[TAAF2019] ภาพยนตร์พิเศษอนุสรณ์อิซาโอะ ทาคาฮาตะ 2: อะไรคือความเป็นจริงของการผลิตที่เหนือชั้นกว่าต้นฉบับใน “Jarinko Chie”?

"Tokyo Anime Award Festival 2019 (TAAF2019)" จัดขึ้นที่อิเคะบุคุโระ โตเกียว เป็นเวลา 4 วัน ตั้งแต่วันที่ 8 ถึง 11 มีนาคม 2019 ที่ TAAF2019 ``Isao Takahata Memorial Project'' จัดขึ้นเพื่อรำลึกถึง Isao Takahata หนึ่งในผู้กำกับแอนิเมชั่นชั้นนำของญี่ปุ่น ซึ่งเสียชีวิตอย่างน่าเศร้าเมื่อปีที่แล้ว ในบรรดานั้น การฉาย "Isao Takahata Memorial Project 2 - ผลงานที่เคารพต้นฉบับและเหนือกว่าต้นฉบับ - 'Jarinko Chie the Movie'" จัดขึ้นเมื่อวันที่ 9 มีนาคม (วันเสาร์) และถูกจัดขึ้นหลังจากนั้น รายงานกิจกรรมเสวนา


ก่อนจะไปรีวิว "จาริงโกะจิเอะ" กันสักหน่อย "Jarinko Chie" เป็นผลงานมังงะของ Etsumi Haruki ที่ก่อนหน้านี้ตีพิมพ์ใน " Manga Action" ประจำเดือน ตีพิมพ์ต่อเนื่องในปี 1978 และดำเนินต่อประมาณ 20 ปีจนถึงปี 1997 และเป็นผลงานชิ้นใหญ่โดยมีทั้งหมด 67 เล่ม สำหรับอนิเมะทีวี เวอร์ชันละครนี้เปิดตัวในเดือนเมษายน พ.ศ. 2524 และซีรีส์โทรทัศน์ก็ออกอากาศเป็นเวลาหนึ่งปีครึ่งตั้งแต่เดือนตุลาคมของปีเดียวกันถึงเดือนมีนาคม พ.ศ. 2526 นอกจากนี้ ตั้งแต่ปี 1991 ถึง 1992 ทีวีซีรีส์เรื่องที่สอง ``Chie-chan's Struggles Jarinko Chie'' ก็ถูกสร้างขึ้นและออกอากาศเช่นกัน เวอร์ชันภาพยนตร์และซีรีส์ทีวีเรื่องแรกกำกับโดย Isao Takahata การผลิตแอนิเมชั่นคือ Tokyo Movie Shinsha (ปัจจุบันคือ TMS Entertainment)


สิ่งที่ทำให้ฉันประทับใจเป็นพิเศษเกี่ยวกับ ``จารินโกะ จิเอะ เดอะ มูฟวี่'' เวอร์ชันอนิเมะก็คือ มีการใช้ศิลปินมันไซหลายคนจากโยชิโมโตะ โคเงียวในตอนนั้นเป็นผู้พากย์เสียง Norio Nishikawa รับบทเป็น Tetsu พ่อของ Chie, Keisuke Otori และ Utako Kyo รับบทเป็นปู่และย่า เช่นเดียวกับ Yoshio Kamigata, Yasushi Yokoyama, Kiyoshi Nishikawa, The Bonchi (Masato Osamu), Shinsuke Shimada และ Ryusuke Matsumoto ทั้งหมด ของ Hanshin Giants เช่นเดียวกับ Saegusa Katsura และ Gannosuke Ashiya และอื่นๆ อีกมากมาย ต่างก็เรียงรายไปด้วยใบหน้าที่ดีที่สุดในโลกแห่งความบันเทิงของโอซาก้า นี่เป็นผลงานที่เกี่ยวข้องกับเมืองโอซาก้าอย่างใกล้ชิด และผู้กำกับ Takahata อาจคิดว่าตัวละครเหล่านี้เหมาะสมที่จะถ่ายทอดโลกทัศน์อันอุดมสมบูรณ์นั้น อย่างไรก็ตาม แนวคิดนี้ประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์แบบ และเวอร์ชันแอนิเมชันของ ``Jarinko Chie'' ก็ประสบความสำเร็จอย่างมากในขณะนั้น ให้เสียงของ Chie โดย Chinatsu Nakayama ซึ่งต่อมาได้เข้าร่วมเป็นสมาชิกของ Diet และการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมของเธอกับ Norio Nishikawa ผู้เล่น Tetsu ก็ได้รับการตอบรับอย่างดี

กิจกรรมพูดคุย. จากซ้าย: เซอิจิ คาโนะ, คาสุฮิเดะ โทโมนากะ, ฮิโรยูกิ โอกิอุระ

งานเสวนาหลังการแสดงประกอบด้วย Kazuhide Tomonaga หนึ่งในแอนิเมเตอร์ชั้นนำของญี่ปุ่นที่รับผิดชอบด้านแอนิเมชันสำหรับงานนี้, Hiroyuki Okiura แอนิเมเตอร์ที่มีประสบการณ์กับงานนี้ในฐานะนักเรียน และผู้ดำเนินรายการ Seiji Kano จากบัณฑิต School of Film and New Media ขึ้นเวทีและพูดคุยกันอย่างมีชีวิตชีวาเกี่ยวกับแอนิเมชั่นและทิศทางที่เป็นเอกลักษณ์ของภาพยนตร์ของ Takahata


ก่อนอื่น เมื่อพูดถึงคุณโทโมนากะ เขามีชื่อเสียงจากการวาดภาพฉากไล่ล่ารถใน ``Lupin III: The Castle of Cagliostro'' (กำกับโดยฮายาโอะ มิยาซากิ) เมื่อผมถูกถามโดยคุณคาโนะว่าเขาคิดอย่างไร เมื่อถูกถามว่าเขารู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้ เขาก็ตอบว่า ``มันค่อนข้างปกติ'' แล้วพูดว่า ``มันค่อนข้างปกติ'' เมื่อมองย้อนกลับไปในเวลานั้น เขาบอกว่าเนื่องจากงานประกอบด้วย ส่วนใหญ่เป็นการเล่นและการเคลื่อนไหวในชีวิตประจำวัน มีความยากลำบากมากมายในการไม่สามารถใช้การหลอกลวงได้ ตัวอย่างเช่น ในเวลานั้น ในกรณีของฉากบาร์ เขาได้รับคำแนะนำโดยละเอียดจากผู้กำกับทาคาฮาตะ เช่น พื้นที่นั้นใหญ่แค่ไหน และต้องเดินไปกี่ก้าวจึงจะถึงเคาน์เตอร์ จากนั้นเขาก็เปลี่ยนสิ่งเหล่านั้นให้กลายเป็น เล่น. ผู้กำกับทาคาฮาตะยังกล่าวอีกว่าเขาใส่ใจกับบรรยากาศและพื้นที่ของมังงะต้นฉบับมาก และวิธีการของเขาในการจับภาพมันมีความสมจริงมาก ไม่เหมือนฮายาโอะ มิยาซากิ

คาซึฮิเดะ โทโมนากะ และ ฮิโรยูกิ โอคิอุระ


สิ่งที่ทำให้โอกิอุระประทับใจเมื่อเขาชมผลงานชิ้นนี้คือรายละเอียดการเคลื่อนไหวในแต่ละวันของตัวละคร เขารู้สึกว่าแต่ละฉากมีการควบคุมที่ดีมาก เช่น แม้แต่ในฉากที่เขาเดินเฉยๆ เขาก็เปลี่ยนน้ำหนักได้อย่างเหมาะสม เมื่อฉันถามคุณโทโมนากะที่ให้คำแนะนำสำหรับการเคลื่อนไหวโดยละเอียดเหล่านี้ คุณโทโมนากะปฏิเสธโดยพูดว่า ``ฉันจำไม่ค่อยได้'' แต่คุณทาคาฮาตะอยู่ในขั้นตอนของการตรวจสอบภาพวาดต้นฉบับคร่าวๆ เขากล่าว ว่าเขาจำได้ว่าให้คำแนะนำที่ละเอียดมาก เช่น ``ภาพนี้อาจไม่เพียงพอที่จะสร้างการเคลื่อนไหวนี้ขึ้นใหม่''

คาซึฮิเดะ โทโมนากะ และ ฮิโรยูกิ โอคิอุระ


นอกจากนี้ ในหัวข้อเสวนานี้ "การผลิตที่เคารพและเหนือกว่างานต้นฉบับ" มีสำนวนที่ผิดรูปอย่างมากในงานนี้ (เช่น "ก็อดซิลล่า '' ฯลฯ) แต่ไม่พบในมังงะต้นฉบับ และการใช้การเสียรูปอย่างหนักนั้นถือเป็นเรื่องปกติในผลงานของผู้กำกับทาคาฮาตะ (อย่างไรก็ตาม ระยะเวลาการผลิตเพียงประมาณครึ่งปีเท่านั้น (ซึ่งเป็นช่วงเวลาสั้นผิดปกติในหมู่ชาวญี่ปุ่น) มีเอฟเฟกต์มากมายที่ไม่เหมือนใครในอนิเมะซึ่งไม่พบในงานต้นฉบับ แต่ Okiura วิเคราะห์ว่าเอฟเฟกต์เหล่านี้มีจุดประสงค์เพื่อทำให้การเชื่อมโยงระหว่างฉากต่างๆ ดูเป็นธรรมชาติ นอกจากนี้ ในตอนท้ายของเรื่อง ฉากที่จิเอะและครอบครัวของเธอไปสวนสนุกไม่ได้อยู่ในงานต้นฉบับ (ในต้นฉบับพวกเขาไปวัดคินคะคุจิ) แต่โทโมนากะพูดว่า `` ฉันไม่ทำ' ไม่เข้าใจจุดประสงค์เบื้องหลังเรื่องนี้จริงๆ'' แต่ฉันแน่ใจว่ามีชิงช้าสวรรค์ ฉันคิดว่าฉากการนั่งรถไฟและการมองทิวทัศน์ก็เข้ามาในความคิด ในทางกลับกัน คุณโอคิอุระรับบทเป็นจิเอะ แม้ว่าโดยพื้นฐานแล้วจะเป็นเรื่องตลก แต่บทละครของเขาเป็นละครประจำวันที่มีการพรรณนารายละเอียด และมีบางส่วนที่ทำให้หัวใจอบอุ่น คุณทาคาฮาตะไม่ได้หวั่นไหวในเรื่องนั้นเลย และฉันก็วิเคราะห์ได้ว่านั่นคือเหตุผลว่าทำไมเขาถึงไม่ล้มเหลว แม้ว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงรูปร่างอย่างมากเป็นครั้งคราวเช่นนั้นก็ตาม


สุดท้ายนี้ คุณโทโมนากะกล่าวว่า ``ผลงานนี้เป็นผลงานที่ผมมีส่วนร่วมในฐานะนักวาดภาพประกอบต้นฉบับเมื่อ 40 ปีที่แล้ว ตอนที่ผมยังเป็นวัยรุ่นในวัย 20 เศษ และเป็นงานที่ยังคงอยู่ในความทรงจำของผมพร้อมกับ `` Castle of Cali'' ฉันมีความสุขมากจริงๆ ขอบคุณมาก" และงานก็จบลง


・เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของเทศกาล Tokyo Anime Award Festival 2019 (TAAF2019)

(C) เอตสึมิ ฮารุกิ/โคอุจิ โคเกียวชะ/โทโฮ/ดนตรีสากล/TMS

บทความแนะนำ