[หนังไลฟ์แอ็กชั่น รีวิวเพียบ! ] ตอนที่ 2 "JoJo's Bizarre Adventure Diamond is Unbreakable บทที่ 1" -- JoJo เวอร์ชันคนแสดงซึ่งได้รับการวิจารณ์ที่หลากหลาย ได้จำลองธีมที่สำคัญที่สุด "ความตั้งใจที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น" อย่างถูกต้องหรือไม่

Reiwa Japan กำลังประสบกับการเติบโตของอนิเมะอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน แม้แต่ในโลกของภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชัน ต้นฉบับของอนิเมะและมังงะก็ยังมีความโดดเด่นมากขึ้นกว่าเดิม

ในทางกลับกัน เมื่อพูดถึงภาพยนตร์คนแสดงที่สร้างจากอนิเมะหรือมังงะ หลายๆ คนอาจจะรู้สึกผิดหวังกับ "โอ้ นี่มันหนังคนแสดงนะ..."

แต่! ภาพยนตร์คนแสดงที่สร้างจากอนิเมะและมังงะน่าผิดหวังจริงๆ หรือ เปล่า ?

ดังนั้น ใน สาม ส่วนนี้ ฉันอยากจะประเมินอนิเมะและภาพยนตร์คนแสดงจากมังงะที่ก่อให้เกิดความขัดแย้งในอดีตอีกครั้ง

ภาค ที่สอง เป็นภาพยนตร์คนแสดง "JoJo's Bizarre Adventure: Diamond is Unbreakable บทที่ 1" (เผยแพร่ใน ปี 2017 )

ตอนที่ 2 JoJo's Bizarre Adventure Diamond is Unbreakable บทที่ 1

"JoJo's Bizarre Adventure Diamond is Unbreakable ตอนที่ 1" เป็นเวอร์ชันภาพยนตร์คนแสดงของตอนที่ 4 ของ "JoJo's Bizarre Adventure"

"JoJo" เป็นซีรีส์ยอดนิยม แต่ก็เป็นงานที่ยากในการผสมสื่อเช่นภาพยนตร์และอนิเมะ การเชื่อมโยงระหว่างแต่ละส่วนนั้นลึกซึ้ง ตัวละครในอดีตและการเชื่อมต่อมีบทบาทสำคัญ ดังนั้นเงื่อนไขที่ว่า ``คุณสามารถเพลิดเพลินได้อย่างอิสระ แต่ถ้าคุณต้องการเพลิดเพลิน 100% ก็ควรอ่านทั้งหมดตั้งแต่ต้นจะดีกว่า' ' กลายเป็นอุปสรรคต่อสื่อผสม ในอดีต มีเพียงส่วนสำคัญของภาค 3 เท่านั้นที่ถูกสร้างเป็นดราม่า ซีดี และ OVA ที่เริ่มต้นจากไคลแม็กซ์ของภาค 3 ก็ถูกสร้างขึ้น แต่ ``สื่อผสมแปลกๆ'' นี้เกิดจากสถานการณ์เฉพาะของ ``JoJo .'' นั่นสินะ..

ภายใต้สถานการณ์เช่นนี้ ``Diamond is Unbreakable บทที่ 1'' อาจกล่าวได้ว่าเป็นโปรเจ็กต์ที่ยาก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อตอนที่ 4 ซึ่งมีความเกี่ยวข้องอย่างแน่นแฟ้นกับตอนที่ 3 จะถูกสร้างเป็นภาพยนตร์คนแสดง เล่มที่ 29 ถึง 30 จำนวน 19 ตอน (ตอนต้นของตอนที่ 4 - Battle Against Company, "Jotaro Kujo ! Meet Josuke Higashikata Part 1 " - "Nijimura Brothers Part 10 ") สรุปได้ในเวลาเดียวกัน ต้องสร้างมาเพื่อให้แม้แต่คนที่ไม่เคยสัมผัส Jojo มาก่อนก็สามารถสนุกไปกับมันได้ ดังนั้นคุณจะได้เห็นการทำงานหนักในการตัดสินใจว่าส่วนไหนของงานต้นฉบับควรถูกตัดออก และส่วนไหนควรดัดแปลง

หากให้อธิบายเป็นคำพูดว่า ``เพชรไม่มีวันแตกหักได้ บทที่ 1'' ฉันจะบอกว่ามันเป็น ``ผลงานที่สร้างงานต้นฉบับขึ้นมาใหม่อย่างระมัดระวัง'' ตัวละครหลัก ฮิกาชิกาตะ โจสุเกะ คือ ``ผู้ใช้สแตนด์'' ที่มี ``สแตนด์'' ซึ่งเป็นความสามารถพิเศษที่ดึงออกมาจากจิตใจ ซึ่งเป็นพลังพิเศษที่เป็นตัวเป็นตน ร่วมกับหลานชายของเขา Jotaro Kujo ซึ่งเป็นผู้ใช้ Stand ด้วย เขาจะเผชิญหน้ากับ Yasujuro Katagiri (Angelo) อาชญากรประหลาดที่ใช้ Stands ในทางที่ผิด และพี่น้อง Nijimura ที่กำลังค้นหาผู้ใช้ Stand เพื่อจุดประสงค์บางอย่าง

ตัวละครที่ปรากฏในผลงานชิ้นนี้คือปู่ของโจสุเกะ เรียวเฮ ฮิกาชิกาตะ ซึ่งไม่ค่อยได้ปรากฏตัวในงานต้นฉบับมากนัก เขาเป็นเจ้าหน้าที่ตำรวจในชุมชนที่พยายามอย่างเต็มที่เพื่อปกป้องเมือง ความสัมพันธ์ของเขากับแองเจโล ซึ่งถูกกล่าวถึงในบทสนทนาในเรื่องดั้งเดิมเท่านั้น กลายเป็นจุดสนใจของครึ่งแรกของเรื่อง นอกจากรถกระบะที่ไม่คาดคิดนี้แล้ว งานนี้ยังมีการจัดเรียงงานต้นฉบับที่น่าสนใจ โดยเชื่อมโยงพี่น้อง Josuke, Angelo และ Nijimura ด้วยคำว่า "พ่อ"

สิ่งแรกที่ควรทราบก็คือ การสร้างลำดับเหตุการณ์ของงานต้นฉบับขึ้นใหม่ ในขณะเดียวกันก็ให้คำอธิบายที่ใหญ่ที่สุดของ "JoJo": "สแตนด์คืออะไร" สิ่งนี้อาจนำไปสู่ความสับสนเมื่อคุณพูดประมาณว่า ``มันไม่เหมือนกับต้นฉบับ'' ``เหตุใดแองเจโลจึงได้รับการปฏิบัติเหมือนเป็นตัวละครหลัก'' และ ``ดูเหมือนว่าเรากำลังฉายภาพยนตร์จาก แนวอื่น'' ซึ่งจะมีการพูดคุยกันในภายหลัง แต่ก็ชัดเจนว่ามันเป็นการเตรียมการที่ต้องใช้ความอุตสาหะมาก

จุดยืนคือ ``พลังแห่งจิตวิญญาณ'' และพูดง่ายๆ ก็คือ ``พลังเหนือธรรมชาติของมนุษย์'' หรือ ``สิ่งที่คล้ายกับวิญญาณผู้พิทักษ์'' พลังพิเศษ เช่น พลังจิต ช่วยให้คุณสามารถเคลื่อนย้ายสิ่งต่าง ๆ ได้โดยไม่ต้องสัมผัสมันด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตาม ในกรณีของอัฒจันทร์ วิญญาณผู้พิทักษ์ (อัฒจันทร์) จะยืนเคียงข้างนายและหยิบสิ่งของด้วยมือแล้วเคลื่อนย้าย สแตนด์ไม่เพียงแค่เคลื่อนย้ายสิ่งของเท่านั้น แต่ยังมีความสามารถที่หลากหลาย เช่น การหยุดเวลา การรักษาผู้ที่สัมผัส และการควบคุมน้ำ สิ่งที่น่าสนใจอย่างหนึ่งของ ``Jojo'' คือการต่อสู้ระหว่างผู้ใช้สแตนด์ที่ควบคุมสแตนด์ด้วยความสามารถที่หลากหลาย

"สแตนด์คืออะไร" "ฉันจะได้สแตนด์ได้อย่างไร" "จะเกิดอะไรขึ้นกับคนที่ได้รับสแตนด์" คำถามเหล่านี้เป็นเรื่องที่ยากที่สุดสำหรับคนที่ไม่อ่าน "โจโจ้" ส่วนสำคัญเราไม่สามารถละเลยคำอธิบายได้

ในงานต้นฉบับคำอธิบายนี้ได้จบลงไปแล้วในตอนต้นของภาค 3 และกฎของสแตนด์ก็อธิบายผ่านตัวละครหลัก โจทาโร่ ที่เพิ่งตื่นขึ้นสู่สแตนด์ (โจทาโร่ ผู้ไม่มีความรู้เรื่องสแตนด์ ตอนแรกผมเรียกว่า มันเป็นวิญญาณชั่วร้าย และเนื่องจากฉันไม่รู้ว่าจะควบคุมมันอย่างไร ฉันจึงแยกตัวออกไป) แนวคิดเรื่องขาตั้งเป็นเรื่องแปลกใหม่ แต่ยังคงยึดถือมาตรฐานที่สำคัญในเรื่องราวพลังเหนือธรรมชาติอย่างเหนียวแน่น: `` ด้วยการพรรณนาถึงปฏิกิริยาของตัวละครหลักซึ่งเป็นมนุษย์ธรรมดาเมื่อเขาได้รับพลังเหนือธรรมชาติ ผู้อ่านเห็นใจพวกเขา'' กล่าวคือ กำลังดำเนินการอยู่

อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่สามารถให้ความทรงจำที่ยาวไกลเกี่ยวกับการเริ่มต้นของภาค 3 ได้ ``แต่ละส่วนสามารถเพลิดเพลินแยกกันได้ แต่ถ้าคุณต้องการเพลิดเพลิน 100% ก็ควรอ่านทั้งหมดตั้งแต่ต้นจะดีกว่า'' นี่เป็นสถานการณ์ที่ไม่เหมือนใครใน ``JoJo'' ในส่วนที่ 4 ของงานต้นฉบับ มีการอธิบายเรื่องนี้ไว้ในช่วงครึ่งหลังของภาพยนตร์เมื่อโคอิจิ ฮิโรเสะ เพื่อนสนิทของโจสุเกะ ตื่นขึ้นมาที่สแตนด์ของเขา แต่ไม่มีทางที่พวกเขาจะเพิกเฉยต่อคำอธิบายได้นานขนาดนั้น

ตอนนี้ถึงคราวของตัวร้ายแองเจโลแล้ว เขาถูกยิงโดยคาตาโช นิจิมูระด้วย "ธนูและลูกธนู" ลึกลับ และตื่นขึ้นมาด้วยความสามารถในการยืนของเขา เขาปรากฏตัวในเมืองที่ Josuke อาศัยอยู่ขณะทำสิ่งชั่วร้าย และการประลองระหว่างผู้ใช้สแตนด์ก็เริ่มต้นขึ้น

ผลก็คือ แองเจโลปรากฏตัวหลายครั้งในช่วงแรกของเรื่อง ซึ่งทำให้รู้สึกเหมือนเป็นเรื่องราวอาชญากรรมที่แปลกประหลาด ฉันเข้าใจได้ว่าทำไมแฟน ๆ ของ "JoJo" ถึงสับสน โดยพูดว่า "มันไม่ได้อิงจากเรื่องดั้งเดิม" "เหตุใดแองเจโลจึงถูกปฏิบัติเหมือนเป็นตัวละครหลัก" และ "รู้สึกเหมือนเรากำลังฉายภาพยนตร์จากที่อื่น" ประเภท."

หากเป็นกรณีนี้ ก็ยากที่จะบอกว่าตัวละครหลัก Josuke ควรจะเล่นบทนี้หรือไม่ ในงานต้นฉบับ เขาได้ตื่นขึ้นมาบนสแตนด์ของเขาเมื่อเขาปรากฏตัวครั้งแรก และมีผลกระทบอย่างมากในฐานะ "ฮีโร่ตัวใหม่ที่อันตราย" ซึ่งสามารถใช้ความสามารถของเขาได้โดยไม่สับสน ดังนั้น ภาพยนตร์จึงบรรยายถึงช่วงเวลาที่เขาตื่นขึ้นมาบนสแตนด์ของเขา และความสับสนของเขา หากมีสิ่งใดผิดปกติ แสดงว่า ``ไม่เป็นไปตามงานต้นฉบับ''

ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ความสัมพันธ์ระหว่างแองเจโลและเรียวเฮได้ถูกหยิบยกขึ้นมา และชีวิตประจำวันส่วนใหญ่ของเรียวเฮและโจสุเกะก็ถูกถ่ายทอดออกมา มันแสดงให้เห็นว่าทุกคนต้องพึ่งพา Ryohei และทำงานหนักมากกว่างานต้นฉบับ ซึ่งเป็นเหตุผลหนึ่งที่ทำให้แฟน ๆ ของงานต้นฉบับสับสนและพูดว่า ``มันเหมือนกับหนังญี่ปุ่นที่มีมนุษยธรรม'' และ ``มันไม่ใช่ เหมือนกับต้นฉบับทุกประการ'' ฉันรู้สึกเหมือนมันกำลังเกิดขึ้น

แม้ว่าการพรรณนาเหล่านี้จะไม่เหมือนกับในการ์ตูนต้นฉบับ แต่ก็บรรยายถึงแก่นเรื่อง ``เจตจำนงที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น'' ซึ่งมีความสำคัญในต้นฉบับเช่นกัน

หลังจากที่เรียวเฮถูกแองเจโลสังหาร โจสุเกะก็สืบทอดเจตจำนงของเขาและตัดสินใจที่จะปกป้องเมือง แต่การแสดงภาพชีวิตประจำวันของเรียวเฮและโจสุเกะทำให้โน้มน้าวใจและเห็นอกเห็นใจมากขึ้น อาจกล่าวได้ว่าธีมโดยรวมของ ``โจโจ้'' ``ความตั้งใจที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น'' และโครงสร้างของส่วน ที่สี่ ``เด็กกระทำความผิดแอบยืนหยัดเพื่อปกป้องเมือง'' จะทำให้เข้าใจได้ง่ายขึ้น

ในทางกลับกัน การกระทำและการต่อสู้ที่เกี่ยวข้องกับอัฒจันทร์นั้นเป็นการจำลองงานต้นฉบับอย่างแม่นยำ แม้ว่าจะไม่มีฉากใดที่ Josuke ติดอยู่กับคนกระทำผิด ต่อสู้กับมัน และใช้ความสามารถในการยืนหยัดของเขาเพื่อรักษาเต่าที่ติดอยู่ข้างในนั้น แต่โดยทั่วไปแล้วการต่อสู้แต่ละครั้งจะดำเนินไปเหมือนกับในต้นฉบับ

``อัฒจันทร์ของแองเจโลซึ่งบุกเข้ามาใต้น้ำ ถูกจับได้ด้วยอุบายที่ใช้ความสามารถของ Crazy Diamond ในการซ่อมแซมสิ่งของ'' ``ความสามารถของอัฒจันทร์ มือ ซึ่งขูดพื้นที่ ระเบิด ``ไม่มีการบุกรุก' ' ป้ายถูกขูดออก ดีใจที่มีฉากที่น่าจดจำอย่าง "ฉันถูกแบนจากการยืน" ปรากฏอยู่ในหนัง

โดยเฉพาะอย่างยิ่งจุดยืนของ Katacho, Bad Company นั้นเป็นประเภท ``ทหารตัวเล็กอย่าง GI Joe ที่ติดอาวุธด้วยเฮลิคอปเตอร์และรถถัง โจมตีอย่างเป็นระเบียบ'' แต่ความน่าขนลุกถูกเน้นย้ำด้วย CG การแสดงภาพเลือดที่ไหลออกมาจากรูกระสุนจำนวนนับไม่ถ้วนที่ดูเหมือนถูกทหารยิงและถูกเข็มเจาะดูเหมือนจะสื่อถึงความเจ็บปวดอันเนื่องมาจากปริมาณของไลฟ์แอ็กชันและข้อมูล CG

แน่นอนว่าไม่ใช่ทุกอย่างที่จะทำซ้ำได้ตรงตามต้นฉบับ เครื่องแต่งกายของตัวละครได้รับการเรียบง่ายอย่างมาก ดูเหมือนว่าโจสุเกะจะสูงประมาณ 2 เมตรในเรื่องดั้งเดิม แต่ในภาพยนตร์เรื่องนี้ เขาดูตัวเล็กกว่า และในทางกลับกัน โคอิจิก็ดูสูงกว่าในเรื่องดั้งเดิมมาก โจทาโร่ที่ยังเยาว์วัยในฉบับดั้งเดิม มีแก้มบุ๋มในภาพยนตร์ และมาซากิ โอคาดะ ผู้รับบทคาตะโช มีความสง่างามและสวยงาม ดังนั้นเขาจึงดูเหมือนคาเคียวอินในภาค 3 มากกว่าคาตะโจซะอีก Yukako Yamagishi แฟนสาวโรคจิต แสดงความลำเอียงต่อ Koichi แต่เนื่องจากไม่มีการเผชิญหน้าระหว่างพวกเขาในฐานะผู้ใช้สแตนด์ คนที่ไม่รู้เรื่องราวดั้งเดิมจึงสงสัยว่าจุดประสงค์ของตัวละครตัวนี้คืออะไร

ยิ่งไปกว่านั้น DIO ซึ่งเป็นตัวละครที่สำคัญที่สุดในซีรีส์นี้ถูกลบออกจากการมีอยู่ในภาพยนตร์ รายการการเปลี่ยนแปลงในพื้นที่นี้ไม่มีที่สิ้นสุด แต่มันเป็นซีรีส์ไทกะ ดังนั้นหากทุกอย่างทำเหมือนต้นฉบับไม่ว่าจะมีเวลานานแค่ไหนก็คงไม่เพียงพอ

แม้ว่าฉันจะเป็นแฟนผลงานต้นฉบับ แต่ฉันก็คุ้นเคยกับรูปลักษณ์ภายนอกของนักแสดงหลังจากนั้นไม่นาน นอกเหนือจากการแสดงอันน่าหลงใหลแล้ว ยังมีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ของเทคนิคนี้ ซึ่งสร้างเส้นผมที่มีลักษณะคล้ายหนวดเคราขึ้นที่ด้านหลังศีรษะของโจสุเกะและโยโกยาสุ และหมวกอันเป็นเอกลักษณ์ของโจทาโร่ที่ผสานเข้ากับด้านหลังผมของเขา นั่นคือสิ่งที่คุณคิด?

โดยส่วนตัวแล้วผมอยากให้ความสำคัญกับการรีบูทงานต้นฉบับและแฟนเซอร์วิสครับ ตัวอย่างเช่น มีฉากหนึ่งที่เป็นต้นฉบับของภาพยนตร์: ``หลังจากการเสียชีวิตของเรียวเฮ โจสุเกะก็ดูแฟ้มคดีของเมืองที่เรียวเฮรวบรวมไว้'' ไฟล์นี้อธิบายถึงการฆาตกรรมอันโหดร้ายที่เกิดขึ้นในครอบครัวสุงิโมโตะ และเด็กชายวัย 4 ขวบที่หลบหนีออกมาได้อย่างหวุดหวิดและสารภาพซ้ำแล้วซ้ำอีกว่า ``ซูสุมิ-นีจังช่วยฉันหลบหนี'' เรียวเฮรู้สึกเสียใจที่ไม่สามารถจับคนร้ายในเหตุการณ์นี้ได้ และเลือกที่จะฝังกระดูกของเขาในฐานะเจ้าหน้าที่ตำรวจประจำเมือง

ไม่ต้องพูดเลยว่านี่เป็นเหตุการณ์ที่เกิดจาก Yoshikage Kira หัวหน้าคนสุดท้ายของ Part 4 และเด็กชายวัย 4 ขวบคือ Rohan Kishibe นักวาดมังงะผู้ยืนหยัดซึ่งคุ้นเคยกับละครคนแสดงของ NHK . ความจริงที่ว่าเรียวเฮมีส่วนร่วมในการสืบสวนนั้นเป็นฉากในเวอร์ชันภาพยนตร์ต้นฉบับ แต่ก็อาจกล่าวได้ว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงที่ดี เนื่องจากเป็นการสร้างตัวละครของเรียวเฮโดยไม่ขัดแย้งกับงานต้นฉบับ และยังกระชับความสัมพันธ์ระหว่างโจสุเกะและคิระให้แน่นแฟ้นยิ่งขึ้น

ฉากที่โจสุเกะ แม่ของเขา และเรียวเฮนั่งรอบโต๊ะอาหารเย็นก็เป็นฉากดั้งเดิมของภาพยนตร์เช่นกัน เมื่อมาถึงจุดนี้ เรียวเฮบอกกับโจสุเกะว่า ``คุณเกือบตายเมื่อ 13 ปีที่แล้ว แต่ตอนนี้คุณยังมีชีวิตอยู่และสบายดี มันเหมือนกับว่าคนรอบข้างคุณยังมีชีวิตอยู่ ดังนั้นอย่าลืมที่จะรู้สึกขอบคุณ'' เมื่อสัมผัสศีรษะเขาก็มีอารมณ์ ไม่ต้องพูดอะไรอีก นี่เป็นตอนเกี่ยวกับต้นกำเนิดทางจิตวิญญาณของ Josuke ที่ถูกบรรยายในช่วงครึ่งหลังของงานต้นฉบับ สิบสาม ปีที่แล้ว โจสุเกะมีไข้สูงและเกือบจะถึงแก่ความตาย แต่ได้รับการช่วยเหลือจากนักเรียนรีเจ้นท์คนหนึ่งซึ่งชื่นชมเขาและยังมีทรงผมแบบเดียวกับเขาอีกด้วย ตอนนี้เป็นเหตุผลว่าทำไม Josuke ที่มีมารยาทอ่อนโยนถึงโกรธเมื่อมีคนวิพากษ์วิจารณ์ทรงผมของเขา

ฉันไม่คิดว่าคนที่ไม่รู้จักงานต้นฉบับจะเข้าใจหนังเรื่องนี้ดีนัก แต่มันเป็นส่วนสำคัญในการพัฒนาตัวละครของ Josuke และฉันรู้สึกได้ถึงความเคารพต่องานต้นฉบับ มันเป็นรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ แต่เหตุผลที่โคอิจิไปโรงเรียนด้วย รถบีเอ็มเอ็กซ์ ก็เพื่อตอบสนองต่อแนวทามามิ (เดอะร็อค) ซึ่งเป็นภาคต่อของภาคที่ถูกสร้างเป็นภาพยนตร์ นอกจากนี้ ร้านอาหารที่แม่ของโจสุเกะพยายามไป ``ทราสซาร์ดี'' บริหารงานโดยเชฟที่ใช้ขาตั้งซึ่งจะมาในภายหลัง ทั้งสองบริการนี้จะทำให้แฟนๆ ยิ้มได้

ในเวอร์ชันภาพยนตร์ คุณจะได้ชมภาค Angelo และภาค Keicho พร้อมๆ กัน แต่ด้วยการเพิ่มฉากดั้งเดิมของภาพยนตร์ที่ว่า ``Angelo เกลียดพ่อของเขา'' จึงเป็นธีมใหม่ของ ``พ่อ'' ที่ถูกเน้นย้ำ แองเจโลอ้างว่าเขากลายเป็นอาชญากรเพราะพ่อของเขา โจสุเกะเติบโตขึ้นมาในบ้านที่ไม่มีพ่อ และสูญเสียปู่ของเขาซึ่งเคยเป็นเสมือนพ่อ Katacho พยายามช่วยพ่อของเขา ซึ่งกลายเป็นสัตว์ประหลาด ด้วยการฆ่าเขา และร้องออกมาว่าชีวิตของเขาจะเริ่มต้นเมื่อเขาทำสิ่งนี้สำเร็จเท่านั้น ด้วยการเชื่อมโยงคีย์เวิร์ด "พ่อ" จากส่วนโค้ง Katacho ดั้งเดิมกับ Josuke เข้าด้วยกันอย่างแนบแน่น และเพิ่มฉากดั้งเดิมให้กับ Angelo ความสัมพันธ์ของทั้งสามคนกับพ่อจึงได้รับการเน้นย้ำ

และพ่อคือคนที่ส่งต่อบางสิ่งให้กับลูกชายของเขา ดังที่ได้กล่าวไว้ข้างต้น "ความตั้งใจที่สืบทอดกันมาจากรุ่นสู่รุ่น" ก็เป็นหัวข้อสำคัญใน "โจโจ้" เช่นกัน บางคนอาจจะรู้สึกว่ามันเหมือนญี่ปุ่นมากแต่เรียกได้ว่าเป็นการตีความงานต้นฉบับเลยก็ว่าได้

ในแง่นั้น ``Diamond is Unbreakable บทที่ 1'' จึงเป็นผลงานที่สร้างงานต้นฉบับขึ้นมาใหม่อย่างเหมาะสม ในฐานะแฟนผลงานต้นฉบับ เป็นเรื่องน่าผิดหวังที่บทและฉากที่น่าจดจำบางฉากไม่ได้ใช้ในภาพยนตร์ แต่นั่นหมายความว่าส่วน ที่สี่ ของ "JoJo" ซึ่งยากเป็นพิเศษที่จะเข้ามาจากตรงกลางมี เรียกได้ว่าเป็นผลงานที่สมควรได้รับการประเมิน ในตอนท้ายของหนัง การปรากฏตัวของคิระซึ่งเป็นบอสคนสุดท้ายก็ถูกบอกเป็นนัยเช่นกัน นี่ทำให้ฉันรู้อีกครั้งว่าฉันอยากเห็นภาคต่อของบทที่ 1 พร้อมด้วยทีมงานคนเดิม

(ข้อความ/ชินิจิ ยาโมโตะ)

[ข้อมูลผลิตภัณฑ์]
■เพชรผจญภัยที่แปลกประหลาดของ JoJo บทที่ 1 ไม่อาจแตกหักได้
・วางจำหน่ายแล้ว
·ราคา:
Collector's Edition Blu-ray 8,580 เยน (รวมภาษี)
DVD Collector's Edition 7,480 เยน (รวมภาษี)
Standard Edition Blu-ray 5,280 เยน (รวมภาษี)
Standard Edition DVD 4,180 เยน (รวมภาษี)
*เช่า Blu-ray และ DVD ออกพร้อมกัน
・สำนักพิมพ์: TBS
・ผู้จัดจำหน่าย: TC Entertainment

(c) คณะกรรมการผลิตภาพยนตร์ “JoJo’s Bizarre Adventure Diamond is Unbreakable บทที่ 1” ปี 2017
(ค) การสื่อสารแห่งลัคกี้แลนด์/ชูเอชะ