[คนรักพลังจิตปรากฏตัว! ] “โทคุโซ เซ็นไต เดคาเรนเจอร์” ครบรอบ 20 ปี! สัมภาษณ์ยาวๆ รำลึกชายเดี่ยว LIVE “ติดต่อเหตุฉุกเฉิน 2024” [แจกตั๋วสด! -
เขาเปิดตัวอย่างงดงามด้วย ``TRANSFORMER -Dream Again'' เพลงเปิดสำหรับอนิเมะทางทีวี ``Super Robot Lifeform Transformers Micron Densetsu'' ที่ออกอากาศในปี 2003 และได้หยุดพักครั้งใหญ่ในปีถัดมาด้วยเพลงประกอบนี้ สำหรับซีรีส์ Toei Super Sentai ``Tokusou Sentai Dekaranger'' ในปี 2004 ยูนิตดนตรี Psychic Lover รับบทเป็น Psychic Lover ประกอบด้วยนักร้อง YOFFY และมือกีตาร์ IMAJO พวกเขาเป็นยูนิตร็อคที่ยังคงเป็นผู้นำในโลกอนิเมะและเพลงพิเศษแม้ว่าจะครบรอบ 20 ปีแล้วก็ตาม
``Transformers'' ซีรีส์ที่นำไปสู่การเดบิวต์ กำลังฉลองครบรอบ 40 ปี และ Dekaranger ก็อยู่ในอารมณ์เฉลิมฉลองเช่นกัน โดยผลงานครบรอบ 20 ปี ``Tokusou Sentai Dekaranger 20th Fireball Booster'' จะเปิดตัว และ Psychic Lover's การแสดงสดแบบคนเดียวจะจัดขึ้นเวลา 7.00 น. โดยจะจัดขึ้นที่ ``HOLIDAY SHINJUKU'' ในชินจูกุ โตเกียว ในวันที่ 21 เมษายน พวกเขามองย้อนกลับไปถึงความก้าวหน้าในช่วง 20 ปีที่ผ่านมานับตั้งแต่เดบิวต์ และยังพูดคุยเกี่ยวกับความกระตือรือร้นในการแสดงสดของพวกเขาด้วย
──คุณสองคนเคยทำเพลงอนิเมะและเพลงพิเศษมาหลายเพลงแล้ว แต่งานอนิเมะหรือฮีโร่อะไรที่เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับคุณ?
IMAJO ฉันหมกมุ่นอยู่กับ Space Sheriff Gavan (1982) โดยสิ้นเชิง ฉันชอบซีรีส์ Space Sheriff ซึ่งต่อด้วย Sharivan และ Shaider ติดโปสเตอร์ไว้ในห้องของคุณ ตอนเด็กๆ มันคืออุลตร้าแมน
YOFFYM ตัวเลือกแรกของฉันคืออุลตร้าแมน นอกจากนี้ ฉันชอบรายการฮีโร่อย่าง ``Akumizer 3'' (1975), ``Space Ironman Kyodine'' (1976) และ ``Ninja Captor'' (1976) อีกด้วย ฉันคิดว่ามันอาจจะเป็นการออกอากาศซ้ำเมื่อพิจารณาจากอายุของฉัน ฉันมาจากจังหวัดนากาโน่ ดังนั้นตอนที่ฉันยังเป็นเด็ก ฉันไม่สามารถดูทีวีเชิงพาณิชย์ได้จนกว่าจะผ่านไปสองสถานี และเวลาออกอากาศมักจะแตกต่างกัน ดังนั้นฉันจึงมีประสบการณ์การรับชมที่แปลก
IMAJO พ่อของฉันเป็นนักดนตรี ดังนั้นเราจึงมีแผ่นเสียงมากมายที่บ้าน และในขณะที่ฉันมีแผ่นเสียงอนิเมะกระจายอยู่ในห้องของฉัน ฉันก็สวมหน้ากาก Kamen Rider ที่ฉันทำเอง และฉันก็สวมโมเดลพลาสติกของ Space Battleship Yamato เขาเป็นเด็กประเภทที่ดูเหมือนกำลังสนุกสนาน (555) พ่อของฉันก็ชอบเพลงประจำตัวของ Isao Sasaki สำหรับ Yamato เหมือนกัน ดังนั้นเขาจึงริเริ่มซื้อแผ่นเสียงด้วยตัวเอง หลังจากนั้นเราก็พบกันครั้งแรกเมื่อ "เดคาเรนเจอร์" มีเราเป็นศิลปินเปิด และซาซากิซังเป็นศิลปินปิดท้าย และผมก็ได้รับลายเซ็นของเขาบนแจ็คเก็ตแผ่นเสียง (555)
YOFFY อ่า ฉันเองก็เป็นยามาโตะเหมือนกัน หลังจาก ``Galaxy Express 999'' (1978) กล่าวอีกนัยหนึ่ง จุดเริ่มต้นของอนิเมะคือ "ก่อนกันดั้ม" เมื่อถึงชั้นประถมศึกษา ฉันเริ่มหมกมุ่นอยู่กับอนิเมะหุ่นยนต์ของ Sunrise ในกรณีของฉันแล้ว (ฮ่าๆ) ตั้งแต่ฉันยังเด็ก ฉันไม่เข้าใจความลึกของเรื่องราวของกันดั้ม และภาพยนตร์เรื่องต่อมาอย่าง ``Battle Mecha Xabungle'' (1982), ``Sacred Warrior Dunbine'' (1983) และ ``Heavy Battle Machine L-Gaim'' (1984) น่าเบื่อสำหรับฉันอยู่แล้ว แผ่นเสียงแผ่นแรกที่ฉันซื้อด้วยเงินติดกระเป๋าคือ ``L-Gaim -Time for L-GAIM-'' และ ``Kaze No Reply'' โดย ``Jusenki L-Gaim'' อย่างไรก็ตาม ฉันไม่ได้ชอบอนิเมะเป็นพิเศษ มันเป็นเรื่องปกติสำหรับเด็กผู้ชายในสมัยนั้น และฉันไม่มีทางเลือกอื่นเลย
IMAJO ถูกต้อง. ในแง่หนึ่ง เขาเป็นเด็กธรรมดามาก ดูอนิเมะ เล่น Famicom เล่น Mini 4WD...อะไรประมาณนั้น
YOFFY ตอนที่ฉันอยู่โรงเรียนอนุบาล Isao Sasaki หรือ Ichiro Mizuki จะร้องเพลงประกอบรายการฮีโร่ทุกเรื่อง เมื่อพวกเขากลายเป็นนักเรียนชั้นประถมศึกษา พวกเขาจะเริ่มฟังเพลงอนิเมะอย่างเป็นธรรมชาติและเรียนรู้ที่จะเชื่อมต่อเสียงทีวีเข้ากับอินพุตภายนอกของเครื่องเล่นเทปวิทยุ (lol) ฉันก็เลยบันทึกเพลงประกอบทั้งหมด นี่เป็นช่วงเวลาที่เพลงอนิเมะ เช่น ``Cat's Eye'' ของ Anri (1982) เข้าสู่ชาร์ตเพลงฮิต และเพลงอนิเมะก็เริ่มถูกเล่นในรายการทีวียอดนิยมสิบอันดับแรก เช่นเดียวกับ H2O ที่ร้องเพลงประกอบเรื่อง "Omoide ga Ippai" สำหรับอนิเมะเรื่อง "Miyuki" (1983) พวกเขาเป็นวีรบุรุษของเราชาวนากาโน่
IMAJO ฉันมีความสุขมากที่ได้ร่วมงานและเป็นเพื่อนกับ Isao Sasaki และ Ichiro Mizuki ที่ฉันชื่นชมมาก
──ฉันคิดว่าคุณค่อยๆ เสพติดเพลงป๊อปและร็อคในช่วงมัธยมต้นและมัธยมปลายพร้อมกับฟังเพลงอนิเมะ คุณเริ่มสนใจดนตรีและวงดนตรีครั้งแรกเมื่อไหร่ และคุณชื่นชมศิลปินประเภทไหน?
IMAJO: เมื่อโตเกียวโดมสร้างเสร็จในปี 1988 THE ALFEE เป็นคนแรกที่จัดคอนเสิร์ตดนตรีในพิธีเปิด ด้วยเหตุผลบางอย่าง พ่อของฉันได้รับตั๋วและฉันก็ไปดูมัน ตอนนั้น ฉันจำได้ว่าพูดประมาณว่า ``Hoshizora no Distance เป็นเพลงที่ยอดเยี่ยมนะพ่อ'' และนั่นทำให้ฉันติดใจ THE ALFEE พ่อของฉันเป็นนักกีตาร์ด้วย ดังนั้นเราจึงมีกีตาร์คลาสสิกที่บ้าน และฉันก็เคยเล่นมันแค่ดูมันเท่านั้น แต่หลังจากนั้นฉันก็อยากเล่นกีตาร์ไฟฟ้า เลยซื้อมาตอนอยู่ชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 1 เริ่มจาก THE ALFEE, Loudness, Metallica, Van Halen, Iron Maiden และอื่นๆ ฉันอ่านนิตยสารเฮฟวีเมทัล/ฮาร์ดร็อก ``BURRN!'' และฟังวงดนตรีทั้งหมดที่อยู่ในรายชื่อ และจากนั้นฉันก็กลายเป็นคนเพลงร็อคมากขึ้น นั่นคือสิ่งที่รู้สึกเหมือน
YOFFY ในกรณีของฉัน ฉันมาจากรุ่นรายการร้องเพลง ดังนั้นฉันจึงดูรายการร้องเพลงตามสถานีต่างๆ อยู่เสมอ ยังไงก็เช็คทีวี วิทยุ และแอร์ ครับ สมัยนั้นมีนิตยสารวิทยุรวมรายการวิทยุ FM ไว้ด้วย ฉันซื้อมัน ค้นหาเพลงทั้งหมดในสถานีที่มีอยู่ในนากาโนะเป็นเวลาหนึ่งเดือน ใช้ปากกาเน้นข้อความกำกับไว้ และบันทึกเสียงทั้งหมด เขายังเป็นผู้ที่ชื่นชอบชาร์ตเพลงอีกด้วย ฉันจดสมุดบันทึกอันดับของ Oricon และเพลงยอดนิยมสิบอันดับแรกทางวิทยุทุกสัปดาห์ (555) อย่างไรก็ตาม ฉันไม่ได้รับอนุญาตให้ดู ``The Best Ten'' ของ TBS เหตุผลก็คือพ่อของฉันทำงานค่อนข้างหนักเกี่ยวกับเศรษฐศาสตร์ ดังนั้น ``ศูนย์ข่าว 9 โมงเช้า'' ของ NHK จึงเป็นรายการเดียวที่เขาดูที่บ้านโดยไม่พลาด รายการอื่นดูตอน 9 โมงไม่ได้ (555)
เมื่อถึงจุดหนึ่งก็เปลี่ยนไปเล่นดนตรีตะวันตก อาจเป็นยุคแรกของ MTV ที่มี Michael Jackson, WHAM! และ Madonna แหล่งที่มาของข้อมูล ได้แก่ "Best Hits USA" ของ Katsuya Kobayashi และ "MTV: Music Television" ของ Michael Tomioka และ Sarah จากนั้น ประมาณปี 1987 เป็นปีที่ Bon Jovi ในยุโรป และจู่ๆ Whitesnake ก็ครองชาร์ตเพลงฮิตของอเมริกา และนั่นเป็นช่วงเวลาที่ผมติดใจเมทัล และจากนั้นผมก็หมกมุ่นอยู่กับเมทัล
แต่เมื่อย้อนกลับไปถึงจุดเริ่มต้นเมื่อฉันคลายความชื่นชมในเพลงภาษาอังกฤษฉันก็คิดว่าเพลงประกอบของ "Ginga Drifting Vifam" (1983) "HELLO, VIFAM" เป็นเพลงแรก บางทีอาจจะเป็น L-Gaim ที่ทำให้ฉันคิดว่าดนตรีฮาร์ดร็อคเจ๋งเป็นครั้งแรก!? ท้ายที่สุดแล้ว เพลงอนิเมะคือจุดเริ่มต้น
──ในขณะที่คุณกำลังมุ่งสู่เฮฟวี่เมทัล/ฮาร์ดร็อค อะไรทำให้คุณอยากเป็นนักร้องและนักกีตาร์ด้วยตัวเอง?
IMAJOI เป็นคนประเภทที่ชอบโดดเด่นมากกว่าคนส่วนใหญ่ และตั้งแต่สมัยประถม ฉันเป็นคนประเภทที่จะยกมือขึ้นหากมีอะไรเกิดขึ้น และแม้แต่ในงานเทศกาลของโรงเรียนในโรงเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลาย , ฉันเล่นในวงดนตรีคัดลอก ฉันเล่นกีตาร์กับ Blue Hearts, JUN SKY WALKER(S), Princess Princess, X JAPAN และ BOØWY ตั้งแต่ฉันอยู่มัธยมต้น ฉันมีแผนจะออกซีดีโดยมีหน้าฉันอยู่ ไม่ใช่ "ความฝัน" หรืออะไรทั้งสิ้น ฉันมั่นใจว่ามันจะเกิดขึ้นแน่นอนและจะได้เดบิวต์ด้วย ดังนั้นมันจึงเป็นเพียง "แผน" เท่านั้น (ฮ่าๆ) ฉันไม่ได้คิดถึงสิ่งอื่นใด
YOFFY: ในกรณีของฉัน การฟังฮาร์ดร็อคทำให้ฉันอยากเล่นกีตาร์อยู่เสมอ ดังนั้นตอนที่ฉันอยู่มัธยมปลาย ฉันเลยซื้อกีตาร์อย่างขี้อาย แต่ไม่มีใครคอยสอนอะไรฉันเลย
IMAJO คำว่า "หวาดกลัว" หมายความว่าอย่างไร? (ฮ่าๆ)
YOFFY ไม่ ไม่เหมือนกับโยโกฮาม่า ที่ที่ Joe (*หมายถึง IMAJO) เติบโตขึ้นมา ชาวนากาโน่จะมองคุณแปลกๆ เล็กน้อยที่เป็นเจ้าของกีตาร์ไฟฟ้า
IMAJO ก็มีกิจกรรมชมรมเหมือนชมรมดนตรีเบา ๆ ใช่ไหม?
มี YOFFY แต่เป็นโรงเรียนเตรียมอุดมศึกษา และมีเด็กผู้หญิงประมาณ 30 คนและเด็กผู้ชาย 10 คน ดังนั้นจึงไม่ค่อยคึกคักนัก ฉันพยายามไปที่นั่น แต่ไม่มีรุ่นพี่สอนฉันเล่นกีตาร์ ฉันก็เลยไม่พัฒนาเลยจริงๆ ฉันไม่รู้ว่าปิ๊กแบบปิดเสียงหรือแบบสลับ (วิธีการเล่นโดยการเล่นสายโดยการยกและลดปิ๊กซ้ำๆ) ดังนั้นฉันจึงสามารถเล่นเป็นเส้นตรงได้โดยใช้เพียงจังหวะลงเท่านั้น ไม่มีใครบอกหรอกว่ามันแปลก เลยพึ่งแต่โน้ตดนตรีกับเสมียนร้านดนตรีเท่านั้น (555)
แล้ววันหนึ่ง เอโซ ซากาโมโตะก็มาที่นากาโนะ ฉันเพิ่งออกจาก Anthem และกำลังเล่นอยู่ในวงดนตรีชื่อ "Nerima Macho Man" ในเวลานั้น แน่นอนว่าฉันรู้เรื่องเพลงสรรเสริญพระบารมี ฉันก็เลยดีใจที่ได้ไปดูมัน มีคนฟังเพียงเก้าคน รวมทั้งวงดนตรีที่ฉันเล่นด้วยด้วย อย่างไรก็ตาม เมื่อฉันได้พบกับ Eizo ที่นั่น สวิตช์ก็เปิดอยู่ ฉันก็อยากอยู่ในวงดนตรีเหมือนกัน! แค่นั้นแหละ. ดังนั้นฉันจึงอยากจะเปิดให้ Eizo ในครั้งต่อไปที่เขามาทัวร์ที่ Nagano ดังนั้นฉันจึงตั้งวงดนตรีขึ้นมา
จากนั้น ฉันเริ่มมีความปรารถนาที่จะแสดงต่อหน้าผู้คน และเริ่มคัดลอกเพลงของ X JAPAN, Skid Row, Mötley Crüe, Loudness และแน่นอนว่า Anthem ในขณะเดียวกัน มีผู้คนจำนวนมากในโตเกียวที่ทำงานพาร์ทไทม์และเล่นในวงดนตรีอินดี้! พอได้ยินแบบนั้นก็คิดว่า "นั่นสินะ!" เมื่อถึงจุดนั้นความคิดก็เปลี่ยนไปและหยุดเรียนเพื่อสอบเข้าไปเลย ฉันเป็นนักเรียนชั้นมัธยมศึกษาปีที่ 3 แล้ว พ่อแม่ของฉันโกรธมาก (lol) ฉันเห็นโฆษณาของโรงเรียนอาชีวศึกษาในนิตยสารเช่น ``Young Guitar'' และโน้มน้าวพ่อแม่ของฉันว่าเป็นองค์กรโรงเรียน ดังนั้นหากฉันเรียนจบ ฉันจะมีคุณสมบัติเหมือนกับบัณฑิตวิทยาลัยรุ่นน้อง...ฉันย้าย จากนากาโนะไปโตเกียวพร้อมกับเรียนจบ จากนั้นฉันก็ลงทะเบียนเรียนหลักสูตรกีตาร์สำหรับนักดนตรีมืออาชีพที่โรงเรียนอาชีวศึกษา
──YOFFY เดิมมีเป้าหมายที่จะเป็นนักกีตาร์ แต่อะไรทำให้คุณก้าวไปสู่อาชีพนักร้อง?
YOFFY เราก่อตั้งวงดนตรีในโตเกียว แต่เราไม่สามารถหานักร้องที่เก่งได้ ดังนั้นฉันจึงรู้สึกเหมือนไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องเริ่มร้องเพลงด้วยตัวเอง อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงเรื่องกีตาร์ ขณะที่ฉันได้รู้จักเพื่อนมากขึ้นในโตเกียว ฉันเริ่มสังเกตเห็นสิ่งต่างๆ มากมาย เช่น ``หืม? ฉันเล่นได้ไม่เก่งอย่างที่คิด'' หรือ `` นิ้วของฉันสั้นไม่ใช่เหรอ?'' (หัวเราะ) เมื่อเวลาผ่านไป ฉันเริ่มรู้สึกสบายใจมากขึ้นในการเป็นนักร้อง ฉันก่อตั้งวงดนตรีที่มีสมาชิก 4 คนโดยมีนักร้องนำและนักกีตาร์ข้าง มือกีตาร์หลัก กลอง และมือเบส และเราก็ได้เข้าสู่การแสดงสดชื่อโรคุเมอิคัง ซึ่งเต็มไปด้วยวงดนตรีอินดี้เมทัลในโตเกียว ยุค 20
──ดูเหมือนว่าวงดนตรีที่ชื่อ Psychic Lover จะมีอยู่แล้วตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา...
กลุ่มแม่ของเราคือวงดนตรีชื่อ "Edogawa Bomber" ที่เราก่อตั้งขึ้นไม่นานหลังจากที่ YOFFY ปรากฏตัวในโตเกียว ต่อมาพวกเขาเปลี่ยนชื่อเป็น ``Psychic Lover'' แต่เพลงที่พวกเขาเล่นไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปมากนัก
IMAJO เมื่อฉันเข้าร่วม เราเป็นกลุ่มหกคนที่มีกีตาร์คู่และคีย์บอร์ด
ยอฟฟี่ ถูกต้องเลย มีการเปลี่ยนแปลงมากมาย นอกจากนี้ยังมีการเปลี่ยนแปลงสมาชิกมากมาย ฉันคิดว่าจำนวนสูงสุดคือหกเมื่อโจเข้าร่วม ยิ่งคนเยอะ ค่าสตูดิโอจะถูกลง (lol) หลังจากนั้นฉันก็เห็นการแสดงสดของ B'z และจากนี้ไปฉันก็จะเริ่มฝึกซ้อมการแสดงสดด้วย! นั่นทำให้ฉันต้องใช้ความพยายามมากขึ้นในการพิมพ์และเล่นให้สอดคล้องกับวงดนตรี ในช่วงเวลานั้น ในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ความเจริญของชิบุยะเคอิและวงดนตรีเริ่มสงบลงเล็กน้อย และครอบครัว TK ของเท็ตสึยะ โคมูโระ ก็กำลังบุกเบิกโลกแห่งดนตรีอย่างล้นหลาม ถ้าเราจะอยู่ในวงดนตรี มันจะเป็นวิชวลเคอิ ดังนั้นจึงไม่มีที่ว่างให้เราทำดนตรีแบบที่เราอยากทำ ฉันแสดงสดประมาณ 3 รายการต่อเดือน และฉันได้ตัดสินใจเลือกเอเจนซี่แล้ว แต่ฉันไม่มีช็อตสุดท้ายและไม่สามารถเดบิวต์ได้...นั่นคือวิธีที่ฉันใช้ชีวิตในวัย 20
IMAJO ตอนนั้นตอนที่ฉันทำงานกับ Psychic Lover และวงดนตรีอื่นๆ ฉันก็ชอบทำงานพาร์ทไทม์ในอุตสาหกรรมอาหารและเครื่องดื่มด้วย ฉันก็เลยหั่นซาซิมิในครัวทุกวัน (555) ตอนนั้น หากคุณทำงานที่ร้านอาหารนานกว่าสองหรือสามปี คุณก็มีสิทธิ์ได้รับใบอนุญาตพ่อครัว ดังนั้นฉันจึงคิดว่าจะซื้อใบอนุญาตนี้ที่ร้านอาหารของตัวเองตอนที่ได้ยินรายการทาง CS Station's Kids สถานี ฉันถูกขอให้ไปปรากฏตัวเป็นประจำในรายการ "Anipara Ongakukan"
YOFFY: ในช่วงเวลานั้น ฉันกำลังสร้าง MD สาธิตจำนวนหนึ่งและแจกจ่ายพวกมันไปทั่ว MD, MD (ฮ่าๆ) ดูเหมือนว่าจะส่งต่อไปยังผู้คนในอุตสาหกรรมต่างๆ และวันหนึ่งฉันได้รับโทรศัพท์จากประธานสำนักงานที่ผลิตเพลงเกี่ยวกับอนิเมะ และเขาพูดว่า ``มีการแสดงเกี่ยวกับฮิโรโนบุ คาเงยามะ คุณต้องการไหม ปรากฏบนนั้นเหรอ?'' ?” ฉันได้รับข้อความ ฉันชอบเพลงประกอบอนิเมะ/เพลงพิเศษที่ร้องโดย Hironobu Kageyama และมีซีดี ดังนั้นฉันจึงคิดว่าจะทำถ้าได้พบกับ Kageyama-san โจกับฉันมีภูมิต้านทานและความรู้เรื่องอนิเมะอย่างสมบูรณ์แบบ เนื่องจากเราหยุดนิ่งในฐานะวงดนตรี ฉันจึงตัดสินใจรวมกลุ่มใหม่เป็นยูนิตร่วมกับโจ จากนั้นรายการก็บอกฉันว่า ``พวกเขาดูแลวงดนตรีใหญ่ไม่ได้ งั้นสองคนก็พอแล้ว'' (555) จากนั้นฉันก็กลายเป็นคนรักกายสิทธิ์อย่างที่เป็นอยู่ทุกวันนี้ และจบลงด้วยการเป็นหนี้บุญคุณ Anipara Music Hall ฉันไม่เคยคิดเลยว่าจะต้องทำแบบนี้มาเป็นเวลา 14 ปี
เนื่องจากเราคือ IMAJO เราจะเปิดตัวทางทีวีก่อน ฉันคิดว่ามันเป็นการเปิดตัวครั้งแรกของฉันตอนที่แผ่นเสียง/ซีดีออกมา แต่ Ichiro Mizuki บอกฉันว่า ``การเดบิวต์ของคุณคือเมื่อคุณปรากฏตัวในทีวี ดังนั้น นั่นควรจะเป็นการเดบิวต์ของคุณ!'' (lol)
ยอฟฟี่ ใช่ ฉันเริ่มปรากฏตัวในรายการ "Anipara Music Hall" ในเดือนตุลาคม ปี 2001 แต่เมื่อต้นปี 2002 ฉันได้แสดงที่ Omiya Sonic City ร่วมกับสมาชิกที่มีชื่อเสียงอย่าง JAM_Project และ Project DMM ใช่แล้ว พวกเขาเป็นดูโอ้ลึกลับที่ไม่มีใครรู้จัก และพวกเขาก็ยังไม่ได้ออกซีดีด้วยซ้ำ (555)
IMAJO ในช่วงเวลานั้น มีกระแส Super Robot บูม การแสดงสดของ Mizuki-san, Mitsuko Horie และ MIO (MIQ) เริ่มขึ้นทีละคน และ JAM_Project ก็ก่อตั้งขึ้น และการเคลื่อนไหวทุกประเภทรอบเพลงอนิเมะก็เริ่มเกิดขึ้นพร้อมกัน . นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงมียูนิตเพลงอนิเมะหลายยูนิตที่เปิดตัวในช่วงเวลาเดียวกับเรา
ก่อนหน้านั้นเล็กน้อย YOFFYA ฉันทำงานพาร์ทไทม์ที่แผนกต้อนรับของสตูดิโอฝึกซ้อมในอิเคะบุคุโระในราคา 700 เยนต่อชั่วโมง และฉันเห็นแองเจล่าแสดงคอนเสิร์ตข้างถนนที่หัวมุมถนนนั้น มีคนแสดงสดบนถนนพร้อมอุปกรณ์ที่น่าทึ่ง! ฉันรู้สึกประหลาดใจ แองเจล่าก็เดบิวต์ในช่วงเวลาเดียวกันด้วย ดังนั้นฉันคิดว่าปี 2000 เป็นจุดเปลี่ยนในที่สุด
──และในที่สุด ในปี 2003 คุณก็ได้เปิดตัวซีดีด้วยเพลงประกอบสำหรับทีวีอนิเมะเรื่อง “Super Robot Life Form Transformers Micron Legend”
YOFFY ถูกต้อง แต่จริงๆ แล้ว มีการตัดสินใจแล้วว่าเราจะเดบิวต์กับ Transformers ในปี 2002 และเราก็บันทึกเสียงเสร็จแล้ว อย่างไรก็ตาม ซีรีส์นี้จะต้องออกอากาศในอเมริกาช่วงระยะเวลาหนึ่งก่อนจะถูกนำเข้าญี่ปุ่นอีกครั้ง ดังนั้นเราจึงต้องเก็บเป็นความลับไว้หนึ่งปีและรออย่างอดทน นั่นเป็นเหตุผลที่เราแสดงที่ Anipara Ongakukan ต่อไปอีกปีในฐานะดูโอ้ลึกลับที่ซีดียังไม่ออก (lol)
IMAJO ในช่วงเวลาแห่งการรอคอยอันลึกลับนั้น ฉันได้รับเชิญให้เล่นเป็นนักกีตาร์ให้กับการแสดงสดเดี่ยวของ Mitsuko Horie และสำหรับวงดนตรีสนับสนุน ``Anime Song Girls' Club'' ซึ่งเป็นประโยชน์กับฉันมาก
ยอฟฟี่: ฉันได้รับการทาบทามให้เป็นสมาชิกคอรัสด้วย และนักร้องอนิเมะทุกคนก็เก่งมากจริงๆ ในช่วงเวลานี้ ฉันมองไปรอบๆ โลกของเพลงอนิเมะที่ฉันเพิ่งเข้ามา และตกใจกับระดับเสียงร้องของฉัน ขอโทษที แต่ฉันปฏิเสธและบอกว่ามันคงเป็นไปไม่ได้ (lol) หลังจากที่ฉันเปิดตัวซีดี ฉันก็เริ่มมีความคิดที่สองเกี่ยวกับความจำเป็นในการฝึกเสียงที่เหมาะสม ฉันคิดว่าถ้าฉันเลียยาอมในลำคอ เสียงของฉันจะกลับมา ดังนั้นฉันจึงทำผิดพลาดมากมายต่อหน้าผู้คนและบนเวทีอาชีพที่ทำให้ฉันสูญเสียเสียงของฉัน และเป็นปีที่ฉันรู้ว่าฉันไร้เดียงสาแค่ไหน
──ในช่วงเวลาของการเปิดตัวซีดีเพลง “TRANSFORMER~Dream Again” (เนื้อร้อง: YOFFY, ดนตรี: YOFFY & IMAJO, การเรียบเรียง: Psychic Lover & Satoshi Kawase) คุณยังมีส่วนร่วมในเนื้อเพลง การเรียบเรียง และการเรียบเรียงอีกด้วย ด้าน Psychic Lover ในฐานะ "ผู้แต่งเพลงอนิเมะ" ซึ่งแตกต่างจากนักแสดง ได้จัดแสดงแล้ว...
YOFFYI ตัดสินใจบางอย่างก่อนที่จะเข้าสู่โลกเพลงอนิเมะ หนึ่งในนั้นคือ ``สร้างเพลงของเราเอง'' ฉันอยากจะเน้นย้ำความคิดที่ว่ามันไม่ใช่สิ่งที่เราถูกบังคับให้ทำ แต่เราเป็นคนสร้างมันขึ้นมา อีกอย่างคือ "ตะโกนชื่อเรื่องให้ชัดๆ" (lol) นี่เป็นการตอบสนองต่อความจริงที่ว่าในเวลานั้นมีเพลงอนิเมะหลายเพลงที่มีสไตล์แต่ให้ความรู้สึกเชื่อมโยงกับงานนี้ยาก นอกจากนี้ แน่นอนว่าเราควรทำเช่นนั้นอย่างแน่นอนเพราะมันเป็นกรณีของเพลงอนิเมะที่เราฟังตอนเด็กๆ และเพลงอนิเมะของ Hironobu Kageyama ในทางกลับกัน ถ้าคุณไม่ตะโกนชื่อเพลง คุณจะ' ไม่อาจดำรงอยู่ในโลกนี้ได้นานนัก...เพราะผมรู้สึกเช่นนั้น ดังนั้นเมื่อถูกถามเกี่ยวกับ Transformers ฉันคิดมากว่าจะรวมคำว่า Transformers ไว้อย่างไร
ก่อนหน้านี้ เราได้พูดคุยถึงการเปลี่ยนแปลงของยุคสมัยในช่วงปี 2000 และมีการเปลี่ยนแปลงจากยุคของนักแต่งเพลงและนักแต่งเพลงเต็มเวลาไปสู่ยุคของนักร้อง-นักแต่งเพลง เราอยู่ในช่วงเวลาที่เราไม่เพียงแค่ร้องเพลงสิ่งที่เราได้รับ แต่เราสร้างสิ่งที่เราอยากจะร้องเพลง ฉันคิดว่าคลื่นลูกเดียวกันนี้เกิดขึ้นกับเพลงอนิเมะด้วยเช่นกัน เราไม่ได้คิดลึกถึงเรื่องนี้มากนัก แต่ฉันคิดว่าจังหวะเวลานั้นเหมาะสมแล้ว
──หลังจากผ่านไป 20 ปี คุณก็มีโอกาสร้องเพลงประกอบซีรีส์เรื่องล่าสุด “Transformers Earth Spark” ที่กำลังออกอากาศอยู่...
IMAJO ฉันดีใจที่คุณกลับมาในเวลาที่ดีเช่นนี้ อธิบายง่ายและโปรโมทง่าย (555)
YOFFY ไม่ มันยังค่อนข้างสะเทือนอารมณ์อยู่ อย่างไรก็ตาม อนิเมะ Transformers เองก็มุ่งเป้าไปที่ผู้ชมอายุน้อยกว่าตอนที่เปิดตัวครั้งแรก ดังนั้นฉันจึงคิดอย่างรอบคอบ เราแก่กว่า 20 ปี แต่เราต้องทำให้งานของเราเป็นมิตรกับเด็กมากขึ้นกว่าเมื่อ 20 ปีที่แล้ว ยิ่งกว่านั้นเรารู้ตั้งแต่แรกแล้วว่าเพลงประกอบนี้จะมีความยาวเพียง 60 วินาทีเท่านั้น ฉันสร้างเวลา 60 วินาทีนี้ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้สำหรับเด็กเล็ก อย่างไรก็ตาม เนื่องจากเป็นเพลงที่อุทิศให้กับเด็ก ๆ ที่มีประสบการณ์และเอาชนะช่วงเวลาอันเลวร้ายของการระบาดของโคโรนาไวรัส ฉันรู้สึกว่าฉันไม่สามารถทำมันอย่างไร้เดียงสาและมุ่งเป้าไปที่เด็ก ๆ ได้เหมือนเมื่อก่อน ดังนั้นฉันจึงคิดมาก สิ่งต่างๆ ในครั้งนี้ ในท้ายที่สุด ฉันคิดว่าฉันสามารถถ่ายทอดโลกที่ดีที่มีความรักในครอบครัวได้
──ในปีต่อมา เพลงของคุณได้รับเลือกให้เป็นเพลงเปิดของซีรีส์ Toei Super Sentai เรื่อง “Tokusou Sentai Dekaranger”
Nippon Columbia ผู้ช่วยเราในเรื่อง YOFFY Transformers ติดต่อเราเกี่ยวกับซีรีส์ Super Sentai ซึ่งเป็นเสาหลักสำคัญของแผนกอนิเมะและเพลงพิเศษของ Columbia และพวกเขาก็ยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้ฝากเรื่องนี้ไว้กับผู้มาใหม่ที่เพิ่งเปิดตัว ฉันกำลังคิดเกี่ยวกับมันจริงๆ Yukio Yamagata จาก ``Hyakujuu Sentai Gaoranger'' (2001), Hideaki Takatori จาก ``Ninpuu Sentai Hurricanger'' (2002) และ Masaaki Endo จาก ``Bakuryu Sentai Abaranger'' (2003) เป็นหนึ่งในนักแสดงมากประสบการณ์และมากความสามารถ ท้ายที่สุดแล้ว เนื่องจากอิซาโอะ ซาซากิเป็นผู้จบตอนจบ ดูเหมือนว่าพวกเขาจะตัดสินใจใช้ตัวละครใหม่ในการเปิดเรื่อง
อย่างไรก็ตาม ฉันเข้าร่วมการแข่งขันร้องเพลงธีม "Dekaranger" ที่จัดขึ้นเมื่อปีที่แล้ว ไม่ใช่ในฐานะนักร้อง แต่ในฐานะนักแต่งเพลง ฉันคิดว่าฉันต้องทำสิ่งต่างๆ มากมายเพื่อความอยู่รอดในฐานะศิลปิน ดังนั้นฉันจึงได้รับเอกสารโปรแกรม สร้างเพลงสาธิตความยาว 90 วินาที และนำไปประยุกต์ใช้ แต่กลับกลายเป็นเรื่องดี (lol) อ่า ฉันคิดว่าฉันล้มเหลว แต่จู่ๆ ฉันก็ได้รับโทรศัพท์แจ้งว่า ``คุณอยากร้องเพลงไหม'' นั่นก็น่าแปลกใจไม่ใช่เหรอ? ฉันจะยอมรับคำขอของคุณด้วยการตอบกลับสองครั้ง แต่ฉันสงสัยว่ามันจะได้รับความนิยมจากเด็ก ๆ หรือไม่? ฉันสงสัยว่าซาซากิซังตอนจบจะกินฉันมั้ย? ฉันกังวลจริงๆ อย่างที่ผมบอกไปก่อนหน้านี้ ผมก็ไม่มั่นใจในการร้องเพลงของตัวเองเหมือนกัน (ฮ่าๆ)
แม้แต่บน IMAJO พอเริ่มรายการก็ได้รับการตอบรับดีมาก ฉันมีความสุขเมื่อคนที่ดูการบันทึกพูดว่า ``ฉันดูโดยไม่ข้ามเพลงประกอบเลย!'' ต่อมา เรามีเครื่องแต่งกายบนเวทีที่มีดีไซน์แบบเดียวกับ Space Police SPD ฉันก็เลยต้องทำกิจกรรมและการแสดงสดบ้าง ฉันแค่คิดว่าตั้งแต่เขาทำสิ่งนี้ เขาจะสามารถปรากฏตัวในรายการหลักได้ แต่...
YOFFY ในที่สุดฉันก็ไม่สามารถปรากฏตัวได้แม้แต่ครั้งเดียว (lol) อย่างไรก็ตาม ฉันได้รับอนุญาตให้แสดงในโฆษณาของ Dekaranger Show ที่ Korakuen Sky Theatre โดยสวมชุดนั้น เนื้อหาเจ๋งๆ เช่น “Psychic Lover ก็รออยู่เหมือนกัน!” นอกจากนี้ มันเป็นประสบการณ์ที่สำคัญสำหรับฉันในการเขียนเพลงแทรกสำหรับเพลงอย่าง ``Dekaranger Action'' และ ``SWAT ON Dekaranger'' เราบอกว่าในยุค 90 เราไม่มีโอกาสทำเพลงที่เราอยากทำ แต่ตอนนี้ในที่สุดเราก็มีที่ที่จะแสดงออกมาได้อย่างเต็มที่แล้ว อา มาเล่นฮาร์ดร็อคกันดีกว่า และให้ความรู้แก่เด็กๆ เกี่ยวกับฮาร์ดร็อคกันเถอะ! ฉันรู้สึกเหมือนได้ตื่นขึ้นด้วยความรู้สึกแปลกๆ ของภารกิจ สำหรับฉัน ``Dekaranger Action'' เป็นการแสดงความเคารพต่อโลหะเยอรมัน และ ``SWAT ON Dekaranger'' เป็นการแสดงความเคารพต่อโลหะ LA ฉันคิดว่าเราสามารถสร้างฮาร์ดร็อกสไตล์ Super Sentai ที่แตกต่างจาก Visual Kei ได้ และให้ความรู้สึกสดชื่นแม้ว่าคุณจะฟังในเช้าวันอาทิตย์ก็ตาม
──เพลงแทรกชื่อ "●● Action" เป็นประเพณีของ Toei Hero และ Columbia ที่ต่อจาก "Kamen Rider" และ "Dekaranger Action" ซึ่งตรงกันข้ามกับเสียงที่หนักแน่นของมันคือ "เพลงนับ" กลไกคล้ายกับเพลงเอฟเฟกต์พิเศษในยุคโชวะ
YOFFYที่จริงแล้ว ฉันไม่รู้เกี่ยวกับประเพณีของ "●● การกระทำ" ตอนที่ฉันทำมัน ฉันแค่จินตนาการว่ามันเป็นเพลงที่เล่นระหว่างฉากแอคชั่น ฉันทำมันโดยไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับมารยาทแบบนั้น สำหรับเนื้อเพลงที่ฟังดูเหมือน "เพลงนับ" จริงๆ แล้วฉันสร้างมันขึ้นมาโดยอิงจากเพลงประจำตัว "Daichan Counting Song" ของ Yoshimi Tendo (Yoshida Yoshimi) ซึ่งเป็นเพลงประกอบของ "Inakape Daisho" (lol) ฉันชอบ "นับเพลง" เนื่องจากเป็นวัฒนธรรม
──หลังจากนั้น คุณยังคงมีส่วนร่วมในซีรีส์ Super Sentai ในฐานะทั้งศิลปินและนักเขียน แต่มีผลงานชิ้นใดบ้างที่ทำให้คุณประทับใจเป็นพิเศษ?
YOFFY ตอนจบของ ``Mahou Sentai Magiranger'', ``Spell Advent~Magical Force'' (เนื้อร้อง: Yuho Iwasato, ดนตรี: YOFFY, เรียบเรียง: Psychic Lover, Kenichiro Oishi, ร้อง: Sister MAYO) เป็นเพลงที่ ยากที่จะลืมในฐานะนักเขียน มีเด็กเล็กๆ มากมายเต้นรำกับฉัน และฉันก็รู้สึกถึงความรัก มันทำให้ฉันมีความมั่นใจมากจริงๆ แน่นอนว่า "Samurai Sentai Shinkenger" (เนื้อร้อง: Seiko Fujibayashi, ดนตรี: YOFFY, เรียบเรียง: Project.R (Kenichiro Oishi, Psychic Lover), นักร้อง: Psychic) สามารถบรรลุการมีส่วนร่วมของทั้งศิลปินและนักเขียนซึ่ง เป็นไปไม่ได้กับ Dekaranger Rubber (Project.R)) แต่จริงๆ แล้ว ฉันสมัครเข้าแข่งขันในฐานะนักแต่งเพลงเป็นครั้งแรก ตอนที่ฉันเขียนเองฉันก็คิดว่า "ฉันสงสัยว่าใครจะร้องเพลงแปลก ๆ แบบนี้ได้บ้าง" (หัวเราะ) ทันใดนั้นฉันก็ถูกจ้างมาโดยไม่คาดคิด และพวกเขาก็ถามฉันว่าฉันจะร้องเพลงด้วยได้ไหม
จริงๆ แล้ว ฉันก็ไม่ใช่คนที่ร้องเพลงนี้อยู่แล้ว ฉันเลยทำมันด้วยระดับเสียงที่สูงกว่าคีย์ของตัวเอง เลยถามว่าจะลดมันลงได้ไหม เขาก็บอกว่า ``ฉันชอบกุญแจดอกนี้และมีคนจ้างมา เลยอยากให้คุณร้องเพลงในนั้น'' (หัวเราะ) ฉันจึงร้องเพลง ``Samurai Sentai Shinkenger'' ขณะที่กำลังดิ้นรนกับโทนเสียงสูง
──เพลงประกอบ ``Samurai Sentai Shinkenger'' มีการเรียบเรียงที่ยุ่งยากซึ่งเปลี่ยนคีย์ทีละเพลง เปิดขอบเขตใหม่สำหรับเพลงธีม Super Sentai
YOFFYI ได้เรียนรู้สิ่งนั้นจากเพลงประกอบของซีรีส์ "Pretty Cure" จากทำนอง A ไปจนถึงทำนอง B ไปจนถึงคอรัส ทิวทัศน์เปลี่ยนไปอย่างมีสีสันราวกับลานตา และฉันก็อยากจะสร้างความรู้สึกนั้นขึ้นมาเป็นเพลงธีมของ Sentai ดังนั้นนี่จึงเป็นเพลงที่ฉันเร่งรีบที่จะสร้างด้วยความปรารถนาของฉันในฐานะนักแต่งเพลง เลยไม่เคยคิดจะร้องเพลงจริงๆ เลย (lol)
IMAJO: ในช่วงปี 2010 เราเดินทางไปสตูดิโอหลายแห่งเกือบทุกวัน ซ้อมและบันทึกเสียงจนดึกดื่นหรือเช้าตรู่ ปัจจุบันสภาพแวดล้อมทางอินเทอร์เน็ตได้รับการปรับปรุงและการแลกเปลี่ยนข้อมูลทำได้ง่ายและรวดเร็วยิ่งขึ้น ดังนั้นจึงเป็นเรื่องปกติในการบันทึกที่บ้านและส่งข้อมูล ช่วงนี้ยุ่งมากจริงๆ
คนหนึ่งที่ช่วยฉันได้มากคือนักแต่งเพลงและผู้เรียบเรียง Kenichiro Oishi มีช่วงหนึ่งที่เราเกือบจะได้ร่วมงานกัน เพราะเราร่วมจัดงาน ``Samurai Sentai Shinkenger'' งานคือการเที่ยวแล้วใช่ไหม? มันเหมือนกับว่า ``มันเป็นอย่างนี้นี่เอง โอเคไหม?'' ตอนนี้ไม่มีโทรศัพท์แล้ว เหมือนส่งคำขอ LINE เป็นสองบรรทัด ก็ได้โน้ตดนตรีคืนมา (555) ฉันรู้สึกว่าประสบการณ์นับไม่ถ้วนในการแต่งเพลง การเรียบเรียง และการแสดงได้พาฉันมาถึงจุดที่ฉันอยู่ทุกวันนี้ ยิ่งไปกว่านั้น เดิมทีเขาเป็นมือกลอง ดังนั้นจึงเป็นเรื่องปกติสำหรับเขาที่จะเล่นกลอง และมันก็สมเหตุสมผลมาก
YOFFYเรา ทำงานร่วมกันครั้งแรกใน "Dekaranger Action" ซึ่งฉันได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้ เพลงนี้ถือเป็นชื่อหลักเพลงแรกของเขาด้วย รู้สึกเหมือนว่าเราเติบโตมาด้วยกันตั้งแต่ต้นทศวรรษ 2000 ไม่ใช่เรื่องเกินจริงที่จะบอกว่าฉันเกือบจะเป็น "คนรักกายสิทธิ์คนที่สาม" ตอนนี้เขากลายเป็นนักเขียนที่ยิ่งใหญ่ขึ้นแล้ว เว้นเสียแต่ว่าเขาจะไม่ชอบมัน (555) อย่างไรก็ตาม งานของ Dekaranger เองก็น่าสนใจ ฉันคิดว่ามันน่าสนใจมากไม่ว่าจะดูกี่ครั้งก็ตาม
มีเรื่องราวการแสดงความเคารพ ของ IMAJO มากมาย และเรื่องราวเหล่านี้ดึงดูดคนรุ่นต่างๆ มากมาย ดังนั้นไม่เพียงแต่เด็กๆ เท่านั้น แต่พ่อแม่ของพวกเขาก็สนุกไปกับมันด้วย สมัยนั้นคนมักพูดแบบนั้นในงาน “พ่อของผมสนใจเรื่องนี้มากกว่า” เขากล่าว นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงสมเหตุสมผลที่งานใหม่ๆ จะเกิดขึ้นในอีก 10 หรือ 20 ปีนับจากนี้
──ผลงานครบรอบ 20 ปี V Cinext ``Tokusou Sentai Dekaranger 20th Fireball Booster'' ก็เข้าฉายในโรงภาพยนตร์เมื่อวันที่ 7 มิถุนายนเช่นกัน
IMAJO สิ่งที่น่าทึ่งก็คือนักแสดงไม่เคยเปลี่ยนแปลง หลังจากผ่านไป 20 ปี มันคงเป็นเรื่องปกติที่บางคนจะดูแตกต่างออกไปเล็กน้อย แต่ทุกคนไม่ได้เปลี่ยนไปเลยจริงๆ ที่ยอดเยี่ยมใช่มั้ย?
YOFFY ได้บันทึกเพลงประกอบใหม่ "Tokusou Sentai Dekaranger" ในครั้งนี้ นอกจากนี้ยังมีการเรียบเรียงใหม่ที่เกี่ยวข้องกับเนื้อหาของเรื่องหลักเพื่อให้เฉพาะผู้ที่ได้ดูผลงานเท่านั้นที่จะสังเกตเห็นว่า "อา!" ดังนั้นฉันหวังว่าคุณจะสนุกไปกับเรื่องนี้ไปพร้อมกับเรื่องหลัก
เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับตอนที่แล้วด้วย แต่เราได้เชิญ Eizo Sakamoto มาร่วมร้องประสานเสียงด้วย นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันได้ต้อนรับ Eizo สู่งานของฉัน ในฐานะไพ่ตายของฉัน ฉันอยากจะขอให้ Eizo ทำบางอย่างสักวันหนึ่ง แต่ฉันคิดว่านี่เป็นโอกาสเดียวของฉันสำหรับ Dekaranger 20 ดังนั้นฉันจึงขอให้ Eizo ร้องเพลงประสานเสียงทั้งหมดเช่น "Get Up Dekaranger" ที่ฉันได้รับ เอโซคือสาเหตุที่ผมหลงทาง (ฮ่าๆ) ในทางหนึ่งก็เหมือนกับการให้กลับ
──และในวันที่ 21 กรกฎาคม คุณกำลังวางแผนที่จะจัดรายการ Psychic Lover one-man LIVE “EMERGENCY CONTACT 2024”
เป็นเวลานานแล้วที่ YOFFY แสดงสดแบบคนเดียว แต่คราวนี้เป็นวันครบรอบ 40 ปีของ Transformers และครบรอบ 20 ปีของ Dekaranger ดังนั้นพวกเขาจึงไม่ลังเลเลยที่จะแสดงเพลงอนิเมะ เพลงพิเศษ และเน็คไทที่คัดสรรมาแล้ว -up เพลงรวมถึงการแทรกเพลง
ฉันมักจะได้ยินคนบอกว่าอยากไปชมการแสดงสด IMAJO Psychic Lover หรือไม่เคยไปแต่อยากไป ฉันแน่ใจว่ามีคนจำนวนมากที่รู้สึกแบบนั้นโดยไม่รู้ตัว ครั้งนี้ฉันอยากให้คุณมาเยี่ยมเยียนเรา มีโอกาสไม่มากนักที่จะได้สัมผัสประสบการณ์เพลงแบบเดียวกับที่คุณเคยฟังทางทีวีที่เล่นสด มันยากที่จะพูดด้วยตัวเราเอง แต่ฉันคิดว่ามีอารมณ์บางอย่างที่สามารถสัมผัสได้จากการแสดงสดเท่านั้น แน่นอนว่า Toru Soru มือกลองมากประสบการณ์ที่ทำงานกับเรามาตั้งแต่ปี 2007 ก็จะเข้าร่วมด้วย เมื่อความตื่นเต้นเกิดขึ้น จำนวนตัวโน้ตที่ไม่สามารถจินตนาการได้จากเพลงต้นฉบับและการเล่นกลองจะออกมาพร้อมกับรสชาติที่น่าทึ่ง ดังนั้นสิ่งเหล่านี้จึงเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมในการฟังเช่นกัน
เพลงของ YOFFY Psychic Lover มักจะมีเพลงจังหวะที่บันทึกไว้ ดังนั้นฉันอยากให้ผู้คนได้สัมผัสกับการเปลี่ยนแปลงทางเคมีที่เกิดขึ้นเมื่อถูกแทนที่ด้วยกลองสดระหว่างการแสดงสด ฉันคิดว่านี่เป็นความสนุกที่สามารถสัมผัสได้เฉพาะในสถานที่แสดงสดเท่านั้น
──ตอนนี้คุณทำงานมา 20 กว่าปีแล้ว ไม่เริ่มได้ยินแฟนๆ พูดว่า "ฉันเคยฟังตอนเด็กๆ!" เหรอ?
ฉันฟัง IMAJO บ่อยมากแล้ว ในงานอีเว้นท์ จู่ๆ ชายหนุ่มในชุดสูทก็ปรากฏตัวขึ้นและพูดว่า ``ฉันชื่นชมเธอมาตั้งแต่เด็กแล้ว!'' (หัวเราะ)
ในช่วงเวลาของ YOFFY ฉันจำได้ว่าในงานจับมือของการแสดง Dekaranger สมาชิกอาวุโสของทีมงานบอกฉันว่า ``เราจะต้องเป็นคนรักพลังจิตต่อไปจนกว่าเด็กเหล่านี้จะโตขึ้น''
IMAJO นั่นคงหมายถึง "จนโต สามารถใช้เงินเองได้" (lol)
YOFFY ซนมาก (lol)
── คุณเคยบอกไปแล้วว่าคุณมีภารกิจในการให้ความรู้แก่เด็กๆ เกี่ยวกับฮาร์ดร็อค แต่ในความเป็นจริง เพลงฮาร์ดร็อคเพลงแรกที่คุณเคยได้ยินคือเพลงอนิเมะพิเศษของ Psychic Lover... มันต้องมีคนรุ่นแบบนั้นแน่ๆ .
ยอฟฟี่: ฉันดีใจนะถ้าเป็นอย่างนั้น ในความเป็นจริง มีบางครั้งที่ผู้ชายหัวโลหะที่ดูเหมือนหนุ่มหล่อเอาซีดี Dekaranger มาและกระซิบประมาณว่า ``ฉันรักเธอมาตั้งแต่เด็ก!'' (lol) เราไม่ได้ถูกนำเสนอในนิตยสารแนวเมทัลด้วยซ้ำ แต่เรามักจะถูกนำเสนอในรายการ "Voice Actor Grand Prix" (ฮ่าๆ) ไม่มีสื่อใดที่จะครอบคลุมเราจากมุมมองของอิทธิพลของเราในฐานะศิลปินฮาร์ดร็อค
IMAJO ยังมีแฟนลับๆ จำนวนมากอย่างน่าประหลาดใจ อาจเป็นเพราะความรู้สึกถึงพันธกิจของมัน ฉันคิดว่าคุณควรออกมาและหยุดซ่อนได้แล้ว (ฮ่าๆ)
──สุดท้ายนี้ ฉันอยากให้คุณเล่าถึงอนาคตของ Psychic Lover ซึ่งตั้งเป้าไปที่ระยะต่อไปหลังจากวันครบรอบ 20 ปีของ Dekaranger
YOFFY: ตามที่คาดไว้ จำนวนคนที่พูดว่า "คิดถึง" เพิ่มขึ้นอย่างมากในช่วงนี้ บางทีประวัติอาชีพมากมายขนาดนี้ก็ช่วยไม่ได้ อย่างไรก็ตาม ฉันอยากให้ผู้ที่รู้สึกคิดถึงอดีตได้ลองใช้ Psychic Lover ที่กำลังดำเนินอยู่ ด้วยเหตุนี้ ฉันอยากจะทำดนตรีและแสดงสดต่อไป ฉันอยากจะแสดงให้เห็นว่ามันเป็นมากกว่าแค่ "ความคิดถึง" (lol)
อิมาโจนั่น ถูกต้อง เป็นเรื่องจริงที่ฉันเป็นคนเล่นกีตาร์ซึ่งเป็นกุญแจสำคัญในเสียงร็อคที่เด็กๆ ได้ยินเป็นครั้งแรก และฉันต้องการเล่นอย่างมีความรับผิดชอบ ฉันมีโอกาสมากมายที่จะแสดงในสถานที่อื่นที่ไม่ใช่ Psychic Lover แต่ฉันยังคงอยากจำไว้ว่าฉันเป็นนักกีตาร์ Psychic Lover และฉันก็อยากจะทำให้ดีที่สุดต่อไป
──ขอบคุณที่สละเวลาในวันนี้
(บทสัมภาษณ์และข้อความโดย Ryozo Fuwa)
[ภาพรวมกิจกรรม]
■Psychic Lover One-man LIVE “ติดต่อฉุกเฉิน 2024”
・วันแสดง: วันอาทิตย์ที่ 21 กรกฎาคม 2024
・สถานที่: HOLIDAY SHINJUKU (เสียงโอเค)
2-24-3 คาบูกิโจ เขตชินจูกุ โตเกียว 160-0021 อาคารชินจูกุโควะ B2F
・เวลา: เปิด 16:15 น. / เริ่ม 17:00 น
・สายเข้า: ตั้งแต่ 16:00 น
<รูปลักษณ์ภายนอก>
คนรักกายสิทธิ์ (YOFFY/IMAJO)
สมาชิกสายสนับสนุน: ดร.โซรุ โทรุ/คีย์ ทาโก้ นาโอมิ/บา
<ตั๋ว>
ตั๋วล่วงหน้า 6,500 เยน (รวมภาษี)
ตั๋ววันเดียวกัน 7,000 เยน (รวมภาษี)
*ต้องเสียค่าธรรมเนียมเครื่องดื่มแยกต่างหาก
*เด็กอายุต่ำกว่าชั้นประถมศึกษาเข้าฟรี
[การรับตั๋วทั่วไป] มาก่อนได้ก่อน
หมายเลขตั๋ว: C001~
URL การรับ: #
ระยะเวลาการรับ: 27/04/2024 (วันเสาร์) 12:00 น. ถึง 23:59 น. ของวันก่อนการแสดง
* จำเป็นต้องลงทะเบียนสมาชิก (ฟรี) เพื่อ Pass Market เพื่อการรับ
[โครงร่างการถ่ายภาพก่อนเปิด]
นอกจากนี้ยังมีเซสชั่นถ่ายรูปที่คุณสามารถถ่ายรูปกับไซราบะก่อนที่ประตูจะเปิด♪
คุณสามารถเลือกวิธีการถ่ายภาพได้จากสมาร์ทโฟนหรือ instax ของคุณ
"ช็อตที่คุณต้องการ (3 ช็อต 2 ช็อตด้วย YOFFYorIMAJO ฯลฯ )"
ขายในราคาอันละ 1,000 เยน (รวมภาษีแล้ว)
สูงสุด 10 ใบต่อท่าน (instax ขนาดปกติ ชำระด้วยเงินสดเท่านั้น)
*ไม่มีการจำหน่ายตั๋วเข้าร่วมล่วงหน้า ดังนั้นหากคุณต้องการซื้อตั๋วหลายใบ โปรดเขียนช็อตที่คุณต้องการลงในกระดาษล่วงหน้าแล้วมอบให้เจ้าหน้าที่ (กระดาษและปากกาจะมีจำหน่ายที่แผนกต้อนรับ)
เริ่มเข้าแถว: 14:45 น. เริ่มถ่ายภาพ: 15:00~
สิ้นสุดทันทีที่เส้นสิ้นสุด (สูงสุด 15:45)
*หากต้องการเข้าร่วม กรุณาเข้าแถวก่อน 15.00 น.
・ผู้สนับสนุน/การวางแผน/การผลิต: Psychic Lover/Psychic Mania (Lifetime Co., Ltd./MOJOST)
・ความร่วมมือ: Bright Idea Co., Ltd./HOLIDAY SHINJUKU
・สอบถาม: Lifetime Co., Ltd./MOJOST
・อีเมล: [email protected]
สรุปปัจจุบัน
Psychic Lover One-man LIVE “EMERGENCY CONTACT 2024” ตั๋วคู่จะถูกมอบให้หนึ่งคนด้วยลอตเตอรี!
เพื่อเป็นการรำลึกถึงการสัมภาษณ์ครั้งนี้ เราจะแจกตั๋ว 1 ใบให้กับบุคคลหนึ่งคนในลอตเตอรี่<ข้อกำหนดการสมัคร>
・ระยะเวลาการสมัคร: 27 มิถุนายน 2024 (พฤหัสบดี) ถึง 4 กรกฎาคม 2024 (พฤหัสบดี) 23:59 น.
・จำนวนผู้ชนะ: 1 คน
・การประกาศผู้ชนะ: จะประกาศเมื่อมีการจัดส่งรางวัลแล้ว
・การจัดส่งรางวัล: มีกำหนดจัดส่งตามลำดับ
・วิธีการสมัคร: ยอมรับโดยใช้แบบฟอร์มใบสมัครเฉพาะด้านล่าง
- <หมายเหตุ>
- ・จำเป็นต้องลงทะเบียนสมาชิก (ฟรี) เพื่อสมัคร
- ・แต่ละคนสามารถสมัครได้เพียง 1 ใบเท่านั้น
- ・เราไม่สามารถตอบคำถามเกี่ยวกับผลลอตเตอรีหรือสถานะการจัดส่งได้
- ・ห้ามโอนหรือขายต่อรางวัลที่ชนะหรือสิทธิ์ให้กับบุคคลที่สาม
- - พนักงานกลุ่ม Kakaku.com และผู้ที่เกี่ยวข้องไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วม
- ・ของรางวัลจะจัดส่งภายในประเทศญี่ปุ่นเท่านั้น
- ・ทางเข้าจะอยู่หลังจากที่ลูกค้าตั๋วทั่วไปได้รับคำแนะนำแล้ว โปรดทราบว่า
- ・กิจกรรมนี้อาจถูกยกเลิกเนื่องจากสภาพอากาศหรือสถานการณ์ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้อื่น ๆ
- ・โปรดทราบว่าการชนะรางวัลจะถือเป็นโมฆะในกรณีต่อไปนี้
- หลังจากการจับรางวัล ผู้ชนะจะได้รับแจ้งการชนะรางวัลทางอีเมล หากคุณไม่ได้รับการตอบกลับภายในวันที่ระบุ โปรดติดต่อเราทางอีเมล
- หากมีกิจกรรมฉ้อโกงเกี่ยวกับการสมัครของคุณ
บทความแนะนำ
-
กริดแมนกลับมาเกิดใหม่ในซีรีส์ "Diaclone"! “Diaclone/Gridman Universe …
-
เฉลิมฉลองการเริ่มต้นของอนิเมะฤดูร้อน “ภรรยาของฉันไม่มีอารมณ์”! บทสัมภาษณ์โทชิยู…
-
ซีรีส์ “GARO” ใหม่เอี่ยม “GARO: The Inheritor of Steel” จะเริ่มออกอากาศในวันพฤห…
-
“Ultra Badge & King Bracelet” จาก “Ultraman Taro” มีวางจำหน่ายแล้วในซีรีส์ Ultr…
-
มังงะเรื่องข้าวของ “Fate/stay night” เรื่อง “มื้ออาหารวันนี้ของครอบครัวเอมิยะ” …
-
“นักสืบตายแล้ว ซีซั่น 2” ตัดสินใจแล้ว! ขอแนะนำ PV ภาพ และภาพประกอบเฉลิมฉลอง 3 ป…
-
บทสัมภาษณ์นักแสดงเพื่อรำลึกถึงการออกอากาศซีซั่นที่สองของอนิเมะฤดูใบไม้ร่วง “Kiz…
-
โคอิโตะและสึรุมิ เหตุการณ์ลักพาตัวเวรกรรม ─ อนิเมะฤดูใบไม้ร่วง "Golden Kam…
-
[รับชุด 6 แบบ! ] หากคุณมีสิ่งนี้ คุณไม่จำเป็นต้องมีไฟล์อื่นอีกต่อไป! God Hand's…
-
ภาพยนตร์แอนิเมชัน "Monster Strike THE MOVIE" เปิดตัวฟุตเทจพิเศษ! ตรวจ…
-
" Macross Shibuyak De Culture" จะจัดขึ้นที่ Shibuya Parco ตั้งแต่วันท…
-
“Psycho-Pass the Movie” โปรแกรมพิเศษฉลองการเปิดตัว BD/DVD จะถูกแจกจ่าย! นำแสดงโ…