เสียงวงดนตรีไร้ขอบเขตที่ก้าวข้ามแนวเพลง! บทสัมภาษณ์ "sajou no hana" ผู้ร้องเพลงปิด "Parole" ของอนิเมะเรื่อง "A Sure Scientific Railroad"! [ผู้มาใหม่ยินดีต้อนรับ! วันที่ 14]

ปัจจุบันนี้ มีการประกาศอนิเมะหลายเรื่องทุกวัน และมีอนิเมะหน้าใหม่ที่น่าจับตามองก็ปรากฏตัวในฉากนี้ทีละเรื่อง ดังนั้นเราจึงทำการสัมภาษณ์ "ผู้มาใหม่" ที่สนใจ Akiba Souken อยู่! นั่นคือ "ผู้มาใหม่ ยินดีต้อนรับ!"

คราวนี้เราจะมาพูดถึงวงดนตรี ``sajou no hana'' ซึ่งประกอบด้วยศิลปิน 3 คน ได้แก่ ซานะ โช วาตานาเบะ และทัตสึยะ คิทานิ

Sho Watanabe เป็นผู้ผลิตเพลงฮิตที่สร้างเพลงอนิเมะมากมายและนำเสนอเพลงให้กับศิลปินต่างๆ รวมถึงนักพากย์และไอดอล ทัตสึยะ คิทานิเริ่มมีบทบาทในฐานะศิลปินเดี่ยวตั้งแต่อายุยังน้อย ขณะเดียวกันก็สนับสนุนศิลปินหลายคนในฐานะมือเบสด้วย นอกจากนี้ Toshihide ยังทำงานเป็นนักเขียนและจัดทำเพลงอีกด้วย ซานะ นักร้องนำผ่าน "Anime Limited Audition" ซึ่งสนับสนุนโดย Smile Company ในปี 2014 และรับผิดชอบการขับร้องสำหรับนักร้องและนักพากย์ เธอเปิดตัวครั้งแรกในปี 2559 เมื่อเธอได้รับเลือกให้เป็นนักร้องในเพลงเปิดของ "Mob Psycho 100"

"Sajou no hana" กลุ่มคนสามคนที่มีความเฉพาะตัวและความสามารถที่แข็งแกร่ง เปิดตัวครั้งแรกในเดือนสิงหาคม 2018 ด้วยเพลง "Hoshie" ซึ่งเป็นเพลงปิดของอนิเมะเรื่อง "Tenrou Sirius the Jaeger" ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เขาก็ยังคงปล่อยผลงานอย่างต่อเนื่อง และในวันที่ 31 กรกฎาคม 2019 เขาจะปล่อยเพลงจบ "Parole" สำหรับซีรีส์อนิเมะฤดูร้อนปี 2019 "A Sure Scientific Railroad"

เพลงใหม่ที่จะปล่อยออกมาก่อนวันครบรอบ 1 ปีของการเดบิวต์เป็นอย่างไรบ้าง? นอกจากนี้ใครคือ "sajou no hana" ในตอนแรก? ฉันฟังหลายสิ่งหลายอย่างที่ฉันสนใจ

ชีวิตทางดนตรีที่เริ่มต้นด้วยการเลือกอาชีพที่ไม่คาดคิด

──นี่เป็นการสัมภาษณ์ครั้งแรกของคุณกับ Akiba Souken ดังนั้นฉันอยากจะเริ่มต้นด้วยการถามคุณเกี่ยวกับกระบวนการที่นำไปสู่การก่อตั้งวงดนตรี ก่อนอื่นเลย เมื่อฉันนึกถึงคุณวาตานาเบะ ฉันรู้สึกว่าเขาเป็นผู้สร้างเพลงมากมายที่แสดงถึงฉากเพลงอนิเมะของปี 2010 เช่น "Connect" (ClariS), "oath sign" และ "crossing" field" (LiSA) ก่อนหน้านั้นคุณเคยทำกิจกรรมเป็นวงดนตรีบ้างไหม?

วาตานาเบะ : ไม่ ฉันไม่เคยทำแบบนั้น ประการแรก ฉันเริ่มเล่นดนตรีค่อนข้างช้าหลังจากเรียนจบมัธยมปลาย จริงๆ แล้ว ฉันอายุ 19 ปี ตอนที่ฉันเรียนรู้ครั้งแรกว่า C อยู่ที่ไหนจากการดูคีย์เปียโน ฉันเปิดตัวในฐานะนักแต่งเพลงเมื่ออายุ 22 ปี ดังนั้นในช่วง 3 ปีที่ผ่านมา ฉันไม่ได้เล่นวงดนตรีและแต่งแต่เพลงเท่านั้น

──ถูกต้องแล้ว แล้วคุณเริ่มต้นอาชีพการแต่งเพลงได้อย่างไร?

ฉันเดาว่าฉันเริ่มด้วย วาตานาเบะ โดยไม่ได้ตั้งใจ (ยิ้มขมขื่น) ฉันรักดนตรีมาโดยตลอด ดังนั้นฉันจึงอยากไปโรงเรียนดนตรี แต่ฉันไม่ได้เล่นเครื่องดนตรีจริงๆ เลยในตอนแรกฉันไม่คิดว่าจะทำดนตรี ฉันวางแผนที่จะไปโรงเรียนดนตรีและเรียนการผลิต เช่น การโฆษณาและการขาย แต่จริงๆ แล้วแผนกการผลิตของโรงเรียนนั้นเป็นแผนกที่ฝึกอบรมโปรดิวเซอร์อย่างเท็ตสึยะ โคมูโระ

อำนวยการสร้างโดย กิตติ เรียบเรียงและเรียบเรียง

วาตานาเบ้ ใช่ครับ แม้ว่าฉันจะเล่นเครื่องดนตรีอะไรไม่ได้เลย บทเรียนแรกคือ ``ใช้แหล่งกำเนิดเสียงที่มีเสียงของเครื่องเพอร์คัชชันต่างๆ เพื่อแต่งจังหวะที่คุณชื่นชอบ'' และบทเรียนที่ฉันสร้างขึ้นคือเพลงยาว 16 นาทีที่เล่นกระดิ่งลม มันเป็นอะไรบางอย่าง

(ทุกคนหัวเราะ)

วาตานาเบะ: ฉันคิดว่าฉันชอบเสียงนี้นะ (ฮ่าๆ) จากนั้นทุกคนรอบตัวฉันก็ทำเพลง 8 จังหวะเจ๋งๆ นั่นคือสาเหตุที่ทำให้ฉันเข้าถึงมันโดยไม่ได้ตั้งใจ แต่ฉันก็ยังชอบฟังเพลง ดังนั้นเมื่อในที่สุดฉันก็เรียนรู้ที่จะแต่งเพลงของตัวเอง มันก็เปิดช่องทางใหญ่ให้ฉัน ฉันเริ่มติดเส้นทางนั้นโดยสิ้นเชิง

──จากตรงนั้น คุณได้เดบิวต์ในฐานะนักเขียนและเริ่มทำงานในวงการเพลง ทำไมคุณถึงอยากเริ่มต้นวงดนตรีอีกครั้งในเวลานี้?

วาตานาเบะ เพลงที่ฉันชอบที่สุดคือเพลงที่วงดนตรีของฉันเล่น ฉันเดาว่านั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงหลงใหลในกิจกรรมที่เราตัดสินใจเกี่ยวกับคอนเซ็ปต์ของตัวเอง เขียนเพลงของเราเอง และคิดกลยุทธ์ต่างๆ

ในทางกลับกัน เมื่ออาชีพการงานของฉันก้าวหน้าขึ้น ฉันก็ตระหนักว่าฉันอยากจะทำกิจกรรมทางดนตรีอิสระของตัวเอง และถึงแม้ว่าฉันจะไม่ได้ตัดสินใจเรื่องรูปแบบของวงดนตรี แต่ฉันคิดว่ามันคงจะดีถ้าฉันสามารถทำสิ่งที่จะ ให้ฉันเคลื่อนไหวเหมือนวงดนตรี ฉันคิดว่ามันคงจะสนุกถ้าฉันสามารถสร้างเพลงได้อย่างอิสระโดยไม่ต้องเป็นโปรดิวเซอร์ แต่ฉันตัดสินใจว่าวิธีที่ดีที่สุดที่จะทำร่วมกับสมาชิกเหล่านี้คือการอยู่ในวงดนตรี ดังนั้นเราอยู่นี่แล้ว

──คิทานิซังดูเหมือนอยู่ในวงดนตรีมาตั้งแต่เด็ก

Kitani: ตั้งแต่ฉันอยู่มัธยมปลาย เราทุกคนก่อตั้งวงก็อปปี้ เริ่มเขียนเพลงต้นฉบับ และเริ่มปรากฏตัวที่ไลฟ์เฮาส์ ดังนั้น ฉันคือสิ่งที่คุณจะเรียกว่าเด็กวงดนตรี

วง วาตานาเบะ ...

Kitani: ฉันอยากทำดนตรีเป็นงานในขณะที่ทำกิจกรรมเหล่านั้น ฉันก็เลยคิดว่าจะพยายามทำให้ดีที่สุดในฐานะนักแต่งเพลงที่มี Smile Company เป็นหนี้ฉัน แต่โชซังก็คว้าคอฉันแล้วดึงฉันเข้าไปแล้วพูดว่า ` `มาเริ่มวงดนตรีกันเถอะ!'' ฉันทำ (หัวเราะ)

วาตานาเบะ ในฐานะนักแต่งเพลง มีเสียงที่ดี แต่เขามีความคิดริเริ่มที่คงจะเสียเปล่าหากปล่อยให้เขาอยู่คนเดียวในฐานะนักแต่งเพลง

คุณเป็นศิลปิน Kitani มากกว่าหรือเปล่า?

──คุณรู้สึกดึงดูดเขาทั้งในฐานะผู้เล่นและผู้สร้างหรือไม่?

วาตานาเบะ: นั่นสินะ ฉันรู้ทีหลังว่าเขาเป็นนักแสดงด้วย และฉันก็รู้สึกว่าเขามีเสน่ห์มาก

──คิทานิซัง คุณคิดอย่างไรเมื่อได้ยินชื่อใหญ่อย่างวาตานาเบะซัง?

คิทานิ : ก็ไม่คิดว่าจะแปลกอะไรนะ (ฮ่าๆ) มันดูน่าสนใจและฉันแน่ใจว่ามันจะเป็นความคิดที่ดี ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจอย่างรวดเร็ว

── คุณเคยทำกิจกรรมด้านดนตรีอะไรบ้างซานะ?

ซานะฉัน ร้องเพลงมาตั้งแต่เด็กๆ การร้องเพลงเป็นสิ่งเดียวที่ฉันทำได้ แต่ฉันสนุกกับการยกระดับการร้องเพลงของฉัน ดังนั้นตอนที่ฉันอยู่มัธยมต้น ฉันจึงฝึกร้องคาราโอเกะทุกวันหลังเลิกเรียน แทนที่จะเข้าร่วมกิจกรรมของชมรมใดๆ นอกจากนี้ฉันก็ชอบอนิเมะมาก จากนั้น ขณะที่ฉันกำลังสอบเข้าโรงเรียนมัธยม ฉันพบว่ามีการคัดเลือกคนที่ชื่นชอบเพลงอนิเมะ และฉันก็คิดว่า ``มันยากที่จะหาสิ่งที่น่าสนใจขนาดนี้!'' ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจเข้าร่วม

──การออดิชั่นครั้งนั้นทำให้คุณเข้าร่วม Smile Company เหรอ? วาตานาเบะซังรู้เรื่องการมีอยู่ของซานะซังในตอนนั้นหรือเปล่า?

วาตานาเบ้ ใช่ครับ ฉันอยู่ที่สถานที่ฉายภาพยนตร์ด้วย อย่างไรก็ตาม ไม่นานหลังจากนั้นฉันก็เริ่มคิดว่าซานะจังน่าทึ่งมาก และพูดตามตรง ฉันไม่ได้ลองดูเธอในการออดิชั่นครั้งนั้น ไม่กี่ปีต่อมา ฉันมีโอกาสฟังเพลงนี้ และฉันก็แปลกใจและคิดว่า "หืม? คุณโตขึ้นมาก"

──ยังไงก็ตาม ซานะซัง คุณเคยมีประสบการณ์เกี่ยวกับกิจกรรมของวงดนตรีบ้างไหม?

sanaนี่ คือวงแรกของฉัน

──คุณรู้สึกอย่างไรกับการสร้างสรรค์ผลงานร่วมกับสมาชิกประจำ?

ซานะ มีบางอย่างที่ฉันคิดไม่ออกด้วยตัวเอง ฉันก็เลยสนุกไปกับการลองทำอะไรใหม่ๆ

สีของวงดนตรีค่อยๆ ก่อตัวขึ้นหลังจากการออกนอกเส้นทางหลายครั้ง

──Sajou no hana ก่อตั้งโดยสมาชิกเหล่านี้ คุณจำครั้งแรกที่รวมตัวกันได้ไหม?

Kitani : จู่ๆ ตั้งแต่แรกก็มีอนิเมะเรื่อง ``Tenrou'' ซึ่งต่อมาผมถูกขอให้ทำเพลงปิดให้ และผมถูกขอให้แต่งเพลงให้ด้วย ผมก็เลยทำ .

Watanabe: ฉันคิดว่าฉันเป็นคนเดียวที่ทำงานเพลงหนึ่งหรือสองเพลงล่วงหน้า ฉันฟังดนตรีของทัตสึยะ คิทานิและเสียงของซานะจัง โดยคำนึงถึงสิ่งที่ฉันอยากทำ จากนั้นจึงค้นคว้าว่าอะไรจะดึงดูดใจมากที่สุดในยุคนี้ หลังจากนั้น ฉันได้ยินเกี่ยวกับ ``Tenrou'' และเริ่มทำเพลง

── เพลงแรกที่คุณทำในชื่อ “sajou no hana” เป็นเพลงประเภทไหน?

พูดตามตรง เพลงแรก ของ Watanabe ไม่ค่อยน่าดึงดูดเท่าไหร่นัก

(ทุกคนหัวเราะ)

Watanabe: ฉันใช้นักร้องที่ฉันไม่เข้าใจจริงๆ และฉันไม่รู้ว่าท่อนคอรัสอยู่ที่ไหน

แม้แต่กับ Kitani ก็ไม่ใช่เพลงที่เราทำกันเป็นวงดนตรี

วาตานาเบะ: นั่นสินะ ฉันพยายามทำบางอย่างมาระยะหนึ่งแล้ว แต่สุดท้ายก็ล้มเลิกมันไปเพราะฉันอยากรู้เกี่ยวกับมันมากเกินไป และทุกอย่างก็จบลงแบบกึ่งสำเร็จรูป ทั้งเพื่อผู้ชม งานของฉันเอง และเพื่อนักร้อง

อาจเป็นเวลาที่ Kitani ไม่แน่ใจว่าจะสร้างงานประเภทใดในชื่อ ``sajou no hana'' ตอนแรก. ดังนั้นฉันจึงเขียนเพลงมากมาย เลี่ยงทางอ้อม และสิ่งต่างๆ ก็เริ่มเป็นรูปเป็นร่าง เช่น ``ฉันสามารถทำอะไรแบบนี้ได้''

วาตานาเบะ: ฉันรู้สึกเหมือนประตูได้เปิดให้ฉันตระหนักว่ามันเป็นสิ่งที่ฉันสามารถทำได้ ฉันคิดว่าเพลงนี้ "Parole" ก็เป็นเพลงที่เราไม่เคยทำมาก่อนเมื่อเราก่อตั้งวงครั้งแรก ฉันรู้สึกว่าฉันค่อยๆ พัฒนาสไตล์ของตัวเองในปัจจุบัน ตอนแรกฉันก็คิดแบบนั้นอยู่ดี

── คุณรู้สึกว่าคุณเริ่มเห็นทิศทางของวงหลังจากซิงเกิ้ลแรกของคุณ “Hoshie” วางจำหน่ายแล้วหรือยัง?

กิตติ : ไม่ ฉันยังไม่เข้าใจ

Watanabe: ทุกครั้งที่ฉันสร้างอะไรสักอย่าง ฉันจะสร้างอนิเมะที่เหมาะกับเพลงได้อย่างสมบูรณ์แบบ และยังคิดด้วยว่าเพลงจากวงดนตรีจะมีประโยชน์อย่างไร

──ถึงแม้ว่าเพลง “sajou no hana” จะเป็นเพลงป๊อป แต่ฉันรู้สึกว่าเพลงที่เล่นเป็นแบ็คกราวด์มีความประณีตมาก โดยเฉพาะเพลงถูกสร้างขึ้นมาอย่างไร?

วาตานาเบะ : มันแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับเพลง เมื่อฉันแต่งเพลง ฉันจะมอบมันให้กับ Kitani ในรูปแบบข้อความพร้อมกับเพลงเดโม แต่เมื่อฉันต้องการให้เขาเพิ่มแก่นแท้ของมัน ฉันก็พลิกกลับและขอให้เขาใช้แนวทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

Kitani: เวลาทำอะไรก็ทำเอง (lol) เมื่อฉันเรียบเรียงเพลงที่โชซังแต่ง พิมพ์เขียวมาก่อน และถ้าฉันทำให้มันตรงตามที่ฉันติดตามมัน มันก็จะเป็นจริง แต่ในทางที่บิดเบี้ยวเล็กน้อย ฉันจะทำมันหรือไม่ทำให้เป็นอย่างนั้น เมื่อซานะร้องเพลง มันจะกลายเป็น ``ซาโจ โนะ ฮานะ''

ฉันมองย้อนกลับไปดูเพลงที่ฉันเคยทำมา และถึงแม้เพลงทั้งหมดจะมีโทนเสียงที่แตกต่างกัน แต่เพลงทั้งหมดก็มีความรู้สึกแบบ "sajou no hana" ฉันคิดว่านั่นอาจเป็นเพราะพลังเสียงร้องที่มี

──ซานะซัง คุณมีความประทับใจอะไรกับเพลงที่คุณสองคนทำบ้าง?

ภาพก่อนและหลังการจัด ซานะ แตกต่างอย่างสิ้นเชิง

กิตติ เปลี่ยนไปขนาดนั้นเลยเหรอ?

ฉันคิดว่า ซานะ เปลี่ยนไปไม่น้อย

Watanabe: ฉันทำงานในส่วนนี้บ้างระหว่างขั้นตอนการสาธิต แต่การจัดเตรียมมีการเปลี่ยนแปลงไปเล็กน้อย และ Kitani ก็ไม่ได้ปล่อยมันออกมาในรูปแบบที่เสร็จสมบูรณ์ตั้งแต่ต้น ขั้นแรกเรานำความหยาบออกมา ในที่สุดสิ่งต่าง ๆ ก็เปลี่ยนไปไม่น้อย

แม้แต่กับ ซานะ ฉันก็ยังไม่เข้าใจ (ภาพหลังจากการเรียบเรียง) แหล่งกำเนิดเสียงของโชซัง โดยปกติแล้วเมื่อฉันฟังครั้งแรก ความประทับใจต่อผลงานที่เสร็จแล้วของฉันแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในตัวฉัน.

วาตานาเบะ ? จริง? ในใจฉันไม่คิดว่าจะเปลี่ยนไปมากนัก

Kitani: เราก็ไม่เห็นเหมือนกัน (lol) แต่นั่นไม่ใช่ปัญหาเมื่อบันทึกใช่ไหม ฉันกำลังคิดจะร้องเพลงแบบนี้ แต่สิ่งที่ออกมาแตกต่างออกไป ฉันจึงต้องเปลี่ยนวิธีการร้อง

ซานะ: ก็มีแบบนั้นนะ (lol)

คิทานิ : อ่า นั่นสินะ แต่เราไม่ได้ตระหนักถึงความยากลำบากเลย...

sanaWell ตราบเท่าที่ความยากลำบากดำเนินไป (lol)

──จากเรื่องราวของคุณวาตานาเบะก่อนหน้านี้ คุณคิทานิดูเหมือนว่าจะมีการเตรียมการหลายอย่าง เช่น การกลับไปสู่พิมพ์เขียวหรือการสร้างสิ่งที่แตกต่างออกไป

คิตานิ: เช่น ถ้าผมจะแต่งและเรียบเรียงเพลงเป็นส่วนหนึ่งของงาน ผมจะต้องคัดลอกพิมพ์เขียวที่คุณโชมอบให้ผมอย่างแน่นอน มันไม่ดีที่จะแสดงอัตตาของคุณที่นั่น แต่เนื่องจากเราเป็นวงดนตรี ฉันคิดว่าเราควรแสดงความตระหนักรู้ในตนเองในระดับหนึ่งที่พูดว่า `` ฉัน ฉัน ''

วาตานาเบะ: ยังมีพื้นที่สำหรับการอภิปรายอีกด้วย เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้แม้ว่าเพลงจะจบแล้วก็ตาม

เพราะมันคือ Kitani ฉันจึงรีบทำอะไรสักอย่างโดยไม่ต้องคิดถึงมัน จากนั้นให้ Sho ฟังมัน และผ่านการสื่อสารนั้น สิ่งต่างๆ ก็เปลี่ยนไปทีละน้อย... ฉันเดาว่านั่นคือวิธีที่เราทำ

นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงพยายามไม่ติดตามการสาธิตครั้งแรกที่เกิดขึ้นในทุกวันนี้

──คุณวาตานาเบะที่ทำงานเป็นนักเขียนมาหลายปี คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับปฏิสัมพันธ์แบบนี้ระหว่างสมาชิกในวง?

วาตานาเบะ: เป็นเรื่องปกติที่การจัดเตรียมจะเปลี่ยนแปลงอย่างมากในกิจกรรมการแต่งเพลงในแต่ละวันของคุณ ดังนั้นฉันคิดว่ามันสนุก แต่ฉันคิดว่าความสนุกของการได้อยู่ในวงดนตรีนั้นแตกต่างออกไป ไม่มีใครเหมือน Kitani รอบตัวฉันจริงๆ ดังนั้นฉันจึงตั้งตารอที่จะจัดมันทุกครั้ง

ไม่ว่าฉันจะคาดหวังอะไรให้เกิดขึ้นมากแค่ไหน มันก็ไม่เคยกลายเป็นแบบนั้น แน่นอนว่าพวกเขาทำสิ่งที่ฉันร้องขอ แต่ฉันก็ยังดีใจที่พวกมันมาหาฉันจากเบื้องบน

คิทานิ ทำได้!

── นั่นเป็นความรู้สึกที่คุณไม่สามารถสัมผัสได้ในฐานะนักเขียนเหรอ?

วาตานาเบะ: นั่นสินะ สิ่งที่ยากจะทำในอาชีพแต่งเพลงปกติจะทำง่ายกว่าในวงดนตรีหรืองานเดี่ยว ดังนั้นผมคิดว่านั่นคือสิ่งที่ทำให้มันแตกต่าง

วิธีสร้างสมดุลระหว่างเพลงอนิเมะกับเพลงเป็นวงดนตรี

──ซิงเกิลใหม่ของคุณ “Parole” เป็นเพลงที่ยากกว่าเพลง “sajou no hana” ก่อนหน้านี้

คิทานิ อย่างแน่นอน

Watanabe: ฉันรู้สึกเหมือนว่าเรากระโดดเข้าสู่แนวเพลงที่เราไม่เคยมีมาก่อน

── ฉันขอถามหน่อยว่าคุณทำเพลงอนิเมะเรื่อง “sajou no hana” ได้อย่างไร?

วาตานาเบะ : แม้ในฐานะนักแต่งเพลง ฉันเป็นคนที่อ่านงานต้นฉบับอย่างละเอียดถี่ถ้วนและรวมเอาโลกทัศน์ของงานเข้ากับดนตรี จึงไม่เปลี่ยนแปลง แต่วิธีการสร้างเนื้อเพลงมีความแตกต่างกัน ตอนที่ฉันสร้างดนตรีในฐานะนักแต่งเพลง ฉันกำลังคิดถึงศิลปินที่ร้องเพลงนี้ แต่ก็คิดถึงอนิเมะและนำมันไปใช้ในทางที่ดีที่สุดด้วย แต่ด้วย ``sajou no hana'' ฉันก็แค่ใช้สิ่งที่ฉันมี ฉันสร้างมันขึ้นมาด้วยแนวคิดในการหาลิงค์ไปยังผลงาน

──หากคุณดูเนื้อเพลง มีวลีที่ชวนให้นึกถึงการจราจรทางเดียว (คันเร่ง)

วาตานาเบะ: นั่นสินะ ผู้คนต้องอาศัยการพึ่งพาคนอื่น แต่ฉันไม่ชอบสิ่งนั้น อย่างไรก็ตาม ฉันรู้สึกว่าฉันสามารถเข้าใจความคิดส่วนตัวของเขาเกี่ยวกับการใช้ชีวิตแบบนั้นได้ดี ดังนั้นเนื้อเพลงจึงมีเนื้อหานั้น นี่คือภาพของเพลงจากมุมมองของอนิเมะ

──ถึงแม้จะเป็นเพลงอนิเมะ แต่ก็มีข้อความเป็นเพลงของวงดนตรีด้วย

วาตานาเบ้ ใช่ครับ บางคนอินเพราะอนิเมะ และบางคนอินเพราะดนตรี แม้แต่คนที่เริ่มเล่นดนตรี ผมก็อยากจะมีส่วนที่พวกเขาสามารถดูเนื้อเพลงและเชื่อมโยงกับผู้ฟังได้ อย่างไรก็ตาม ฉันไม่อยากทิ้งอนิเมะเรื่องนี้ไว้เบื้องหลัง ดังนั้นฉันจึงอยากให้คนที่ดูอนิเมะเรื่องนี้พูดว่า ``คุณชอบ Accelerator จริงๆ ใช่ไหม'' ดังนั้นแทนที่จะเขียนเนื้อเพลงที่ตามเรื่องราว ฉันอยากจะเขียนเนื้อเพลงที่จับอารมณ์ และฉันก็เจาะลึกลงไปในงานจนถึงจุดที่คุณสามารถเรียกมันว่าเพลงของตัวละครได้

── คิทานิเป็นผู้จัดเตรียม จุดประสงค์ของการจัดคืออะไร?

ฉันทำ Kitani มานานแล้ว (lol) ส่วนไหนของคุณที่รู้สึกว่าถูกทรยศ? เช่นเคย ฉันสามารถใช้ส่วนดีๆ ของการสาธิตของ Sho-san ได้เหมือนเดิม

วาตานาเบะ : สิ่งที่ฉันคิดว่าดีในตอนท้ายก็คือตอนแรกมีอินโทรค่อนข้างยาว แต่ก็ตัดให้สั้นลงระหว่างขั้นตอนการเรียบเรียง นอกจากนี้ อินโทรยังมีวลีที่มีเสียงดัดแปลง และฉันพบว่าวิธีนี้ก็เหมาะเช่นกัน

Kitani: เป็นเรื่องจริงที่เราไม่มีเนื้อหาเสียงแบบนั้นในตอนแรก อย่างไรก็ตาม ซินธิไซเซอร์ในอินโทรเป็นตัวเดียวกับที่โชซังสร้างขึ้น

──การพัฒนาของเพลงดำเนินไปอย่างรวดเร็วจนดูเหมือนเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์แอคชั่น

Kitani : อย่างไรก็ตาม มันเป็นความคิดของคุณ Sho ตั้งแต่แรกเริ่มที่จะมีกลไกการพัฒนานั้น หรือล้มลงอย่างกะทันหัน และมันก็เป็นหน้าที่ของฉันที่จะต้องหาวิธีทำให้เป็นผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป

Watanabe: ฉันคิดว่าคนที่ยากที่สุดคือซานะจัง (lol)

ซานะ: ฉันรู้สึกถึงจิตวิญญาณของโชในเพลงนี้ (lol) ดังนั้นฉันจึงเข้าสู่การบันทึกโดยคิดว่าฉันไม่สามารถล้มเหลวได้ ฉันยังอ่านการ์ตูนต้นฉบับด้วย และ Accelerator ก็เป็นฮีโร่แห่งความมืด ฉันยังคิดว่ามันเป็นงานที่มีฉากแอ็กชั่นเยอะมาก ดังนั้นแทนที่จะเอามันออกไปเพียงเพราะว่ามันเป็นธีมตอนจบ ฉันหวังว่าพวกเขาจะสามารถถ่ายทอดมันไปในทางที่จะทำให้ตอนจบดียิ่งขึ้นไปอีก ในขณะเดียวกันก็มีอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนในเนื้อเพลง ดังนั้นฉันอยากจะสามารถสร้างสมดุลระหว่างความเท่และอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนในเพลงได้

──นอกจากนี้ ที่น่าประทับใจคือเครื่องดนตรีแต่ละชิ้นมีที่มาของมันเอง

เป็นท่อนที่เบสของ วาตานาเบะ ร้องเดี่ยว นอกจากนี้ยังมีวลีสังเคราะห์บางวลี

──มันน่าตื่นเต้นมากเมื่อคุณแสดงสด

วาตานาเบะ : จริงสิ! ฉันไม่ได้สังเกตเห็นมันจนกระทั่งตอนนี้

กิตตานิ : อย่างไรก็ตาม เราคงไม่เคยแต่งเพลงโดยคำนึงถึงการแสดงสดเลย

──คุณไม่ได้บอกว่าแรงบันดาลใจที่คุณได้รับจากการแสดงสดครั้งแรก (การแสดงสดเดี่ยวครั้งแรก "Sajo Yoru act1" ที่จัดขึ้นเมื่อวันที่ 4 พฤษภาคม 2019) สะท้อนให้เห็นในการแต่งเพลงใช่ไหม?

Kitani: ฉันไม่ได้รู้สึกตัวเลย (lol) ฉันคิดว่ามันเสร็จก่อนการแสดงสดแล้ว เราไม่ใช่วงดนตรีทั่วไป ไม่ใช่ว่าเราได้รับการยกย่องจากสถานที่แสดงดนตรีสด

Watanabe : สิ่งที่ฉันตระหนักคือความสมดุลระหว่างการกำกับของอนิเมะกับวงดนตรี และสิ่งที่ผู้คนที่ไม่ดูอนิเมะจะคิดเมื่อพวกเขาฟังเพลง

นี่คือผลงานที่ใกล้เคียงกับโลกทัศน์ของ “การจราจรทางเดียว”

──ฉันอยากจะถามคุณเกี่ยวกับเพลงคู่กัน ก่อนอื่น โปรดเริ่มต้นด้วย "เม่น"

เพลง ``Hedgehog'' ของ Kitani เขียนและเรียบเรียงโดยฉัน แต่ฉันทำเป็นเพลงประกอบกับ ``ทัณฑ์บน'' จึงเป็นเพลงที่คำนึงถึง ``ถนนเดินรถทางเดียวสายหนึ่งทางวิทยาศาสตร์'' ถึงอย่างนั้น ฉันแค่รู้ตัวนิดหน่อยเท่านั้น และเมื่อฉันอ่านการ์ตูนต้นฉบับ ฉันคิดว่า ``มีคนข้างนอกนั่นที่กำลังคิดเกี่ยวกับเรื่องแบบนี้'' มีบางอย่างที่ฉันรู้สึกเกี่ยวกับตัวละครเหล่านี้ แต่ฉันไม่สามารถเขียนเกี่ยวกับพวกเขาเหมือนเดิมได้ และฉันคิดว่ามันคล้ายกับเรื่องราวอันโด่งดังเรื่อง "The Porcupine's Dilemma" ดังนั้นเมื่อฉันเขียนเนื้อเพลงเกี่ยวกับเรื่องนี้ ฉันจึงได้ตระหนักว่า อนิเมะเป็นเรื่องเกี่ยวกับ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงต้องการรวมองค์ประกอบของอนิเมะเป็นแก่นแท้ และเขียนเป็นเพลงคู่ที่ใกล้เคียงกับ "Parole" ส่วน "ex"...

วาตานาเบะ: นี่คือเพลงที่มีอยู่เดิมและฉันอยากจะปล่อยสักวันหนึ่ง ฉันรู้สึกว่าวลี "ฉันเกลียดคุณ" นั้นใกล้เคียงกับธีมของซิงเกิลนี้ เลยแนะนำให้รวมไว้ในอัลบั้มในเวลานี้ และทั้งสามเพลงนี้ก็ถูกตัดสินใจแล้ว

──ในท้ายที่สุด อัลบั้มก็รวมเป็นหนึ่งเดียวกับเพลงที่สอดคล้องกับภาพลักษณ์ของงาน ``A Sure Scientific Adventure''

วาตานาเบะฉัน ยังคิดว่าอัลบั้มนี้ให้ความรู้สึก "วันเวย์สตรีท" อีกด้วย เขามีนิสัยเข้มแข็ง แต่ไม่ว่าคุณจะมองเขาอย่างไร ภายในใจเขาก็อ่อนแอ มันมีเสียงที่หนักแน่น แต่ฉันรู้สึกว่ามันเป็นอัลบั้มที่เน้นจุดอ่อนของมันในแง่ของเนื้อเพลง

──ฉันคิดว่ามีเพลงมากมายใน ``sajou no hana'' ไม่ใช่แค่เพลงนี้เท่านั้น ที่เจาะลึกถึงตัวตนภายในของคุณ

วาตานาเบะ: เป็นเรื่องจริงที่เนื้อเพลงที่ฉันเขียนอาจจะเก็บตัว ฉันคิดว่ามีการพรรณนาถึงโลกภายในมากกว่าภูมิทัศน์ ถึงแม้จะเป็นเพลงที่ยากแต่ก็ไม่เปลี่ยนแปลง

Kitani: ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องธรรมดาที่สิ่งต่างๆ จะเกิดขึ้นแบบนั้น ฉันอยากจะเขียนเกี่ยวกับชีวิตภายในของผู้คน

วาตานาเบะ: ฉันยังระวังที่จะไม่ทำให้มันเจ็บปวดหรือสมจริงเกินไป มีบางคนที่เอาจริงเอาจังมากกว่า มันเหมือนกับว่าฉันสามารถจินตนาการถึงตัวละครหลักหรือทิวทัศน์ได้ ฉันเดาว่าเรายังไปไม่ถึงขนาดนั้น

Kitani: ฉันสับสนกับเนื้อเพลงที่สื่อความหมายมากเกินไป

วาตานาเบะ: ฉันพยายามหยุด ณ จุดใดจุดหนึ่งเพื่อไม่ให้รบกวนจินตนาการของฉัน

──ยังไงก็ตาม ที่คุณบอกไว้ก่อนหน้านี้ว่าคุณต้องการเข้าถึงผู้คนที่ไม่ได้ดูอนิเมะเรื่องนี้ แต่ ``sajou no hana'' ก็ปล่อยเพลงที่ไม่เกี่ยวข้องกันอย่างต่อเนื่องผ่านการจัดจำหน่าย ฉันรู้สึกว่านี่เป็นการแสดงออกถึงความตั้งใจของวงดนตรีที่ว่าการผูกเน็คไทไม่ใช่ทางเลือกเดียว

วาตานาเบะ: นั่นก็จริงเช่นกัน แม้ว่าฉันจะเจอศิลปินที่ฉันชอบ ฉันก็ลืมพวกเขาไปอย่างรวดเร็ว นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงอยากยกมือขึ้นแล้วพูดว่า "ฉันอยู่นี่!"

──ฉันซื้อเพลงทั้งหมดที่จำหน่ายไปแล้ว แต่เนื่องจากฉันซื้อมันหลายครั้ง ฉันพบว่าตัวเองกำลังตรวจสอบเว็บไซต์อย่างเป็นทางการมากขึ้นเรื่อยๆ และสงสัยว่าเพลงต่อไปจะออกเมื่อใด

วาตานาเบะ : ฉันคิดว่านั่นเป็นวงจรที่ดีจริงๆ (lol) ฉันคิดว่าเมื่อเราทำเช่นนี้ต่อไป ผู้คนที่ฟังเราจะเริ่มต้องการเรามากยิ่งขึ้น เป็นเวลาไม่ถึงหนึ่งปีแล้วตั้งแต่เราเดบิวต์ ดังนั้นเราจึงคิดว่าเราจะเป็นศิลปินคนโปรดของผู้ฟังได้อย่างไร หากเราเผยแพร่บางสิ่งเพียงปีละครั้ง เราไม่ควรตกอยู่ในสถานการณ์นั้น ดังนั้นฉันคิดว่าสิ่งสำคัญคือต้องทำให้เป็นที่รู้จักอยู่เสมอ

แน่นอนว่า ฉันอยากจะสร้างสรรค์สิ่งที่จะไม่ทำให้ผู้คนที่มาร่วมชมอนิเมะกับฉันผิดหวัง และฉันหวังว่าแฟนอนิเมะและแฟนเพลงจะสับสนกันในที่สุด ฉันหวังว่าผู้คนจะสนุกกับมันเกินขอบเขตของแนวเพลง

──ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา แฟนเพลงและแฟนอนิเมะกลายเป็นคนไร้ขอบเขต

ฉันไม่คิดว่าจะมีจุดกั้นระหว่าง Kitanis ทั้งสองมากนัก ฉันคิดว่าคุณควรฟังทุกอย่างตั้งแต่วงดนตรี ไอดอล เพลงอนิเมะ และเพลงออนไลน์

──คุณรู้สึกไหมว่าเป็นเพราะคุณสองคนได้แต่งเพลงให้กับศิลปินหลายคนและนำเสนอตามสถานที่ต่างๆ?

วาตานาเบะ : นั่นก็จริงนะ ฉันมักจะอ่านความประทับใจของผู้คนบน SNS แต่เมื่อฉันไปที่หน้าของคนที่เขียนเกี่ยวกับเพลงของไอดอลที่ฉันเขียน โปรไฟล์ของพวกเขาแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ฉันคิดว่าแฟนเพลงในทุกวันนี้ฟังสิ่งต่าง ๆ มากมาย แม้ว่าจะมีแหล่งที่มาหลักก็ตาม เพราะมีหลายอย่างเช่นการเขียนเนื้อเพลงของเพลงอนิเมะอยู่ตลอดเวลา

── “sajou no hana” นั้นเป็นวงดนตรีที่ไม่มีแนวเพลงใช่ไหม?

Kitani: ฉันไม่คิดว่าจำเป็นต้องยึดติดกับแนวเพลงที่เฉพาะเจาะจง ดังนั้นอาจจะ ปีหน้าฉันอาจจะเริ่มชอบดนตรีแนวอื่นแล้วทำแบบนั้น (555) ฉันอาจจะเล่น R&B เยอะมาก

ซานะ ฮ่าฮ่าฮ่าฮ่า (lol)

วาตานาเบะ : ฉันคิดว่านั่นเป็นเรื่องจริง ฉันอยากทำสิ่งที่ฉันคิดว่าดีในขณะนั้น

ซานะ ใช่ ฉันอยากร้องเพลงแนวไหนก็ได้

──ว่าไง ซานะ คุณมีแนวเพลงที่ชอบไหม?

ซานะอืม . ฉันไม่มีความชอบเป็นพิเศษ ตอนนี้ฉันอยากจะร้องเพลงอะไรก็ได้

หนึ่งปีต่อจากนี้ถ้าฉันสามารถทำสิ่งที่ฉันอยากทำในเวลานั้นได้

──มีแผนสำหรับกิจกรรมในอนาคตบ้างไหม?

Kitani : ตอนนี้คุณก็ทำสิ่งนี้และปักหลักได้แล้ว...คุณจะทำอะไรตอนนี้?

วาตานาเบะ: ฉันอยากจะเขียนเพลงต่อไป ไม่ว่าจะมีมัดรวมหรือไม่ก็หวังว่าจะปล่อยอะไรได้ภายในสิ้นปีนี้ครับ...

คิทานิ เอามันออกมาเถอะ! แล้วคุณอยากจะมาแสดงสดครั้งต่อไปไหม?

──ลองคิดดูสิ คุณสนุกกับการแสดงสดครั้งแรกไหม?

คิทานิ : น่าสนุกใช่ไหมล่ะ?

วาตานาเบะ: นี่เป็นประสบการณ์สดครั้งแรกของฉัน

ซานะมัน เป็นประสบการณ์ครั้งแรกของฉันด้วย แต่ฉันรู้สึกโล่งใจที่ได้ยืนบนเวทีร่วมกับสมาชิก จนถึงตอนนี้ ฉันร้องเพลงคนเดียวเป็นครั้งคราว แต่ก็รู้สึกสดชื่นที่ได้รับการสนับสนุนจากเพื่อนๆ

ฉันกังวลมากจนนาทีสุดท้ายเมื่อนึกถึงสิ่งที่ฉันจะพูดที่ Kitani MC แต่เมื่อเริ่มต้นแล้วมันก็ใช้ได้ดี

ฉันกลัวมากจนกระทั่ง ซานะ เริ่ม แต่มันก็โอเคเสมอเมื่อฉันออกไป

──คุณเป็นคนประเภทที่เก่งในการแสดงจริงๆ

วาตานาเบะ: ผู้ชมได้เห็นเราแสดงสดเป็นครั้งแรกด้วย ดังนั้นพวกเขาจึงไม่รู้ว่าจะตื่นเต้นอย่างไรหรือตื่นเต้นอย่างไร ดังนั้นจึงเป็นเรื่องร่วมกัน

แม้แต่ใน คิตานิ ทุกคนต่างก็ชื่นชอบ ``sajou no hana''

ซานะ : ทุกคนเปิดกว้างมาก ฉันก็เลยคิดว่าฉันขอโทษที่ทำให้กลัวนะ (lol)

ขนาดไลฟ์หน้าของ กีตานิ ยังน่ากลัวเลยเพราะเป็นคอนเสิร์ตกับ THE SIXTH LIE พวกเขาเป็นวงดนตรีที่ค่อนข้างแข็งแกร่ง ดังนั้นผมคิดว่าพวกเขามีแง่มุมที่ห่างไกลออกไปบ้าง คราวที่แล้วเป็นการแสดงเดี่ยวจึงรู้สึกเหมือนอยู่บ้าน คราวนี้ล่ะ? คุณจะสามารถเอาชนะใจแฟนๆ ที่อยู่เคียงข้างคุณได้หรือไม่?

ซานะ ไม่เข้าใจ....

(ทุกคนหัวเราะ)

──เมื่อคุณอยู่ในวงดนตรี คุณจะไม่สามารถหลีกเลี่ยงการแข่งขันกับแฟนๆ เมื่อคุณอยู่ในวงดนตรีได้

วาตานาเบะ: นั่นสินะ แต่ฉันก็อยากจะสนุกกับมันเหมือนกัน

ตอนที่ฉันดื่มกับ Ryusei มือเบสของ Kitani THE SIXTH LIE เขาถามฉันว่า ``มาแสดงสดกันเถอะ'' สองคนนี้ไม่คุ้นเคยกับการแสดงสด ดังนั้นฉันคิดว่ามันคงจะสนุกถ้าพวกเขาแสดงร่วมกับวงดนตรีที่มั่นคง ฉันก็เลยให้พวกเขาลองดู (ฮ่าๆ)

──เป็นเรื่องดีที่ Kitani ผู้มีประสบการณ์ด้านวงดนตรีมาตั้งพื้นที่ให้เราได้โต้ตอบกับวงดนตรีอื่นๆ

วาตานาเบะ แม้ระดับการผลิตเพลงจะดีขึ้นแต่ระดับการแสดงสดยังคงอยู่ที่ 1 นอกจากนี้ในแง่ของสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น ฉันรู้สึกว่ารูปทรงของอัลบั้มเริ่มที่จะสั่นไหว

คิทา นิ นั่นเอง! มันเป็นอัลบั้ม อยากทำอัลบั้มก็ทำเลย! อย่างไรก็ตาม จนถึงตอนนี้ ฉันได้เปิดตัวเพลงไปค่อนข้างมากแล้ว ดังนั้นฉันคิดว่าเพียงแค่รวบรวมก็จะมีเพลงค่อนข้างมาก อ่า แต่เนื่องจากเรามีเวลาเพียงเล็กน้อยในการทำงานแต่ละเพลง เราจึงอาจจะสามารถสร้างเพลงใหม่ได้มากมาย

การแสดงครั้งสุดท้าย ของซานะ เราเล่นไป 16 เพลง แต่มีความยาวประมาณ 40 นาที

วาตานาเบะ: นั่นสินะ (ฮ่าๆ) เติมเวลาไม่ได้! นั่นเป็นเรื่องยาก แต่ฉันคิดว่ามันเพียงพอที่จะทำให้คนอยากฟังอีกครั้ง

อาจเป็นเพียงความสมดุลที่ทำให้คุณคิดว่า คิทานิ ขาดอะไรบางอย่าง

--มันเหมือนกับวงดนตรีพังก์

(ทุกคนหัวเราะ)

วาตานาเบะ: ถ้าอัลบั้มมี 20 เพลงถึงแม้จะมีทำนองแบบนี้ มันก็คงจะเป็นเพลงใหม่ เมื่อเราไล่ตามความยาวที่รู้สึกสบายที่สุด เราก็ได้ความยาวเท่านี้

กิตติ ครับ. นั่นเป็นสาเหตุที่ฉันไม่สามารถฟังเพลงที่มีความยาวประมาณ 6 นาทีได้ ฉันไม่ต้องการให้มันเกิดขึ้นกับฉัน ดังนั้นฉันจึงไม่ทำมันแม้แต่กับเพลงของตัวเอง

── แนวคิด ``การใฝ่หาดนตรีที่ทำให้เรารู้สึกดี'' มีเอกลักษณ์เฉพาะสำหรับวงดนตรีใช่ไหม?

วาตานาเบะ: นั่นสินะ ถ้าเป็นเพลงเพื่อการทำงาน ผมว่า ``จู่ๆ จู่ๆ ก็เปลี่ยนทำนองในท่อนที่ 2 คงไร้ความกรุณา'' ผมก็เลยเขียนท่อนที่ 2 แต่ถ้าเป็นวงดนตรี ผมก็จะ คิดว่า ``ไม่ ฉันไม่ต้องการข้อที่สอง''

Kitani: ถ้ามีอะไรผิดปกติ สมาชิกคนอื่นๆ จะบอกคุณ ฉันเดาว่าเราตระหนักถึงขนบธรรมเนียมของ J-Pop แต่ตั้งใจที่จะก้าวให้ไกลกว่านั้น

วาตานาเบะ ทำหน้าที่ได้ดีจนถึงท่อนคอรัสเดี่ยว ฉันชอบท่อนคอรัสที่ไหลลื่นเพราะว่ามันเป็นภาษาญี่ปุ่น

Kitani : ถ้าเราจะทำอัลบั้ม เราก็อยากทำเพลงแปลกๆ บ้างเหมือนกัน

วาตานาเบะ: แน่นอน

──ฉันคิดว่าเสน่ห์ของ ``sajou no hana'' ก็คือมันไม่เป็นไปตามกฎเกณฑ์ง่ายๆ เลย สุดท้ายนี้คุณอยากจะอยู่ที่ไหนในหนึ่งปี?

วาตานาเบะ: ฉันไปตามกระแสและคิดเกี่ยวกับสิ่งต่าง ๆ ในขณะนี้ ดังนั้นจึงไม่มีอะไรเลย

ฉันไม่รู้ว่า คิทานิ จะเป็นอย่างไรในหนึ่งปี หรือค่อนข้างจะคาดเดาไม่ได้ว่าสภาพแวดล้อมโดยรอบของเขาจะเป็นอย่างไร

วาตานาเบะ: ความคิดของฉันอาจจะเปลี่ยนไป

กิตติ ครับ. คงจะดีไม่น้อยหากฉันได้ทำสิ่งที่อยากทำในขณะนั้น เราอาจจะกลายเป็นวงดนตรีที่เล่นสดสุดมันส์ มาเป็นวงดนตรีที่ท่องเที่ยวทั่วประเทศกับ Hiace คงจะสนุกดี (lol) แต่หากนั่นคือสิ่งที่คุณต้องการทำในขณะนั้น ฉันคิดว่ามันเป็นไปได้โดยสิ้นเชิง

ฉันไม่คิดว่ามีความจำเป็นต้องตัดสินใจว่า ``นี่คือวงดนตรีที่เราเป็น'' และยังคงอยู่ตรงนั้นต่อไป

หรือบางทีเราอาจไม่ได้อยู่บนเวทีเลยและซานะจะยืนอยู่บนเวทีด้วยตัวเอง ฉันทำเพราะฉันคิดว่ามันน่าสนใจ ดังนั้นถ้ามันดีฉันก็คิดว่ามันไม่เป็นไร

ซานะมี ด้วย ฉันแค่หวังว่าฉันจะมีชีวิตอยู่และสบายดี

(ทุกคนหัวเราะ)

วาตานาเบะ : นั่นสิ (ฮ่าๆ) ดีที่สุดคือรักษาสุขภาพให้แข็งแรง

Kitaniฉัน ต้องการมีสุขภาพที่ดีทั้งกายและใจ เราอยากเป็นวงดนตรีเพื่อสุขภาพ (lol)

[ข้อมูลซีดี]

■ทัณฑ์บน/ซาโจ โนะ ฮานะ

・วันที่วางจำหน่าย: 31 กรกฎาคม 2019

・ราคา: 1,500 เยน (ไม่รวมภาษี)

<เพลงที่บันทึก>

1. ทัณฑ์บน