ใช้ชีวิตของนักสร้างแอนิเมชันในฐานะ "งาน" - ฟังจากศิลปินแอนิเมชั่นต้นฉบับผู้มากประสบการณ์ เคนจิ โยโกยามะ "เคล็ดลับในการทำงานเป็นเวลานานตามจังหวะของคุณเองโดยไม่หักโหมจนเกินไป" [Anime Industry Watch No. 94]

บางครั้งฉันได้ยินคนพูดว่า ``แอนิเมเตอร์ได้รับค่าจ้างไม่ดี ดังนั้นพวกเขาจึงไม่สามารถหาเลี้ยงชีพได้'' แต่เคนจิ โยโกยามะ ซึ่งทำงานมาตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1980 เป็นทหารผ่านศึกที่อุทิศตนให้กับ ``งาน'' ของเขา และยังคงวาดแอนิเมชั่นต้นฉบับต่อไป เขาเป็นแอนิเมเตอร์ที่มีประวัติในการวาดภาพแอนิเมชั่นต้นฉบับความยาว 30 นาทีด้วยตัวเขาเองสำหรับแอนิเมชั่นทางทีวีชื่อดังอย่าง ``SLAM DUNK'' และ ``ONE PIECE'' แต่ทัศนคติของเขาค่อนข้างสบายๆ
เราถาม Yokoyama ที่เพิ่งเริ่มโฮสต์ชุมชนออนไลน์เกี่ยวกับเคล็ดลับในการทำงานเป็นแอนิเมเตอร์ต่อไปเป็นเวลานาน

ในช่วงเริ่มต้นของการหางาน ฉันได้รับบาดเจ็บที่เท้า ซึ่งทำให้ฉันต้องพยายามช่วยงานด้านแอนิเมชั่น

──ฉันได้ยินมาว่าคุณโยโกยามะเรียนเอกบริหารธุรกิจที่มหาวิทยาลัยเหรอ?

โยโกยาม่า : ใช่ ฉันเข้าเรียนคณะบริหารธุรกิจที่มหาวิทยาลัยแห่งชาติโยโกฮาม่า ฉันเป็นสมาชิกทีมเบสบอล แต่ฉันได้รับบาดเจ็บที่เท้าระหว่างฝึกซ้อม และต้องพักการเรียนจากมหาวิทยาลัยเป็นเวลาสองเดือน ในช่วงเวลานั้น บางทีอาจเป็นเพราะฉันนอนคนเดียวที่บ้านและไม่สามารถขยับตัวได้ ฉันจึงเริ่มกังวลกับสิ่งต่างๆ เช่น ``ฉันต้องเรียนจบแล้วฉันควรทำอย่างไรจึงจะได้งานทำ?'' นานมาแล้ว ฉันอยากเป็นนักวาดการ์ตูน ดังนั้นฉันจึงลองวาดอีกครั้งเพื่อลองอีกครั้ง แต่ฉันรู้ว่าฉันวาดไม่เก่งนัก พี่ชายของฉันซึ่งอายุมากกว่าฉันสี่ปีและเป็นแอนิเมเตอร์พูดกับฉันว่า ``ฉันจะไปเรียนวาดรูป คุณอยากจะช่วยอะไรนิดหน่อยไหม'' เมื่อฉันเริ่มช่วยเหลือ ฉันก็เริ่มคิดว่า ``ว้าว นี่มันน่าสนใจจริงๆ'' และฉันก็สนใจมันมากขึ้นเรื่อยๆ แม้ว่าการวาดภาพจะค่อนข้างยาก แต่ฉันก็รู้สึกได้ว่าตัวเองมีความก้าวหน้ามากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อทำงานเสร็จ ตอนแรกฉันกำลังวาดฉากง่ายๆ ของหุ่นยนต์ระเบิด แต่สุดท้ายฉันก็เริ่มวาดฉากร่วมกับมนุษย์เช่นกัน

──ถ้าอย่างนั้นคุณก็เริ่มวาดภาพต้นฉบับแทนวิดีโอใช่ไหม?

โยโกยามะ : ตอนแรกฉันทำวิดีโอ แต่ฉันดูภาพวาดต้นฉบับดีๆ มากมายและเลียนแบบมัน และภายในหนึ่งปีฉันก็สามารถไปสู่ภาพวาดต้นฉบับได้ ฉันได้งานตามคำแนะนำของพี่ชาย และหลังจากทำงานในโปรดักชั่นของ Tatsunoko Productions ประมาณหนึ่งปี ฉันก็ได้รับความมั่นใจมากขึ้น ดังนั้นฉันจึงโทรหาบุคคลที่รับผิดชอบในการผลิต ``Galaxy Express 999'' ของ Toei และเสนองาน ผมแปลกใจและคิดว่า "ฮะ?" (หัวเราะ) ``ตอนนี้คุณกำลังทำอะไรอยู่?'' ฉันตอบ ``ฉันทำงานให้กับ Tatsunoko Productions'' และพวกเขาก็มองย้อนกลับไปในประวัติความเป็นมาของฉัน และฉันก็พูดว่า ``ไว้เจอกันนะ'' แล้วฉันก็ไปที่โทเอ ``ตอนนี้ฉันไม่มีงานทำ แต่คุณอยากลองทำดูไหม'' ฉากที่ฉันได้รับคือฉากเต้นรำของชาวบ้านใน ``Hashire Melos'' (1981) ฉันทำให้ลูกสาวเต้นเยอะมาก และงานนั้นก็ถือเป็นเรื่องสำคัญ ฉันสามารถวาดภาพได้อย่างง่ายดาย และฉันก็เห็นได้ชัดว่างานนี้เหมาะกับฉัน

── ตอนนั้นคุณทำอะไรอยู่ที่มหาวิทยาลัย?

Yokoyama ฉัน ไม่สามารถเรียนจบได้เพราะฉันยังทำงานเป็นแอนิเมเตอร์อยู่ ดังนั้นเมื่อฉันอยู่ปีห้า ฉันจึงตัดสินใจลาออกจากมหาวิทยาลัย สิ่งที่สำคัญที่สุดคือฉันสามารถหาเงินได้พอสมควร ในช่วงเวลาที่เงินเดือนเริ่มต้นของบัณฑิตมหาวิทยาลัยอยู่ที่ประมาณ 160,000 เยน ฉันมีรายได้ประมาณ 300,000 เยนต่อเดือน ฉันมั่นใจว่าหากฉันมีรายได้มากขนาดนี้ตั้งแต่ยังเป็นเด็กใหม่ ฉันจะสามารถดำเนินต่อไปได้เพราะมีแอนิเมเตอร์ที่เก่งกว่าหลายคนอยู่ในอันดับต้นๆ ตอนนั้นฉันยังทำงานเป็นฟรีแลนซ์อยู่และงานก็ทำไปทีละน้อย ตอนนั้นราคาตลาดอยู่ที่ประมาณครึ่งหนึ่งของตอนนี้ แต่ฉันก็ยังทำเงินได้มากพอ

──หลังจากนั้น คุณสามารถเข้าร่วม “Galaxy Express 999” ได้หรือไม่?

โยโกยามะ : ใช่ ในช่วงเวลานั้น ฉันวาดฉากหนึ่งใน ``Goodbye Galaxy Express 999 - Andromeda Terminal Station'' (1981) ซึ่งมีช่างเครื่องถูกยกขึ้นสู่ท้องฟ้า มีหลายชิ้น แต่ฉันเล่นกับพวกเขาในแบบของฉันเองและรวมการเคลื่อนไหวที่น่าสนใจมากมาย ผู้กำกับรินทาโรกล่าวว่า ``เราไม่ต้องการการเคลื่อนไหวแบบนี้'' (555) แต่กลับกลายเป็นฉากที่ทรงพลัง


── คุณมีแรงจูงใจอะไรเป็นพิเศษบ้างไหม เช่น ``ฉันชอบตัวละครประเภทนี้''?

Yokoyama: ในกรณีของฉัน แรงจูงใจแบบนั้นยังอ่อนแอ ฉันเพิ่งทำงานที่ฉันขอให้ทำ ฉันไม่มีใครที่เรียกได้ว่าเป็นอาจารย์ได้ ดังนั้นฉันจึงศึกษาในแบบของตัวเองในขณะที่ได้รับอิทธิพลจากภาพวาดต้นฉบับที่ดี