ชีวิตมนุษย์คงอยู่ตลอดไป ~ การรวบรวม "เสียง Chumei" ที่เป็นอมตะ "วันครบรอบการสำเร็จการศึกษา Chumei Watanabe CHUMEI 90 SONGS" ["บันทึกอะนิเมะ" ของ Ryozo Fuwa เล่มที่ 12]
เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน 2022 มีรายงานว่า Chuaaki Watanabe นักแต่งเพลงที่โด่งดังจากผลงานอนิเมะและเพลงสเปเชียลเอฟเฟกต์มากมาย เสียชีวิตเมื่อวันที่ 23 มิถุนายน ขณะอายุ 96 ปี
Chuaaki Watanabe เกิดที่จังหวัดไอจิในปี 1925 ซึ่งเป็นปีสุดท้ายของยุคไทโช เขาย้ายไปโตเกียวและเรียนดนตรีกับ Ikuma Dan และ Saburo Moroi ในขณะที่เรียนอยู่ที่มหาวิทยาลัยโตเกียว และเริ่มอาชีพของเขาในฐานะนักแต่งเพลงในปี 1953 ด้วยการเขียนเพลงสำหรับละครวิทยุให้กับ Chubu Nippon Broadcasting ในนาโกย่า บ้านเกิดของเขา
ในปี 1956 เธอเปิดตัวเพลงประกอบภาพยนตร์ในภาพยนตร์ Toho เรื่องใหม่ ``Ningyo Sana Torimonochō Bewitching Rokushin Bijin'' ในขณะที่ฝึกฝนทักษะด้านดนตรีประกอบภาพยนตร์ให้กับบริษัทต่างๆ เช่น Shin-Toho, Nikkatsu และ Toei เขายังขยายสาขาไปสู่เพลงละครโทรทัศน์อีกด้วย ในปี 1964 เขารับผิดชอบด้านดนตรีให้กับ "Ninja Troop Gekko" ซึ่งอาจกล่าวได้ว่าเป็นผู้บุกเบิกโครงการ Sentai Hero เราจัดเตรียมดนตรีที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เรื่องแรกในซีรีส์ภาพยนตร์แอ็คชั่นสายลับ ``007'' (ออกฉายในญี่ปุ่นในปี 1963) และดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ที่ล้ำสมัย
ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เขาได้สร้างสไตล์พื้นฐานของอะนิเมะญี่ปุ่นและดนตรีเอฟเฟกต์พิเศษ และสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาถูกเรียกว่า ``Chuumeibushi'' และ ``Chuumei Sound'' และยังคงเป็นที่รักของรุ่นต่างๆ ตลอดอาชีพการงานอันยาวนานของเขา . เขายังเป็นนักรบที่มีความมุ่งมั่นตั้งใจซึ่งยังคงกระตือรือร้นมาตลอดชีวิต โดยยังคงแต่งเพลงให้กับซีรีส์ Toei Super Sentai ปี 2021 เรื่อง "Kikai Sentai Zenkaiger (*)" (ร่วมแต่งกับ Kenichiro Oishi)
``Anime Notes'' แนะนำเรื่องราวของผู้สร้างจากรุ่นในตำนานในรูปแบบดิสก์ไกด์ ในฉบับที่ 12 เราจะติดตามผลงานที่รวมอยู่ในซีดี ``Chumei Watanabe Graduation Memorial ~CHUMEI 90 SONGS~'' ซึ่งเผยแพร่โดย Nippon Columbia เมื่อวันที่ 22 กรกฎาคม 2015 เพื่อรำลึกถึงวันเกิดปีที่ 90 ของ Chumei Watanabe อย่างไรก็ตาม ฉันอยากจะย้อนกลับไปดูรอยเท้าของ Chuaaki Watanabe ในอนิเมะและเพลงเอฟเฟกต์พิเศษ
คุณอาจสังเกตเห็นว่าเพลงของอะนิเมะญี่ปุ่นและผลงานเอฟเฟกต์พิเศษ โดยเฉพาะงานแอ็คชั่นเช่นภาพยนตร์ฮีโร่และหุ่นยนต์ มีสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นสไตล์มาตรฐานหรือสไตล์ทั่วไป อินโทรที่น่าประทับใจ เสียงร้องผสมกับเสียงตะโกนอันเร่าร้อน ท่อนจังหวะทางเทคนิคที่ประกอบด้วยกีตาร์ เบส กลอง และเปียโน บรรเลงด้วยเครื่องสายอันสง่างาม (เครื่องสาย) เครื่องทองเหลืองเสียงสูง (เครื่องลม) กลองคำราม และเสียงซินธิไซเซอร์ เอฟเฟกต์ เสียงพื้นผิว... ฯลฯ
เสียงสร้างสไตล์ที่สนับสนุนกิจกรรมของฮีโร่นี้เรียกได้ว่าเป็นสไตล์ดนตรีญี่ปุ่นอันเป็นเอกลักษณ์ที่ไม่สามารถหาได้จากที่อื่นในโลก แล้วเพลงนี้เกิดขึ้นเมื่อไหร่และอย่างไร? การพัฒนาของเขาเกิดขึ้นในปี 1972 ด้วยผลงานสองชิ้นที่มิสเตอร์วาตานาเบะแต่งเพลงให้: โปรแกรมเอฟเฟกต์พิเศษ ``Android Kikaider'' ที่สร้างจากเรื่องราวดั้งเดิมของโชทาโร อิชิโนโมริ และหุ่นยนต์แอนิเมชั่น ``Mazinger Z'' ที่สร้างจาก Go ผลงานต้นฉบับของนากาอิ นี่เป็นเรื่องราวเมื่อ 50 ปีที่แล้ว
แนวคิดที่คุณวาตานาเบะใส่ไว้ในผลงานทั้งสองชิ้นนี้ได้รับแรงบันดาลใจอย่างมากจากวงแตรทองเหลืองอย่าง Chase ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในขณะนั้น และเสียงทองเหลืองที่นำเครื่องเป่าลมมาสู่แถวหน้า และความเหงาและความเศร้าโศกของดนตรีตะวันตกมักกะโรนี . การจัดการที่เร้าใจ, เพนทาโทนิกเล็กน้อย ท่วงทำนองบลูส์เศร้าโศกตามสเกล (สเกล 26 ไมเนอร์) ทฤษฎีแจ๊สตามวิธีของเบิร์คลีย์ล่าสุด และ "Mini Moog" ใหม่ (สหรัฐอเมริกา: 1970) ซินธิไซเซอร์ขนาดเล็กพกพาสะดวกที่เพิ่งเริ่มนำเข้า เป็นของใหม่ สู่หู..เสียง...ฯลฯ เพื่อแสดงธีมที่ไม่เคยมีมาก่อนของ ``Androids'' และ ``Giant Robots'' งานนี้เกี่ยวข้องกับการก้าวกระโดดและความท้าทายครั้งใหญ่ โดยพยายามอัปเดตหลายครั้งจากผลงานก่อนหน้านี้
โดยเฉพาะอย่างยิ่งเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรีแจ๊ส ในปี พ.ศ. 2510 เขาได้เข้าใกล้ประตูของนักเล่นแซกโซโฟนแจ๊ส สะเดา วาตานาเบะ ซึ่งกลับมาจากวิทยาลัยดนตรีเบิร์คลีในสหรัฐอเมริกา และเริ่มเรียนรู้ตั้งแต่เริ่มต้น และขณะนี้ผลลัพธ์ก็แสดงให้เห็นอย่างเต็มที่แล้ว คงเป็นเรื่องยากสำหรับชัวอากิ วาตานาเบะ ผู้สร้างยุคแห่งดนตรีประกอบภาพยนตร์และถือเป็นทหารผ่านศึกในวัย 40 ปี ที่จะขอให้สะเดา วาตานาเบะ ซึ่งเป็นรุ่นน้องเขา 8 ปีมาสอนเขา ฉันคิดว่าจุดแข็งที่ซ่อนอยู่ในดนตรีของวาตานาเบะมาจากความปรารถนาที่จะวิวัฒนาการ
การเปลี่ยนแปลงรูปแบบนี้เคยปรากฏแล้วในเพลงประกอบละครโทรทัศน์ เช่น "Ore to Siamese Cat (*)" (1969) และ "The Fifth Detective (*)" (1969) ผมรู้สึกว่าโอกาสนี้นำไปสู่ การระเบิดที่รอคอยมานานด้วย `` Android Kikaider '' และ `` Mazinger Z '' ด้วยวิธีนี้ ในเวลาเพียงไม่กี่ปี คุณวาตานาเบะก็เชี่ยวชาญสไตล์ใหม่และประเด็นสำคัญของอะนิเมะและดนตรีเอฟเฟกต์พิเศษ F” (1974) ~ “Akumizer 3” (1975) ~ “Super God Vibune” ( 2519), “ผู้ยิ่งใหญ่” (2517) ~ เขายังคงปรับปรุงสไตล์ของเขาอย่างต่อเนื่องในขณะที่เขาได้รับประสบการณ์ในการทำงานเช่น ``Kotetsu Jeeg'' (1975) ถึง ``Magnerobo Gakeen'' (1976)
ครึ่งแรกของทศวรรษ 1970 เป็นช่วงเวลาสำคัญที่สไตล์อะนิเมะและดนตรีเอฟเฟกต์พิเศษมีความชัดเจนมากขึ้น และเนื่องมาจากผลงานของนักประพันธ์เพลงร่วมสมัยของวาตานาเบะ เช่น ชุนสุเกะ คิคุจิ, อาเซย์ โคบายาชิ และโก มิซาวะ ผลิตภัณฑ์ที่เกิดจากวิวัฒนาการพร้อมกันหลายครั้ง อย่างไรก็ตาม หากคุณพิจารณาว่างานของ Watanabe กลายเป็นแรงผลักดันเบื้องหลังเรื่องนี้ และเขายังคงปรับปรุงและปรับปรุงสไตล์นี้ต่อไปโดยไม่ได้หยุดพักเป็นเวลา 50 ปีข้างหน้า ดนตรีของ Watanabe ได้มีอิทธิพลต่อดนตรีอนิเมะและเอฟเฟกต์พิเศษจนถึงปัจจุบัน ไม่ต้องสงสัยเลย มันมีบทบาทเหมือนเป็น "กระดูกสันหลัง" ที่สอดคล้องกัน
ในปี 1975 ประวัติศาสตร์ของซีรีส์ Toei Super Sentai ซึ่งดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้ เริ่มต้นด้วยการปรากฏตัวของ Himitsu Sentai Goranger หลังจาก Goranger คุณวาตานาเบะได้ทำงานใน ``Jacker Dengekitai'' (1977), ``Battle Fever J'' (1979), ``Electronic Sentai Denjiman'' (1980), ``Taiyo Sentai Sun Vulcan'' (1981) ) และ ``Daisentai Goggle Five'' (1982) เขารับผิดชอบด้านดนตรีถึง 6 ผลงานติดต่อกัน ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Chuumei Sound ยังคงสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง โดยตามทันการพัฒนาอย่างรวดเร็วของเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ และเป็นหนึ่งในคนแรกๆ ที่แนะนำกลองอิเล็กทรอนิกส์และเสียงที่ใช้ค้อนทุบ
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Denshi Sentai Denjiman ได้นำเสนอโปรแกรมเมอร์ซินธิไซเซอร์รุ่นบุกเบิก ฮิเดกิ มัตสึทาเกะ ซึ่งกล่าวกันว่าเป็นสมาชิกคนที่สี่ของ YMO และเขาเล่นเครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ที่เรียกว่าโวโคเดอร์ ซึ่งสามารถปรับและเล่นเสียงมนุษย์ได้ บทบาทในการสร้างภาพลักษณ์ดิจิทัลของ Denshi Sentai รวมถึงการใช้เสียงของเขาเองอย่างน่าประทับใจ ในงาน Super Sentai เหล่านี้ ไม่เพียงแต่เพลงประกอบและเพลงแทรกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปแบบเรื่องราว เช่น ชีวิตประจำวัน → การซ้อมรบลับและการปรากฏตัวขององค์กรศัตรู → การไล่ล่า / ใจจดใจจ่อ → การต่อสู้สด → การเปลี่ยนแปลง / การแนะนำชื่อ / พื้นผิว → การต่อสู้ Sentai → ยักษ์ การต่อสู้ของหุ่นยนต์ → การสิ้นสุด... ความรับผิดชอบหลักประการหนึ่งของมิสเตอร์วาตานาเบะคือการทำให้สไตล์ดนตรีในละครสมบูรณ์แบบในขณะที่ซีรีส์กำลังถูกสร้างขึ้น
ในปี 1982 ซึ่งเป็นปีเดียวกับ ``Daitai Goggle Five'' ผลงานฮีโร่เอฟเฟกต์พิเศษของเตย ``Space Sheriff Gavan'' ก็ปรากฏตัวขึ้น ซีรีส์ที่เรียกว่า "Space Detective Series" และ "Metal Hero Series" เปิดตัวแล้ว นายวาตานาเบะยังเป็นคนที่สนับสนุนดนตรีในการสร้างภาพลักษณ์ใหม่ของฮีโร่ด้วยชุดการต่อสู้ที่ชาญฉลาดและแวววาวและการเคลื่อนไหวพิเศษที่ฟันศัตรูด้วยดาบเลเซอร์ นับตั้งแต่ Gavan เขารับผิดชอบด้านดนตรีมาห้าผลงานติดต่อกัน ได้แก่ Space Sheriff Sharivan (1983), Space Sheriff Shaider (1984), Kyoju Tokusou Juspion (1985) และ Space-Time Warrior Spielban (1986) ตั้งแต่นั้นมา เขายังคงมีส่วนร่วมอย่างมากในการพัฒนาซีรีส์นี้ โดยมักจะทำเพลงแทรกและเพลง BGM นับตั้งแต่ "Android Kikaider" เมื่อฮีโร่เอฟเฟกต์พิเศษของ Toei สำรวจเส้นทางใหม่ พูดได้เลยว่าพรสวรรค์ของ Chuaaki Watanabe เป็นสิ่งจำเป็นเสมอ
ถือเป็นความสุขอันยิ่งใหญ่สำหรับทั้งคุณวาตานาเบะและเราที่ได้ชื่นชมผลงานของคุณวาตานาเบะที่แท้จริงอีกครั้งกับผลงานที่ระลึกซีรีส์ Super Sentai ครั้งที่ 45 "Kikai Sentai Zenkaiger" (2021)
ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 สถานการณ์โดยรอบอนิเมะเริ่มเปลี่ยนแปลง โดยความนิยมของอนิเมะหุ่นยนต์สมจริงเริ่มลดลง และการผลิต OVA (วิดีโอแอนิเมชั่นต้นฉบับ) ก็ถึงจุดสูงสุด ในช่วงเวลานี้ คุณวาตานาเบะแต่งเพลงสำหรับ ``Fight!! *) (1987) และ Reina Kenro Densetsu (*) (1988) เป็นผลงานที่เกิดจากกระแสน้ำวนนี้
ผลงานเหล่านี้อาจกล่าวได้ว่าเป็นผลงานในยุคที่เรียกว่า "Kikaider/Mazinger Age" ซึ่งได้รับผลกระทบโดยตรงจากการกำเนิดของเสียง Chuamei ที่ห้าวหาญในปี 1972 ได้เติบโตขึ้นและในที่สุดก็ปรากฏทางฝั่งผู้สร้าง แน่นอนว่าสิ่งที่พวกเขามองหาคือเสียงที่ทุ้มลึกและน่าหลงใหลของ Chuamei ที่ถูกจดจำในความทรงจำของพวกเขา แต่มิสเตอร์วาตานาเบะไม่เพียงแค่ตอบสนองต่อคำขอนั้นในรูปแบบที่เป็นอยู่เท่านั้น
ในช่วงเวลานี้ ด้วยการกำเนิดของการสังเคราะห์แหล่งกำเนิดเสียง FM, ซีเควนเซอร์, แซมเพลอร์ ฯลฯ เครื่องดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ได้ก้าวหน้าไปหลายขั้นตอนนับตั้งแต่สมัยของ ``Android Kikaider'' และ ``Denshi Sentai Denjiman'' เพิ่มคุณค่าให้กับการผลิตของคุณอย่างมาก สิ่งแวดล้อม. คุณวาตานาเบะใช้เครื่องมือเหล่านี้อย่างเชี่ยวชาญในการผลิตเพลงโดยใช้ดิจิทัลเอฟเฟกต์ กลองอิเล็กทรอนิกส์ ฯลฯ โดยมีคุณภาพเทียบเท่ากับ J-Pop ในช่วงเวลาเดียวกัน
นอกจากนี้ ในเวลานี้เมื่อนักร้องไอดอลบูมและอนิเมะสาวสวยกำลังบูมและถึงจุดสูงสุด เสียงร้องของผู้หญิงก็กลายเป็นเรื่องธรรมดาในอนิเมะแนวไซไฟและแอ็คชั่น และผลงานของ Watanabe ก็มีนักร้องหญิงมาร้องเพลงประกอบด้วย ความรับผิดชอบจะเพิ่มขึ้นในแต่ละขั้นตอน คุณวาตานาเบะกล่าวในภายหลังว่า `` ฉันจำได้ว่าด้วยเสียงร้องของผู้หญิง ฉันสามารถแต่งเพลงได้อย่างอิสระและง่ายดายโดยไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับสไตล์เดิมของฉัน ดังนั้นฉันจึงสนุกกับการแต่งมันมาก จริงๆ แล้วนี่เป็นเพลงประเภทที่ฉัน อยากให้ทุกคนได้ยิน'' ฉันมองย้อนกลับไป
ลักษณะสำคัญอีกประการหนึ่งของเสียง Chuumei ในช่วงนี้คือนวัตกรรมของการเรียบเรียงทองเหลือง ไม่ใช่สไตล์ร็อคทองเหลืองหยาบของ "Android Kikaider" หรือเสียงทองเหลืองหนักๆ ของ "Mazinger Z" หรือ "Great Mazinger" แต่เป็นงานในสตูดิโอที่ใช้ในเพลงป๊อปล้ำสมัยในเวลานั้น ถือเป็นความท้าทาย สร้างการบันทึกประเภทเซสชันสตูดิโอคุณภาพสูง คล้ายกับเสียงที่เรียกว่า "ป๊อปเมือง"
ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อคุณวาตานาเบะแวะร้านแผ่นเสียงและฟังอัลบั้มของโทชิโอะ คาโดมัตสึ นายวาตานาเบะหลงใหลในการจัดวางทองเหลืองและการแสดงที่เฉียบคม จึงซื้อแผ่นเสียงนี้ทันทีและกลับบ้าน โดยพบว่ามีการเรียบเรียงโดยนักเล่นทรัมเป็ตชาวฮาวาย เจอร์รี ไฮห์ และเพื่อนๆ ของเขาเป็นผู้เรียบเรียง หลังจากนั้น เขายังคงค้นคว้าและรวมสไตล์นั้นเข้ากับผลงานของเขาเอง รวมถึง ``Machine Robo Victory'' จาก ``Machine Robo: The Great Revenge of Cronos'', ``Fight! Baikanfu'' และ ``CROSS FIGHT'' จาก ``Haja Taisei Dangaioh'' เสียงทองเหลืองอันไพเราะที่คุณได้ยินจากเพลง เช่น “!” เป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของผลลัพธ์ นี่เป็นบันทึกช่วงเวลาที่เพลงอนิเมะใกล้เคียงกับคุณภาพของเพลงป๊อปแนวหน้า
เมื่อพิจารณาว่าตอนนี้คุณวาตานาเบะอายุ 60 แล้ว ฉันก็อดไม่ได้ที่จะประหลาดใจกับความอ่อนไหวที่สดใหม่และความอยากรู้อยากเห็นอันไม่มีที่สิ้นสุดของเขา ช่วงปลายยุค 80 เป็นช่วงเวลาที่ทุกคนต้องตกตะลึงกับการปรากฏตัวของเสียง Chuamei ใหม่ ซึ่งเกินความคาดหมายของ Kikaider/Mazinger Age อย่างมาก
แม้ว่าจำนวนผลงานจะลดลงหลังจากนั้น แต่ก็มีดราม่าซีดีบูมในช่วงทศวรรษปี 1990 โดยเน้นไปที่เสียง Chuamei อีกครั้งเนื่องจากซีรีส์เกม "Super Robot Wars" การกลับมาใส่เพลงในซีรีส์ Super Sentai ในปี 2000 "Galaxy Lloyd Cosmo X" (ความปรารถนาอันสร้างสรรค์ของคุณวาตานาเบะไม่ได้ลดลงเลย เช่น การฟื้นฟูการผลิตเพลงด้วยเพลงประกอบ เพลงแทรก และดนตรีประกอบเต็มรูปแบบสำหรับผลงานอย่าง ``Shintama Gattai Gordanner!!' ' (2001) และ ``Shintama Gattai Gordanner!!'' (2003) เข้าร่วมใน "Futari wa PreCure (*)" (2003), "ฉันจะมีหางแฝด (*)" (2014) และเกมแอป "THE IDOLM@STER CINDERELLA GIRLS Starlight Stage (*)" (2020) ) แม้ว่าแฟนๆ มักจะเซอร์ไพรส์ แต่เราจะเร่งแซงโดยไม่ปล่อยคันเร่งจนกว่าจะถึงปี 2021 Kikai Sentai Zenkaiger
เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม 2022 เขาได้ปรากฏตัวในรายการ Classic TV ของ NHK E-Tele เรื่อง "Music that inspires Heroes ~ Composer Chuaaki Watanabe ~" เขาพูดถึงเส้นทางที่เขาเดินไปด้วยคำพูดของเขาเอง ประกาศเส้นทางแห่งดนตรีแก่ผู้ที่ติดตามเขา แล้วก็จากไปอย่างเงียบ ๆ สู่สวรรค์เพียงเดือนกว่าต่อมา... น่าเสียดายจริง ๆ แต่เป็นการจากไปอย่างยิ่งใหญ่ที่ดูเหมือนจะเติมเต็มมุมมองเรื่องงาน สุขภาพ และชีวิตที่มีการพูดคุยกันเป็นครั้งคราว มันเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการยุติมัน
จนกระทั่งปีต่อๆ มา โซระ วาตานาเบะไม่เคยมีผู้ช่วยหรือผู้เรียบเรียงหรือที่เรียกว่า "สาวก" มาร่วมสร้างสรรค์ผลงานร่วมกับเขา และแม้กระทั่งในยุคเฮเซและเรวะ เขายังคงสร้างสรรค์ผลงานโดยใช้เพียงความแข็งแกร่งของเขาเอง . อากิระ. ลักษณะดนตรีของมิสเตอร์วาตานาเบะมักเรียกกันว่า ``Chuumeibushi'' และ ``Chuumei Sound'' แต่คำศัพท์ทางดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ของวาตานาเบะ เช่น ท่วงทำนองและวลีที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งสอดคล้องกันตลอดทุกยุคสมัย มักเรียกกันว่า ` ``ชูเมอิบุชิ'' ฉันคิดมาโดยตลอดว่า ``เสียงโชรุเมอิ'' ถือได้ว่าเป็น ``เสียงโคโรเมอิ'' ซึ่งเป็นเทคนิคการจัดเรียงที่เชี่ยวชาญซึ่งสามารถอ่านบรรยากาศของยุคต่างๆ ได้อย่างเชี่ยวชาญและเปลี่ยนแปลงรูปลักษณ์ของมันอยู่ตลอดเวลา
แค่ฟังเพลงยุคไหนก็บอกเลยว่าเป็นงานฉั่วเหม่ย! เสน่ห์ของทำนองนั้นเปรียบเสมือนตราประทับที่บอกคุณว่ายังคงเหมือนเดิมไม่ว่าคุณจะเปลี่ยนเสื้อผ้าใหม่กี่ชิ้นก็ตามแต่ความปรารถนาที่จะอยู่ในโหมดใหม่ล่าสุดอยู่เสมอนั้นแข็งแกร่งกว่าใครๆ ในฐานะนักดนตรี เขามีจุดแข็งที่จะสร้างสไตล์เดียวต่อไป และมีความยืดหยุ่นในการรวมเสียงของเวลาได้อย่างแม่นยำ เขามีผลงานที่มีโครงสร้างสองแบบอันเป็นเอกลักษณ์ที่เรียกว่า "Sorumei-bushi x Chuumei Sound"
เมื่อคุณวาตานาเบะเสียชีวิต เขาคิดว่าจิตวิญญาณที่กล้าได้กล้าเสียและจิตวิญญาณของการไม่กลัวการเปลี่ยนแปลงเป็นรากฐานของเสน่ห์ในผลงานของ Chumei Watanabe และเป็นความลับของดนตรีที่ไม่เคยแก่ไม่ว่าจะผ่านไปกี่ครั้งก็ตาม ..พอรู้สึกเหงาก็กลับมาคิดเรื่องนี้อีกครั้ง
เราก็อยากจะจดจำวิญญาณนั้นและทำตามแบบอย่างของพวกเขาในอนาคตเช่นกัน
(ข้อความ/เรียวโซ ฟุวะ)
ผลงานที่มีเครื่องหมาย * ไม่รวมอยู่ในซีดีนี้
[ข้อมูลผลิตภัณฑ์]
■ซีดี “วันครบรอบจบการศึกษา Chuaki Watanabe ~CHUMEI 90 SONGS~”
・วันที่วางจำหน่าย: 22 กรกฎาคม 2015
・ราคา: 8,250 เยน (7,500 เยน ไม่รวมภาษี)
・ป้ายกำกับ: Nippon Columbia Co., Ltd. COCX-39176-9 (ชุดซีดี 4 ชุด)
・เพลงที่บันทึกไว้
<ดิสก์-1>
1. เพลง Go Go Kikaider/Hideyuki, Columbia Yurikagokai “Android Kikaider” (1972)
2. Fight!! Android Kikaider Song/Hideyuki, โคลัมเบีย ยูริคาโกไค "Android Kikaider" (1972)
3. เพลง Mazinger Z/Ichiro Mizuki “Mazinger Z” (1972)
เพลงประกอบ 4.Z/อิจิโระ มิซึกิ "Mazinger Z" (1972)
5. เพลง Mazinger Z ของเรา/Ichiro Mizuki, Columbia Yurikagokai “Mazinger Z” (1972)
6. Kikaider 01 เพลง/มาซาโตะ ชิกาโดะ “Kikaider 01” (1973)
7.01 เพลงร็อค/มาซาโตะ ชิกาโดะ “Kikaider 01” (1973)
8. เพื่อนที่ฉันไม่เคยมี - ซอง/ยูริ ชิมาซากิ, Columbia Chorus "Oi Taiyo-kko" (1973)
9.คุณอยากจะสัมผัสรอยยิ้มไหม? Song/Yuri Shimazaki, Columbia Chorus “Oi Taiyo-kko” (1973)
10. เพลงต่อสู้ Inazuman/Masato Shikado, Columbia Yurikagokai “Inazuman” (1973)
11. เชส! เชส! เพลงอินาสึมาน/อิจิโระ มิซึกิ “อินาสึมัน” (1973)
12. เพลง New Orphan Hat/Yuri Shimazaki "Insect Story New Orphan Hat" (1974)
13. เพลง Flash! Inazuman/Yuki Hide "Inazuman F" (1974)
14. เพลงประกอบ Inazuman/Ichiro Mizuki “Inazuman F” (1974)
15. ฉันคือเพลง Great Mazinger/Ichiro Mizuki, Columbia Yurikagokai "Great Mazinger" (1974)
16. The Brave is Mazinger Song/Ichiro Mizuki, Columbia Yurikagokai “Great Mazinger” (1974)
17. Sazae-san no Uta Song/Mitsuko Horie, Sunny Singers, Columbia Yurikagokai “Sazae-san” (1975)
18. เพลง Bright Sazae-san/Mitsuko Horie “Sazae-san” (1975)
19. เพลง Go! Goranger/Isao Sasaki, Mitsuko Horie, Columbia Yurikagokai “Hijitsu Sentai Goranger” (1975)
20. เพลง Himitsu Sentai Goranger/Isao Sasaki, Korogi'73 "Himitsu Sentai Goranger" (1975)
21. เพลง Steel Jeeg Song/Ichiro Mizuki, Korogi'73, Columbia Yurikagokai "Stetsu Jeeg" (1975)
22. เพลงประกอบของ Hiroshi/Ichiro Mizuki, Korogi'73 "Steel Jeeg" (1975)
23. ชัยชนะ! Akumizer 3 ซอง/Ichiro Mizuki, Korogi'73 "Akumizer 3" (1975)
24. แนะนำการร้องเพลงของ Zaidabeck/Ichiro Mizuki, Korogi'73 "Akumizer 3" (1975)
<ดิสก์-2>
1. เพลง Scat เศร้า/Mitsuko Horie “Great Cordon” (1976)
2. บอกลาและออกเดินทางต่อ Song/Mitsuko Horie “Great Cordon” (1976)
3. เพลง Look! These Eyes/Mitsuko Horie “Yokaiden Neko-Eye Boy” (1976)
4. Toe!! Choshin Vibune Song/Isao Sasaki, Korogi'73 "โชจิน วิบูเนะ" (1976)
5. เพลง Super God Vibune ของเรา/Isao Sasaki, Korogi'73 "Super God Vibune" (1976)
6. Fight! Gakeen Song/Ichiro Mizuki, Mitsuko Horie, Korogi'73 "Magnerobo Gakeen" (1976)
7. Takeru และ Mai no Uta / Ichiro Mizuki, Mitsuko Horie “Magnerobo Gakeen” (1976)
8. ลาก่อนพ่อซอง/ฮิโตมิ โคกะ, Korogi'73 "Waiwai Corps 900" (1976)
9. เพลง Try Attack! Mekander Robo/อิจิโระ มิซึกิ, Columbia Yurikagokai "Gassin Sentai Mekander Robo" (1977)
10. เพลง Wandering Star Jimmy Orion/Ichiro Mizuki, Korogi'73 "Gassin Sentai Mekander Robo" (1977)
11. โอ้!! Daitetsujin One Seven Song/Ichiro Mizuki, Korogi'73, The Chirps "Daitetsujin 17 (หนึ่งเจ็ด)" (1977)
12. One Seven Hymn Song/Ichiro Mizuki, Korogi'73 "Daitetsujin 17 (One Seven)" (1977)
13. เพลง Jacker Dengeki-tai/Isao Sasaki, Korogi'73 "Jacker Dengeki-tai" (1977)
14. สักวันหนึ่ง ดอกไม้จะบาน Song/Isao Sasaki "Jacker Dengekitai" (1977)
15. Kaiketsu!! Jiraiya Song/Kazuo Funaki "Kaiketsu!! Jiraiya" (1977)
16. ฉันคือเพลงเท็ตสึเฮ/ฟุซาโกะ ฟูจิโมโตะ, Korogi'73, Columbia Yurikagokai "ฉันคือเท็ตสึเฮ" (1978)
17. Kani-san Kani-san Song/Fusako Fujimoto, Korogi'73, Columbia Yurikagokai "I am Tetsuhei" (1978)
18. เพลงบทกวีที่คลั่งไคล้เบสบอล/Mitsuko Horie, นักร้องประสานเสียงชายชาวโคลัมเบีย “บทกวีคลั่งไคล้เบสบอล” (1978)
19. เพลงประกอบความกล้าหาญ/Mitsuko Horie “Baseball Mad Poem” (1978)
20. Beyond Glory Song/Ichiro Mizuki “Baseball Mad Poem” (1978)
21. เพลง Dori-chan โปร่งใส/Kumiko Osugi, เสียงร้อง “Transparent Dori-chan” (1978)
22. เพลง Princess of Dreamland/Kumiko Osugi, The Chirps “Transparent Dori-chan” (1978)
23. เพลง Run! Spider-Man/Yuki Hide “Spider-Man” (1978)
24.Vow Ballad Song/Yuki Hide “Spider-Man” (1978)
<ดิสก์-3>
1.เพลง Battle Fever J/MoJo, Columbia Yurikagokai, Filling Free "Battle Fever J" (1979)
2. ฮีโร่ Goes Song/MoJo "Battle Fever J" (1979)
3. Oh Denshi Sentai Denjiman Song/เคน นาริตะ “Deshitsu Sentai Denjiman” (1980)
4. ปล่อยให้เป็นหน้าที่ของ Denjiman! Song/Ken Narita "Deshi Sentai Denjiman" (1980)
5. Roller Hero Muteking ร้องโดย Ichiro Mizuki, Feeling Free "Demonstrative Warrior Muteking" (1980)
6. Oretacha Kurodako Brothers Song/Korogi'73 "Demondemo Senshi Muteking" (1980)
7. เพลง Taiyo Sentai Sun Vulcan/Akira Kushida, Korogi'73 "Taiyo Sentai Sun Vulcan" (1981)
8. Youth is Plasma Song/Akira Kushida, Korogi'73 "Taiyo Sentai Sun Vulcan" (1981)
9.1 บวก 2 บวก Sun Vulcan Song/Akira Kushida, Columbia Yurikagokai "Taiyo Sentai Sun Vulcan" (1981)
10. เพลง Robo Daioja ที่แข็งแกร่งที่สุด/Taraisao, The Breathless Four “The Strongest Robot Daioja” (1981)
11.เพลงจักรวาลโยกาตะเนะ/ไทไรซาโอะ “The Strongest Robot Daioja” (1981)
12. Daitai Goggle V Song/MoJo, Korogi'73, เสียงร้อง "Daiutai Goggle Five" (1982)
13. เพลง Stop the Battle/MoJo, Korogi '73, The Chirps "Daitai Goggle Five" (1982)
14. นายอำเภออวกาศ Gavan Song/Akira Kushida "นายอำเภออวกาศ Gavan" (1982)
15. ข้อความจากเพลง Starry Sky/Akira Kushida “Space Sheriff Gavan” (1982)
16. Space Sheriff Sharivan Song/Akira Kushida "นายอำเภออวกาศ Sharivan" (1983)
17. เพลงรักที่เข้มแข็ง/อากิระ คุชิดะ “Space Sheriff Sharivan” (1983)
18. Space Sheriff Shaider Song/Akira Kushida "Space Sheriff Shaider" (1984)
19. Hello! Shaider Song/Akira Kushida "นายอำเภออวกาศ Shaider" (1984)
20. เพลง Albegas เทพไฟฟ้าความเร็วแสง/MoJo, Korogi'73 "เทพไฟฟ้าความเร็วแสง Albegas" (1983)
21.การก่อตั้งเพลงเยาวชน/MoJo, Korogi'73 "Light Speed Denshin Albegas" (1983)
22. วีดีโอ Warrior Rezarion Song/Takayuki Miyauchi "Video Warrior Rezarion" (1984)
23. Heartful Hotline Song/Kumiko Kaori “Video Warrior Rezarion” (1984)
<ดิสก์-4>
1. ฉันคือความยุติธรรม! Juspion song/Ai Takano "Kyoju Tokusou Juspion" (1985)
2. Space Wolf Juspion Song/Ai Takano "Kyoju Tokusou Juspion" (1985)
3. Machine Robo แห่งเพลงแห่งชัยชนะ/Masato Shikado "Machine Robo Cronus's Great Revenge" (1986)
4. เพลง Fight! Baikung Fu/Masato Shikado "Machine Robo: Cronus's Great Revenge" (1986)
5. เพลง Space-Time Warrior Spielban/Ichiro Mizuki "Space-Time Warrior Spielban" (1986)
6. เพื่อนของคุณ Spielban Song/Ichiro Mizuki, Young Fresh "Space-Time Warrior Spielban" (1986)
7. Crystal! Spielban Song/อิจิโระ มิซึกิ “นักรบอวกาศสปีลบัน” (1986)
8.CROSS FIGHT! Song/อิจิโระ มิซึกิ, มิซึโกะ โฮริเอะ “Dangaioh” (1987)
9. เพลง Honesty of the Heart/Mitsuko Horie “Dangaio” (1987)
10. Transformers V Song/Koji Kaya, Mori no Ki Children's Choir "Fight! Super Robot Life Form Transformers V" (1989)
11. เพลง Cybertron Banzai/Korogi'73, นักร้องประสานเสียงเด็ก Forest Tree "Fight! Super Robot Lifeform Transformers V" (1989)
12. Getter Robo Gou Sung โดย Ichiro Mizuki, Mori no Ki Children's Choir "Getter Robo Gou" (1991)
13. ฉันอยากเป็นเพื่อน ซอง/อิจิโระ มิซึกิ "Getter Robo Go" (1991)
14. สู้ๆ! เพลง Galaxy Lloyd Cosmo X/Tomokazu Seki "Galaxy Lloyd Cosmo X" (2001)
15. เพลงดาราแห่งคำสาบาน/Tomokazu Seki "Galaxy Lloyd Cosmo X" (2001)
16. Divine Soul Combine Gordanner!! Song/Akira Kushida “Divine Soul Combine Gordanner!!” (2003)
17. Trench Coffin <Zangou no Hitsugi> Song/Mitsuko Horie และ Ichiro Mizuki "God Soul Combine Gordanner!!" (2003)
18.ENGAGE!!! Godanner song/Mitsuko Horie และ Ichiro Mizuki "God-Soul Combined Godanner!! Second Season" (2004)
19. ฉันชื่อ Gordanner Song/Akira Kushida "God Soul Combine Gordanner!! Second Season" (2004)
20. เพลง Ninja Troop Moonlight/Duke Aces “Ninja Troop Moonlight” (1964)
21. ร้านเพลง/เสียงเดินขบวนหน่วยนินจา “หน่วยนินจาแสงจันทร์” (1964)
22. การแสดงของ Muraiki/Muraoka Minoru และผู้เล่นแจ๊สคนใหม่ (1968)
[อ้างอิง]
■หนังสือ “Super Anime Song Composer Chuumei Watanabe Encyclopedia” ผู้แต่ง: Haramaki Neko และ Chuumei Sound Study Group
・วันที่วางจำหน่าย: 24 กันยายน 2019
・ราคา: 2,530 เยน (รวมภาษี)
・สำนักพิมพ์ทัตสึมิ ISBN 4777823644
・#
บทความแนะนำ
-
ตอนนั้นทั้งคู่ยังเด็กและหลงใหล - อะนิเมะฤดูร้อน "ลูกเลี้ยงของแม่เลี้ยงของฉ…
-
Otsukotsu ตัวสั่นด้วยความโกรธและ Rika วิญญาณพยาบาทที่ถูกสาปสุด ๆ ได้รับการทำซ้ำ…
-
วันนี้ 9 พฤษภาคม เป็น “วันโกคู”! “เว็บไซต์อย่างเป็นทางการของ DRAGON BALL” สำหรั…
-
MAGI ARTS×DeadPrince!! Battle Maid “Bengal Wildcat Maria” ตอนนี้เป็นฟิกเกอร์ขนา…
-
ทางหลวงแผ่นดินหมายเลข 17 (ถนนคันดะเมียวจิน) จะปิดให้บริการชั่วคราวเป็นเวลา 2 วั…
-
โมบิลสูทกันดั้ม ครบรอบ 40 ปี! แว่นตาที่เกิดจากความร่วมมือที่ไม่ธรรมดาและกล่องแว…
-
ผลงานยอดนิยม 3 ชิ้นของ "Saikomi" ที่ถูกสร้างเป็นละครและแอนิเมชั่น รวม…
-
พรุ่งนี้ วันเสาร์ที่ 17 มิถุนายน (วันเสาร์) จะมีการจำหน่ายลอตเตอรี "Ninten…
-
สมาร์ทโฟนเรือธงขนาดกะทัดรัดรุ่นเรือธงจาก Sony Mobile "Xperia Z5 Compact&qu…
-
ช่อง YouTube อย่างเป็นทางการของ Gochiusa เปิดแล้ว! โปรเจ็กต์แรก Chimame-tai liv…
-
อนิเมะเรื่องไหนที่คุณอยากดูในฤดูใบไม้ผลิปี 2018? “การสำรวจความนิยมอนิเมะฤดูใบไม…
-
[เรื่องราวของอากิบะ] ขอแนะนำสแกนเนอร์ USB ฟิล์ม 8 มม. “ScanSuper8”! ราคาขายจริง…