[Nếu một con chó đi bộ, nó giống như một bộ anime. Tập 8] Tôi chưa bao giờ xem một bộ phim anime nào như thế này! “Shaun the Sheep: Back to the Home” là một bộ phim dài 85 phút vui nhộn không có lời thoại.

Tôi muốn gặp ngày càng nhiều anime khiến trái tim tôi phấn khích, anime sẽ làm tôi vui lên vào ngày mai và anime mà tôi sẽ yêu thích mãi mãi! Chúng tôi sẽ giới thiệu những bộ anime được yêu thích theo thời gian, bất kể đó là tác phẩm mới hay tác phẩm nổi tiếng lâu năm.




Không có dòng, không có kiến thức trước! Mặc dù vậy, nét mặt và cử chỉ vẫn tinh tế và vui nhộn.


Nếu bạn đi xem bộ phim truyền hình ``Shaun the Sheep'' mà không biết gì về nó, bạn sẽ kiểu ``Huh?'' trong vòng 5 phút kể từ khi phim bắt đầu. Phim này không có lời thoại gì à...!?

Vâng, không có. Nhân vật chính là một chú cừu giao tiếp với đồng loại và chó chăn cừu của mình bằng cử chỉ, nhưng không nói được ngôn ngữ của con người. Câu chuyện diễn biến theo quan điểm của chú cừu, vì vậy những con người như người chủ trang trại tạo ra âm thanh nhưng không nói được những từ có ý nghĩa. Câu chuyện tiếp tục tiến triển.

''Giờ nghĩ lại, không có dấu hiệu nào về phiên bản phụ đề/lồng tiếng ở bất kỳ đâu trong lịch chiếu cả...'' Tôi nhớ lại sau khi xem phim.

Khi xem một bộ phim nước ngoài sản xuất, câu hỏi không thể tránh khỏi là “Tôi nên xem phụ đề hay lồng tiếng?” Ngay cả khi đó là anime thay vì phim live-action, điều đó cũng không thay đổi.

Nếu bạn muốn cảm nhận không khí của ngôn ngữ gốc, hãy thử phiên bản có phụ đề. Tuy nhiên, nhược điểm là tôi bị phân tâm khi đọc phụ đề và không thể tập trung vào màn hình. Mặt khác, với phiên bản lồng tiếng, bạn có thể tập trung hoàn toàn vào màn hình và hơn hết là dễ hiểu hơn. Tuy nhiên, đôi khi tôi không thích việc lồng tiếng hay diễn xuất nên việc này cũng có những ưu và nhược điểm.

Có một giải pháp bất ngờ cho vấn đề này. Đó là, không có dòng!

Không có lời thoại, chỉ có âm thanh và hiệu ứng âm thanh, câu chuyện và các nhân vật được kể và thể hiện qua hình ảnh. Phương pháp này thường thấy trong các phim hoạt hình ngắn phát sóng trên NHK E-Tele (``Shaun the Sheep'' là một trong những phương pháp như vậy), nhưng thật ngạc nhiên là phương pháp này có thể được sử dụng để tạo một bộ phim dài khoảng 85 phút.

Về cơ bản, đây là một bộ phim hài vui nhộn và không bao giờ có khoảnh khắc buồn tẻ. Có lúc cốt truyện chậm rãi, cao trào căng thẳng, xây dựng đều đặn. Nó khiến người xem bật cười, bất ngờ và lay động cảm xúc của người xem, đồng thời thể hiện sự mở đầu, diễn biến, diễn biến và kết thúc cũng như sự kịch tính.


Sự ấm áp của hoạt hình đất sét thật dễ chịu.


Tác phẩm này là tác phẩm dài tập mới nhất được chờ đợi từ lâu của Aardman Animations, gã khổng lồ hoạt hình đất sét nổi tiếng thế giới.

Nhân vật Shaun the Sheep ban đầu là nhân vật khách mời xuất hiện trong phần thứ ba của loạt phim nổi tiếng Wallace and Gromit (phát hành tại Anh năm 1995).

Năm nay đánh dấu kỷ niệm 20 năm Sean xuất hiện lần đầu trong "Wallace and Gromit, Close Call!" Kế hoạch kỷ niệm cũng đang được tiến hành.

Shaun trong ``Wallace and Gromit, in Danger!'' là một chú cừu non không đáng tin cậy, hơi khác một chút so với Shaun cứng rắn và tinh nghịch trong ``Shaun the Sheep'' nhưng cậu ấy cũng rất dễ thương nên người hâm mộ chắc chắn nên xem. kiểm tra nó ra. (Xin hãy chào Gromit, một chú chó thông minh và ít nói, nói cả niềm vui và nỗi buồn bằng đôi mắt của mình!)

Một điều không thay đổi ở Aardman Animations kể từ thời Wallace and Gromit là các tác phẩm của họ được tạo ra bằng phương pháp gọi là hoạt hình đất sét.

Đất sét là đất sét. Hoạt ảnh được tạo ra bằng cách di chuyển từng phần của mô hình đất sét và chụp ảnh tua nhanh thời gian. Còn được gọi là "hoạt hình dừng chuyển động", nó bao gồm hoạt hình đất sét, hoạt hình con rối, hoạt hình cát và hoạt hình giấy.

Hoạt hình đất sét do Aardman Animations sản xuất cũng được làm từ đất sét. So với thời của Wallace and Gromit, số tiền và nhân lực cần thiết để sản xuất phim đã tăng lên đáng kể và hình ảnh thu được thực sự ngoạn mục.

Giờ đây, công nghệ hoạt hình 3DCG đã tiến bộ, có thể tạo ra những hình ảnh tương tự bằng CG. Dẫu vậy, những hình ảnh về thế giới ba chiều được tạo ra bằng tiểu cảnh vẫn tràn đầy niềm vui không thể thay thế bằng bất cứ điều gì khác.

Nói đến những thứ xa hoa và ích kỷ, tôi muốn anime của Aardman không quá hoành tráng và đẹp đẽ. Tôi rất vui vì mức độ hoàn hảo đã được cải thiện, nhưng cảm giác thủ công của các nhân vật ``Wallace và Gromit'' đầu tiên, với dấu vân tay của người sáng tạo trên đó, cũng là điều tôi không thể bỏ qua. Ví dụ, nó giống như việc cậu bé nhà bên bí mật cho tôi xem chiếc hộp đồ chơi bí mật của cậu ấy.

Vì vậy, tôi nghĩ nếu nó trở nên “đáng ngưỡng mộ” đến mức có thể bị nhầm lẫn với CG thì có lẽ sẽ hơi thiếu sót.

Nhưng Aardman Animations biết. Theo những gì tôi có thể nói từ bộ phim này, nó vẫn giữ được hương vị tương tự và quen thuộc nhưng không quá phức tạp.

Trong cuốn sách nhỏ, nghệ sĩ hoạt hình Koji Yamamura đã nói: “Kỹ thuật bôi nhọ của anh ấy rất tốt”, và tôi gật đầu nhẹ nhõm. Đó là loại chi tiết mang lại sức sống cho màn hình.

Các nhân vật có chuyển động hài hước và biểu cảm, khiến bạn không thể rời mắt khỏi họ vì họ không có bất kỳ lời thoại nào. Nghệ thuật và phụ kiện cũng rất thú vị. Nếu bạn kéo máy ảnh lại và nhìn lâu, bạn sẽ có cảm giác về quy mô đáng kinh ngạc, và nếu bạn càng tiến gần hơn, bạn sẽ thấy rằng ngay cả những vật dụng nhỏ nhất cũng được làm rất chân thực.

Nhân vật dễ đồng cảm, cốt truyện đơn giản, dễ hiểu. Đó là lý do tại sao tôi có thể tập trung vào video. Bạn có thể thực sự thưởng thức những gì được hiển thị trên màn hình. Bạn sẽ có thể tận hưởng trọn vẹn cảm giác rằng đây chính là điều thú vị của hoạt hình.


Một biểu cảm sâu sắc sẽ khiến trẻ em ré lên sung sướng và người lớn cười toe toét.


Ngay cả trẻ em và những người không nói tiếng Anh cũng có thể đánh giá cao sự thú vị của bộ phim không có lời thoại này. Các chuyển động hài hước của các nhân vật đều rất thú vị và cảm giác thành công khi đánh lừa được nhân vật phản diện và “làm được điều đó” thật ly kỳ.

Tuy nhiên, nếu nghĩ kỹ, có một số điều thú vị nhưng lại khó truyền đạt cho trẻ.

Ví dụ như cảnh này.

Để đạt được một mục tiêu nào đó, Sean tiếp cận những người bạn gà của mình ở trang trại để thương lượng. Cảnh tượng họ lén lút gặp nhau ở góc vườn, khuất bóng chủ trang trại giống như một cảnh mua bán nguy hiểm.

Sean đưa cho con gà một loạt lát bánh mì yêu thích của anh ấy như một lời cảm ơn vì đã làm theo yêu cầu của anh ấy. Con gà nhanh chóng đếm số bằng đôi tay thuần thục, kêu ``tsk'' không hài lòng và thầm thúc giục bạn làm điều gì đó. Đáp lại, Sean không còn cách nào khác ngoài việc thêm một miếng bánh mì nữa. Cuộc đàm phán bây giờ đã hoàn tất. Cả hai (một con vật và một con chim!) gật đầu với nhau và nhanh chóng rời khỏi khu vực.

Người lớn có thể coi đây là sự nhại lại những cảnh thông thường chắc chắn sẽ hiểu điều này buồn cười đến mức nào.

Càng hiểu càng vui. Nhưng không sao nếu bạn không hiểu. Hoàn toàn có thể hiểu được điều gì đó đại loại như “Hai người đó đang làm rất nhiều điều xấu”.

Trên thực tế, ngay từ đầu anime đã phải như vậy. Khoảng cách giữa thực tế và tưởng tượng giống như manga và vô lý! Nó kết nối với tôi, khiến tôi cười, khiến trái tim tôi rung động, sưởi ấm trái tim tôi và thậm chí khiến tôi khóc một chút.

Đó là một tác phẩm mà những người hâm mộ anime nên xem vì nó nhắc nhở họ về nguồn gốc của anime, điều mà ngày nay chúng ta có xu hướng quên mất vì quá quan tâm đến các chi tiết. Bạn sẽ yêu thích hoạt hình Sean và đất sét.


(Được viết bởi Yamayu)

Bài viết được đề xuất