Azumi Waki, Run Girls, Run!, Walküre---คลื่นแห่งแนวเพลงใหม่ล่าสุด "Future Bass" มาแล้ว! รีวิวผลงานออกใหม่อย่างละเอียดโดยนักพากย์หญิงยอดนิยม [กระดานข่าวศิลปินนักพากย์รายเดือน ฉบับเดือนพฤษภาคม 2020]

บทวิจารณ์ซีรีส์นี้ทำงานโดยนักพากย์ชื่อดังที่จะออกฉายในเดือนนี้ เนื่องจากผลกระทบที่รุนแรงจากการระบาดของโคโรนาไวรัสเมื่อเร็วๆ นี้ เดือนพฤษภาคม 2020 จึงเป็นเดือนที่มีการปล่อยทั้งซิงเกิลและอัลบั้มน้อยมาก ในบางกรณี เช่น Azumi Waki ที่แนะนำด้านล่าง มีบางกรณีที่ซีดีและดิจิทัลออกในเวลาต่างกัน เดือนนี้ฉันจะรีวิวหนังสือทั้งสามเล่ม แต่ทุกเล่มเป็นอัญมณี ดังนั้นอย่าลืมลองอ่านให้ครบทุกเล่ม

Azumi Waki ปล่อยซิงเกิลที่ 2 ของเธอ ``Hurry Love/Koi to Calle ni'' ในวันที่ 13 พฤษภาคม ในเวลาไม่ถึงสี่เดือนนับตั้งแต่เปิดตัวในฐานะศิลปิน อัลบั้มนี้ได้รวบรวมผู้สร้างชั้นนำในโลกเพลงอนิเมะเช่น Shunryu, Hisakuni, SUIMI และ Takamitsu Ono เป็นงานที่ทำให้ฉันเชื่ออย่างมั่นใจว่ากิจกรรมในอนาคตของฉัน จะดำเนินไปอย่างราบรื่น

ในบรรดาเพลงเหล่านั้น เพลงไตเติ้ล "Hurry Love" ซึ่งใช้เป็นเพลงเปิดของอนิเมะทีวีเรื่อง "Boss, Battle Time!" (TOKYO MX และอื่นๆ) นั้นเป็นเพลงที่เต็มไปด้วยจุดที่ "อร่อย" ของเพลงอนิเมะ ธีมคือคุณวากิผู้ภาคภูมิใจในการเป็นคนรัก "เรื่องราวความรัก" จะแต่งตัวเป็นดีเจวิทยุและรับคำแนะนำจากผู้ฟังเกี่ยวกับปัญหาความรักของพวกเขา เป็นเพลงที่ให้นักพากย์ได้แสดงจุดแข็งของเขาด้วยการร้องเพลงในขณะที่ ``แอบอ้างเป็น'' ตัวละครของเขา และดังที่ตัวเขาเองได้กล่าวถึงในการสัมภาษณ์กับนิตยสารและนิตยสารอื่นๆ เนื้อเพลงมีเอกลักษณ์เฉพาะทางวิทยุและคล้ายกับเพลงของ Porno Graffitti ` `ชั่วโมงดนตรี'' คือ

อีกทั้งโครงสร้างเพลงก็น่าสนใจโดยเริ่มจากทำนองคอรัส จากนั้นเรื่องราวปัญหาของผู้ฟังก็เริ่มต้นขึ้น แต่ยังคงดำเนินต่อไปในท่อนคอรัส และถึงแม้ทำนองจะเบา แต่ก็แตกต่างไปจากเพลงที่แล้วเล็กน้อย จากนั้นหลังจากอ่านจดหมายของผู้ฟังแล้ว เพลงก็กลับมาเป็นทำนองเปิด ทำให้ฉันยิ้มให้กับโครงสร้างคอรัสสองขั้นตอน หลังจากนั้นเมื่อคุณวากิให้คำแนะนำแก่ผู้ฟังก็มีการเล่นทำนองซินธิไซเซอร์ที่มีชีวิตชีวาราวกับแสดงความยินดีกับผู้ฟังที่ได้รับคำตอบที่ถูกต้อง แต่ละทำนองถูกใช้อย่างมีประสิทธิภาพสำหรับ SE ของรายการ ยังเป็นไปตามความรู้สึกเหมือนวิทยุ

เมื่อผู้ฟังฟังเสียงซึ่งสามารถอธิบายได้ว่า “ติดหูไปหมด” รวมถึงการวางคำในเนื้อเพลง กีตาร์เมโลดี้ และเสียงซินธิไซเซอร์ที่น่าดึงดูด จะเห็นได้ชัดทันทีว่า Shunryu คือผู้สร้าง คุณควรจะเข้าใจมันได้ทันที เพลงที่มีชีวิตชีวาอย่างยิ่ง บทบาทของนักร้องดังที่กล่าวมา และการเรียบเรียงเพลงที่ไม่ปกติ ทั้งหมดนี้เนื่องมาจากความเป็นอิสระในระดับสูงที่สามารถทำได้ด้วยเพลงอนิเมะเท่านั้น

ยังมีเพลงอื่นๆ เช่น ``Koi to Calle ni'' ซึ่งมีพื้นฐานมาจากเบสในอนาคต และ ``Touch the moon'' ซึ่งมีจังหวะ R&B จังหวะกลางๆ หากเป็นเรื่องจริง ผมอยากจะแนะนำทั้งหมด เพลงแต่โดนใจทั้งเพลงครับ แม้ว่าจะเป็นซิงเกิลที่ประกอบด้วยละครแห่งความรักรวมถึงการมีเพศสัมพันธ์ แต่ตำแหน่งของ Waki ในฐานะดีเจวิทยุใน "Hurry Love" ก็ทำหน้าที่เป็น "ฟูริ" ทำให้ผลงานมี "ความสามัคคี" ที่โดดเด่น มันเกี่ยวกับการเกิด ยิ่งไปกว่านั้น ความแตกต่างของการร้องเพลงของนักร้องในแต่ละเพลงยังแตกต่างกันเล็กน้อย ดังนั้นอย่าลืมคำนึงถึงเรื่องนี้เมื่อฟังและเปรียบเทียบ

Run Girls, Run! ซึ่งจะฉลองครบรอบสามปีในปีนี้ เป็นยูนิตที่ดึงดูดความสนใจของแฟนเพลงนักพากย์ตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง กล่าวได้ว่าสืบทอด DNA ของ Wake Up, Girls! ซึ่งก่อตั้งโดยผู้เข้าชิงสามคนที่ประสบความสำเร็จในการแข่งขัน Wake Up, Girls! AUDITION - 3rd Anime Song Vocal Audition ถ้าคุณเป็นคนฉลาดคุณอาจจะรู้เรื่องนี้อยู่แล้ว แน่นอนว่าสาวๆ เหล่านี้เองก็ได้รับความนิยมเช่นกัน แต่ผู้ที่สนับสนุนการผลิตเพลงของพวกเธอ ได้แก่ นักแต่งเพลง Tsutomu Tadano ซึ่งมีมิตรภาพใกล้ชิดกับ Wake Up, Girls! เช่นเดียวกับ Hidekazu Tanaka, Sho Ishihama, Keiichi Hirokawa และคนอื่นๆ เป็นกลุ่มนักแต่งเพลงที่ประสบความสำเร็จทั้งในด้านความสนุกสนานและงานคุณภาพสูง

อัลบั้มที่ 1 "Run Girls, World!" ที่วางจำหน่ายเมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม มีเพลงโซโล่แรกของยูนิตและ "Swimsuit" ซึ่งเป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของซีรีส์เพลง "Four Seasons" ของ Tadano และ Ishihama ที่ดำเนินต่อตั้งแต่ซิงเกิลเปิดตัวและ Watermelon ” รวมอยู่ด้วย จนถึงขณะนี้ ผลงานของเธอ ``Sakura Gelato'', ``Autumn Color Tweed'' และ ``Snow Glider'' ได้แสดงออกถึงความคับข้องใจของหญิงสาวที่ไม่สามารถเข้าใกล้เพื่อนในวัยเด็กที่เธอหลงรักได้ ผู้ฟังอาจรู้สึกหงุดหงิดกับความยากลำบากของระยะห่างระหว่างคนทั้งสอง แต่ใน ``Swimsuit and Watermelon'' ตอนจบก็ถูกเปิดเผยในที่สุด

นอกจากนี้ เพลงนี้ยังมีเนื้อเพลงที่อ้างอิงถึงเพลงในอดีต และถึงแม้จะมี "บรรยากาศแห่งความคิดถึง" ตามที่ Ishihama กล่าวไว้ แต่ก็มีเสียงป๊อปที่คล้ายกับ "Kawaii Future Bass" ซึ่งสร้างบริบทให้กับเพลงก่อนหน้านี้ มันอัดแน่นไปด้วยเนื้อหา ผลงานของ Tadano-san และ Ishihama-san เติมเต็มความมั่นใจในเนื้อหาของคุณเพิ่มขึ้นอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

ในที่สุด Walküre ก็กลับมาอีกครั้งหลังจากผ่านไปสองปีสามเดือนด้วยซิงเกิล "The Future Is For Onna" ที่วางจำหน่ายในวันที่ 27 พฤษภาคม เพลงไตเติ้ลเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ " Macross Delta the Movie: Absolute LIVE !!!!" และเป็นเพลงที่ร้องเพลงเกี่ยวกับความยากลำบากในชีวิตประจำวันและความรู้สึกในการเผชิญหน้ากับความอยุติธรรมของโลกในเส้นทางที่ดุดัน . ตามคำกล่าวของ JUNNA (Mikumo/Guinnemer) มันเป็นเพลงที่ไม่ดี เช่นเดียวกับเนื้อเพลงและทำนอง MV ก็มีสไตล์โชวะสุดคลาสสิก (ฉันสงสัยว่าพวกเขาจะเรียกมันว่า "ห้องอาบน้ำสาธารณะ" เพราะหน่วยเพลงยุทธวิธี = การต่อสู้...)

หลังจากผลงานก่อนหน้านี้ ``Valkyrie Will Never Betrayed'' สมาชิกทุกคนเริ่มต้นอาชีพศิลปินเดี่ยว ด้วยการเผชิญหน้ากับเสียงร้องของตัวเองและลักษณะเฉพาะของพวกเขาในลักษณะที่แยกจากกลุ่ม ดูเหมือนว่าเสียงร้องแต่ละเสียงจะได้ยินง่ายกว่าเมื่อก่อนและมีบุคลิกที่แตกต่างกันมากขึ้น ส่วนโซโลที่ขึ้นต้นด้วย Minori Suzuki (เสียงของ Freyja Wion) ในช่วงท้ายของคอรัสอาจกล่าวได้ว่าเป็นสัญลักษณ์ของสิ่งนี้ โดยเฉพาะ Kiyono Yasuno (เสียงของ Kaname Buccaneer) ที่ชื่นชอบเสียงร้องอันนุ่มนวลอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอ แต่ยังมี เสียงที่สง่างามมากยิ่งขึ้น ส่วนที่นำสิ่งนี้มาสู่แถวหน้าน่าจะเป็นจุดสำคัญของเพลง

ทุกวันนี้อากาศเริ่มร้อนขึ้นทุกวัน ถึงเวลาฟังเพลงฤดูร้อนที่สดชื่นก่อนที่ฤดูร้อนที่รอคอยมานานจะมาถึง ฉันตั้งตารอว่าจะมีเพลงดีๆ แบบไหนโดนใจฉันตั้งแต่เดือนหน้าเป็นต้นไป

(ข้อความ/โคตะ อิจิโจ)