Megumi Hayashibara และ AM Radio ในช่วงปี 1990/การมองการณ์ไกลของ “Idol Defense Team Hummingbird” [ประวัติไอดอล “2.5 มิติ” ของ Kiri Nakazato ตอนที่ 2]

ปัจจุบัน ``ผลงานไอดอล'' จำนวนมากได้ถูกสร้างขึ้นในอนิเมะ เกม ฯลฯ เป็นประเภทมาตรฐาน และมีการเผยแพร่ซีดีและกิจกรรมในชีวิตจริงที่มีสมาชิกนักแสดงที่เล่นเป็นไอดอลจัดขึ้นเกือบทุกเดือน

ไอดอล "2.5 มิติ" เหล่านี้ที่สามารถกลับไปกลับมาระหว่าง 2 มิติและ 3 มิติได้อย่างอิสระเกิดขึ้นได้อย่างไร และพวกเขาสร้างฉากขึ้นมาได้อย่างไร? Kiri Nakazato นักเขียนที่ยังคงติดตามไอดอล 2.5D ในสามยุคของ Showa, Heisei และ Reiwa ได้เริ่มภาคที่สองของซีรีส์ยอดนิยมของเขาโดยสรุปประวัติความเป็นมาของไอดอล 2.5D!
⇒ อนิเมะและไอดอลในยุค 80 - มองย้อนกลับไปถึงการกำเนิดของหน่วยนักพากย์หญิง! [Idol Historia 2.5 มิติของ Kiri Nakazato ตอนที่ 1]

เมกุมิ ฮายาชิบาระ, มาริโกะ โควดะ --- สานสัมพันธ์กับแฟนๆ ที่เชื่อมต่อกันด้วยวิทยุ AM

ครั้งที่แล้วเราพูดถึงช่วงปี 1980 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ความเชื่อมโยงระหว่างอนิเมะกับไอดอลตัวจริงกำลังเฟื่องฟู ตามกระแสนี้ ในช่วงทศวรรษ 1990 มีการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในอาชีพ "นักพากย์" ซึ่งเคยเป็นคนเบื้องหลังที่ให้เสียงตัวละคร ยืนบนเวทีร้องเพลงและเต้นรำไม่เพียงแต่ตัวละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักแสดงด้วย นักพากย์กลายเป็นคนมีเสน่ห์มาก นิตยสารนักพากย์ ``Seiyuu Grand Prix'' (จัดพิมพ์โดย Shufunotomosha) ซึ่งเปิดตัวในปี 1994 เป็นสัญลักษณ์ของสิ่งนี้

และเมื่อเราพูดถึงการเปลี่ยนแปลงและความหลากหลายของสิ่งที่จำเป็นในอาชีพนักพากย์ เราไม่สามารถละเลยการปรากฏตัวที่ไม่ธรรมดาของเมกุมิ ฮายาชิบาระได้

ก่อนอื่นเลย ฉันอยากจะย้อนกลับไปดูนักพากย์ชื่อดังที่เป็นตัวแทนของยุค 90

เมกุมิ ฮายาชิบาระ เปิดตัวในตอนแรกของ "Maison Ikkoku" ในปี 1986 ในปี 1988 เธอได้รับบทฮิมิโกะ ชิโนบุใน ``Mashin Hero Wataru'' และในปี 1989 เธอรับบทเป็นโมโมโกะ ซากุระยามะใน ``Mobile Police Patlabor'', เอริ คาซูกะใน ``ชิมปุย'', เร็งเง นาราโอใน `` Shurato'' และ Granzort the Demon King ” GriGuri และ Ranma Saotome จาก “Ranma 1/2” ที่ฉันแนะนำไปครั้งก่อน ชนะทีละคน และกลายเป็นเพลงฮิตอย่างรวดเร็ว ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2534 เธอได้เปิดตัวครั้งแรกในฐานะนักร้องด้วยซิงเกิลซีดี ``Rainbow Sneaker'' จาก King Records Starchild Label

ความนิยมของฮายาชิบาระในฐานะนักพากย์ถึงจุดสูงสุดในปี 1995 ฉันได้พบกับ Rei Ayanami จาก "Neon Genesis Evangelion" และ Lina Inverse จาก "Slayers" บทบาทที่จะกลายเป็นสัญญาณสำคัญในอาชีพนักพากย์ของฉัน ในการแสวงหาสิ่งนี้ ประมาณปี 1996-1997 เธอถึงจุดสูงสุดในฐานะนักร้อง เมกุมิ ฮายาชิบาระ และกลายเป็นขาประจำที่อันดับสูงสุดของชาร์ต Oricon โดยขายได้มากกว่า 200,000 ชุด

ความนิยมของเมกุมิ ฮายาชิบาระในตอนนั้นนั้นยิ่งใหญ่มากจนคุณสามารถพูดได้ว่าการพูดถึงความนิยมของเธอนั้นเทียบเท่ากับการพูดถึงโลกอนิเมะในทศวรรษ 1990 ในเวลานั้น ช่วงเวลาสำคัญสำหรับผลงานอนิเมะสำหรับแฟนอนิเมะคือเวลา 18.00 น. ถึง 19.00 น. ทางเครือข่าย TV Tokyo และเกือบทุกวันเมื่อแฟนอนิเมะกลับถึงบ้านจากโรงเรียน พวกเขาได้ยินเสียงของเธอใน ทีวี. อะนิเมะ ซีดี และ...วิทยุ สัปดาห์ของแฟนๆ ที่ติดตามทุกสิ่งทุกอย่างมีโครงสร้างเกี่ยวกับการดำรงอยู่ของเมกุมิ ฮายาชิบาระ

นักพากย์กลายเป็นไอดอลเพราะเมกุมิ ฮายาชิบาระโด่งดังขนาดนั้นเลยเหรอ? สิ่งที่น่าสนใจคือไม่จำเป็นต้องเป็นเช่นนั้นเสมอไป ฮายาชิบาระมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะทำงานเบื้องหลังในฐานะนักแสดงมืออาชีพมาโดยตลอด และเพื่อให้พ่อแม่ของเธอเห็นชอบกับการที่เธอประกอบอาชีพนักพากย์ที่ไม่มั่นคง เธอจึงทำงานอย่างหนักเพื่อให้ได้วุฒิการศึกษาพยาบาลในเวลาเดียวกันกับที่ อาชีพการแสดงเสียงของเธออยู่ที่นั่น คนที่รู้บุคลิกของเมกุมิ ฮายาชิบาระคงคิดว่าบุคลิกของเธอตรงกันข้ามกับการที่นักพากย์กลายเป็นไอดอลหรือศิลปินเลย หากมิสเตอร์โทชิโนริ โอสึกิ แห่ง King Records ไม่พบพรสวรรค์ของเธอและชักชวนเธอ เธอคงไม่ได้เดบิวต์ในฐานะนักร้องตั้งแต่แรก แม้ว่าฮายาชิบาระจะยังคงรักษาความนิยมของเขาเอาไว้ ซึ่งสามารถเติมเต็มสถานที่จัดงานนิปปอน บูโดกังได้อย่างง่ายดายหากเขาแสดงสด แต่เขาแทบจะไม่ได้ร้องเพลงนอกงานอนิเมะและรายการวิทยุสาธารณะเลย

เป็นเรื่องที่น่าสนใจมากที่ความนิยมของเมกุมิ ฮายาชิบาระผู้อดทนเช่นนี้ทำให้โลกรับรู้ถึงคุณค่าทางการค้าของนักพากย์ในฐานะศิลปิน และด้วยเหตุนี้ จึงเป็นการเปิดทางให้กับนักพากย์ในอนาคต

และสิ่งที่แยกจากนักพากย์ในยุค 1990 ไม่ได้เลยก็คือสื่อวิทยุ AM กิจกรรมของฮายาชิบาระครอบคลุมหลากหลายสาขา รวมถึงการพากย์เสียง การร้องเพลง และการเขียนเรียงความ แต่ช่องที่เชื่อมโยงเธอกับแฟนๆ อย่างใกล้ชิดที่สุดคือรายการวิทยุ ในปี 1991 รายการ "Megumi Hayashibara's Heartful Station" ได้เริ่มออกอากาศทางวิทยุคันไซ และในปี 1992 รายการ "Tokyo Boogie Night ของเมกุมิ ฮายาชิบาระ" ได้เริ่มรายการทางวิทยุ TBS เธอเป็นเหมือนพี่สาวคอยสนับสนุนผู้ฟัง ให้คำแนะนำ และบางครั้งก็ดุว่า ฉันคิดว่าคนหนุ่มสาวในยุคนั้นหลงใหลมากขึ้นไปอีกกับผลงานแอนิเมชั่นและเสียงร้องเพลงที่ดำเนินการโดยผู้คนที่อยู่ใกล้พวกเขามากที่สุด

มาริโกะ โคคุดะ ซึ่งอยู่แถวหน้าของยุคในเวลาเดียวกันก็มีรายการวิทยุที่มีเสน่ห์ชื่อ "Mariko Kokuda's GAME MUSEUM" ทางวิทยุโอซาก้า และ "Twin Bee PARADISE" ทาง Nippon Cultural Broadcasting นอกเหนือจากการเป็นนักพากย์และนักร้อง . ฉันทำ. ยักษ์ใหญ่ทั้งสองในเวลานั้นมีรายการวิทยุในบ้านทั้งทางวิทยุ AM ในญี่ปุ่นตะวันออกและญี่ปุ่นตะวันตก ซึ่งทำให้เสียงของพวกเขาเข้าถึงผู้ฟังได้หลากหลาย (และแฟนเพลงหลักของพวกเขาก็ฟังทั้งสองรายการในขณะที่ต่อสู้กับเสียงรบกวน) จุด. การทำงานร่วมกันระหว่างนักพากย์และศิลปิน (นักร้อง) ทำให้เกิดความนิยมอย่างมาก และวิทยุ AM เป็นเครื่องมือพิเศษที่เชื่อมโยงผู้คนและแฟนๆ ที่มีเสน่ห์ในแบบที่คุ้นเคย นั่นคือภาพลักษณ์ของนักพากย์ชั้นนำในปี 1990

เรื่องนี้เป็นภาคแรกยาวมาก แต่ธีมของซีรีส์นี้คือ "ไอดอล 2.5 มิติ" ดังนั้น เมื่อพิจารณาถึงสถานการณ์ของนักพากย์ ณ เวลาที่ฉันได้พูดคุยไปแล้ว สิ่งที่ฉันจะพูดคุยต่อจากนี้ในฐานะผลงานสำคัญของทศวรรษ 1990 ไม่ใช่ทั้ง "Slayers" หรือ "Neon Genesis Evangelion" สิ่งที่ผมอยากพูดถึงที่นี่คือผลงานที่ไม่ธรรมดาซึ่งออกฉายเร็วเกินไป 25 ปี OVA "Idol Defense Force Hummingbird"

“Idol Defence Team Hummingbird” ก้าวล้ำหน้าไปมาก — และ Shiina Hekiru

"Idol Defense Force Hummingbird" เป็น OVA ที่สร้างจากไลท์โนเวลในชื่อเดียวกันโดย Taira Yoshioka เมื่อพูดถึงโยชิโอกะ สิ่งที่อยู่ในใจคือ ``กัปตันไทเลอร์ที่ไม่รับผิดชอบ'' ซึ่งออกอากาศทางเครือข่ายทีวีโตเกียวตั้งแต่เดือนมกราคมถึงกรกฎาคม 1993 ``Tyler Project'' ซึ่งคิงเรคคอร์ดส์เข้าร่วมด้วย ถือเป็นผู้บุกเบิกระบบคณะกรรมการอำนวยการสร้าง

Cell Video เล่มแรกประกอบด้วยวิดีโอของตัวละครยอดนิยมอย่าง Emperor of the Holy Raargon Empire, His Majesty Azalin d'El Clan Raikun ว่ายน้ำอย่างไม่ระมัดระวังในสระ และหากคุณซื้อวิดีโอ คุณจะได้รับเสียงพูดด้วย เขายังเป็นผู้บุกเบิกในการสร้างรูปแบบธุรกิจที่ปัจจุบันเป็นเรื่องธรรมดาโดยให้ผู้คนเข้าร่วมในกิจกรรมที่นาย

บัดนี้ ในเดือนกันยายน ปี 1993 ขณะที่กระแสความสนใจของ "กัปตันไทเลอร์ที่ไม่รับผิดชอบ" ยังคงเข้มข้นขึ้น OVA "Idol Defense Force Hummingbird" ก็ถูกปล่อยออกมา ขออธิบายว่าในช่วงทศวรรษ 1990 OVA (วิดีโออนิเมะต้นฉบับ) ซึ่งไม่ได้ออกอากาศทางทีวีและเผยแพร่ในรูปแบบวิดีโอเทปตั้งแต่ต้นนั้น อยู่ในช่วงจุดสูงสุด (นิตยสาร เช่น ``Animedia'' ใช้สัญลักษณ์ OAV อย่างเคร่งครัด ฉันโดยเฉพาะเกี่ยวกับเรื่องนั้น) โดยทั่วไป OVA จะถูกผลิตในระยะเวลานานกว่าอนิเมะรายสัปดาห์ และเพื่อที่จะเอาชนะอุปสรรคของการไม่ได้ออกอากาศทางทีวีและขายดี OVA จึงมีคุณภาพสูงกว่าอนิเมะทางทีวีที่ฉันเคยทำ

ผลงานชิ้นนี้ ``Idol Defense Force Hummingbird'' ถูกสร้างเป็นอนิเมะเพราะว่ามันอยู่ในรูปแบบของ OVA ข้อมูลเบื้องต้นเกี่ยวกับการตั้งค่าการทำงาน:

“ในปี 199X รัฐบาลญี่ปุ่นได้ประกาศการแปรรูปกองกำลังป้องกันตนเอง โลกแห่งความบันเทิงเป็นประเทศแรกที่เข้าสู่สาขานี้ และนักบินรบและกลุ่มไอดอล ``Idol Pilot'' ก็ถือกำเนิดขึ้น พี่สาวทั้งห้าของโทราอิชิ ผู้สืบทอดความฝันของพ่อและปรารถนาที่จะเป็นนักบิน จะเปิดตัวในฐานะสมาชิกของกลุ่มไอดอล ``Hummingbird'' -

นั่นคือสิ่งที่รู้สึกเหมือน เป็นการร่วมงานกันที่โลภมากที่ผสมผสานบริบทของทหาร + สาวสวย ที่สาวสวยต่อสู้บนเครื่องบินรบโดยมีไอดอลร้องเพลงและเต้นรำบนเวที เมื่อพูดถึงเรื่องทหาร สาวสวย และไอดอล พวกเขาเพียงคนเดียวเท่านั้นที่มีแคลอรีแอนิเมชั่นระดับท็อปคลาส ดังนั้นจึงอาจกล่าวได้ว่าแนวคิดเหล่านี้เกิดขึ้นได้เพียงเพราะเป็น OVA เท่านั้น อนิเมะ ``Strike Witches'' เปิดตัวประมาณ 14 ปีต่อมาในปี 2550 และ ``Girls & Panzer'' ออกฉายในอีก 19 ปีต่อมาในปี 2555 ดังนั้นการมองการณ์ไกลของพวกเขาจึงน่าประหลาดใจ ในทางกลับกัน ความจริงที่ว่า ``Idol Swimming Tournament'' จัดขึ้นในสระพิเศษบนเรือบรรทุกเครื่องบินเช่าเหมาลำ Enterprise ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นส่วนที่เหลืออยู่ของทศวรรษ 1980 กลุ่มไอดอลคู่แข่งที่ปรากฏในเรื่อง เช่น ``SNAP'' (ไอดอลชาย) และ ``Fever Girls'' (ไอดอลหญิงทางกายภาพ) ก็สะท้อนถึงยุคสมัยเช่นกัน

อีกสิ่งหนึ่งที่ล้ำหน้าในงานนี้ก็คือความสัมพันธ์ระหว่างงานกับนักพากย์ นักพากย์ทั้งห้าคนที่รับบทเป็นพี่สาวโทริอิชิ นางเอกของ "Idol Defense Force Hummingbird" ก็เคยทำงานเป็นหน่วยนักพากย์ Hummingbird และปรากฏตัวบนเวทีในคอนเสิร์ตด้วย เมื่อมองไปที่สมาชิก โคโตโนะ มิตสึอิชิจะรับบทเป็นลูกสาวคนที่สาม ซัตสึกิ โทริอิชิ มันคือตัวละครหลัก ลูกสาวคนโต โทริอิชิงามิ มูยาคุ คือ ซากิโกะ ทามากาวะ (ปัจจุบันคือ ซากิโกะ ทามากาวะ) อามาโนะ ยูริ รับบทเป็น ลูกสาวคนที่สอง ยาโยอิ โทริอิชิ อากิเอะ คุซาจิ รับบทเป็น ลูกสาวคนที่สี่ อุซึกิ โทริอิชิ ลูกสาวคนที่ห้า มิซึนาชิ โทริอิชิ รับบทโดย เฮกิรุ ชิอินะ

โคโตโนะ มิตสึอิชิ หยุดพักครั้งใหญ่จากบทบาท Asuka Sugou ใน ``New Century GPX Cyber Formula'' ในปี 1991 และ Usagi Tsukino ใน ``Pretty Guardian Sailor Moon'' ในปี 1992 ยูริ อามาโนะ จะยังคงรับบทเป็นยูริโกะ สตาร์ นางเอกของ ``กัปตันไทเลอร์ผู้ขาดความรับผิดชอบ'' ในงานของไทระ โยชิโอกะ คุณทามากาวะเป็นที่รู้จักจากบทบาท Cocoa ใน ``NG Knight Ramune & 40'' และ Rei Kuki ใน ``Genji Tsushin Agedama'' และลูกสาวคนโตถึงคนที่สามล้วนพากย์เสียงโดยนักพากย์รุ่นเยาว์ยอดนิยมที่ เวลา.

เป็นที่น่าสังเกตว่า Akie Kusachi ซึ่งรับบทเป็น Uzuki ลูกสาวคนที่สี่เป็นนักร้องที่เดบิวต์ในปี 1989 ฉันมีรสนิยมแบบร็อค ดังนั้นฉันจึงแตกต่างจากไอดอลเล็กน้อย แต่ความสามารถในการร้องเพลงและการแสดงละครของฉันก็ได้รับการชื่นชม และฉันก็เผชิญกับความท้าทายในการแสดงด้วยเสียงเป็นครั้งแรกในงานนี้ บทบาทของลูกสาวคนที่ห้า มินาชิ รับบทโดย เฮคิรุ ชิอินะ ซึ่งตอนนั้นอายุเพียง 19 ปี

ปีที่แล้ว (1992) ชิอินะยังมีโอกาสได้ออดิชั่นที่ได้รับการสนับสนุนจาก Kadokawa Shoten และ Sony Records (ปัจจุบันคือ Sony Music Records) และหนึ่งปีหลังจากที่เธอเดบิวต์ในฐานะนักพากย์กับเพลง "Hummingbird" (1994) เธอก็ได้รับการว่าจ้าง โดย Sony Records เขาเปิดตัวในฐานะศิลปินตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ชิอินะเคยพยายามโปรโมตตัวเองในฐานะสมาชิกยูนิตไอดอลนักพากย์ "Crystal A" ตอนที่เธอเป็นสมาชิกของ Japan Narration Acting Institute ดังนั้นเธอจึงพยายามสร้างตัวตนในฐานะนักพากย์ นักร้อง ศิลปิน และไอดอล ฉันคิดว่าคุณจะเห็นได้ว่ากระแสนี้เกิดขึ้นอย่างน่าประหลาดใจในช่วงแรกๆ นอกจากนี้ Kotono Mitsuishi, Yuri Amano และ Hekiru Shiina ที่ปรากฏในผลงานนี้มีพื้นฐานการทำงานเหมือนกันใน Nichinare และ Arts Vision

ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น Hekiru Shiina เปิดตัวในฐานะนักร้องในปีหลังจากปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้ เธอก้าวขึ้นมาเป็นดาราอย่างรวดเร็ว และในปี 1997 เธอกลายเป็นนักพากย์หญิงคนแรกที่ได้แสดงเดี่ยวที่ Nippon Budokan ระหว่างทัวร์แสดงสด "Shiina Hekiru -STARTING LEGEND'97 With a Will" ฉันคิดว่าเธอเป็นแม่แบบสำหรับศิลปินนักพากย์สไตล์ปี 2000 ซึ่งเป็นทั้งนักพากย์และศิลปิน

แนวคิดก็คือ ``นักพากย์รุ่นเยาว์ยอดนิยมที่เก่งด้านการแสดง นักร้องมืออาชีพ และนักพากย์หน้าใหม่ก่อนจะแยกวงมารวมตัวกันและร้องเพลงด้วยกัน'' หากคุณพูดออกมา คุณจะเห็นว่าองค์ประกอบนี้พบเห็นได้ทั่วไปในงานไอดอลในปี 2010 มากกว่าใบหน้าของพ่อแม่ของพวกเขา ในแง่นั้น ``Hummingbird'' จึงเป็นผลงานที่มาเร็วเกินไป

เมื่อพูดถึง Hummingbird ในฐานะยูนิต เพลงแทรก "Love Wing" ในเวอร์ชันที่มีสมาชิก 5 คนก็มีความหมายเหมือนกัน การออกแบบท่าเต้นที่เรียบง่ายให้ความรู้สึกของเวลา แต่เสียงร้องที่น่าประทับใจอย่างน่าประหลาดใจของ Hekiru Shiina ได้รับการเสริมด้วยเสียงร้องเพลงที่แสดงออกของ Tamagawa ซึ่งมีเพียงนักพากย์เท่านั้นที่สามารถทำได้ และก่อนนักร้องประสานเสียง Kusachi ร้องเพลงกระบองที่พี่สาวน้องสาวเข้าร่วมซึ่งเป็นเรื่องปกติของ อาชีพการงานของคุซาจิมีเสียงร้องที่ดังปัง ความลื่นไหลที่นำไปสู่การขับร้องมีคุณภาพที่สามารถทำได้โดยยูนิตที่รวมนักแสดงที่มีรากฐานต่างกันเท่านั้น ฉันคิดว่ามันมีความสำคัญทางประวัติศาสตร์ในแง่ที่ว่ามันนำวัฒนธรรมการสนับสนุนไอดอลมาด้วย เช่น การเชิญชวนผู้ชมในคอนเสิร์ตนักพากย์

ครั้งต่อไปคือยุค 2000 ในมุมหนึ่งของเกมเซนเตอร์ คอนเทนต์ไอดอลรูปแบบใหม่ได้ถือกำเนิดขึ้น

(เขียนโดย คิริ นากาซาโตะ)