Cuộc phỏng vấn dài với đạo diễn hoạt hình/giám đốc đại diện JAniCA Yasuhiro Irie! (Tập thứ 6 của Anime/Games “The People Inside”)

Loạt bài này phỏng vấn những người sáng tạo đang hoạt động ở tuyến đầu của ngành công nghiệp anime và trò chơi, đồng thời xem xét kỹ hơn phong cách làm việc và bộ mặt thật của họ. Trong tập thứ 6, chúng tôi đã trò chuyện với Yasuhiro Irie, đạo diễn hoạt hình và giám đốc đại diện của Hiệp hội Đạo diễn và Hoạt hình Nhật Bản (JAniCA). Với tư cách là một nhà làm phim hoạt hình, anh ấy đã tạo ra nhiều kiệt tác như "Escaflowne in the Sky", "Mobile Suit gundam 08th MS Platoon", "Mobile Fighter G Gundam", "Cowboy Bebop", "Spriggan", "Tekkonkinkreet" và " Soul Eater". Ông Irie đã từng làm đạo diễn cho các bộ phim như ``Alien 9'', ``KURAU Phantom Memory'', ``Fullmetal Alchemist'', ``CØDE:BREAKER'', và ``Scorching Cô gái bóng bàn''. Anh ấy nói về nhiều chủ đề khác nhau, bao gồm hành trình của anh ấy cho đến nay, các công việc đạo diễn, mục tiêu tương lai và suy nghĩ của anh ấy về các hoạt động của JAniCA và ngành công nghiệp anime.

Anime là công việc cho phép bạn thể hiện cá tính của mình qua nhiều tác phẩm khác nhau.

--Cảm ơn bạn đã dành thời gian ngày hôm nay. Trước hết, bạn có thể kể cho tôi nghe về những tác phẩm chịu ảnh hưởng của Irie được không?

Yasuhiro Irie (sau đây gọi tắt là Irie): Tôi quyết định theo đuổi sự nghiệp hoạt hình sau khi xem bộ phim Nausicaa of the Valley of the Wind (1984) của Hayao Miyazaki khi tôi học năm đầu trung học cơ sở. Trước đó, tôi đã xem các phim về robot như Choudenji Robo Combattler V (1976-77) và Choudenji Machine Voltes V (1977-78), cũng như tác phẩm Future Boy Conan của Miyazaki. (1978). Tuy nhiên, lúc đó tôi chưa có ý định theo đuổi nghề hoạt hình. Tuy nhiên, khi tôi xem Nausicaa sau Conan, tôi nhận ra rằng các nhân vật trong cả hai tác phẩm đều hoạt động theo cùng một cách và họ được tạo ra bởi cùng một người. Khi tôi nhận ra rằng có một công việc như thế này cho phép tôi thể hiện cá tính của mình qua nhiều tác phẩm khác nhau, tôi bắt đầu quan tâm đến công việc của họa sĩ hoạt hình.

─Có tác phẩm nào khác ngoài anime ảnh hưởng đến bạn không?

Tôi đã xem rất nhiều bộ phim truyền hình được phát sóng vào thời điểm đó. Tôi thích "G-Men '75" hơn "Taiyo ni Hoero!" Tôi cũng xem những bộ phim truyền hình khá nghiêm túc của NHK và tôi thích xem `` Ginga TV Novel '' và `` Drama Human Pattern.'' Tôi yêu thích `` Zoku Incident: Family on the Seaside '', `` Zoku Incident: View of the Moon '', `` Yumechiyo Diary '' và `` Mandara-ya no Ryota '' với sự tham gia của Tetta Sugimoto.

-Bạn thích làm công việc gì trước khi trở thành họa sĩ hoạt hình?

Irie: Trước khi nhìn thấy Nausicaa, tôi đã muốn trở thành thợ gốm. Lần đầu tiên tôi nhìn thấy mọi người làm đĩa và chậu bằng bàn xoay gốm trên TV, và khi tôi học lớp 5 hoặc lớp 6 ở trường tiểu học, tôi đang tham gia một lớp học làm gốm gần đó. Bây giờ nhìn lại, tôi nghĩ mình đã phát triển mối quan tâm sâu sắc đến việc làm thế nào mà những thứ có hình dạng khác nhau biến thành thứ mà chúng ta quen thuộc hàng ngày.

─Bạn có thực hành làm anime khi còn học trung học không?

Tôi muốn thử làm anime Irie nhưng không có đủ tế bào nên tôi đã mua giấy video ở một cửa hàng anime gần đó và thực hành.

Sau khi tốt nghiệp trung học, anh ra mắt với tư cách là họa sĩ hoạt hình tại Nakamura Productions.

─Bạn có thể kể cho chúng tôi nghe về con đường trở thành họa sĩ hoạt hình của bạn không? Bạn có học trường dạy nghề hay gì đó không?

Tôi không theo học trường dạy nghề Irie . Tôi đã muốn trở thành học sinh từ khi học cấp hai, nhưng bố mẹ tôi nói rằng họ chỉ muốn tôi học cấp ba, vì vậy tôi chuyển đến Tokyo sau khi tốt nghiệp trung học. Tôi sống ở tỉnh Yamaguchi nên lúc đầu tôi gặp khó khăn trong việc tìm cách trở thành một họa sĩ hoạt hình. Khi tốt nghiệp trung học, tôi đã học cách ứng tuyển bằng cách sử dụng quảng cáo việc làm, vì vậy tôi đã gửi thư đến quảng cáo của Nakamura Productions đăng trên Animage và đến Tokyo để phỏng vấn.

─Bạn đã nghĩ đến việc học đại học chưa?

Khi tôi học năm thứ hai hoặc thứ ba tại trường trung học Irie , tôi tham gia lớp học vẽ vì các thành viên của Gainax, những người đang sản xuất các tác phẩm như ``Royal Space Force: The Wings of Honneamise'' (1987), đều đã tốt nghiệp. từ các trường đại học nghệ thuật. Có một thời gian tôi đang học để vào đại học nghệ thuật. Tuy nhiên, tôi bắt đầu cảm thấy rằng dành thêm bốn năm nữa ở trường đại học để trở thành một họa sĩ hoạt hình thì quá buồn ngủ nên tôi quyết định không học đại học. Lúc đó đạo diễn Miyazaki đã công bố My Neighbor Totoro (1988) và cũng đang thực hiện Kiki's Delivery Service (1989), nên tôi rất sốt ruột vì không thể tham gia. tôi nghĩ là có.

─Vậy là bạn đã gia nhập Nakamura Productions, nơi bạn phỏng vấn lần đầu tiên.

Irie: Đúng vậy. Bây giờ nghĩ lại, tôi nghĩ đối phương bối rối vì tôi đã mang đến một bức ảnh khủng khiếp như vậy (haha). Hôm trước khi đến Tokyo và phỏng vấn, tôi cũng đã đến xem Studio Ghibli. Vào thời điểm đó, Ghibli được đặt tại Kichijoji, tôi đã đến thăm xưởng phim vào sáng sớm và yêu cầu nhân viên sản xuất cho tôi xem những phông nền nghệ thuật mới vẽ và những ô vẽ sẵn.

─Công việc đầu tiên của bạn tại Nakamura Productions thế nào?

Tôi đã nhập nó dưới dạng video Irie nhưng không thể vẽ đường nét rõ ràng, không thể tăng số lượng hình ảnh và tôi không nghĩ nó có hiệu quả như một video. Ngay cả khi được yêu cầu vẽ phím thứ 2, lúc đầu tôi cũng loay hoay vì không biết vẽ theo sơ đồ ký tự. Những người có tay nghề nhanh chóng chuyển từ Nihara sang bản vẽ gốc, nhưng tôi thường tự hỏi, ``Tại sao tôi không thể vẽ theo cách tôi muốn?'' Mặt khác, cũng có lúc tôi có sự tự tin vô căn cứ, chẳng hạn như “Tôi có thể làm việc tốt hơn nữa, nên chỉ là hiện tại tôi không thể làm được”, hay “Nếu tôi bắt đầu lại từ đầu, tôi thậm chí còn có thể vẽ tốt hơn nữa.”

─Bạn luôn mong muốn trở thành đạo diễn phải không?

Irie: ``Tôi luôn muốn chuyển những câu chuyện tôi tưởng tượng thành hoạt hình, giống như Hayao Miyazaki. Đó là lý do tại sao tôi trở thành một họa sĩ hoạt hình.'' Ngay cả khi khó khăn, đó vẫn là điều đã hỗ trợ tôi.

─Video đầu tiên: Công việc của Nihara là gì?

Video đầu tiên của Irie là "GO! Wrestler Corps" (1989). Vào thời điểm đó, không phải tất cả nghệ sĩ video đều được đưa vào phần ghi công cuối; họ được nhóm lại với nhau theo công ty sản xuất hoặc chỉ một số người từ công ty sản xuất nên tôi không nhớ tên mình có trên đó. Nihara đầu tiên là ``Mashin Hero Wataru 2'' (1990-91). Thực ra, đối với "Wataru 2", tôi được yêu cầu thực hiện một hoặc hai đoạn cắt L/O trước Nihara, nhưng tôi không thể vẽ chúng đẹp nên tôi quyết định bắt đầu với Nihara.

─Bạn chủ yếu làm việc cho Sunrise tại Nakamura Productions phải không?

Đó là trường hợp kể từ Irie Nihara. Sau ``Wataru 2'', tôi làm việc cho Nihara cho ``New Century GPX Cyber Formula'' (1991) và ``Hero of the Sun Fibreed'' (1991-92). Tôi đã làm việc với Nakamura Productions được khoảng hai năm rưỡi và tôi mới hoàn thành được nửa chặng đường của ``Fibered''.

─Cuộc sống hồi đó có khó khăn không?

Irie: May mắn thay, bố mẹ tôi đã gửi tiền cho tôi nên tôi hiếm khi phải sống với 120 yên trong một tuần (haha). Tôi sống trong một căn hộ không có phòng tắm, nhưng nhà tắm công cộng thời đó rất rẻ nên cũng không có gì bất tiện.