จะเกิดอะไรขึ้นกับการผลิตอนิเมะในยุคของการอยู่ร่วมกันของโคโรนา? สิ่งที่สามารถเห็นได้จากโปรเจ็กต์ร่วม "Monster Strike x Madhouse" - บทสัมภาษณ์กับ Teppei Sunamura (ผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Monster Strike) x Yuichiro Fukushi (โปรดิวเซอร์แอนิเมชั่น) x Nao Hirasawa (โปรดิวเซอร์)

เนื้อหายอดนิยมของ Mixi/XFLAG ``Monster Strike'' (ต่อไปนี้จะเรียกว่า ``Monster Strike'') ซึ่งได้รับการพัฒนาในสื่อต่างๆ เช่น เกมและอนิเมะ ได้ร่วมมือกับสตูดิโออนิเมะชั้นนำของญี่ปุ่น ``Madhouse''

"Monster Strike" และ Madhouse ได้เปิดตัวภาพยนตร์สั้นภายใต้โปรเจ็กต์ร่วม "Monster Strike x Madhouse" ด้วยแนวคิด "เราต้องการเติมพลังให้กับโลกด้วยความบันเทิง!" งานนี้เป็นผลงานวิดีโอที่มีตัวละครลิมิเต็ดใหม่อย่าง Amida ซึ่งจะปรากฏตัวในตอนเที่ยงวันที่ 30 พฤษภาคม 2020 ในงาน "Chou Jushin Festival" ที่จัดขึ้นภายในแอปสมาร์ทโฟน "Monster Strike" และเป็นเด็กผู้หญิงที่กำลังมาแรง วิดีโอไดนามิกเผยให้เห็นเพลง "NO NAME" โดย Masaru Kaneyori

ในขณะที่ความซบเซาที่เกิดจากไวรัสโคโรนาสายพันธุ์ใหม่ยังคงเปลี่ยนแปลงวิถีโลก แต่โปรเจ็กต์นี้มีแนวคิดที่เป็นประเด็นเฉพาะอย่างมาก แต่มีความคิดและข้อความประเภทใดอยู่ในนั้น ฉันสงสัยว่าเป็นเช่นนั้นหรือไม่

ในครั้งนี้ เราได้สัมภาษณ์ Teppei Sunamura จากบริษัท Mixi Co., Ltd. ซึ่งเกี่ยวข้องกับโปรเจ็กต์ต่างๆ เช่น การพัฒนาตัวละครใน "Monster Strike" และการเปิดตัว "Monsoni!" ในรูปแบบของการสัมภาษณ์ทางไกล Yuichiro Fukushi โปรดิวเซอร์แอนิเมชันของ Madhouse และ Mixi เราได้สัมภาษณ์ Nao Hirasawa โปรดิวเซอร์ของบริษัท Arch Co., Ltd. ซึ่งเป็นผู้ขับเคลื่อนเบื้องหลัง Madhouse

เราถามเขาเกี่ยวกับเรื่องราวเบื้องหลังการผลิตภาพยนตร์สั้นของเขา และการคาดการณ์เกี่ยวกับอนาคตของอุตสาหกรรมอนิเมะที่ทุกคนอยากรู้

เนื้อหาของซีรีส์อนิเมะถูกย่อเป็นวิดีโอความยาว 4 นาที!

── Monster Strike x Madhouse จะเป็นโปรเจ็กต์แบบไหน?

แม้กระทั่งก่อนหน้า Sunamura ร่วมกับการประกาศตัวละครใหม่สำหรับ "Monster Strike" เราได้โปรโมตงานวิดีโอที่รวมเอาคุณค่าและข้อความของแบรนด์อย่างแน่นหนาซึ่งคุณค่าของ "Monster Strike" - "การเชื่อมต่อระหว่างผู้คน" ฉันกำลังคิดที่จะประชาสัมพันธ์เกี่ยวกับ Madhouse แต่ในช่วงฤดูใบไม้ร่วงปีที่แล้ว คุณ Hirasawa จาก Arch ได้แนะนำ Mr. Madhouse และด้วยเหตุนี้ ฉันจึงตัดสินใจแนะนำตัวละครใหม่ของ "Monster Strike" เหมือนกับที่ฉันต้องการในครั้งนี้ เพื่อเติมพลังให้กับโลกด้วยความบันเทิงพร้อมปล่อยมันไปทั่วโลก! โปรเจ็กต์นี้ได้กลายเป็นแหล่งรวบรวมผู้สร้างตามแนวคิดนี้

ฉันเป็นเพื่อนกับ สุนามุ ระ ฮิราซาวะ มาเป็นเวลากว่าห้าปีครึ่งแล้วตั้งแต่เดือนตุลาคม 2014 ขณะที่ฉันมีส่วนร่วมในการดัดแปลงอนิเมะเรื่อง "Monster Strike" และได้พูดคุยกับเขาหลายครั้ง จึงมีคำสำคัญหลายคำที่ออกมาจากคำพูดของคุณสุนามูระ

หนึ่งคือ ``ฉันอยากให้กำลังใจทุกคน'' ``ฉันอยากทำให้อารมณ์สดใสขึ้น'' และ ``ฉันอยากให้ทุกคนสนุกสนาน'' และ "Battle Entertainment" และ "ฉันอยากจะทำให้มันร้อนแรง" เรื่องที่สามคือ "ฉันรักวันพันช์แมน"

ฉันเข้าใจว่า XFLAG เป็นบริษัทที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่ต้องการให้ทุกคนเพลิดเพลินไปกับมันพร้อมกับมอบความบันเทิงการต่อสู้แบบคลาสสิก ฉันยังรู้สึกว่ามีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะทำให้งานนี้มีชีวิตชีวา

เพื่อตอบสนองต่อความต้องการนี้ พลังของสตูดิโอที่สามารถแสดงความคิดสร้างสรรค์ที่แข็งแกร่งถือเป็นสิ่งสำคัญ และฉันคิดว่าพลังของการตลาดซึ่งดูแลลูกค้าจะเพิ่มขึ้นอันเป็นผลมาจากการทำงานร่วมกัน

ดังนั้นในขณะที่ฉันกำลังมองหาสตูดิโอที่สามารถจับคู่กับพลังของมิกซ์อิได้ ฉันจึงเข้าไปหาฟุกุชิ คุณ Fukushi รับผิดชอบเรื่อง ``One Punch Man'' และฉันเคยได้ยินบทวิจารณ์ดีๆ จาก GONZO ซึ่งฉันเคยร่วมงานด้วยมาก่อน ดังนั้นฉันจึงอยากร่วมงานกับเขาสักวันหนึ่ง แต่จนกว่าจะถึงตอนนั้น ฉันก็ต้องพัฒนาผลงานของฉัน ทักษะของตัวเอง ดังนั้นฉันจึงไม่สามารถคิดโปรเจ็กต์ที่น่าสนใจที่จะทำให้ทีมของ Fukushi มีบทบาทเชิงรุกได้

อย่างไรก็ตาม หลังจากที่ได้ฟังเรื่องราวของคุณสุนามูระ ฉันก็คิดว่า ``จะเป็นอย่างไรหากมันเป็นเรื่องที่น่าสนใจ (ในการถ่ายทอดเสน่ห์ของตัวละคร Monster Strike ตัวใหม่ผ่านงานวิดีโอที่สื่อถึงข้อความของแบรนด์ที่มีคุณค่าในการเชื่อมโยงระหว่างผู้คน)? '' ``นั่นดูเหมือนเป็นความคิดที่ดี'' ฉันพูด ``ถ้าเรานำความคิดสร้างสรรค์ของ Madhouse มาเกี่ยวข้อง เราอาจจะทำอะไรที่น่าสนใจก็ได้'' นั่นคือประมาณต้นฤดูใบไม้ร่วงปี 2019

──คุณฟุคุชิ คุณประทับใจอะไรเมื่อได้ยินเรื่องนี้ครั้งแรก?

ฉันรู้จัก คุณ ฟุคุชิ ฮิราซาวะมาระยะหนึ่งแล้ว และฉันก็หวังว่าจะมีความเกี่ยวข้องกับเขาสักวันหนึ่ง ฉันรู้สึกทึ่งมากกับโปรเจ็กต์ที่คุณเสนอในครั้งนี้ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะฉันยังไม่ได้ทำวิดีโอแอนิเมชั่นสำหรับเกมมากนัก

จากจุดเริ่มต้น เราได้รับการติดต่อด้วยแนวคิดที่ว่า ``มาสร้างอนิเมะขนาดสั้นกันเถอะ'' และฉันคิดว่ามันจะเป็นการนั่งชมและชมภาพยนตร์ที่คุ้มค่า ดังนั้นเราจึงพูดคุยกันในเชิงบวกและตัดสินใจที่จะเดินหน้าโปรเจ็กต์นี้อย่างเป็นทางการ . ฉันทำ.

── ทุกคนมีไอเดียในการทำหนังสั้นที่คล้ายกับมิวสิควิดีโอไหม?

Sunamura ช่วงเวลานี้มีจำกัด และเมื่อเราคิดว่าจะทำให้ผู้ชมเห็นใจเราได้อย่างไร เราตัดสินใจว่าแทนที่จะนำเสนอเรื่องสั้น เราตัดสินใจสร้างวิดีโอที่มีเพลงประกอบขึ้น เราเริ่มพูดถึงว่าผลงานจริงจะเป็นอย่างไร จะดีกว่า

ดนตรีเป็นวิธีการแสดงออกที่ยอดเยี่ยมเพื่อกระตุ้นอารมณ์ความรู้สึกของผู้คนในระยะเวลาอันสั้น และด้วยการเพิ่มเพลงลงในวิดีโอ ทำนองและเนื้อเพลงจึงช่วยเสริมบทสนทนาและเรื่องราว ทำให้ฉันคิดว่ามันอาจเกิดขึ้นได้

── งานนี้ตัดสินใจได้อย่างไรว่าจะใช้ตัวละครใหม่ “อมิดา”?

Sunamura : สำหรับ Monster Strike กิจกรรมในเกม ``Super Beast God Festival'' เป็นกิจกรรมที่น่าตื่นเต้นเป็นพิเศษที่ผู้ใช้ตั้งตารอ และหากเราสามารถทำงานร่วมกับผู้สร้างที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ได้ เราก็จะทำให้ดีที่สุด ใช้สำหรับกิจกรรมอันน่าหลงใหลนี้ ฉันจึงตัดสินใจว่า Amida ตัวละครจาก Super Beast God Festival จะเป็นตัวเลือกที่ดี

──เมื่อพูดถึงหนังสั้น เรื่องไหนเกิดก่อน เนื้อเรื่องหรือดนตรี?

นี่คือเรื่องราวของ สึนามูระ เราคิดว่าการมีธีมและข้อความที่สอดคล้องกันในตัวละครและวิดีโอเป็นสิ่งสำคัญ แม้ว่าจะสั้น ดังนั้นในกรณีนี้ เราจึงต้องการมุ่งเน้นไปที่ ``ความทรงจำ'' หนึ่งเดียวที่ผู้คนแบ่งปัน หลังจากกำหนดธีมแล้ว ในตอนแรกเราสร้างการตั้งค่าตัวละครพร้อมกับเรื่องราว

──สำหรับงานวิดีโอ มันมีความยาวไม่ถึง 4 นาที แต่ตอนแรกคุณได้ตั้งเรื่องราวที่ยาวกว่านั้นไว้หรือเปล่า?

Sunamura: ฉันไม่มีทักษะในการรวบรวมเรื่องราวภายใน 3-4 นาทีจริงๆ (lol) ดังนั้นฉันอาจจะสร้างแบบร่างที่ดีพอที่จะสร้างซีรีส์อนิเมะก็ได้ ด้วยความช่วยเหลือของทุกคน เราจึงสามารถบีบมันให้เหลือ 4 นาทีได้

อะไรคือเหตุผลในการจ้าง Taiki Harashina ซึ่งเป็นผู้กำกับคนแรกของเขา?

──ผู้กำกับ Taiki Harashina คิดเรื่องราวที่เฉพาะเจาะจงขึ้นมาหรือเปล่า?

คุณ Fukushi Sunamura ส่งแนวคิดดั้งเดิม และคุณ Harashina ก็เข้าร่วมการประชุมด้วย ซึ่งเราได้พูดคุยเกี่ยวกับเรื่องต่างๆ เราให้พวกเขาสร้างเรื่องราวที่ยาวมากตั้งแต่ต้นจนจบ และเมื่อตัดสินใจเรื่องเพลงและความยาวโดยรวมแล้ว เราก็ขอให้คุณ Harashina คิดเกี่ยวกับวิธีการสรุปและนำเสนอเรื่องราว แล้วใส่ลงในกระดานเรื่องราว

ซึนามุ ระ ฮิราซาวะ เขียนข้อความด้วยตัวเอง คุณเคยเขียนเนื้อเพลงมาก่อนใช่ไหม?

สึนามูระ : ฉันเขินจริงๆ นะ (lol) มีเนื้อหาแยกของ Monster Strike ที่เรียกว่า "Monsoni!" ซึ่งมีคอนเซ็ปต์ของดนตรี x Monster Strike ที่ฉันสร้างสรรค์ขึ้นมา และฉันกำลังเขียนเนื้อเพลงของกลุ่มที่เกี่ยวข้อง เรื่องราวดั้งเดิมของอนิเมะ script ของโปรแกรม ฯลฯ ผมได้เขียนไว้บางส่วนแล้ว (โปรดสนับสนุนพวกเราด้วย!)

ฮิราซาวะ: ฉันเห็นว่าวิสัยทัศน์ของสิ่งที่ฉันต้องการแบ่งปันกับโลกนั้นเขียนขึ้นด้วยเนื้อเพลงแทนที่จะเป็นถ้อยคำที่ยาก และจากสิ่งนั้น ฉันคิดว่า ``เอาล่ะ นี่คือเรื่องราวแบบเดียวกับตัวละครเหล่านี้...'' ' ฉันคิดว่ามันเริ่มรู้สึกแบบนั้น แม้ว่าจะเป็นความบันเทิงแนวแอ็คชั่น แต่วิธีแก้ปัญหาสุดท้ายของ Amida ที่จะไม่เอาชนะเขาด้วยการต่อยเขาก็ยังได้รับการแนะนำโดยคุณ Sunamura ในระยะแรกๆ คุณสุนามูระมีส่วนเกี่ยวข้องกับพื้นฐานของวิดีโอมากมาย เช่น ``มาตรฐานคุณค่าของตัวละครอามิดะ'' และ ``สิ่งที่เขาต้องการสื่อผ่านผลงาน'' และคุณฮาราชินะก็รับผิดชอบ ว่าจะขึ้นลงด้านต่างๆ อย่างไรให้สั้นลง ขอบคุณที่คิดครับ

ด้วยวิธีนี้ เราไล่ตามระหว่างนามธรรมกับคอนกรีตและกรอกเนื้อหา

หลังจากการประชุมเบื้องต้นไม่กี่ครั้ง เมื่อเราคิดแนวคิดนี้ขึ้นมาได้ Fukushi-san และ Harashina-san ก็ปูทางให้เรา เช่นเดียวกับการเล่นโชกิ และเราก็อุทานว่า ``ว้าว น่าทึ่งมาก!'' ฉันแค่ยกมันขึ้นมา .

ฉันคิดว่า Sunamura Madhouse ไม่เพียงแต่ช่วยได้เท่านั้น แต่ยังง่ายต่อการรวบรวมเพราะมันเป็นหนังสั้นอีกด้วย มันใช้เวลานาน และผมคิดว่าช่วงก่อนการผลิตใช้เวลานานเกินไป เพราะเราเกิดไอเดียที่แตกต่างกันมากเกินไป ทั้งดีและไม่ดี โดยพูดว่า ``มันไม่ใช่แบบนี้ มันไม่ใช่แบบนี้''

──ในแง่ของไฮไลท์ทางภาพ ฉันรู้สึกว่านี่เรียกได้ว่าเป็นจุดสูงสุดในอาชีพผู้กำกับ Harashina เลยก็ว่าได้ มีภาพที่สวยงามและการเคลื่อนไหวที่มีรายละเอียดซึ่งเป็นเรื่องปกติของ Madhouse แต่ตั้งแต่เขาเริ่มต้นอาชีพด้วยสีในสตูดิโอ ก็มีการตัดต่อที่เต็มไปด้วยรสชาติที่ชวนให้นึกถึงรากเหง้าของ Gainax ทำให้เป็นตอนจบที่คุ้มค่ามาก คุณช่วยเล่าให้เราฟังเกี่ยวกับสถานการณ์เบื้องหลังการจ้างคุณ Harashina ในครั้งนี้หน่อยได้ไหม

ฉันพบกับ Fukushi Harashina ครั้งแรกเมื่อหลายปีก่อนในที่ทำงาน ในเวลานั้น เขายังคงทำงานที่ Color แต่การเผชิญหน้าครั้งนั้นถือเป็นโอกาส และก่อนที่ฉันจะรู้ตัว เขาก็ทำงานที่ Madhouse ในตำแหน่งทีมงานแอนิเมชั่น

ฉันจะบอกว่าเขามีพลังมากและวิธีการทำงานของเขาดีมาก ฉันขอให้เขาทำเช่นนี้เพราะฉันเคยร่วมงานกับเขาและเห็นว่าเขามีปฏิสัมพันธ์กับผู้คนและงานของเขาอย่างไร และฉันรู้ว่าเขาจะสามารถแบกรับความรับผิดชอบได้

เป้าหมายของเราในครั้งนี้คือการสร้างวิดีโอที่ผู้คนสามารถรับชมซ้ำแล้วซ้ำเล่า ในแง่นั้น ฉันคิดว่าความสนใจและความหลงใหลของฮาราชินะซังจะสร้างภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมได้ และเขาจะทำหน้าที่เป็นพลังในการรวมฉากเข้าด้วยกันด้วย

ในด้านอาชีพของฉัน นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันวาดสตอรี่บอร์ดหรือรวบรวมผู้คน ดังนั้นฉันจึงได้รับความร่วมมือจากสมาชิกหลักในบริษัท รวมถึงคุณโนริฟุมิ ฮิซาไก และคุณเคอิจิโระ ไซโตะ

งานของฉันคือการสร้างฉากที่ทีมงานสามารถแสดงความสามารถของพวกเขาได้ และคุณ Harashina รับผิดชอบด้านการผลิตทั้งหมด ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ส่วนที่ยากที่สุดคืองานที่คุณ Sunamura มอบให้ฉัน เรื่องยาวควรตัดออก แล้วจะแสดงอย่างไรให้เสร็จภายใน 4 นาที? ขณะที่คิดถึงเรื่องนี้ ฉันก็มองหาสถานที่ที่รู้สึกว่าใช่ พวกเขาได้เตรียมสิ่งที่งดงามมากในทุกๆ ด้าน แต่ฉันคิดว่าคุณฮาราชินะมีปัญหามากที่สุดในการหาชิ้นส่วนที่เหมาะสมที่สุดสำหรับเขา

──ในขณะที่ฉันติดตามเรื่องราว ฉันพบว่าในช่วงครึ่งหลังมีการพัฒนาค่อนข้างหนักรอฉันอยู่ แม้ว่ามันจะไม่เป็นชิ้นเป็นอัน และมันทำให้ฉันคิดไปต่างๆ นาๆ เนื่องจากเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นขนาดสั้นที่มีดนตรีประกอบ ฉันคิดว่ามันอาจจะถูกเน้นไปในทิศทางที่เบากว่า แต่อะไรคือความตั้งใจของคุณสุนามุระที่จะนำมันไปในทิศทางที่หนักกว่านั้นล่ะ?

Sunamura: ฉันอยากจะยึดติดกับความรู้สึกที่ดีและเท่อย่างแน่นอนเมื่อคุณมองมันอย่างสังหรณ์ใจ แต่ฉันก็อยากให้มีพื้นที่สำหรับการตีความต่างๆ หลังจากดูมันด้วย โดยส่วนตัวแล้วฉันชอบเรื่องแบบนั้น