Bạn có thể vẽ đến cuối tác phẩm gốc! Phỏng vấn đạo diễn Yumi Kamakura của anime truyền hình “WORKING!!!”

``WORKING!!'' là một bộ manga tác phẩm gồm 4 khung lấy bối cảnh tại Wagnaria, một nhà hàng gia đình ở Hokkaido. Souta Kotoriyu, người thích những thứ nhỏ bé và dễ thương; Popura Taneshima, người có mặc cảm về việc thấp bé; và Mahiru Inami, người sợ đàn ông và hay đấm những người đàn ông đến gần cô. Cuộc sống thường ngày đầy biến động do những nhân viên cửa hàng vô cùng độc đáo này tạo ra đã trở nên nổi tiếng và một bộ anime truyền hình được chờ đợi từ lâu đã ra mắt vào năm 2010. Sau mùa thứ hai "WORKING'!!" vào năm 2011, mùa thứ ba "WORKING!!!" bắt đầu phát sóng vào tháng 7 năm 2015. Vì tác phẩm gốc đã được hoàn thành nên người ta đang chú ý đến mức độ câu chuyện sẽ được miêu tả trong anime. Lần này, chúng tôi đã thực hiện một cuộc phỏng vấn trực tiếp với Yumi Kamakura, người sẽ là đạo diễn của mùa thứ ba. Chúng tôi đã nói về nhiều thứ khác nhau, bao gồm lời giải thích về tập đầu tiên mà anh ấy đảm nhận vai trò viết kịch bản và đạo diễn, những câu chuyện địa phương mà anh ấy đưa vào vì anh ấy đến từ Hokkaido và những câu chuyện trong tương lai mà anh ấy tò mò.


Tôi đã hướng tới việc trở thành một đạo diễn cân bằng.


--Trước hết, vui lòng cho chúng tôi biết về hoàn cảnh dẫn đến việc nhận được lời đề nghị.


Trong Kamakura Season 1, tôi chỉ tham gia một bộ phim với tư cách là người viết kịch bản/đạo diễn cho tập 6, nhưng tập đó có vẻ được đón nhận nồng nhiệt và A-1 Pictures đã tiếp cận tôi để sản xuất những sản phẩm khác. Anh ấy cũng đã nói chuyện với tôi khi quyết định sản xuất mùa thứ ba. Đây là lần đầu tiên tôi đạo diễn một bộ phim truyền hình dài tập nên tôi quyết định nhận vai này vì tôi nghĩ mình có thể chỉ đạo sâu hơn về ``WORKING!!'' mà tôi đã từng làm trước đây, đúng hơn là hơn là về một dự án mà tôi không biết gì về nó.

--Đạo diễn đã làm việc trên nhiều thể loại anime, từ tác phẩm dành cho trẻ em phát sóng vào buổi tối đến tác phẩm dành cho người hâm mộ anime phát sóng vào đêm khuya.

Tôi thường phụ trách các bộ phim dài tập dành cho trẻ em như ``Kasmin'' và ``Inazuma Eleven'' của Kamakura , nhưng tôi không muốn gắn bó với một thể loại cố định về phương hướng và cách diễn đạt, nên tôi quyết định làm phim hoạt hình vào đêm khuya, tôi cũng đã cố gắng trở thành một đạo diễn cân bằng bằng cách tham gia một cách có ý thức.



――Có công việc nào là bước ngoặt đối với anh với tư cách là đạo diễn không?

Khi tôi còn là tân binh ở Kamakura , tôi chỉ cố gắng làm nhiều nhất có thể, và phải khoảng bốn hoặc năm năm sau tôi mới gặp phải một bức tường. Vào thời điểm đó, ``Inazuma Eleven'' mà tôi tham gia với tư cách là trợ lý đạo diễn đã trở thành cơ hội để vượt qua rào cản này. ``Inazuma Eleven'', giống như ``WORKING!!'', có rất nhiều kịch tính nhân văn, và tôi cảm thấy rằng phạm vi biểu đạt mà tôi có thể thể hiện đã được mở rộng khi trải nghiệm tác phẩm. Ngoài ra, tôi còn có thể cảm nhận được cách thực hiện nhiều tác phẩm khác nhau thông qua ``Kannagi'' và ``So Ra No Wo To'' mà tôi phụ trách tại A-1 Pictures.

--Có tiền bối nào ảnh hưởng đến bạn không?

Mitsuru Hongo là đạo diễn khi tôi mới bắt đầu đạo diễn ở Kamakura . Tôi nghĩ rằng tôi đã bị ảnh hưởng mạnh mẽ bởi Katsuhito Akiyama và Junji Nishimura, vì tôi đã gắn bó với họ trong một thời gian dài. Tôi hy vọng sẽ phát huy được sức hấp dẫn của tác phẩm trong mùa thứ ba.

--Sự hấp dẫn của "ĐANG LÀM VIỆC!!" đối với bạn với tư cách là một giám đốc là gì?

Kamakura: Khi đọc lại bản gốc, tôi nhận ra rằng sự tương tác giữa các nhân vật rất độc đáo. Có vẻ như họ đang chơi trò đuổi bắt nhưng thực tế là họ không hề giao tiếp chút nào, tuy nhiên vì lý do nào đó mà cuộc trò chuyện lại kết thúc thành một kết nối tốt đẹp. Tôi nghĩ rằng sự tích tụ của những mối quan hệ vặn vẹo như vậy sẽ tạo nên sức hấp dẫn giống như một vở kịch tập thể.


Ngoài ra, khi nhìn lại tác phẩm gốc trong khi vẽ bảng phân cảnh, tôi thường thấy có sự khác biệt giữa nội dung lời thoại và nét mặt của các nhân vật, hay nói đúng hơn là biểu cảm khác nhau, và tôi thấy mình suy nghĩ, “Anh ấy trông giống hệt như vậy khi nói câu đó!” Tôi thường thấy mình quen với điều này. Thế giới quan của Karino Takatsu hơi khác so với các sắc thái thông thường, những khoảng trống tinh tế và những khoảng dừng độc đáo khiến nó trở nên thú vị chứ không chỉ là một khuôn mẫu. Tôi muốn thể hiện sự tinh tế đó.

Hiển thị thế giới “ĐANG LÀM VIỆC!!” từ góc nhìn của Poplar


――Bạn đã tham gia ``WORKING!!'' kể từ mùa đầu tiên và đây là lần đầu tiên bạn đạo diễn một bộ phim truyền hình dài tập, vì vậy tôi nghĩ bạn chắc hẳn đã cảm thấy rất áp lực.

Kamakura : Không, tôi không nghĩ mình thực sự lo lắng, tôi chỉ nghĩ là tôi đang tận hưởng nó thôi. ``ĐANG LÀM VIỆC!!'' đã được trau dồi trong suốt bộ truyện, vì vậy đây là một tác phẩm mang lại cho bạn cảm giác an toàn. Tôi nghĩ rằng bằng cách bổ sung kinh nghiệm của mình từ mùa đầu tiên vào đó, tôi sẽ có thể đưa ra hướng đi của riêng mình cho nó.

--Khi bạn nói "sản phẩm của riêng tôi"?

Kamakura
Đúng vậy. Đối với tôi, "WORKING!!" mang hình ảnh mạnh mẽ của mùa đầu tiên, nơi các cảnh thay đổi lần lượt bằng cách chèn những điểm bắt mắt. Tôi nghe nói rằng trong mùa thứ hai, mỗi tập của bộ truyện tranh bốn khung gốc được dựng thành một câu chuyện có giá trị bằng một tập. Lần này, tôi nói với Takao Yoshioka, người phụ trách biên soạn bộ truyện, ``Tôi muốn thêm phần bắt mắt và tách biệt từng tập.'' Ở mùa thứ 3, về cuối tác phẩm gốc, tính nhân văn của các nhân vật được khắc họa sâu sắc hơn nên câu chuyện lôi cuốn người xem sẽ phát triển một cách tự nhiên. Trong trường hợp đó, tôi nghĩ nhịp độ và sự cân bằng sẽ tốt hơn nếu các tập khác được cắt bớt những cảnh bắt mắt.


Tuy nhiên, tôi đảm bảo rằng mỗi tập phim đều có một cảnh quan trọng. Hoàn toàn cần thiết phải có một `` cốt lõi '' có thể diễn đạt bằng một từ con số này sẽ là loại tình tiết nào. Sau khi xem bộ phim, tôi cố gắng làm nổi bật các nhân vật trong mỗi tập và giữ sự cân bằng trong suốt mùa thứ ba, để tôi có thể nhận thức được những điều như, ``Lần này là Taka x Ina, là tập Minegishi.' ' Masu.


--Đích thân đạo diễn chịu trách nhiệm viết kịch bản và chỉ đạo cho tập đầu tiên, "Không có gì xảy ra ở Mặt trận Wagnerian."

Tôi có ấn tượng rằng tập đầu tiên của Kamakura là nơi đạo diễn viết kịch bản và chỉ đạo. Bạn có thể chỉ ra ngay từ đầu bạn muốn loạt phim diễn ra như thế nào và các đạo diễn và nghệ sĩ khác có thể hiểu rằng đây là hướng đi mà bạn muốn thực hiện loạt phim. Tôi hy vọng phía sản xuất cũng sẽ nắm được cốt lõi của bộ truyện. Những đạo diễn mà tôi từng theo học cho đến nay thường tự mình phụ trách tập đầu tiên nên tôi chưa bao giờ nghĩ đến việc giao việc đó cho người khác.

--Trước hết, tôi rất ngạc nhiên khi thấy cảnh tiêu đề Avant trước khi bước vào câu chuyện chính được miêu tả từ góc nhìn thứ nhất từ ngoại hình của Taneshima.

Trong Kamakura mùa thứ hai, toàn bộ cơ thể của Popura không được đưa vào khung hình mà chỉ có khuôn mặt của cô thò ra từ cuối màn hình để thể hiện vóc dáng nhỏ bé của cô. Trong mùa thứ ba, chúng tôi đã nghĩ đến việc giới thiệu một cái gì đó khác biệt đồng thời bày tỏ lòng tôn kính đối với điều đó và chúng tôi nảy ra ý tưởng thể hiện nó thông qua những hình ảnh từ góc nhìn của Popura. Ở Kotoriyu và Inami, góc nhìn từ độ cao bình thường nên không có tác động. Tôi nghĩ việc thể hiện thế giới của Wagneria là điều hợp lý vì chiều cao của Popura.

Bằng cách dạo quanh toàn bộ cửa hàng, chúng tôi có thể giới thiệu các nhân vật và khi dạo quanh cửa hàng, chúng tôi đã chuẩn bị sẵn tất cả những thứ chúng tôi muốn làm. Trùng hợp thay, tập 6 của mùa đầu tiên do tôi phụ trách cũng bắt đầu từ góc nhìn chủ quan, và tôi chỉ nhận ra điều này khi được chỉ ra cho tôi. Tập 6 kể về tình huống bố của Kotoriyu đang quay phim, nội dung là thể hiện gia đình Kotoriyu dưới góc nhìn của người cha.

--Nghĩ lại thì, ngay cả trong cảnh Yamada-nii từ trên cây đi xuống, bạn cũng cẩn thận theo dõi chuỗi chuyển động mà không cắt ngang.

Tôi nghĩ tôi có thể làm nổi bật khía cạnh ngu ngốc của Yamada-nii bằng cách cho thấy anh ấy tiếp đất với những chuyển động cường điệu cùng một lúc từ góc máy quay toàn bộ cơ thể của Kamakura . Lẽ ra tôi có thể cắt một số đoạn để cải thiện nhịp độ, nhưng bằng cách không cắt, tôi có thể thể hiện được tính cách của các nhân vật. Vì đây là lần đầu tiên nên tôi cố ý đưa vào những cảnh khó vẽ.



Shingo Adachi, nhà thiết kế nhân vật và giám đốc hoạt hình, đã có thể tạo ra một màn hình như vậy. Dù góc độ có khó đến đâu tôi cũng tin tưởng anh Adachi có thể vẽ được. Nghe có vẻ kiêu ngạo khi yêu cầu tôi vẽ thứ gì đó cho bạn, nhưng tôi rất biết ơn. Vì vậy, tôi để lại rất nhiều khía cạnh nghệ thuật cho họ. Ông Adachi đã tham gia vào toàn bộ series ``WORKING!!'', và trong thời gian đó ông cũng đã thực hiện các tác phẩm khác như ``Galilei Donna'' và ``Sword Art Online'', vì vậy các thiết kế đã thay đổi và anh ấy là ``tốt nhất ở thời điểm hiện tại'' "Tôi muốn tạo ra một bức tranh mà tôi cho là có thật," anh nói.

Họ đã đưa ra nhiều ý tưởng khác nhau để thay đổi cách tiếp cận của chúng tôi và chúng tôi đã thực hiện những thay đổi nhỏ, chẳng hạn như làm cho đôi mắt của nhân vật trông sắc nét hơn một chút.

Adachi-san cũng bổ sung thêm cảm giác vui tươi mà bảng phân cảnh không có. Trong cảnh Kotoriyu đang ôm cô gái, bức ảnh cho thấy anh ấy đang đung đưa nó xung quanh, và khi Yachiyo và Soma đang nói chuyện, cô gái đã liếc nhìn anh ấy... Những điều như thế rất thú vị và rất hữu ích.

Đạo diễn của mỗi tập phim cũng vô cùng tài năng. Chúng tôi cũng có Go Suzuki, Katsuhiko Kitada, Shintetsu Takiyama, Tomoya Nishiguchi và Mayuko Nakano, những người đã làm việc với chúng tôi trong Inazuma Eleven, tham gia. Khi đã quen với các thành viên này, tôi bắt đầu lo lắng về việc mình nên làm gì từ bây giờ (haha). Nhiều bạn cũng đã quen với WORKing!! Từ quan điểm này, tôi có thể khẳng định lại mức độ phổ biến của tác phẩm.


Bài viết được đề xuất