม

Kaori: เราทำงานร่วมกับผู้ออกแบบตัวละคร Takahiro Sakai เพื่อหาว่าเราควรทำเช่นไร และร่วมกับผู้กำกับภาพ Daisuke Chiba และ Utagawa ผู้ออกแบบสี เราก็ทำงานร่วมกันเพื่อหาวิธีทำให้ภาพออกมาเป็นแบบนั้น " หูหนวก". ใช้การไล่สีแบบทั่วไป แต่เป็นพลังของสีและภาพถ่ายที่ผสมผสานสีต่างๆ เพื่อดึงออกมาอย่างสวยงาม อย่างไรก็ตาม เมื่อฉันกำหนดสีผมแบบนั้นแล้วนำไปไว้ในห้องเรียนเป็นแอนิเมชั่น Umika ก็ดูฉูดฉาดในชั้นเรียน ดังนั้น เพื่อให้ทุกอย่างสมดุล ฉันจึงตัดสินใจให้เด็กในแถวถัดไปมีผมสีฟ้า

โอคุมะ : นั่นสินะ! นั่นเป็นครั้งแรกที่ฉันได้ยินเรื่องนี้

ถ้าฉัน มีแค่ผมสีน้ำตาลและสีดำของคาโอริ ไคกะจะโดดเด่น ดังนั้นฉันจึงลองเพิ่มผู้หญิงที่มีผมสีเขียวเพื่อสร้างความสมดุล

โอคุมะ เข้าใจแล้ว! ฉันจะเรียนรู้มาก!

Suenaga ฉันยังดูแลการตั้งค่าสีผมทั้งหมดให้กับเพื่อนร่วมชั้นด้วย แต่ฉันไม่รู้ว่านั่นเป็นความตั้งใจ

ผมของตัวละครที่ไม่มีสีในงานต้นฉบับ ของคาโอริ มีสีผมอะไร? เมื่อฉันถามเกี่ยวกับเรื่องนี้ พวกเขาไม่ได้ตัดสินใจอะไรเป็นพิเศษ ฉันจำได้ว่าเราแลกเปลี่ยนคำถามกัน เช่น ``จะได้ไหมถ้าฉันตัดสินใจเรื่องนี้ด้วยตัวเอง?'' ดังนั้นฉันจึงไม่คิดว่าฉันจะสื่อสารความตั้งใจของฉันด้วยซ้ำ ฉันได้รับคำตอบว่าฉันสามารถตัดสินใจได้ ดังนั้นฉันจึงพูดคุยกับทีมงานออกแบบสีว่าสีประเภทนี้จะมีอยู่จริงหรือไม่และสร้างมันขึ้นมา

Okuma : ด้วยเหตุผลบางอย่าง ฉันเริ่มอยากได้การรวบรวมสื่อที่สรุปงานประเภทนั้นแล้ว!

■ปิดท้ายความคิดที่จริงจังของตัวละครด้วยการแสดงออกที่นุ่มนวล

──ผู้กำกับคาโอริ คุณอยากฝากอะไรถึงผู้ชมอนิเมะเรื่อง “Hoshikuzu Telepath” บ้าง?

ฉันรู้ว่าบางคนบอก ว่า งานของคาโอริจริงจังพอๆ กับคิราระ แต่ฉันคิดเสมอว่ามันไม่จริงจังขนาดนั้น นี่คือเรื่องราวของการเติบโตของ Konohoshi Kaika และคนอื่นๆ และฉันได้รับข้อความจาก Stardust Telepath ว่าไม่มีใครสามารถอยู่ได้โดยปราศจากปฏิสัมพันธ์กับผู้อื่น ดังนั้นพวกเขาจึงไม่ควรหนีไปไหน เมื่อมีคนบอกว่ากระบวนการชนกันเป็นเรื่องจริงจัง ฉันคิดว่า ``นั่นคือสิ่งที่ทุกคนทำจริงๆ'' ถ้าคุณไม่อยากเห็นอะไรแบบนั้นในอนิเมะก็แค่นั้น แต่ผมอยากให้วัยรุ่นเติบโตขึ้นผ่านการพบปะกับคนอื่นๆ ดังนั้นผมหวังว่าพวกเขาจะรู้สึกแบบนั้นเมื่อดูอนิเมะ ผมมีความสุขจริงๆ ถ้าฉันทำ

เนื่องจากตัวฉันเองมีความผิดปกติในการสื่อสาร ฉันจึงอยากหนีจากการมีปฏิสัมพันธ์กับผู้คนทันที อย่างไรก็ตาม ฉันหวังว่างานนี้จะช่วยให้ผู้คนตระหนักว่าการทำเช่นนี้จะทำให้สิ่งต่างๆ ยากขึ้น

อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงเรื่องจริงจัง คุณสามารถทำให้มันจริงจังได้เท่าที่คุณต้องการ แต่นั่นจะทำให้ยาก เลยพยายามห่อมันด้วยอะไรที่นุ่มฟู เช่น น่ารัก น่าเอ็นดู หรือสะเทือนอารมณ์ เพื่อไม่ให้รู้สึกอกหักจนไม่อยากเห็นอีกต่อไป ในงานต้นฉบับของอาจารย์โอคุมะ ยูและยูสนิทสนมกันเนื่องจากการประดิษฐ์อันยอดเยี่ยมของ "โอเดโคปาชิ" และมีหลายฉากที่ทุกคนหัวเราะและสนุกสนาน ดังนั้นหากคุณขยายความเพิ่มเติม คุณสามารถเพิ่มข้อความประเภทนั้นใน ระหว่าง อย่างไรก็ตาม ฉันทำสิ่งนี้เพราะฉันคิดว่ามันสามารถถูกมองว่าเป็นอนิเมะ Kirara แบบดั้งเดิมได้

Okuma: ฉันรู้ว่าผู้คนต่างบอกว่าพวกเขาจริงจังและจริงจัง แต่ฉันคิดว่ามันช่วยไม่ได้ที่ตัวละครที่จริงจังจะถูกมองว่าเป็นเช่นนั้น อย่างไรก็ตาม ฉันวาดสิ่งนี้ด้วยความรู้สึกว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นเพราะตัวละครมีความจริงจัง

ฉันมั่นใจว่าการทำเป็นอนิเมะจะทำให้ส่วนที่ยากถูกถ่ายทอดโดยตรงและเย้ายวน ดังนั้นเมื่อฉันถามคุณสุเอนากะว่า ``ฉันได้รับเรื่องราวเกี่ยวกับอนิเมะเรื่องนี้'' เขากล่าว ``เรื่องราวอันมืดมนนี้ ,''คุณโอเคไหม?'' (หัวเราะ)

อย่างไรก็ตาม ผู้กำกับคาโอริควบคุมแง่มุมนี้ได้เป็นอย่างดี และนัตสึโกะ (ทาคาฮาชิ) และฉันได้ทำงานร่วมกันเพื่อสร้างโครงสร้างว่าควรจะสรุปแต่ละตอนได้มากน้อยเพียงใด ดังนั้นจึงเป็นเรื่องง่ายมากที่จะดูในรูปแบบอนิเมะ ดังนั้นฉันจะดีใจมากถ้าคุณสามารถรับชมได้โดยไม่ต้องกังวลมากเกินไป

──เป็นเรื่องจริงที่ตัวละครอย่างชุนที่พูดออกมาตรงๆ อาจหาได้ยากในผลงานของคิราระ

มันผ่า เหมือน มีดแจ๊กคาโอริ! เพราะว่าเขาเป็นตัวละครแบบนั้น นั่นอาจจะไม่เป็นเช่นนั้นก็ได้

──ยังไงก็ตาม ธีมของงานนี้คืออวกาศและจรวด คุณชอบสิ่งเหล่านั้นมาตลอดหรือเปล่า?

เดิมที โอคุมะ ไม่ได้มีความรู้มากนัก “Stardust Telepath” ก็รักอวกาศเช่นกัน มาเขียนมังงะเกี่ยวกับอวกาศกันเถอะ! ฉันไม่ได้เริ่มต้นด้วยแนวคิดนี้ในใจ แต่ฉันมีแนวคิดได้ประมาณห้าแนวคิด และหนึ่งในนั้นเสนอว่าธีมอวกาศน่าจะดี ฉันจึงเริ่มศึกษาจากที่นั่น ถ้ามีอะไรฉันไม่ใช่วิชาเอกวิทยาศาสตร์ ฉันรู้ดีว่าฉันเป็นมือสมัครเล่น ฉันจึงมักสัมภาษณ์ผู้ที่มีความรู้เฉพาะด้านเกี่ยวกับจรวดจำลอง ในแง่นั้นผมคิดว่าเนื้อหานี้เหมาะกับคนที่คุ้นเคยกับจรวดจำลองรับชมครับ

──โดยส่วนตัวแล้ว ฉันคิดว่ามีอนิเมะดีๆ หลายเรื่องที่มีธีมเฉพาะ เป็นโลกที่ฉันไม่ค่อยรู้จักมากนัก จึงน่าสนใจ และยังสื่อถึงความรู้สึกของความเป็นวัยรุ่น ที่ทุกคนทำงานร่วมกันและพยายามอย่างเต็มที่ เหมือนในกิจกรรมของชมรม ในแง่นั้น ฉันคิดว่าจรวดจำลองเป็นวิชาที่ดีมาก

สุเอนากะ :ในเรื่องนั้น เป็นผลจากการวิจัยและการศึกษาของคุณโอคุมะจริงๆ

เมื่อเรานึกถึงจรวด Okuma เรามักจะมองไปที่จรวดขวดพลาสติกหรือจรวดขนาดยักษ์ แต่จริงๆ แล้วมีจรวดจำลองอยู่จำนวนหนึ่งที่อยู่ระหว่างนั้นซึ่งมีราคาไม่แพงและสามารถผลิตได้อย่างจริงจัง อย่างไรก็ตาม ฉันรู้สึกว่ามันยังไม่เป็นที่รู้จักในญี่ปุ่น ดังนั้นฉันจะดีใจมากถ้ามีคนรู้เรื่องนี้เช่นกัน

ฉันได้เรียนรู้เกี่ยวกับคาโอริเป็นครั้งแรกจากงานนี้ ด้วย

“โบจจิเดอะร็อค!”

──คุณมักจะเขียนคำขอบคุณลงในคำหลังหนังสือของคุณเสมอ มันทำให้ฉันอยากดูการแข่งขันและฉันคิดว่ามันเป็นหัวข้อที่น่าตื่นเต้นมาก สุดท้ายนี้อยากถามว่าทำไม Manga Time Kirara ถึงได้รับความรักมายาวนานถึง 20 ปี

งานของ Suenaga เริ่มต้นด้วย ``Hidamari Sketch'' และเมื่อเร็วๆ นี้ ``Bocchi Za Rock!'' และผมคิดว่าเป็นเพราะเราสามารถดึงเอาผลงานที่เป็นที่ชื่นชอบของผู้คนมากมายในแต่ละยุคสมัยออกมาได้ เช่น ``Hoshikuzu Telepath'' ในครั้งนี้ เมื่อทำเช่นนี้ ผู้ชมทุกวัยจะพูดว่า ``นี่คืออนิเมะคิราระในรุ่นของฉัน!'' ฉันคิดว่ามันสำคัญมากที่ผลงานแบบนี้ยังคงปรากฏให้เห็นต่อไป

ฉันสงสัยว่า คาโอริ จะน่ารักหรือไม่ ฉันเห็นด้วยกับสิ่งนั้น ฉันคิดว่ามันเกิดขึ้นมา 20 ปีแล้วเพราะมันทำให้ฉันสบายใจเสมอ

ฉันเดาว่ามันง่ายที่จะเข้าถึงชีวิตของผู้ชม Okuma สิ่งนี้ทับซ้อนกับสิ่งที่ฉันพูดถึงไปก่อนหน้านี้เกี่ยวกับ "Yuru Camp△" แต่บ่อยครั้งที่ประสบการณ์ในอดีตของฉันและสิ่งที่ฉันต้องการตอนนี้เชื่อมโยงกับคำพูดและการกระทำของตัวละครในอนิเมะ ฉันคิดว่าผลงานของคิราระเป็นที่ชื่นชอบเพราะสิ่งนี้เกิดขึ้นตามธรรมชาติ

── ขอบคุณมากครับ!