Nhà soạn nhạc Yasuhiro Misawa Phỏng vấn dài! (“The People Inside” Anime/Games số 25)

Phần thứ 25 của "The People Inside Anime and Games" là nhà soạn nhạc Yasuhiro Misawa. Xuất thân từ Koei, một công ty sản xuất trò chơi, sau khi trở nên độc lập, anh hoạt động tích cực với vai trò soạn nhạc nền cho anime và phim truyền hình live-action. Những người hâm mộ anime sẽ yêu thích những tác phẩm do Masahiko Ota đạo diễn như ``Minamike,'' ``Mitsudomoe,'' ``Yuruyuri,'' ``Renai Labo,'' ``Sabagebu!,'' ``Himono Imouto! -chan," và "Gabriel Dropout." , chắc hẳn bạn đã từng nghe nhạc của ông Misawa. Ông Misawa thường được giới thiệu là nhà soạn nhạc cho những vở hài kịch đời thường, nhưng ông cũng đã tạo ra những bài hát xuất sắc cho những tác phẩm có tính kịch tính cao như "Gakuen Utopia Manabi Straight!", "Kokoro Connect" và "Kotoura-san". . Năm 2018, anh đã chơi nhạc phù hợp hoàn hảo với từng cảnh trong phim Hina Matsuri của đạo diễn Kei Oikawa. Trong bài viết này, chúng ta sẽ được ông Misawa nói chi tiết về những tác phẩm đã ảnh hưởng đến ông, cam kết sáng tác nhạc đệm, tác phẩm mang tính bước ngoặt và mục tiêu trong tương lai của ông.

Nhạc đệm kịch mang lại sự thú vị khác nhau trong giai đoạn sản xuất

--Cảm ơn bạn rất nhiều vì đã dành thời gian trong lịch trình bận rộn của mình. Lúc đầu, đó là việc bình thường, nhưng khi nào bạn thấy việc sáng tác nhạc phim cho phim hoạt hình là bổ ích?

Yasuhiro Misawa (sau đây gọi tắt là Misawa) Có rất nhiều khác biệt ở khâu sản xuất, nhưng khi chúng tôi họp, nếu có điểm nào đó chúng tôi đồng ý, “Tôi muốn âm nhạc của cảnh này nghe như thế này.” ,'' điều đó có nghĩa là chúng tôi đã chia sẻ cảm xúc chung nên tôi nghĩ mọi người sẽ vui vẻ. Ngay cả khi tình huống có khác đi, sẽ rất thú vị nếu bạn có thể tiếp xúc với điều gì đó không phải là ý tưởng của riêng bạn và có được một quan điểm mới và nói, ``Tôi hiểu rồi, có những ý tưởng và cách suy nghĩ như vậy!''

Khi bắt đầu viết bài hát, tôi ngày càng hòa mình vào thế giới, nên thật sự rất vui khi có thể tập trung và đắm mình vào một điều gì đó. Đôi khi tôi viết, nhưng chẳng phải nó hơi khác một chút sao? Đôi khi mọi việc không diễn ra như kế hoạch, và tôi thấy vui khi lặp lại việc thử và sai và nhận ra rằng, ``À, tất cả là thế đấy!'' Có những lúc tôi không tìm được giải pháp hợp lý, hoặc có lúc tôi cảm thấy “đằng nào tôi cũng chẳng quan tâm”, nhưng nếu cứ nghĩ mãi thì chắc chắn mình sẽ tìm được giải pháp tốt. giải pháp. Và cuối cùng, mọi chuyện đã diễn ra tốt đẹp, nên khi nhìn lại, tôi có thể nghĩ, ``Mặc dù có nhiều chuyện đã xảy ra nhưng nó vẫn rất vui.''

Vì có nhạc đi kèm nên không có nghĩa là tác phẩm sẽ hoàn thành khi bài hát được hoàn thành và tôi nghĩ nó sẽ vô nghĩa trừ khi khán giả hài lòng với chính tác phẩm đó. Vì vậy, tôi không nghĩ nhiều người nhất thiết phải nói rằng âm nhạc hay. Tôi nghĩ nhạc đệm dựa trên sức hấp dẫn của tác phẩm và ý tưởng của đạo diễn là ''Tôi muốn truyền tải sự thú vị của tác phẩm này''. Vì vậy, mục tiêu của tôi là truyền tải đúng sức hấp dẫn của tác phẩm và khiến mọi người thích thú với nó, và tôi sẽ rất vui nếu có thể làm được điều đó. Tất nhiên, nếu công việc yêu cầu “âm nhạc được coi là âm nhạc hay” và kết quả là mọi người cũng cảm thấy như vậy, tôi nghĩ điều đó thật tuyệt.

Nhạc cổ điển, phim ảnh, anime, game...Tuổi thơ tôi hấp thụ nhiều thể loại âm nhạc.

─Công việc nào đã ảnh hưởng đến bạn?

Misawa: Khi tôi còn nhỏ, bố tôi thường xem phim trên TV vào buổi tối. Tôi đã xem nó cùng họ và tôi nghĩ rằng âm nhạc của những người như James Horner và John Williams bằng cách nào đó rất hay và tôi nghĩ họ có rất nhiều ảnh hưởng. Đối với một tác phẩm cụ thể, có một cảnh rất đáng nhớ trong bộ phim nổi tiếng ``Công viên kỷ Jura'', và tôi vẫn không thể quên được cảm xúc của bài hát khi bạn đến Đảo Khủng Long và ngắm nhìn khung cảnh rộng lớn ở đó. một lần (ghi chú của biên tập viên: âm nhạc của John Williams).

Tôi đã có rất nhiều cơ hội chơi piano cổ điển khi học nó, vì vậy tôi thích Beethoven và âm nhạc cổ điển có vẻ đẹp chức năng và vẻ đẹp cấu trúc. Sau đó, có một chương trình truyền hình mà tôi thích xem ở trường trung học tên là “Iron Chef”, và âm nhạc phát trên đó thực sự rất hay. Sau này tôi mới biết đó là một bài hát trong phim Backdraft, nhưng chính cuộc thi nấu ăn đã khiến tôi mê Hans Zimmer (haha). Nhắc đến Hans Zimmer, tôi cũng rất thích và bị ảnh hưởng bởi “The Rock”.

─Còn anime và game thì sao?

Tất nhiên, các trò chơi của Misawa bao gồm Dragon Quest và Final Fantasy, nhưng nếu phải nói thì đó là Doremon của Famicom (1986). Tôi vẫn nhớ khá nhiều cụm từ, nhưng trò chơi sử dụng rất tốt mô-típ từ các bài hát chủ đề anime và tôi nghĩ nó thực sự tốt cho tâm trí trẻ em.

Phim hoạt hình là "Lâu đài trên bầu trời" (1986). Dù sao đi nữa, tôi đã bị sốc bởi nhiều thứ khác nhau và những mô típ mới liên tục xuất hiện dọc theo câu chuyện, nhưng có một cảm giác thống nhất xuyên suốt tác phẩm và chúng hoạt động rất tốt trong những cảnh quay hay. Ngoài ra, bộ anime này có lẽ là lần đầu tiên tôi có thể hiểu được trong đầu mình rằng âm nhạc được viết để phù hợp với hình ảnh. Tôi cũng yêu chính công việc đó. Tôi có một người anh họ yêu thích anime nên tôi đoán việc anh ấy có được một chiếc đĩa laser là một phần thưởng? Anh ấy đưa cho tôi kịch bản thu âm của nó. Tôi đã đọc nó rất nhiều, ghi nhớ lời thoại và ghi nhớ tất cả các bản nhạc được phát cùng với nó. Tôi cũng nhận được bản nhạc từ bạn bè và chơi nó trên piano.

─Bây giờ bạn nghe bao nhiêu bài hát mỗi tháng?

Misawa: Khi tôi đang làm việc gì đó hoặc lập kế hoạch, tôi không lắng nghe. Thế giới đã được tạo ra, và tôi đang nghĩ xem nó sẽ diễn ra như thế nào, nhưng sau đó tôi nghe thấy một điều gì đó hoàn toàn khác và nghĩ, “À, điều này có thể tốt,” và cuối cùng tôi có rất nhiều nghi ngờ. Ngay cả khi vào cửa hàng tiện lợi, tôi cũng bịt tai lại và nghĩ: ``Tôi sẽ không nghe gì cả!'' (cười)

Khi tôi không làm điều đó, giờ đây chúng tôi có Netflix và Hulu, tôi thường thấy mình được tiếp xúc với âm nhạc mới cùng với video. Khi xem, có khi tôi xem hơn 10 tiếng mỗi ngày. Tôi là kiểu người tập trung, nhưng mọi người có thể hỏi tôi có nhiều thời gian rảnh không (haha). Ví dụ, tôi rất thích Game of Thrones và đã xem tập mới nhất hai lần (haha). Âm nhạc có phần đệm truyền thống và mỗi phe có chủ đề riêng, khi phe A và phe B kết hợp với nhau, hai mô típ này hòa quyện với nhau một cách đẹp mắt. Những cụm từ trôi chảy vào thời điểm đó đều có ý nghĩa. Nó có thể là một kỹ thuật đã cũ nhưng tôi thực sự thích nó.

Trước đây, tôi thường mua những bản nhạc phim đã qua sử dụng và nghe khắp nơi nhưng tôi chỉ tưởng tượng ra hình ảnh và không biết thực chất đang diễn ra chuyện gì nên bối rối. Đó là lý do tại sao tôi cảm thấy nó có ý nghĩa hơn rất nhiều khi tôi nghe nó cùng với video, và khi tôi xem nó và nghĩ, ``Bản nhạc này chơi rất hay'', tôi quay lại một chút và nghe thấy ở đâu. âm nhạc đến từ đâu và mục đích đằng sau nó là gì. Thật tuyệt khi có thể kiểm tra xem nó có được đính kèm hay không.

Tôi nghĩ tôi sử dụng các dịch vụ như Spotify nhiều như hầu hết mọi người. Nó thực sự tiện lợi, đặc biệt là khi bạn đang di chuyển. Tôi nghe nhạc cũ và mới tùy theo tâm trạng của mình.

Tôi tôn trọng Hans Zimmer, người luôn theo đuổi những phương pháp mới.

-Bạn tôn trọng ai?

Misawa: Tôi nghĩ Hans Zimmer thật tuyệt vời khi ông ấy đã thiết lập một phương pháp mới được công chúng chấp nhận. Ví dụ, tôi không nghĩ bất kỳ nhà soạn nhạc nào trước anh ấy có khả năng tạo ra âm thanh bộ gõ nặng như vậy và phát huy nó một cách trọn vẹn nhất. Và bây giờ, nếu bạn thậm chí có chút hứng thú với nhạc phim, điều đầu tiên bạn nghĩ đến là, "Phong cách của Hans Zimmer? Ồ, nó nghe giống thế đấy." Tôi nghĩ điều này thực sự tuyệt vời.

Điều đáng ngạc nhiên hơn nữa là nó không kết thúc một khi điều gì đó đã được thiết lập; các tác phẩm gần đây đã khác hẳn với điều đó và tôi nghĩ họ đang hướng tới một cách tiếp cận mới hơn. Có thể là điểm số đang trở nên đơn giản hơn.

Việc sản xuất và chỉnh sửa video cũng thay đổi nhanh chóng theo thời gian phải không? Đó là lý do tại sao tôi nghĩ thật tuyệt vời khi không chỉ âm nhạc thay đổi mà họ còn thử những điều mới với cách tiếp cận âm nhạc phù hợp với hình ảnh của thời đại và sau đó đưa nó lên mức độ hoàn thiện cao.

Tạo bài hát chú trọng vào nhịp điệu

─Bạn có chuyên về thể loại nào không?

Misawa : Không hẳn... ``Có một tác phẩm như thế này, và đạo diễn muốn làm theo cách này,'' và sau đó bạn nghĩ, ``Bạn có thể áp dụng cách tiếp cận nào?''

Tuy nhiên, nếu bạn viết nhiều, mọi người sẽ tích lũy điểm kinh nghiệm, vì vậy nếu bạn hỏi tôi có giỏi hài kịch hàng ngày không, tôi sẽ nói rằng tôi giỏi về nó (haha). Khi bạn làm việc, xây dựng thế giới và hoàn thành bài hát, sẽ có lúc bạn hài lòng hoặc không hài lòng với thành phẩm, vì vậy bạn nghĩ, ``Lần sau hãy thử cái này!'' Tinh thần thử thách đang phát triển nhanh chóng.

─Những tiếng vỗ tay trong phần "intermission" của "Gakuen Utopia Manabi Straight!" (2007) rất ấn tượng, và tôi cảm thấy rằng bạn cũng đặc biệt chú ý đến nhịp điệu trong các bài hát khác.

Misawa: Để “tạm nghỉ”, khách hàng yêu cầu “một bài hát có tiếng vỗ tay”, và tôi bám theo nhịp điệu mà không thay đổi ấn tượng đó. Rõ ràng là tôi rất đặc biệt về nhịp điệu. Khi nghĩ về âm nhạc, tôi nghĩ về bầu không khí và nhịp điệu hơn là giai điệu hay sự tiến triển của hợp âm. Trong trường hợp đó, tôi nghĩ rằng sự nhấn mạnh đương nhiên sẽ được đặt vào các yếu tố như nhịp điệu và nhịp điệu.

─Các điểm bố cục có thay đổi giữa anime và game không?

Misawa :Tôi nghĩ điều đó phụ thuộc vào thể loại của trò chơi, nhưng có thể có sự khác biệt ở chỗ âm nhạc trong trò chơi phổ biến hơn và yêu cầu âm nhạc dễ hiểu hơn.

Ngoài ra, trong một trò chơi thông thường, âm nhạc có thể bị dừng trong quá trình sản xuất, nhưng tôi không nghĩ có nhiều trường hợp âm thanh không phát, nhưng trong trường hợp anime, có những cảnh không có âm nhạc, điều đó là con muỗi bất thường. Tôi nghĩ đó là điểm khác biệt.