[Cột Anime] Giết người bằng từ khóa! 100 Anime Bạn Nên Xem Số 11 “A Silent Voice” và hơn thế nữa

Những bữa tiệc rượu dành cho những người hâm mộ anime có xu hướng giống một trò chơi liên kết hơn bất kỳ thứ gì khác. Khi ai đó nói, ``Có cảnh XX trong ○○'', người khác sẽ trả lời: ``Khi nhắc đến cảnh XX, chúng tôi không thể quên △△.'' Anime và anime được kết nối với nhau bằng một sợi dây vô hình như thế. Hãy cùng theo dõi `` anime phải xem '' bằng cách sử dụng từ khóa làm manh mối.


``A Silent Voice'' là bộ phim chuyển thể từ truyện tranh cùng tên của Yoshitoki Oima, do đạo diễn ``Tamako Love Story'' Naoko Yamada đạo diễn.
Khi nhân vật chính Shoya Ishida còn học tiểu học, anh đã bắt nạt một học sinh chuyển trường, Shouko Nishimiya. Kính bị điếc. Họ chế giễu cách anh nói chuyện, lấy máy trợ thính của anh rồi vứt đi. Anh ấy cáu kỉnh với Glass, người không hề tức giận dù có trêu chọc cô ấy bao nhiêu, vì vậy anh ấy càng bắt nạt cô ấy nhiều hơn.
Đương nhiên, bắt nạt trở thành kiến thức phổ biến. Khi đó, những người bạn thông cảm cho Shoya đều có thái độ cho rằng Shoya là người duy nhất có lỗi. Và giờ Shoya đang bị bạn bè bắt nạt. Chủ đề này được nhắc đến ngay cả ở trường trung học cơ sở, và Shoya trở nên cô lập với những người xung quanh. Khi Shoya vào trung học và quyết định tự tử, anh tham gia câu lạc bộ ngôn ngữ ký hiệu và gặp Shoko.
Quyết tâm chấm dứt mọi chuyện của Shoya mở ra cánh cửa cho một cuộc đấu tranh mới.
Bắt nạt cướp đi lòng tự trọng của con người như thế nào? Đã trực tiếp trải nghiệm điều này, làm thế nào Shoya có thể lấy lại lòng tự trọng của mình thông qua cuộc hội ngộ với Shoko? Và bản thân Glass có những suy nghĩ gì khi trải qua những ngày của mình? Bộ phim mô tả trực tiếp câu chuyện nặng nề này và đã trở thành một thành công chưa từng có, thu về hơn 2 tỷ yên tại phòng vé.

Hiệu ứng chụp ảnh trông như được chụp bằng máy ảnh có ống kính rẻ tiền, tạo hiệu ứng nghe lén Shoya và những người bạn của anh ấy khi họ lo lắng và làm tổn thương nhau. Và hành động “nhảy” được lặp lại ở các tình tiết trong truyện. Đó là hành động nhằm bảo vệ một điều gì đó quan trọng nhưng đồng thời cũng là sự trừng phạt dành cho chính mình. Hơn nữa, âm thanh dưới nước sau khi nhảy xuống sông giống như nhảy vào một thế giới làm bằng thủy tinh, nơi không thể nghe rõ âm thanh. Những tính năng bổ sung chỉ có ở phim này khiến bộ phim này trở nên sâu sắc.

Glass sử dụng ngôn ngữ ký hiệu. Các nhân vật có ý nghĩa lớn trong câu chuyện là “người bạn” nắm tay nhau và “matane” nơi cổ tay của bàn tay phải quay về phía sau và các ngón tay duỗi ra hình chiếc kéo. Mỗi khi hai ngôn ngữ ký hiệu này xuất hiện, khán giả lại phải đối mặt với tầm quan trọng và tầm quan trọng của ý nghĩa của chúng.

Vì vậy, từ khóa lần này là "ngôn ngữ ký hiệu" .

Do Heitaro Daichi đạo diễn , ``Hãy để nó cho tôi!'' là một bộ phim kể về những học sinh tiểu học điều hành một cửa hàng tạp hóa tên là `` Iru-ka-ya '' ở Shonan. Ban đầu có một bộ truyện tranh do đạo diễn Daichi viết và tác phẩm này được sản xuất độc lập dựa trên bộ truyện tranh đó. Đó là một đoạn ngắn khiến bạn cười với nhịp độ vui vẻ, điển hình của đạo diễn Daichi và chạm đến trái tim bạn.
Học sinh tiểu học ở Irukaya là Sora, Umi và Ao. Mỗi người trong số họ đều có hoàn cảnh gia đình riêng, và ba người họ đã rời bỏ cha mẹ và sống với nhau như "chị em" (mặc dù điều này không được mô tả trong anime). Cô con gái thứ hai, Sora, là nhân vật chính, là một đứa trẻ nam tính và năng động. Cô con gái lớn Umi sở hữu ngoại hình xinh đẹp, đảm nhận vai "người chia tay". Và Aoi có trí tuệ vượt trội và bộ não thậm chí có thể phân tích kinh doanh. Nhân vật Aoi này bị điếc và sử dụng ngôn ngữ ký hiệu để giao tiếp.
Điểm hấp dẫn của ``Để đó cho tôi!'' là sự tồn tại của Ao trong ngôn ngữ ký hiệu được miêu tả như một điều bình thường. Lời thoại được viết rất hay nên bạn có thể xem mà không có chút nhầm lẫn nào, và mọi người đã chấp nhận rằng việc bị điếc và sử dụng ngôn ngữ ký hiệu là điều đương nhiên.

Ngoài ra, Nicholas Braun, một nhân vật sử dụng ngôn ngữ ký hiệu, cũng xuất hiện với tư cách là một ``người giúp việc'' trong bản gốc ``GANGSTA.'' của Kosuke.
Nicholas là một trong những "Chạng vạng", người được ban cho khả năng chiến đấu ngắn ngủi nhưng hiệu quả cao do ảnh hưởng của một loại thuốc đặc biệt được sử dụng trong chiến tranh. Mặc dù loài Twilight có khả năng nhưng chúng luôn thiếu một thứ gì đó, và trong trường hợp của Nicholas, đó là thính giác.
Đối với việc chuyển thể anime, Liên đoàn người khiếm thính Tokyo chịu trách nhiệm giám sát ngôn ngữ ký hiệu và Kenjiro Tsuda, người đóng vai Nicholas, đã phỏng vấn liên đoàn và diễn theo cách một người điếc nói. Cảnh Nicholas giải thích ý nghĩa của lời bài hát bằng ngôn ngữ ký hiệu ở cuối ED thật ấn tượng.

Điều cuối cùng chúng tôi muốn giới thiệu là ``Acorn House'', thường rất khó nhìn thấy.
Tác phẩm gốc là manga cùng tên của Osamu Yamamoto, kể về một buổi hội thảo chung dành cho người khiếm thính và khuyết tật. Người điếc và người khuyết tật kép là những người bị khiếm thính cũng như thiểu năng trí tuệ. Đương nhiên cũng sẽ có những cảnh dùng ngôn ngữ ký hiệu. Tác phẩm này được hoàn thành nhờ sự hợp tác cấp cơ sở của nhiều người thông qua sản xuất và sàng lọc độc lập và chỉ được phát hành dưới dạng VHS. Hiện tại, cách duy nhất để xem là đăng ký sàng lọc tự nguyện hoặc tìm bản VHS tại góc video giáo dục của thư viện.
Nó được sản xuất bởi Ajia-do và đội ngũ nhân viên rất tuyệt vời. Yamamoto, người viết tác phẩm gốc, là tổng đạo diễn kiêm biên kịch, đạo diễn là Takashi Anno "Semi Shigure". Bảng phân cảnh bao gồm Takashi Anno, Tsuneo Kobayashi, Takuya Sato và Osamu Kobayashi, đồng thời thiết kế nhân vật do Hideo Kawachi và Yoshiaki Yanagita cùng tạo ra. Những cái tên như Michiyo Sakurai, Masayoshi Hane và Masaaki Yuasa có thể được nhìn thấy trong bản vẽ gốc.

Bốn tác phẩm mô tả chủ đề khiếm thính, mỗi tác phẩm sử dụng một cách tiếp cận khác nhau. Tôi nghĩ sẽ rất tốt nếu có thêm nhiều tác phẩm đề cập đến chủ đề này chứ không chỉ riêng vấn đề mất thính lực.


(Văn bản/Ryota Fujitsu)
(C) Yoshitoki Oima/Kodansha/Ủy ban Sản xuất Giọng nói Im lặng

Bài viết được đề xuất