Một chương trình trực tiếp 2,5 chiều nơi bạn có thể cảm nhận được sự hiện diện của các nhân vật! Báo cáo trực tiếp về ngôi sao đầu tiên của “Shoujo☆Kageki Revue Starlight” “Starry Sky”

Buổi biểu diễn solo đầu tiên của “Shoujo☆Kageki Revue Starlight” Starlight Kukugumi “1st Star Live “Starry Sky”” được tổ chức vào ngày 23 tháng 6 năm 2018 tại Olympus Hall Hachioji, Tokyo.

"Shoujo☆Kageki Revue Starlight" là tác phẩm dựa trên ý tưởng "vở opera hai tầng dành cho các cô gái đan xen giữa nhạc kịch và hoạt hình", kể về câu chuyện của những cô gái có mục tiêu trở thành ngôi sao sân khấu thông qua hai trục: "âm nhạc" và "hoạt hình." , với cùng dàn diễn viên chính. Vở nhạc kịch đầu tiên được trình diễn vào tháng 9 năm 2017 và tháng 1 năm 2018 (phát lại). Việc phát sóng anime truyền hình sẽ bắt đầu từ ngày 12 tháng 7 năm 2018 và hai bánh xe phát triển hai lớp cuối cùng sẽ được thực hiện.

Buổi biểu diễn trực tiếp sẽ bao gồm Momoyo Koyama, người đóng vai Karen Aijou, Suzuko Mimori, người đóng vai Hikari Kagura, Maho Tomita, người đóng vai Maya Tendo, Hinata Sato, người đóng vai Junna Hoshimi, Youoi Iwata, người đóng vai Mahiru Tsuyuzaki và Nao Ohba The. dàn diễn viên bao gồm Moeka Koizumi đóng vai Na, Aina Aiba đóng vai Claudine Saijo, Teru Ikuta đóng vai Futaba Isurugi và Ayasa Ito đóng vai Kako Hanayagi. ``Starlight Kuku-gumi'' là tên của chín nghệ sĩ (đơn vị), xuất phát từ việc các cô gái trong câu chuyện đều là học sinh lớp 99 khoa đào tạo diễn viên của Học viện Âm nhạc Seisho.

Phần đầu tiên của sân khấu "Revue Starlight" là một vở nhạc kịch và phần thứ hai là một buổi biểu diễn trực tiếp, nơi khán giả có thể cổ vũ bằng cách vẫy hoa mã đề, nhưng sẽ rất thú vị để xem họ sẽ thể hiện kiểu sản xuất và biểu cảm nào trong phần solo của mình. sống như một đơn vị. Sau đó, tôi học buổi chiều.

Địa điểm, Olympus Hall Hachioji, có cấu trúc thú vị với cấu trúc giếng trời phía trên tầng 5 của tòa nhà. Chỗ ngồi ở tầng 2 và tầng 3 cao theo chiều dọc, ghế khán giả nhô ra khỏi bức tường bên trái và bên phải, sân khấu khép kín, tạo cảm giác sang trọng cho cấu trúc tổng thể. Sân khấu trước buổi biểu diễn được bao phủ bởi những tấm rèm màu đỏ tươi, càng làm tăng thêm cảm giác sân khấu lộng lẫy. Khi buổi biểu diễn đến gần, một âm thanh được sắp xếp theo phong cách cổ điển được phát ra, đồng thời các cuộn diễn viên và tựa đề trực tiếp được chiếu lên một tấm màn sân khấu màu đỏ bằng cách sử dụng tia laze màu xanh lá cây để tạo hiệu ứng đầy phong cách.

Khi màn biểu diễn laser kết thúc, màn sân khấu được kéo lên và buổi biểu diễn trực tiếp bắt đầu. Sân khấu bao gồm hai giai đoạn trên và dưới, giai đoạn trên được chia thành các giai đoạn nhỏ ở trên cùng, giữa và dưới cùng. Mỗi sân khấu có thể được di chuyển tự do bằng cầu thang, khiến nó trông giống như một sân khấu. Các thành viên rải rác xung quanh mỗi sân khấu vừa lên xuống cầu thang vừa hát, thay đổi đội hình và cách kết hợp một cách nhịp nhàng. Khi Karen và Hikari (anh Koyama và anh Mimori) xếp hàng ở hàng giữa phía trên thì Mahiru (anh Iwata) là trung tâm số 0 ở hàng đầu, điều này khiến tôi rất vui về mối quan hệ giữa các nhân vật.

Số mở đầu là "Yoroshiku Kukugumi." Đây là một bài hát mới sử dụng lời tự giới thiệu dễ thương tiêu chuẩn trên sân khấu và là một bài hát theo phong cách thần tượng theo phong cách revue. Âm thanh lặp đi lặp lại của "kukugumi" nhịp nhàng và vui nhộn. Hát xong, chín người nói vài câu. Cô Ikuta, người đóng vai Futaba, có mái tóc ngắn màu hơi cam và khả năng tái tạo hình ảnh của Futaba có độ chính xác cao.

Bài hát thứ hai trong sáng tác bài hát mới là "Discovery!" Với tông màu tích cực và tươi sáng, bạn có thể cảm nhận được tinh thần phấn chấn của các cô gái đang bắt đầu cuộc phiêu lưu. Điều rất ấn tượng khi quan sát từ các tầng trên là sự chuyển động mượt mà của đội hình. Hầu như không có khoảng dừng cho chuyển động và khi thực hiện các bước nhảy nhẹ nhàng, dòng chuyển dịch tự nhiên từ một hàng ngang sang hai hàng trước và sau rất đẹp mắt. Trong bài hát, Ikuta-san và Koyama-san thực hiện động tác "acchi mute hoi" và có những động tác hài hước trong đó họ dang rộng đầu gối và di chuyển đầu gối. Vũ đạo nhấn mạnh sự thú vị. Các thành viên lần lượt tạo các tư thế sống động khi các điểm ghim sáng lên theo nhịp điệu, và Tomita-san, Iwata-san và Ikuta-san thực hiện những cú ném phi tiêu tròn năng động từ phía sau sân khấu đến phía trước, thật ngầu. có thể nhìn thấy ở khắp mọi nơi.

“Romantic Cruisin” là điệu nhảy chưa từng được thấy trước đây. Mặc dù câu chuyện mô tả một thế giới với bầu không khí hơi khác một chút, nhưng lời bài hát lại chứa đầy tên của các ngôi sao như Spica và Altair. Tôi rất ngạc nhiên khi thấy các thành viên nhảy ra lối đi dành cho khán giả khi hát. Các thành viên vui vẻ bước đến gần khán giả, nhận gậy chống hình ngôi sao rồi quay trở lại sân khấu. Cảm giác xa cách với địa điểm này chính là sân khấu. Cách các thành viên sử dụng gậy của mình trong làn khói dày đặc cũng mang lại cảm giác tương tự như một cuộc đấu kiếm trên sân khấu.

“Circle of the Revue” là một màn trình diễn hình chữ V cực ngầu. Bài hát này có sự góp mặt của các vũ công hòa tấu. Vũ đạo bao gồm việc đứng quay lưng lại với các vũ công và nghiêng người về phía trước với toàn bộ trọng lượng của bạn dồn lên lưng các vũ công, rất sáng tạo và thú vị. Cuối cùng, cảnh quay phía sau chín thành viên lật áo choàng để lộ lưng rất sống động.

Những bài hát mới, chủ yếu là những bài hát mới, vẫn tiếp tục, nhưng ``Star Divine'', bài hát đã trở thành bài hát chủ đề sân khấu, lại có một sự phấn khích khác. Địa điểm tràn ngập tiếng vỗ tay, và các thành viên lần lượt giơ tay phải về phía trung tâm từ bên trái và bên phải, và anh Aiba, người đang đứng ở giữa, cuối cùng đã giơ tay phải lên trước mặt anh ấy, tạo thành một ấn tượng. Bài hát này nổi bật nhờ sự kết hợp nhấn mạnh vào sự kết hợp giữa Maya và Claudine, Futaba và Kako, v.v. Ngoài ra còn có khá nhiều hiệu ứng sân khấu, với chín người, mỗi người cầm vũ khí của riêng mình và thực hiện một cuộc đấu kiếm khốc liệt với Koros (Koros = những vũ công đã hình dung ra quá trình luyện tập và thử thách căng thẳng ở trường).

Đây là góc thử thách độ sâu của mối quan hệ giữa các thành viên. Một người bị bịt mắt và các thành viên còn lại bắt tay, vỗ đầu nhau và ôm nhau từ phía sau để đoán số lượng thành viên được đề cập. Cái bắt tay của ông Sato có sức mạnh lạ thường, còn cái bắt tay của ông Ikuta duyên dáng và mang sắc thái đáng ngạc nhiên, gợi ý rằng mỗi động tác đều có nét riêng. Tôi rất ngạc nhiên khi được ông Mimori vỗ nhẹ vào đầu, ông ấy nhận ra ngay cách ông Ito và ông Koizumi đang vuốt ve mình. Năng động nhất là thử thách đoán xem ai đang ôm ai đó từ phía sau, chẳng hạn như anh Tomita dùng cả cơ thể để ôm người đó, anh Aiba ôm anh như người yêu và anh Sato liên tục giơ tay lên. giống như một người Đức. Có nhiều cách diễn đạt khác nhau. Tôi đã đoán đúng thứ tự ở lần thử thứ hai, nhưng dù đáp án đúng đến đâu tôi cũng cảm nhận được sự gần gũi của các thành viên, đó là một thắng lợi cho dự án.

Từ đây là góc hát của đơn vị. “Khi đam mê thức tỉnh” là sự kết hợp giữa ông Iwata, ông Sato và ông Koizumi. Khi sự căng thẳng được kìm nén đến cùng, sức nóng cảm xúc cũng dần tăng lên. Khả năng ca hát giàu cảm xúc và biểu cảm của anh Sato đặc biệt lôi cuốn.

"GANG☆STAR" gồm có bốn người: bộ đôi Kyo của Ito-san và Ikuta-san, và bộ đôi đối thủ của Tomita-san và Aiba-san. Cô Ito ngồi trên cầu thang thể hiện sắc thái khiêu khích qua nét mặt và giọng hát, còn cô Ikuta qua cử chỉ và điệu nhảy. Điều đặc biệt nổi bật là những bước nhảy đầy mê hoặc của cô Ikuta, có cảm giác như cô đang cố gắng thể hiện “những gì Futaba Isurugi biểu diễn và thể hiện trên sân khấu” hơn là chính cô Ikuta hay Futaba. Điều thú vị thực sự của một tác phẩm lấy chủ đề sân khấu là bài hát miêu tả tính hai mặt của những tên xã hội đen được thể hiện trên sân khấu và mối quan hệ giữa các nhân vật đóng vai chúng và khán giả.

Bộ đôi Maya Kuro của Tomita-san và Aiba-san cũng rất tuyệt vời. Trong số 9 thành viên của Lớp 9, anh Tomita nổi bật hơn về sự nghiệp sân khấu. Anh ấy không chỉ là một vũ công giỏi mà còn có khả năng kiểm soát cơ thể hoàn hảo, như thể anh ấy biết chính xác cách di chuyển, xoay người và điều khiển cơ thể mặc trang phục của mình để khiến nó nổi bật trên sân khấu và truyền tải tính cách của mình. Biểu cảm của anh Aiba đối lập với Maya của anh Tomita, và anh ấy dường như đang dồn cả trái tim và tâm hồn để làm cho các chuyển động của mình trở nên sắc nét và mạnh mẽ. Tôi nghĩ điều độc đáo ở tác phẩm "Starlight" là sự chăm chỉ của Aiba lại trùng lặp với Claudine, người tiếp tục thách thức thiên tài của Maya Tendo.

"Fancy You" của Unit Tori là sự kết hợp giữa ông Koyama và ông Mimori. Trong truyện, Hikari rất buồn và Karen thường có vẻ hơi buồn khi nhìn thấy Hikari, nên việc thấy hai người họ vui vẻ và ca hát cùng nhau thật đặc biệt. Tôi cảm thấy kỹ năng nhảy cơ bản của Koyama rất cao nhờ sự uyển chuyển trong vũ đạo giống như kịch câm khi cô ấy nhảy solo. Nếu Karen trong bài hát mọi người đều giống như một mặt trời mạnh mẽ và tươi sáng thì trong bài hát này Karen lại tràn ngập niềm vui khi được ở bên người mình yêu. Sự cộng hưởng giữa giọng hát trong trẻo và dễ thương của Koyama-san trong phần solo của ``Gravel Road Stumbled Even'' và giọng hát hơi đắng và nhẹ nhàng của Mimori-san rất hay. Cuối cùng, cả hai đều chỉ vào ngôi sao của Takami.

Ông Mimori và ông Koyama, những người vẫn đứng trên sân khấu, một lần nữa công bố anime truyền hình sẽ bắt đầu vào ngày 12 tháng 7 năm 2018. Để phù hợp với điều này, chúng tôi quyết định trình diễn ca khúc chủ đề mở đầu ``Hoshi no Dialogue'' cho bộ anime truyền hình ``Shoujo☆Kageki Revue Starlight'' lần đầu tiên. Lần đầu tiên được nghe phiên bản đầy đủ của bài hát là một trải nghiệm vô cùng hiếm hoi và hài lòng. Ông Mimori và ông Koyama phụ trách phần hát xuất sắc. Chỉ có hai người? Khi tôi đang nghĩ vậy, những bộ đôi quen thuộc lần lượt xuất hiện từ nhiều nơi khác nhau trên sân khấu. Cảnh tượng ông Ito, ông Ikuta, ông Tomita và ông Aiba ngồi trên cầu thang và chơi đùa với nhau như thể vai của họ gần nhau thật chói mắt. Ở số 2, ông Sato, ông Koizumi và ông Iwata xếp thành bộ ba, túm tụm lại trên cầu thang.

``Hoshi no Dialogue'' được đặc trưng bởi những thay đổi chính lặp đi lặp lại và bao gồm nhiều tông màu và yếu tố khác nhau, và trong những bước quay vui nhộn và tươi sáng, hai nghệ sĩ biểu diễn diễu hành trên sân khấu với hai tay đặt trên mỗi vai, như thể họ đang giả vờ đang chơi tàu hỏa. Trong nửa sau, cảnh luyện tập của các thành viên được chiếu trên màn hình trong phần họ chơi những nốt cao thoải mái. Tuy ranh giới giữa 2D và 3D trong tác phẩm này bị xóa nhòa nhưng chỉ có thể tạo ra một màn trình diễn bộc lộ được “con người nội tâm” trong một buổi biểu diễn trực tiếp mang tên đơn vị. Những ngã rẽ mà mọi người thực hiện cùng lúc trong khi vẫn duy trì đội hình hình tròn sống động đến mức bạn sẽ phải ngạc nhiên. Thật ngạc nhiên khi thấy sự đồng đều trong chuyển động của chín thành viên, những người đến từ nhiều hoàn cảnh khác nhau, và tôi đặc biệt cảm nhận được nỗ lực tích lũy của các thành viên là diễn viên lồng tiếng. Tôi nghĩ chỉ có một bài hát chủ đề của một tác phẩm có tựa đề “opera” mới có thể kết thúc một bản nhạc rực rỡ và đa dạng như vậy bằng một âm hưởng hơi đáng ngại.

Trên sân khấu, thông báo mới đã được đưa ra rằng ứng dụng trò chơi trên điện thoại thông minh dành cho ``Shoujo☆Kageki Revue Starlight'' đã được ra mắt và quá trình đăng ký trước đã bắt đầu. Tiêu đề là ``Shoujo☆Kageki Revue Starlight -Re LIVE-'' (viết tắt là ``Starira''), và việc phát triển sẽ do Ateam đảm nhận. Bài hát thứ hai trong buổi biểu diễn trực tiếp ngày hôm nay, "Discovery!", sẽ là bài hát chủ đề cho "Starila".

Sự bùng nổ cuối cùng bắt đầu với ``Những điều ước của tôi trở thành ánh sáng.'' Bài hát này có những bước nhảy vui nhộn. Điều khiến tôi ấn tượng là vũ đạo trong đó anh Mimori và anh Koyama vừa hát vừa tay trong tay và nhìn nhau (thay vì nhìn vào khán giả), và tôi cảm thấy họ thực sự tập trung vào việc thể hiện mối quan hệ của mình. Ở cảnh anh Ito chạm vào anh Ikuta với câu “Sẽ là một cuộc sống nhàm chán nếu được bảo vệ mãi mãi”, rồi rút tay lại và đi xuống cầu thang, vũ đạo cố gắng nắm bắt được lời bài hát mà tôi cảm nhận được. cái đó. Càng về cuối, cảm xúc chứa đựng trong giọng hát càng trở nên mạnh mẽ hơn, một cảm giác chỉ có thể trải nghiệm khi biểu diễn trực tiếp. Trong Kirameki no Arika, giọng hát nhẹ nhàng của 9 thành viên hoàn toàn phù hợp với bầu không khí lúc đó có chút cô đơn khi khoảng thời gian vui vẻ của live show dần kết thúc. Trong bài hát này, người ta đã nhìn thấy anh Ikuta nắm tay anh Ito (xin hãy thông cảm vì có sự kết hợp khó nhìn thấy do góc của ghế).

Ở góc MC ở đây có bàn luận về việc lồng tiếng cho anime, và rõ ràng Mimori thực sự được các diễn viên lồng tiếng lần đầu trông cậy vào.

Và tất nhiên, nó sẽ không thể trọn vẹn nếu thiếu bài hát “Kiến thức của cô gái sân khấu”. Trong bài hát này, vẻ đẹp của các động tác như váy, ánh chớp của trang phục nổi bật dựa trên tiền đề của trang phục sân khấu. Niềm vui khi đứng trên sân khấu và niềm tự hào khi được làm những cô gái sân khấu có thể cảm nhận được từ 9 thành viên hát sôi động và lộng lẫy. Tôi không thể nắm bắt chính xác các chi tiết về cách phân chia các phần, nhưng tôi cảm nhận được giọng hát của Sato (Junna) mạnh mẽ trong "I Don't Just Cry vô ích" và trong một số câu có tính cách mạnh mẽ. một số điểm về người này là nhân vật chính. Màn solo của ông Mimori và ông Koyama trong ``Let's take Flight'' là thế giới của Karen và Hikari. Cô Koyama dường như là hiện thân của sự không trọn vẹn và thuần khiết của những cô gái sân khấu, còn cô Mimori dường như là hiện thân của sức mạnh dẻo dai.

Số cuối cùng của câu chuyện chính là "Starlight Theater". Họ đã trình diễn một màn trình diễn tràn ngập sự vui nhộn và rực rỡ của sân khấu, cùng với giọng hát trong trẻo của ``Kira Lila!''. Tôi ghét việc bài hát chào mừng bạn đến rạp lại xuất hiện ở cuối buổi hòa nhạc mời gọi bạn bước vào thế giới của tác phẩm này. Để cân bằng, Iwata thường hát theo nhóm tam tấu với Sato và Koizumi, nhưng trong bài hát này có nhiều cảnh anh hát cùng Koyama và Mimori. Rõ ràng là Mahiru cũng coi trọng mối liên hệ của anh với Karen. Ở nửa sau, cô Iwata biểu diễn một màn solo dance đẹp mắt với hình ảnh giống như múa ba lê trên sân khấu 0 (giữa), khi cô bước lên cầu thang, cô Koyama và ông Mimori đang đợi cô, tôi cảm nhận được một câu chuyện ở đó. Cảm xúc của giọng hát lên đến đỉnh điểm ở phần cuối của màn trình diễn khi cô tiếp tục hát solo, và giọng giả thanh hay và thoải mái của Mimori-san ở phần cuối của bài hát, ``Takamasa Deta Deta,'' đặc biệt ấn tượng.

Đối với phần encore, các thành viên thay áo phông trực tiếp và biểu diễn "Những ngôi sao lấp lánh" và "Star Divine". ``Những Ngôi Sao Lấp Lánh'' là một sân khấu hoành tráng và rực rỡ thích hợp cho phần cuối của sân khấu. Buổi biểu diễn thứ hai của "Star Divine" hôm nay là một phiên bản trực tiếp và đó là một trải nghiệm rất sang trọng khi có thể xem một phiên bản sản xuất sân khấu tốt hơn và một phiên bản chỉ có thể được biểu diễn trực tiếp trong một ngày.

Một điều mà tôi khám phá được một chút là màn trình diễn encore nơi họ mặc áo phông trực tiếp, mang lại ấn tượng khác nhiều so với phần dàn dựng nơi họ mặc trang phục sân khấu lấp lánh. Dễ hiểu hơn về sự chuyển động mượt mà của trọng lượng của Koyama và nét đặc biệt trong các chuyển động riêng lẻ của anh ấy. Trong số đó, Hinata Sato là người thú vị nhất. Trên sân khấu và trong phần chính của live show hôm nay, tôi có xu hướng chú ý đến những chuyển động và biểu cảm đáng kinh ngạc của anh Tomita và anh Mimori khi họ nhảy trong trang phục sân khấu và các nhân vật, nhưng tôi lại chú ý đến anh Tomita và anh Mimori hơn. . Những chuyển động và biểu cảm đáng kinh ngạc của Mimori, nhưng khi tôi nhìn thấy họ biểu diễn trong những chiếc áo phông đơn giản, trong buổi khiêu vũ, tôi cảm thấy sự hiện diện của anh Sato đột nhiên tăng lên. Điều này có thể là do sự khác biệt về chất lượng vũ đạo giữa những người có nguồn gốc nhảy múa là thần tượng và những người được trau dồi kỹ năng trên sân khấu.

Trong lời chào cuối cùng, mỗi người đều nói về niềm vui của buổi biểu diễn trực tiếp ngày hôm nay, lòng biết ơn của họ đối với tình yêu từ khán giả và những người có liên quan cũng như sự mong đợi của họ đối với anime sắp tới.

Tôi để lại ấn tượng về những biểu cảm và bầu không khí hài lòng, vui vẻ của chín người trên sân khấu và những người bạn từ ``Bộ phận Sáng tạo Sân khấu'' (thuật ngữ chung để chỉ những người hâm mộ tác phẩm này) đang ngồi ở hàng ghế khán giả. Cuối cùng, cả chín thành viên đều bày tỏ lòng biết ơn một cách lớn tiếng nhất có thể, hạ màn buổi biểu diễn trực tiếp solo đầu tiên của Kuku-gumi.

(Phỏng vấn và viết bởi Kiri Nakazato)

[Đặt danh sách]

M01: Rất vui được gặp bạn, lớp 99

M02:Khám phá!

M03: Du thuyền lãng mạn

M04:Vòng tròn Revue

M05:Sao thần thánh

M06: Khi đam mê thức tỉnh

M07:GANG☆STAR

M08:Thích Em

M09: Đối thoại giữa các vì sao

M10: Điều ước trở nên nhẹ nhàng