นักแต่งเพลง Yoshi Haneoka สัมภาษณ์ยาว! (“คนใน” อนิเมะ/เกมหมายเลข 34)

อะนิเมะและเกมจะน่าสนใจยิ่งขึ้นหากคุณรู้จักผู้คนที่อยู่ข้างใน บทสัมภาษณ์ชุดที่ 34 โดยนักเขียน crep Muscle ร่วมกับนักแต่งเพลง Yoshi Haneoka คุณฮาเนโอกะเป็นผู้เขียนเพลงประกอบซีรีส์อนิเมะยอดนิยม ``Kaguya-sama: Love Is War~'' และยังเขียนเพลงแร็พของ Fujiwara Sho ``Dawn da YO!!'' ซึ่งกลายเป็นประเด็นร้อนในหมู่แฟนๆ เพลงของฮาเนโอกะ เข้าร่วมในผลงานของผู้กำกับอากิยูกิ ชินโบ เช่น ``Pani Poni Dash'', ``Negima!?'', ``Hanamonogatari'', ``Otsumonogatari'', ``Owarimonogatari'' และ ``Zoku/Owarimonogatari'' เหมาะสำหรับแต่ละโลกทัศน์และตัวละครให้คะแนน ปัจจุบัน ในละครเยาวชน ``Kono Oto Tomare!'' ซึ่งเกิดขึ้นในชมรมดนตรีโคโตะ คุณสามารถเพลิดเพลินกับวงออเคสตราที่เป็นคู่แข่งกับเวอร์ชันคนแสดงได้ จุดเปลี่ยนของ Haneoka เกิดขึ้นเมื่อเขาได้พบกับนักเขียนบทสำหรับผลงานเปิดตัวของเขา ในการสัมภาษณ์เดี่ยวนี้ ในขณะที่มองย้อนกลับไปถึงความก้าวหน้าของเขา เขาได้พูดคุยมากมายเกี่ยวกับวิธีการเรียบเรียงเพลงที่เป็นเอกลักษณ์ของเขา ความแตกต่างระหว่างอนิเมะกับการแสดงสด เบื้องหลังการสร้างสรรค์เพลงที่มีชื่อเสียง และแรงบันดาลใจในอนาคตของเขา

โอกาสทางดนตรีที่แตกต่างกันระหว่างอะนิเมะและการแสดงสด

─เป็นเกียรติที่ได้พบคุณแม้ตารางงานจะยุ่งก็ตาม ทันทีที่คุณรู้สึกว่างานของคุณคุ้มค่าเมื่อใด

Yoshi Haneoka (ต่อไปนี้จะเรียกว่า "Haeoka"): ฉันมีความสุขเสมอที่ได้มีส่วนร่วมในผลงานที่แฟนๆ มากมายตั้งตารอผ่านดนตรี นอกจากนี้ ในฐานะนักดนตรี สิ่งหนึ่งที่ฉันตั้งตารอคือโอกาสในการบันทึกเสียงในสตูดิโอร่วมกับนักดนตรีและวิศวกรบันทึกเสียงชั้นนำ

─ คุณ Haneoka มีส่วนร่วมในละครคนแสดงด้วย และในปี 2019 เขารับผิดชอบด้านการแสดงดนตรีประกอบภาพยนตร์เช่น “Koko no Mesu” มีเสน่ห์อันเป็นเอกลักษณ์ของอนิเมะบ้างไหม?

อาจมีโอกาสมากมายในการแต่งเพลงทดลองเมื่อพูดถึงเพลงประกอบอนิเมะ Haneoka ฉันได้รับโอกาสมากมายในการทำสิ่งต่างๆ มากมายทางดนตรี นั่นคือสิ่งที่ฉันคิดว่าน่าสนใจ

─ผลงานอะไรที่มีอิทธิพลต่อกิจกรรมสร้างสรรค์ของคุณ?

ในบรรดาผลงานอนิเมะ ของ Haneoka ``Nausicaa of the Valley of the Wind'' (1984) และ ``Castle in the Sky'' (1986) ดูเหมือนจะเป็นจุดเริ่มต้นทั้งในแง่ของงานและดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ``Nausicaa'' ปรากฏให้เห็นเมื่อฉันอยู่เกรดต่ำกว่าของโรงเรียนประถมศึกษา และมันทำให้ฉันประทับใจมาก

แม้ว่าฉันจะไม่เข้าใจเรื่องราวนี้อย่างถ่องแท้ แต่ฉันก็ยังรู้สึกซาบซึ้งกับเรื่องนี้มาก และดนตรีที่มีเสน่ห์ของ Joe Hisaishi ก็เป็นหนึ่งในเหตุผลที่ฉันเริ่มสนใจการแต่งเพลง ตอนนั้น ฉันยังไม่ได้เรียนเล่นเครื่องดนตรี แต่เนื่องจากพ่อแม่ทำงาน เรามีเครื่องดนตรีมากมายที่บ้าน รวมทั้งเปียโนและซินธิไซเซอร์ด้วย ดังนั้นฉันจึงลองเล่นเพลงจาก ``Nausicaa'' และ ``ลาปูตา'' ฉันก็ทำ ขณะที่ผมทำแบบนั้น ผมก็ค่อยๆ เริ่มทำสิ่งต่างๆ เช่น แต่งเพลง

─ปัจจุบันคุณฟังเพลงมากแค่ไหนต่อเดือน?

ฮาเนโอกะ : ฉันอาจจะยังทำงานได้ไม่หลากหลาย แต่ฉันพยายามที่จะดูและฟังผลงานที่ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์นำเสนอในระหว่างการประชุมและพูดคุยเรื่องงาน ฉันไม่จำเป็นว่าฉันจะสามารถใช้มันในงานของตัวเองได้ แต่ถ้าเป็นไปได้ ฉันอยากจะรู้ว่าผู้สร้าง เช่น ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ เห็นและรู้สึกอย่างไร

“ความตึงเครียดในการเล่าเรื่อง” ที่ควรระวังในซีรีส์ “Monogatari”

─มีแนวเพลงหรือซาวด์อะไรบ้างที่คุณเชี่ยวชาญเป็นพิเศษ? ตัวอย่างเช่น ใน "Hana Monogatari" (2014) คุณใช้ลวดลายเปียโนสั้นๆ เพื่อสร้างภาพเสียงสำหรับฉากต่างๆ ``บาสเก็ตบอล'' ใช้ในความตึงเครียด 1 ต่อ 1 ระหว่างซุรุกะและริกะ, ``นัมเบอร์ซีโร่อิจิ'' ซึ่งเป็นตอนของที่ปรึกษาของริกะที่ใช้หุ่นเชิด ``ผู้ชายที่มีช่วงเวลาดีๆ'' ที่สร้างสีสันให้ Suruga และ Araragi กลับมาพบกันอีกครั้ง และ Water ``ไม่คาดคิด'' ซึ่งแสดงออกถึงความน่าขนลุกของสนามบาสเก็ตบอลที่ล้นหลาม เป็นสิ่งที่น่าประทับใจ

ฮาเนโอกะ : โดยส่วนตัวแล้วฉันไม่ค่อยเก่งด้านไหนเลย งานแต่ละงานเราได้รับออเดอร์หลากหลาย ผมจึงพยายามคิดว่าเพลงแนวไหนจะเหมาะกับงานในแต่ละครั้งและสร้างสรรค์ขึ้นมา สำหรับซีรีส์ Monogatari ผู้กำกับ Akiyuki Shinbo ผู้กำกับเสียง Yota Tsuruoka และโปรดิวเซอร์เพลง Shinji Yamauchi ขอให้เราใช้ดนตรีแนวมินิมอล ดังนั้นเราจึงเริ่มต้นด้วยดนตรีแนวมินิมอลคลาสสิก จากนั้นจึงค่อยๆ เริ่มใช้ซินธ์ เราสร้างมันขึ้นมาผ่านการลองผิดลองถูก เช่น การไปในทิศทางที่คล้ายอิเล็กโทรโดยการเพิ่มดนตรี หรือพยายามทำให้เสียงเหมือนวงออเคสตรา

─ในซีรีส์ Monogatari และ Hana Monogatari เพลงประกอบมีบทบาทสำคัญในการสร้างจังหวะของภาพ

ในซีรีส์ Haneoka Monogatari สถานการณ์ไม่ได้เปลี่ยนแปลงมากนัก และมีหลายฉากที่มีการเล่าเรื่องตามความเป็นจริง ดังนั้น ฉันจึงระมัดระวังเกี่ยวกับความตึงเครียดของเรื่องราวเมื่อแต่งเพลง ชีวิตประจำวัน เหตุการณ์ หรือความสงสัยไม่มีอะไรมากนัก วิธีทำเพลงของเราก็แตกต่างไปจากปกติเช่นกัน

─คุณหมายถึงอะไร "รูปร่างที่แตกต่างจากปกติ"?

ดนตรีประกอบสำหรับซีรีส์ Haneoka มักจะสร้างขึ้นตามเมนูและเนื้อหาของการประชุม โดยพิจารณาจากสตอรี่บอร์ด สคริปต์ และผลงานต้นฉบับ แต่สำหรับซีรีส์ Monogatari เพลงก็ค่อนข้างสมบูรณ์รวมทั้งเสียงด้วย ในขั้นตอนการแต่งเพลง ฉันได้รับวิดีโอที่คล้ายกัน เช่นเดียวกับผลงานล่าสุด “Zoku Owarimonogatari” (2019) ด้วยเหตุนี้ ฉันจึงสามารถสร้างภาพยนตร์ตามบรรยากาศและจังหวะของการสนทนาได้ ความตึงเครียดของการ ``พูดในลักษณะที่เป็นข้อเท็จจริง'' เป็นสิ่งที่เข้าใจยากด้วยเพียงสตอรี่บอร์ดและสคริปต์ แต่เนื่องจากมีวิดีโอ ฉันคิดว่าฉันสามารถเข้าใกล้จังหวะของภาพได้ และความตึงเครียดของบทสนทนา

─ ``Ready x Bato!'' (2010) เป็นฉากในโรงเรียนหญิงล้วน จึงมีผลงานคลาสสิกของแท้อยู่มากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เพลงอย่าง ``Hakureiryo Gakuin'' ที่มีการประสานเสียงอันไพเราะระหว่างฮาร์ปและฟลุต และ ``Flame Heart'' เพลงเครื่องสายที่ทำให้คุณรู้สึกถึงจิตใจที่บริสุทธิ์และสูงส่งของนางเอก ทำให้คุณตั้งใจฟัง ในส่วนของดนตรี นอกจากภาพลักษณ์แล้วยังมีเสน่ห์อีกด้วย

ขอบใจนะ ฮาเนโอกะ ฉันรู้สึกได้ถึงบรรยากาศแบบนั้นเกี่ยวกับงานนี้เมื่อเห็นคำสั่งจากผู้กำกับ Atsushi Otsuki และผู้กำกับเสียง Hitoshi Aketagawa และวัตถุดิบเบื้องต้นที่ฉันได้รับ

“Kono Oto Tomare!” และ “Kaguya-sama” ต่างก็หรูหราตั้งแต่เครื่องดนตรีไปจนถึงนักแสดง

─ช่วยเล่าถึงเพลงบางเพลงจากอนิเมะล่าสุดที่คุณพบว่าได้รับการตอบรับเชิงบวกหน่อยได้ไหม?

ล่าสุด Haneoka ฉันชอบเพลงประกอบของ “Kono Oto Tomare!” (2019) มาก เนื่องจากเป็นเพลงประกอบ เสียงจึงหนานิดหน่อย แต่ฉันก็พยายามทำให้เบาลงเพื่อไม่ให้ตื่นเต้นจนเกินไป

ฉันยังมีความหรูหราในการทำงานในเรื่อง ``Kaguya-sama: Love Is War'' (2019) ดังนั้นฉันจึงชอบมันมาก ฉันสามารถทำสิ่งที่อยากทำกับเพลงทั้งหมดใน ``Kaguya-sama'' ได้

─การแสดงดนตรีประกอบเพลง “Stop this sound!” นั้นยอดเยี่ยมมาก อาจเป็นเพราะวงออเคสตรา มันให้ความรู้สึกเหมือนละครคนแสดงมากกว่าอนิเมะทีวี

นายฮาจิเมะ ทาคาคุวะ ผู้กำกับเสียงของ Haneoka แนะนำเสียงของละครโทรทัศน์บางเรื่องเป็นแหล่งกำเนิดเสียงอ้างอิง โดยกล่าวว่า ``ตัวอย่างเช่น นี่คือสิ่งที่เสียงควรจะเป็น'' เพื่อเป็นแนวทางสำหรับดนตรีของ `` โคโนะ โอโตมาเระ!'' เมื่อฉันฟังแหล่งกำเนิดเสียง ฉันคิดว่ามันมีบรรยากาศที่เปียก นุ่มนวล และเข้มข้นเล็กน้อย ฉันจึงเรียบเรียงมันขึ้นมา

─ความหรูหราของ "คางูยะซามะ" คืออะไร?

สำหรับเพลง ``Kaguya-sama'' ของ Haneoka ผู้กำกับ Mamoru Hatakeyama ผู้กำกับเสียง Hitoshi Akedagawa และโปรดิวเซอร์เพลง Shinji Yamauchi ให้แนวคิดเฉพาะเจาะจงมากมายแก่เราเกี่ยวกับดนตรี แต่เมื่อเราพยายามทำให้แนวคิดทั้งหมดจากทุกคนเป็นจริง เราก็เป็นอย่างนั้น .. กลายเป็นโปรเจ็กต์ที่มีแนวดนตรี เครื่องดนตรี นักดนตรี และอื่นๆ มากมาย แต่ไอเดียทั้งหมดนั้นยอดเยี่ยมมาก และฉันก็อยากจะทำให้มันเป็นจริง ฉันจึงตัดสินใจเข้าร่วมกับพวกเขา เชิญนักดนตรีมากมาย และลองดูสักครั้ง

ในท้ายที่สุด เพลงสำหรับ ``Kaguya-sama'' มีหลากหลายรสนิยม ตั้งแต่ดนตรีบาโรกไปจนถึงแร็พ สกา และเพลงที่ใช้เสียงสังเคราะห์ที่ยากจากปี 1970 และ 1980 นอกจากนี้ แม้ว่าเรามักจะบันทึกเสียงด้วยเวลาและทรัพยากรที่จำกัด แต่คราวนี้เรามุ่งเน้นไปที่การใช้เครื่องดนตรีสดและมีนักดนตรีชั้นนำมากมายมาแสดง

นอกจากวงออเคสตราคลาสสิก กลอง กีตาร์ และเบสแล้ว เรายังมีนักร้องฮาร์ป เครื่องเพอร์คัชชันคลาสสิก โซปราโน และเทเนอร์เข้าร่วมด้วย อย่างไรก็ตาม เปียโนเล่นโดยนักเปียโนและนักแต่งเพลง Haruki Mino คุณมิโนยังเป็นผู้แต่งเพลง ``Sally the Witch'' (1989) และเธอก็แสดงผลงานที่ยอดเยี่ยมจนเรียกได้ว่าเป็น ``เปียโนพูดได้'' เริ่มต้นด้วยไอเดียมากมายและได้รับการสนับสนุนจากนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ ส่งผลให้ได้เสียงที่หรูหรา

─คุณฮาเนโอกะเป็นผู้รับผิดชอบการแร็พของเลขานุการฟูจิวาระ “Dawn YO!!” ในตอนที่ 4 หรือไม่?

ฮาเนโอกะ : ใช่ ฉันแต่งมันขึ้นมา

─คำสั่งที่น่าจดจำที่สุดของคุณจาก “Kono Oto Tomare!” คืออะไร?

โปรดิวเซอร์แอนิเมชัน Haneoka บอกฉันว่าเขาต้องการสร้างไม่ใช่แค่ผลงานออเคสตราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลุ่มเครื่องเป่าลมไม้ด้วย โดยเฉพาะฉันได้แต่งเพลงหลายชิ้นสำหรับฟลุต โอโบ คลาริเน็ต บาสซูน และเขาเท่านั้น

─ตั้งแต่ดนตรีคลาสสิกไปจนถึงแร็พ มีสิ่งที่จำเป็นสำหรับนักเขียนละครเวทีที่หลากหลายมาก

เราได้รับคำสั่งซื้อผลงานแต่ละชิ้น ของ Haneoka มากมาย เรากำลังเตรียมการในรูปแบบต่างๆ เพื่อให้สามารถตอบสนองคำสั่งซื้อของคุณได้ตลอดเวลา

─มีเพลงโคโตะเล่นมากมายระหว่างการแสดง ``Kono Oto Tomare!'' เหมือนจะมีผู้แต่งแยกออกมา แต่คุณฮาเนโอกะ บันทึกเสียงเพลงไว้หรือเปล่า?

ส่วน ฮาเนโอกะ โคเคียวคุ มันเป็นเรื่องพิเศษ จึงมีทีมงานแยกต่างหากมาจัดการเรื่องนี้ เนื่องจากมีการเล่นดนตรีประกอบและดนตรีโคโตะ คุณทาคาคุวะจึงสั่งให้เรา ``ทำให้มันแตกต่าง'' ดังนั้นฉันจึงพยายามไม่รวมเครื่องดนตรีหรือตาชั่งของญี่ปุ่นที่ให้ความรู้สึกแบบญี่ปุ่นเมื่อเล่นคลอ

ความยากในการเขียนโดยไม่มีภาพ

─คุณเริ่มแต่งทำนองแล้วหรือยัง? หรือจากรหัส?

ฮาเนโอกะ จะเริ่มพร้อมกัน เมื่อเพลงเสร็จแล้ว ฉันจะตรวจสอบและแก้ไขทำนองและคอร์ดหากจำเป็น มันไม่ได้เกี่ยวกับทำนองและคอร์ดเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการเรียบเรียง โทนเสียง การใช้ซินธ์หรือเครื่องดนตรีสด ไม่ว่าดนตรีจะเป็นไปตามคำสั่งหรือไม่ และเป็นไปได้หรือไม่ที่จะบันทึกการแสดงของนักดนตรีภายในระยะเวลาที่บันทึก ผมสร้างเพลงขึ้นมา พร้อมคิดหลายๆอย่างไปพร้อมๆ กัน เช่น ควรสร้างโน้ตแบบไหนเพื่อให้ผู้แสดงเข้าใจดนตรีได้ง่ายขึ้น

─ฉันจะขยายรูปภาพของฉันได้อย่างไร?

ฮาเนโอกะ: ฉันไม่ได้ทำอะไรที่ผิดปกติเป็นพิเศษ โดยพื้นฐานแล้ว ฉันรับฟังไอเดียต่างๆ จากผู้กำกับและผู้กำกับเสียงในระหว่างการประชุม อ่านงานต้นฉบับและสตอรี่บอร์ดอย่างละเอียด และคิดถึงเมนูในขณะที่สร้างสรรค์

─เมื่อมองย้อนกลับไปถึงประวัติศาสตร์ของการเล่นดนตรีประกอบ ดูเหมือนว่าการใช้แทร็กชั่วคราวจะมีข้อดีและข้อเสีย (หมายเหตุบรรณาธิการ: เพลงสำเร็จรูปที่ใช้เพื่อถ่ายทอดภาพลักษณ์ให้กับผู้แต่ง) คุณคิดอย่างไร คุณฮาเนโอกะ

ในการประชุมที่เราต้องการพูดคุยถึงรายละเอียดของดนตรี Haneoka เรามักจะใช้คำที่ค่อนข้างเป็นนามธรรม เช่น "ง่าย" และ "กล้าหาญ" และฉันรู้สึกว่ามันเป็นเรื่องยากสำหรับทั้งสองฝ่ายที่จะแบ่งปันภาพลักษณ์ของดนตรีที่พวกเขาคิด ฉันคิดว่าการมีเพลงอ้างอิงทำให้ง่ายต่อการเข้าถึงความเข้าใจร่วมกันซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการสนทนา

─คุณยังได้รับการสอบซ้ำหรือ NG หรือไม่?

ฮาเนโอกะ: แน่นอน

─คุณแต่งเพลงสำหรับละครทีวีคนแสดงในช่วงก่อนการผลิตด้วยหรือไม่?

ฮาเนโอกะ: มีหลายกรณีแบบนั้นครับ ฉันแต่งเพลงโดยการอ่านบทและพัฒนาภาพตามคำสั่งของผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ เมื่อถึงจุดนั้น วิดีโอมักจะยังดูไม่จบ ดังนั้นจึงอาจเป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจบรรยากาศ ในกรณีเช่นนี้ ฉันค้นหาผลงานที่ฉันเคยทำหรือผลงานที่ผ่านมาของผู้กำกับที่คล้ายคลึงกัน และฉันก็ปิดเสียงและเล่นวิดีโอนั้นต่อบนคอมพิวเตอร์หรือทีวีของฉัน และฉันพยายามปรับจังหวะของเพลงที่ฉัน กำลังทำอยู่ บางครั้งฉันก็ลองทำหลายอย่าง เช่น ตรวจสอบว่าความตึงเครียดนั้นถูกต้องหรือไม่ เมื่อฉันพยายามรวมเข้ากับภาพในงานบางชิ้น ฉันพบว่าฉันรู้สึกอบอุ่นโดยที่ฉันไม่ได้สังเกตเห็นเมื่อฟังเพลงคนเดียว และฉันก็รู้ว่า ``โอ้ ฉันไม่ต้องการ เสียงนี้''

─คุณเตรียมสตอรี่บอร์ดสำหรับภาพยนตร์คนแสดงเหมือนกับที่คุณทำในอนิเมะหรือเปล่า?

ฉันคิดว่าฉันแทบจะไม่เคยได้รับสตอรี่บอร์ด ของ Haneoka เลย

─มีความง่ายในการสร้างระหว่างสคริปต์และสตอรี่บอร์ดแตกต่างกันหรือไม่? ฉันคิดว่าการทำให้นึกถึงรูปภาพด้วยรูปภาพง่ายกว่าข้อความ

ฉันไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญเกี่ยวกับอนิเมะ Haneoka ดังนั้นจึงต้องใช้เวลามากในการดูสตอรี่บอร์ด แต่ก็ยังง่ายต่อการเห็นภาพสิ่งต่างๆ ด้วยสิ่งเหล่านี้มากกว่าการไม่มีพวกมัน คงจะดีถ้ามีวัสดุที่ช่วยให้ฉันจินตนาการถึงงานที่เสร็จสมบูรณ์ได้ ไม่ว่าจะเป็นการแสดงสดหรือแอนิเมชั่น ฉันคิดว่าการแต่งเพลงก่อนที่วิดีโอจะเสร็จสิ้นถือเป็นส่วนที่ยาก

-วิธีการสร้างภาพยนตร์มีความแตกต่างกันหรือไม่?

ภาพยนตร์ ฮาเนโอกะ นั้นง่ายกว่าเล็กน้อยเพราะคุณสามารถรับฟุตเทจที่เสร็จแล้วได้ แน่นอนว่านั่นไม่ได้หมายความว่ามันง่าย

─คุณกำลังลองใช้โทนเสียงใหม่อยู่หรือเปล่า? ดูเหมือนว่าในฮอลลีวูด บางครั้งเสียงก็เกิดจากสิ่งอื่นที่ไม่ใช่เครื่องดนตรี

ฮาเนโอกะ: ฉันยังไม่ได้ทำอะไรมากขนาดนั้น ฉันรู้ว่ามีคนทำแบบนั้น และฉันกำลังดู YouTube และไซต์อื่นๆ เพื่อดูว่าใครใช้เสียงอะไรและทำเสียงแบบไหน ฉันยังมีแหล่งที่มาของเสียงซอฟต์แวร์จำนวนมากใน SSD ของฉันด้วย , มากกว่า 18TB ข้อเสนอส่วนใหญ่ที่ฉันได้รับตอนนี้ รวมถึงข้อเสนอของคนแสดงด้วย เป็นผลงานที่สงบกว่าสำหรับผู้ใหญ่ ดังนั้นฉันจึงมุ่งเน้นไปที่วิธีที่ฉันจะแสดงอารมณ์ออกมาได้ดีโดยใช้เครื่องดนตรีออร์โธดอกซ์ แน่นอน ถ้ามีคนพูดว่า ``ฉันต้องการเสียงใหม่'' ฉันจะพยายามทุกครั้งที่เป็นไปได้

─มีหลักเกณฑ์ในการเข้าร่วมงานหรือไม่?

ฉันอยากมีส่วนร่วมในผลงานที่สามารถขอให้ฉันทำงานด้านดนตรีได้เสมอ ไม่ใช่แค่อะนิเมะ Haneoka หรือละครเท่านั้น

─คุณมีปฏิสัมพันธ์กับผลงานต้นฉบับหรือไม่?

ฮาเนโอกะ: เราไม่ค่อยมีโอกาสได้โต้ตอบกันโดยตรงเลย

─เมื่อเร็ว ๆ นี้ผู้กำกับเสนองานอะไรให้คุณบ้าง?

ฮาเนโอกะ :เมื่อเร็วๆ นี้ ผู้กำกับมิตสึโอะ คุโรซึจิ ติดต่อผมโดยตรงเกี่ยวกับภาพยนตร์คนแสดง ``Hoshimeguri no Machi'' (2018) ก่อนหน้านี้เราเคยร่วมงานกันในละครโทรทัศน์ ``Aishikute'' (2016) และเขาก็ติดต่อฉันและพูดว่า ``ฉันอยากจะทำแบบนี้อีก'' ฉันคงดีใจหากเราได้พูดคุยกันอีกครั้งในอดีต